「ザ・ファブル」

ファブル（佐藤明）：岡田准一

佐藤ヨウコ：木村文乃

清水ミサキ：山本美月

田高田：佐藤二朗

フード：福士蒼汰

小島：柳楽優弥

砂川：向井理

海老原：安田顕

ボス：佐藤浩市

コード：木村了

監督：江口カン

脚本：渡辺雄介

簡単に話の始まりだけ

伝説とされている殺し屋が、仕事しすぎだから

熱り冷めるまで普通に生活してくれ、ってボスに命じられて

頑張って普通に暮らす話です。

まぁ、それで終わらないんですけどね…

この映画も原作は漫画らしいですね

残念ながら読んだことないので、違いとかはわからないのですが

とりあえず岡田さんがすごかったです

今まで戦える系の役とか、それ以外でもお固くで表情あまり変わらない

タイプのキャラクターが多かったイメージなんですけど

今回すごい表情が動きます

痛いフリとか、泣いてるフリとか、めちゃくちゃ猫舌とか

お笑いのセンスがずれてたりとか

映画で岡田さんの大笑いって見ないですよね、思い浮かばないです

もう反応だけで面白い

まぁ、主人公殺し屋なので、ヤのつく感じの方ばっかり出てくるわけですよ

主人公を尊敬？してる殺し屋も出てきますし

崇拝とかそう言った感じではなくて、一発やってみたいって感じのですけど

あれです、ゲームランキング１位常連の人に会ってみたい、って感じの

清水ミサキという子が、一般人で

昔、金に困ってちょっとよろしくない事務所の

商売をやってしまった感じの子なんですけど

ヒロインポジですね。

戦闘シーンとかで何でお前そこにいるんだよ！ってたまにイライラする感じの

ラストシーンのこの子とのやりとりが、いいです。

あたたかいというか、まさかねちょっと感動するとは思わなかったですよ

この映画で

この映画ビジュアルがなかなかにエグいというか

向井くん怖いですし、福士くん最初誰かわからなかったですし

柳楽優弥さんは特徴的な顔してるのでわかりましたけど

キャラの振り切れ方が素晴らしかったです。

福士くんのフードと、柳楽さんの小島がキャラ的にはすごい好みだったんですよ

毎回のことなので、さすがに慣れましたけど

うわ、このキャラ好き…

と思った数分後に死ぬっていうね！

小島の終わり方は良かったです

安田顕さん演じる海老原との兄弟感

信頼しきってる弟と、可愛い弟ではあるけれどやっぱりヤーさんな兄貴分

フードはね

主人公は殺しを禁止されているので、結構ピンチになっても誰も殺してないんですよ

フードも主人公には殺されてないんですけど、ボスがね

呆気ない幕引きでした。

一番の盛り上がりであろう、戦闘部分

途中ルパンとか、怪盗キッド感があって面白かったです

いたぞー！捕まえろー！

って全員飛び掛っちゃう感じ

主人公の行動とかはコメディ寄りで、空気読めない感じなのに

なんとなくシリアスっぽい空気を持ってる作品

まぁ、ヤクザ物な感じだからなのかもしれないですけど

全体的にキャラクターが魅力的な作品でした。

あと、脚本の渡部雄介さんに見覚えのある方もいらっしゃるんじゃないですかね

映画だとGANTZとか、ガッチャマン、ST赤と白の捜査ファイル

の方でした。

なんとなく、内容の雰囲気つかめません？

過去作品見るだけで

「グリーンブック」

トニー・”リップ”・バレロンガ：ヴィゴ・モーテンセン

ドクター・ドナルド・シャーリー：マハーシャラ・アリ

ドロレス・バレロンガ：リンダ・カーデリーニ

監督・製作・共同脚本：ピーター・ファレリー

製作・共同脚本：ニック・バレロンガ

あらすじ

時は1962年、ニューヨークの一流ナイトクラブ、コパカバーナで用心棒を務める

トニー・リップは、ガサツで無学だが、腕っぷしとハッタリで家族や周囲に頼りにされていた。

ある日、トニーは、黒人ピアニストの運転手としてスカウトされる。

彼の名前はドクター・シャーリー。

カーネギーホールを住処とし、ホワイトハウスでも演奏したほどの天才は、

なぜか差別の色濃い南部での演奏ツアーを目論んでいた。

二人は、〈黒人用旅行ガイド＝グリーンブック〉を頼りに、出発するのだが─。

今回はあらすじをちょっと引っ張ってきました。

題材だけ見ると、すごい重い感じするんですが

映画自身はそんな重さが無いです。

あらすじの差別の色濃い南部のところとか、すごい差別的な感じが

