昔、音楽を仕事としてスタートできた初期の頃、お世話になっていた有名な指揮者の方から「これからは鈴木君らしいフルートの演奏ができるように目指して行くべきだ」と、言われた事があります。また、高校時代の吹奏楽部の実績のある顧問の先生からも「目をつむって聴いても、これが鈴木の演奏だとわかるような演奏を目指しなさい」と同じ時期に同じ事を言われたことがあります。

個性的な演奏ができるようになるには…？

基本の延長線？

そもそも個性的な演奏って何？

   演奏することに限らず、自分の考えを曲げずに、信念を貫くのが個性に繋がると考えている人がいます。私の知り合いにもそのような人がいて「そんなことないよ〜！」を連発して、こちらの意見はほとんど聞き入れてもらえません。

自分なりの考えや信念を強く持っているのは良いと思います。しかし、人の意見を取り入れる柔軟性が無いと、独り善がりな変わり者になってしまうのではないでしょうか？

人と同調するのは「他人に媚びている」という見方もあります。しかし、人に同調してもらうことができないのに、たくさんの人と価値観を共有することはできないのではないか？、とも思います。

  「人に喜んでもらうことが好きか？」とか、音楽の場合「自分には今は何が求められているのか？」を察するなど、その人の人柄や生き方ってとても大切だと思います。

…つづく。

   私の関係では、日頃より教えに行っている笠原中フルートの「田口美琴さん」中津川第一中トロンボーン「片山亜美さん」高校の部にプライベートでフルートをレッスンしている多治見高の「渡会ふみかさん」の3名が出場し、それぞれ銅賞、銀賞、金賞（代表）いただきました。3名とも昨日の大会に向けて2週間くらい前から前日までみっちりレッスンをしましたが、私が客席で聴いていた本番の演奏は、正直どの子も「あんまり良くないなあ〜」って感じでした。演奏中、ステージ上でそれぞれかなり調子を落とし、日頃の力をあまり発揮できていないように感じました。「極端に口が渇いた」など、すでに対策済みのように思い込んでいたミステイクが発生するなど、ピアノ伴奏でのソロ経験の無い子たちに、演奏時間内で、すべてを上手くコントロールさせる難しさをあらためて感じました。