時間的に。

体力的に。

精神的に。

余裕がないから、すっごく視野とか思考とか狭くなってきているような気がして。

とりあえず仕事帰りに書店に寄って、読み易そうな本を購入。

クリスマスも近いということで……。

穂村弘『人魚猛獣説　スターバックスと私』（かまくら春秋社）

2008年のクリスマスにスタバのＷｅｂサイトで連載したものに加筆修正したもの、とのこと。

でも、クリスマス色はそんなに強くなくて。

恋愛短歌多めな感じの、スタバ短歌って感じ。

はじめの方で、スタバの「心理的な敷居の高さ」について書かれていて。

スタバ初心者の頃は、たしかに。

サイズがＳＭＬじゃないのとか、Ｇってなんだ？とか思ったし。

「初スタバホームページで情報収集長い名前も丸ごと暗記」

「入口でメニュー見上げて迷ってる我を焦らす「こちらへどうぞ」」

スタバでコーヒー片手に手帳を開く人、ノートパソコンを開く人、資料をみながら打ち合わせをしている人、スケッチブックになにか描いている人を格好いいと思う。

というのも、たしかに。

「コーヒーを一杯頼み十分で帰る僕って楽しめてない」

という人もいれば。

「すぎた日やたのしいじかんおもいだすいつものスタバのコーヒー片手に」

という人もいて。

ただコーヒーを飲むだけじゃなく。

スタバは、コーヒーによって時間に美しい「かたち」を与えてくれる場所。

というのも、たしかに。

こんなこととか思ってると。

スタバって、ちょっとした非日常なんだろうなって感じます。

中高生の頃、オシャレな美容院やショップに行く時も、似たような感じだったように思うけれど。

日常から離れているからこそ、妙な敷居の高さを感じるのかな、と。

不慣れだから自意識が過剰になるというか。

慣れてくるってことは、非日常だったものが徐々に日常化してくるってことだと思うし。

そしたら空間や時間、空気感や雰囲気を楽しめるようになるのかも。

舞台「アマデウス」の感想など。

私の後方の座席に、年配の男性がいたんですね。

奥様の付き合いで観劇されたみたいなんですが。

その男性が、前半を終わった後の休憩の時に、奥様にしきりに言ってるんですよ。

イマイチ面白さがよくわからん、と。

アマデウスというと、私は学生時代に音楽の授業で映画の方を見ていて。

内容とか、この物語内でｓのサリエリとモーツァルトとの関係性とか、予め把握できていたところはあるけれど。

そうした情報が全くないまま観ると、前半は確かに伝わりにくいのかも、とは思いました。

それは、サリエリの外と内、客観と主観、陽と陰といった対比が、サリエリの語り中心で表現されているからかな、と思うんです。

松幸氏の演技や演出とかでメリハリつけられてはいたけれど、前半はまだ外、客観、陽の部分が勝っているから、コントラストが付きにくく感じられるというか。

サリエリとモーツァルトの関係性も、サリエリの視点からのみになるから、サリエリに共感できるか否かで伝わり方もだいぶ違うのかも。

でも後半に入ると、次第に内、主観、陰の部分に重きが置かれていって、よりダークで。

サリエリのみならずモーツァルトもそうで。

サリエリもモーツァルトもコンスタンツェも、破滅的に向かっていく感じが、さすが役者さんたち達者というか、引き込まれていって。

私には、とても興味深い内容でした。

アマデウスの主役はサリエリで、モーツァルトにはあまりスポットが当てていないのかもしれないけれど。

サリエリの立場からモーツァルトを見ると。

ようやく手に入れた名声を、一瞬にして奪ってしまうモーツァルトは邪魔な存在で。

しかも、モーツァルトの才能を目の当たりにしたがために、自らの限界をも感ぜざるを得ない残酷さ。

自分の平凡さも、モーツァルトの非凡さも理解しているからこそ。

その存在が脅威でもあり、恐怖でもあり、嫉妬と羨望もあり。

それに対する自らのつまらなさや醜さもあって。

いろんな感情が綯い交ぜになって。

一方のモーツァルトは、そんなサリエリの存在を痛くも痒くも思っていない様子で。

結局はサリエリの一人相撲なんだろうけれど、ゆえに益々憐れに思えてくるのだと思います。

そういう風に捉えると。

モーツァルトの破滅は父親との関係性によるもので、本当はサリエリとは無関係のところにあるんだろうけれど。

サリエリにとっては、自分が関わっているのだと思いたい部分はあると思うのです。

どんな感情であれ自分が何かしら強く思っている相手から全く相手にされていない状態ほど、敗北感を味わうものはないと思うから。

それで、モーツァルトが死んでサリエリが勝ったかというと、そんなわけでもなくて。

むしろ、永遠に負け続けているような感じ。