クローズアップされるのかな、ってちょっと身構えてたところあるんですが

そんなにあからさまに、がっつり映される感じではなくて

ただ泊まってるところが、黒人専用だったり、入れない店があったり

といった感じで

多分本人であるドクターがそういった扱いを流せてしまうからだと思うんですけど

本当にそれが当たり前で、いくら文句を言っても仕方がないって感じ

それにドクターの生き方とか、考え方とかも関わってきた結果なのでしょうけど

むしろ本人よりもトニーの方が不満そうな時があるくらいで

自分も差別的なことをしてきているのに

今回の映画で、初めて黒人が夜中に出歩いてはいけない

って決まりがある地域があることを知りましたし、きっと今はないと思いますけど

すごいですよね、未成年とかの次元じゃないんですよ

トニーとドクターの距離が近づいていく感じもよかったです

いきなりとか、何か事件があって急激にとかじゃなくて

ビジネスで成り立っていた関係から、少しずつプライバシーのふれて

ゆっくりと近づいていく感じ

トニーも人情味があると言うか、身内に優しいいい人なんでしょうね

親分肌というか、荒いし明らかギャング系と繋がってそうだけど

懐に入れた人間にはすごいいい奴っていう

ちょくちょく笑えるところもあり

最後まで割と穏やかに観れる映画でした。

最後にちょっとホロリとくる感じ、温かくて

個人的には、最後のツアー場所で

チェロとベースの彼らはどうしたのか気になります

不思議なことに、GAGAから出てる映画

割と好きな奴多いんですよね…なんなんでしょうね…

シングストリートとか、グッバイレーニンとか、カルテットとか

パパが遺した物語とか、ストリートオーケストラとか、イミテーションゲームとか

こうやって並べると、なんとなく傾向が見えてきますね…

今回は映画です。

「ヲタクに恋は難しい」

二藤宏嵩：山崎賢人

桃瀬成海：高畑充希

樺倉太郎：斎藤工

小柳花子：菜々緒

坂元真司：賀来賢人

森田悠季：今田美桜

未来：若月佑美

バーのマスター：ムロツヨシ

石山邦雄：佐藤二朗

脚本・監督：福田雄一

原作：「ヲタクに恋は難しい」ふじた（一迅社）

小柳花子から下のキャラは多分映画オリジナルです。

確認してないので確信はないですけど、記憶にないので多分

というのも、実は原作の漫画を今の所全巻買ってるんですよね

面白くて好きです。

ただ漫画だとわりと同じような趣味を持った人じゃないとわからない感じの

ネタがあるので、映画になるにあたって大丈夫かちょっと心配してたんですけど

叔母が見て、面白かったらしいので大丈夫だったみたいです。

一応ミュージカル映画になってるんですよ

歌って踊って、高畑充希さん歌うまいですよね

曲は結構好きなの多かったです

ダンスパートは斎藤工さんと高畑充希さんのシーンがあるんですけど

なんとく斎藤工さんの体が重くてw

ちなみに完璧にララランドのシーンです

見てくすぐ既視感がありますから、振り付けとかに

あと、菜々緒さんと山崎賢人さんのシーンで

思いっきりオペラ座の怪人のシーンがあって、しかも菜々緒さんがファトム

すごい好きです、そのシーン

オペラ座の怪人大好きなので、出てきた瞬間の衝撃ですよ

作中に出てくる、漫画とかゲームとかグッズとか

本当にある作品がいっぱい画面に映って、それを探すのもまた楽しいです

一番最初にレイヤーと踊るシーンあるんですけど

なんのキャラがいるのか探すのすごい楽しかったです

マシュレイヤーさんあの盾持ちながら踊るの大変そうだな、とか

文豪の芥川が踊ってる！とか

内容はちょいちょい漫画でもあったシーンがありつつ

ほぼオリジナルな感じ

絡みがあるのは、宏嵩と小柳さん、成海と樺倉さんって感じ

４人でゲームやってたり、話してたりのシーンはないです

小柳さんレイヤーは出てきたけど

樺倉さんのメイトとか無いので、ちょっとオタク感弱いです

福田組のメンバーはなんかもう

佐藤二朗って感じだし、ムロツヨシって感じだし、賀来賢人って感じ

ムロさん歌ったけど意外と声低いのね、そして歌い方のくせよw

そのシーンにコーラス？３人出てくるのですが、そのうちの一人が

朝隈濯郎さんという、ミュージカルによくアンサンブルで出てる方で

そこも個人的に面白くて！

出てたのね！って感じで

顔もバッチリ映ってましたw

賀来賢人さん顔が器用というか柔らかいよね

すごいドルオタっぷりというか、声優ドルだけど

地下のドルオタのイメージ具現化って感じですごかったです

佐藤二朗さんは、毎回思うんですけど

あのアドリブっぽくセリフ言うのすごくないですか？

キョドッた感じと言うか、あの吃った感じ

まさか映画のスタートが佐藤二朗さんからとは思わなかったですけど

コミックで

好きだなんて言わなきゃよかった、のくだりすごい好きだったんですけど

今回映画でそのシーンあってめちゃくちゃ嬉しかったです

宏嵩の振り切れ加減がすごい内容でした。

漫画だと絶対ここまでしないなって感じ

ところどころ、ミュージカルパロが散りばめられてますし

エンディングの曲、流れた瞬間笑えるので是非

あんなにわかりやすい曲のパロないですよ

もう金爆の名曲の二番搾りぐらいな感じですw

最後の曲も聞き覚えあったんですけど、思い出せないんですよね…

途中でそんなに飽きることなく、最後まで見れたと思います

けど、個人的にはDVDでもいいかなって

キャストスタッフに貢献したいのであれば、映画館へ

上映してすぐの週に行くのをお勧めします。初動重要ですからね

結構な間が空いてしまいましたが…

おはようございます、今日は、こんばんは

今回はCHESSです。

まずは基本情報から

「CHESS」

東京国際フォーラム　２月1日〜２月９日

アナトリー：ラミン・カリムルー

フローレンス：サマンサ・バークス

フレディ：ルーク・ウォルシュ

アービター：佐藤隆紀

作曲：ベニー・アンダーソン/ビョルン・ウルヴァース

原案・作詞：ティム・ライス

演出・振付：ニック・ウィンストン

上演時間　2時間３０分くらい　休憩あり

チェスって作品自体は知っていたのですが、観たのはこれが初めてでした

多分すごくギュッと話を縮めての公演でしたよね、これ

話自体わかるんだけど、なんだかちょっと物足りない感じありでした。

今回のは全編英語のため、舞台の両端に縦長のスクリーンで字幕を出す形

3階席からも見えたので、多分どの席でも見えたんではないかな、と

ただ字幕をずっと見てしまうと、舞台上がちゃんと見れなくて

勿体無い気分になるので、久々の英語リスニングでした

ストーリーにはちょっと物足りない感ありましたが

もう歌は最高でしたね。

佐藤さんがガッツリ歌うの個人的に久々な気がして

すごい声がいいな、この人…ってなってました

一つすごい有名な曲がありますよね、この作品

「Anthem」って曲。

この曲単体で聴いたことはあったのですが

ミュージカルの上で聴くと、また感じ方が違って衝撃でした。

米ソの冷戦時代のチェス世界選手権の話。

よりにもよって、対戦相手がアメリカ対ソ連っていうね

アメリカが今の世界チャンピオンでソ連が挑戦者

ちなみに主人公はソ連の方です。

アメリカが記者の煽りに負けたり

ソ連はソ連でプレッシャーがかかってたり、それぞれにいろんな問題を

かかえてる訳ですよ。

結局アメリカは試合を放棄して、ソ連の不戦勝。

その後そのソ連の選手が亡命するという

その亡命の時に、やって来た記者が

「国を捨てるのか」と問いかけ、それに対してAnthem

いいですよね字幕では「祖国」となっていることころの、歌詞が「she」

日本語にはない感覚ですよね。国を彼女と呼ぶの

本当に歌が安定して素晴らしくて

個人的にはアンサンブルさんも大好きでした。

亡命の手続きの時の職員４人いて、一人だけ脚組めない方いたり

コサックダンスもすごかったです

舞台の厳格なピリピリした雰囲気と

佐藤さんのチェスの審判、そしてアンサンブルさん方のダンスや歌と

衣装の雰囲気、すべてがマッチしていて好きでした。

ただ、一番最初のスクリーンに映ったアニメーションは

なんとなく子供のときに見た、海外のアニメーション思い出してしまって…

わかります？あの平面なのか立体なのかわからない感じの

太陽と月のなかなかに怖い時があるアニメ

名前思い出せなかったんですけど、「ポピーザぱフォーマー」も

似た感じあったので、こっちで…

トラウマアニメで有名なので、調べてみるとき注意で

作品としては

今度ちゃんと上演されることがあれば、観てみたいですフル尺で

あと、キャラクターと役者さんの声的には

アメリカの選手の方が好きでした

1月も終盤、天気予報では雪といわれていた気がする日

行ってきました、シアタークリエ