モーツァルトの死後随分経ってから、サリエリがモーツァルトを殺したのは自分だと思わせるように仕向けたのも、結局は名声を求める歪んだ欲望だったという展開で。

そうすれば、モーツァルトの死が後世語られる時に、必ずサリエリの名も語られる、という。

そうまでして手に入れたい名声って、何なんだろうって思うけれど。

でも、そんなサリエリの言うことを世の人は信じられないと言うっていう結末は、なんて憐れな結末。

ひとつだけ、私がしっくりこないのは。

サリエリは全てにおいて神のせいにしているような印象を受けること。

そこに違和感を感じるのです。

神がモーツァルトを選んだわけでもなくて。

神がそうなることを仕向けたわけでもなくて。

全てはサリエリ自身に因る結果なのではないか、と。

それを神のせいにするのは。

責任転嫁であり、逃げであり、自身と向き合っていないだけではないか、と。

とても傲慢にさえ思ってしまうのです。

そう。

つまるところは。

サリエリの一人相撲。

洋服とか。

お金とか。

生活とか。

人間関係とか。

いろいろあるけれど。

洋服だったら身の丈に合っているか合っていないか判り易いんですよね。

どんなに気に入ったとしても、サイズが合わなかったら買わないし。

手が出ないほど高価なものは諦められるし。

でも、なかなか、いろんなことが。

身の丈に合っているのかどうなのか、客観的に判断できないことも少なからずあるように思います。

会社だって、そうじゃないのかな。

どんなに素晴らしい用例や取り組みがあったとしても。

それが必ずしも自社にとってもあてはまるとは限らないと思うのです。

もちろん、良い点は参考にし、取り入れていくことは必要です。

ただし、そっくりそのまま真似をするのは、ちょっと違いますよねぇ。

会社の規模や組織も異なるわけだし。

環境や設備なんかも違うわけだし。

働く人間だって様々なわけだし。

自社に合わせて取り入れていかなければ、どんなに素晴らしいものであっても、全く意味を為さないことだってあるのではないかと思うのです。

例えば、ですよ。

とっても美味しくて外観も素敵なケーキがあるとします。

そのケーキを箱に入れようと思い、街一番のお店へ買いに行きました。

店員さんが言うことには

・ケーキの大きさにぴったり合うサイズの箱は５番人気

・１番人気はケーキよりも一回り小さなサイズ

・２番人気はケーキよりも一回り大きなサイズ

とのこと。

１番人気の箱にケーキを入れるには、ケーキを削らなければなりません。

せっかく外観も素敵なケーキですので、その箱は断念しました。

２番人気の箱は１番ではありませんが、２番人気なだけあってとても見栄えの良い箱です。

ケーキよりも一回り大きいサイズなので、ケーキはそのまま治まります。

店員さんもオススメで、皆が良いという箱なのですから、間違いはないはずです。

２番人気の箱を買いました。

さっそくケーキを入れて運ぶことにしました。

ところが、なんてことでしょう。

箱が大きく不安定だったため、運んでいる途中で箱の中でケーキが動いてしまったようです。

箱の片側に寄って潰れてしまい、素敵な外観は見る影もありません。

味は変わらないかもしれませんが、見た目がひどいと食欲もそそりません。

↑なんてことも、あると思うんですが……。

今の私の心にひっかかった歌を、幾つか。

枡野浩一『ハッピーロンリーウォーリーソング』から。

こんなにもふざけたきょうがある以上どんなあすでもありうるだろう

前向きになれと言われて前向きになれるのならば悩みはしない

なにごとも向き不向きってものがあり不向き不向きな人間もいる

いろいろと苦しいこともあるけれどむなしいこともいろいろとある

本当のことを話せと責められて君の都合で決まる本当

ローソンに足りないものをだれひとり思い出せない閉店の時間

必要にせまられたので仕方なく第二候補をわりきって買う

本音さえおうおうにして意地悪にかたむきすぎて偽悪している

ついてないわけじゃなくてラッキーなことが特別起こらないだけ

ハッピーじゃない　だからこそハッピーな歌をつくって口ずさむのだ

無駄だろう？　意味ないだろう？　馬鹿だろう？　今さらだろう？　でもやるんだよ！

陳腐だと言いたいときは「普遍性ある」と翻訳するのが決め手

「たとえば」とたとえたものが本筋をいっそうわかりにくくしている

悲しみは誰のものでもありがちでありふれていておもしろくない

どっち道どの道どうせ結局はとどのつまりは所詮やっぱり

そんな時は、考えることも不健康になりがちで。

体調不良を自分自身への言い訳にしていたり。

実際、まだ本調子ではないのだけれど。

誰かが先に体調不良を訴えることとかあると。

私も体調が悪いって後からは言い難くて。

なんでかなって考えると、後ろめたいのかなとか思って。

もしかしたら私は、自分で思っているほど体調が悪いわけではないのかもしれない。

大丈夫？大変だね？って言ってもらいたいだけなのかもしれない。

↑なんてことを考えていること自体、大丈夫なのだろうか、私……（色んな意味で）。

久々にひっぱり出してきた、これは文庫版の方。

たびたび登場。

枡野浩一『ハッピーロンリーウォーリーソング』（角川文庫）

『てのりくじら』『ドレミふぁんくしょんドロップ』を一冊にまとめて再構成された歌集。

見てみたら、平成13年発行で。

文庫じゃない方は、たしか平成9年だったかな。

いつも似たようなことで立ち止まったり足踏みしたりしてるのかも。

この本を開く時って。

精神的な膠着状態から幾らか抜け出せつつあるかな、って感じの時。

ずっとこのままってわけにはいかないから、とりあえずなんとかしないと、って思い始めた時。

そのために、こんな自分だけど自己肯定したいな、って時。

それと。

今この時に読んで心にひっかかる歌はどれだろう、って。

自己確認の意味も、あったりもする。

自分自身のこさえも漠然としてて、掴みきれていないのに。

なかなか前へは進めないような気がするから。

この本では対知的障害者ということですが。

私達の仕事においての対お客様であったり、対社員であったり、様々な関係性や場面においても当て嵌まるものだと感じたからです。

ただ、自分自身におきかえて考えた時、とてもとても易しいことではないですよね。

他人と共に同じ方向に向かい、何かを行ったり作り上げようとする時。

誰しも、自分の利益ばかりを求めて自分勝手に行動するってことは、まずないと思うのです。

大なり小なり他人を気遣ったり、他人のため全体のための行動を取るものだと思うのです。

でも、それは本当の「利他の精神」と言えるような行動なのでしょうか。

自分自身を顧みると、正直ちょっとドキッとするんですよね。

周囲を気遣ったり、その場や関係性等を良くしようという心遣いをしているつもりではあるけれど。

そこに自分自身のためという部分が、無いとはいえないような気がするのです。

なぜそう思うのかというと。

どこか見返りを求めるところがあるというか。

見返りというと大袈裟ですが。

「私がこんなに頑張っているのに」とか。

「ありがとうも言ってくれない」とか。

「認められない、報われない」とか。

そういうふうに思うことがあったりするからなんですが。

それは、他人を思っての気遣い心遣いをしているつもりでも、つもりなだけで。

「利他」のつもりでいながら、それは本当は自分のための「偽善」なのかもしれません。

そういう思いが生じる時は、たしかに精神的な「自利」とは程遠いところに在るように思うのです。

本文中にあったように。

知的障害者は取り繕った表面的なものは通用しないからこそ、理解する機会を与えてもらえるけれど。

普段の生活の中では、自分も相手も大人の対応をするから、なかなか気付きにくいし。

ともすると、自分自身の心も誤魔化しているということを、自分自身でも気付かないこともあるかもしれません。

なんかうまく言えなくて、モヤモヤしますが。

心に沁みるだけでなくて、真摯に自分自身と向き合える本だと思いました。

余談ですが。

この本を紹介した研修での専務（息子さん）のコメントが、いつものことながら見当違いで。

専務は商工会の関係で、夏に障害者スポーツの大会の手伝いをしたらしく。

その経験を振り返ってまさにその通りだと思ったのは、知的障害者は他人に迷惑をかけるということ。

でも勝負に対しての喜怒哀楽が大きくて、自分も楽しく働いている姿を他人に見せることが大事だ。

ということを言うのです。

↑それを聞いて、びっくりしたというか、呆れたというか。

まず、障害者が他人に迷惑をかけるなんてことは言ってなくて。

むしろ、こちらが辛抱強く見守ることで、障害者は成長を見せて迷惑をかけることがなくなる、という内容でしたし。

「自利利他の精神」ということでいえば、自分が楽しく働いている姿を見せることで他人にどうこうっていうのは、逆の考えで。

他人が幸せを感じ、その幸せを求めて働けるようにするようにすることで、「自利」を得られるという内容でしたし。

いちおうレジュメも作成していたのですが、私の纏め方が拙かったのかと心配になりまして。

他の社員に確認してみたところ、やっぱり専務の受け取り方がハテ？ってことで。

それにつけても、この本の内容を実感することになったのでした。

自分の当たり前は、他人にとっての当たり前とは限らないのですね。

自分の理解が、他人の理解に繋がるわけではないのですね。

むしろ伝わないのが普通と考え、他人に伝えたいと思ったらどうすべきかを工夫することが必要なんですね。