「シャボン玉とんだ宇宙までとんだ」

まずは基本情報

「シャボン玉とんだ宇宙までとんだ」

シアタークリエ　１月７日〜2月2日

三浦悠介：井上芳雄

折口佳代：咲妃みゆ

テムキ：畠中洋

マスター：吉野圭吾/福井晶一（wキャスト）

春江：濱田めぐみ

早瀬：上原理生

里美：仙名彩世

ミラ：内藤大希

和子：北川理恵

寺尾：大月さゆ

田中：川口大地

中田：横田剛基

オリー：松田未莉亜

刑事：早川一矢

警官：松野乃知

お静：相川忍

小野源兵衛：井上一馬

清水：藤咲みどり

久保：照井裕隆

ピア：土居裕子　　　　　　　　（敬称略）

演出：小林香

原作：筒井広志「アルファ・ケンタウリからの客」

上演時間は３時間くらい

くらいですかね

あらすじはちょっと打つ気力がないので、パスで

思ったことは、ミュージカルではあるけれど台詞多めです。

あと展開は予想しやすいので、大どんでん返しとかがある話でもなく

でもすごく温かい話かもしれないです。

静かに涙が流れる感じ。

今回なんの前情報も無しに行ったので

ちょっと驚いたのは、「宇宙人」が出てきます

宇宙人…マスター以外の名前カタカナ組がそうです。宇宙人。

ミラが可愛くてすき。

主人公は冴えない系。序盤から早速振られます。

ヒロインは関西の子。家庭環境に問題ありな子。

最初のシーンはヒロインの過去から始まります。

ヒロイン1回死にます。その死んだところに、宇宙人が絡んでくるわけです。

宇宙船の事故だったと思うんですけど、それで宇宙人の女の子怪我をする

↓

生命（魂みたいなもの？）を地球で死んだヒロインの身体にいれる

↓

その間に宇宙では、その宇宙人の女の子の身体を治す

↓

治ったら、生命を取り出して元の身体にもどす。

↓

万事解決！

ってことです。

流石宇宙は技術が違いますね…

その生命を戻そう、と言う段階で問題が起き

宇宙人の三人は人間に擬態して地球に来ます。

この宇宙人たち面白いです。本当に

言語も地球と違うものを使っているので、本当にすべてが可笑しい外国人の感じ

トイレは悟りをひらく場所、らしいです。

主人公は作曲家で、才能ある子です。

nyのコンクールに出したり、宝塚の作曲したりと

作中でどんどんいい方向へと進んで行きます。

ヒロインとも同棲を始め、ハッピーな日々の中に

ヒロインの親父さんがね。問題をね。持ってくるわけですよ。

ヒロイン前科者になります。

主人公がアメリカにとんでるあいだに…

最後は主人公たちと、宇宙人たち側だけをみるなら

ハッピーエンディングです、良かったねぇえええ！！って感じです。

ただ全体的に見ると、いろいろ大変なことがいっぱいあったろうなぁ

って…なんせ浦島太郎ですからね。

宇宙船のなかと地球とでは、時間の進み方が違うみたいなので

マスターたちとの関係とかどうなったのか、大変気になります。

主人公も世間的には死んだと思われていたので、手続きとか大変そう…

この作品、カテコのときにキャストの皆さんで

一曲歌うのですが、一緒に行った方はそこで感動したと言っていました。

優しい、染みる曲です。

座席的には、ちょっと遠めの方が面白そうな感じです

星空を映したセットとか、迷路のシーンとか、

ちょっと離れた席で観てみたいな、ってところがいくつかあったので

役者さんの顔とか衣装とかをじっくり見たい方は、近くでもいいと思いますけど

シアタークリエは後ろの方の席でも、すごく観易い劇場なので

どこから観ても大丈夫だと思います。

作品的にも、誰が観ても楽しめるとは思いますが

ヤクザさん苦手な方、ちょっと怖い親父さん出るのでそこだけ注意です。

内容が響くのは大学生くらいから上の年代の方かも

セットと衣装が響くのは若い子

そんな感じの作品でした。

そこまで重みもなく、観れる作品。

あと映像にしても綺麗なのが撮れそうだな、って

すぐに映画とかに出来そうな感じです、ショートフィルムで

もしくはドラマ？

本当に個人的な感想な上に

自分勝手に書いてしまった気がしますが…

当日券出てる時とかあるので、期間中に機会があれば

チェックして行ってみてください。

寒い日々が続いている上に

最近コロナウィルスとか出て来ているので

基本的な予防から、

皆さまどうか体調にはお気を付けて過ごしてください。

また、機会があれば

この自分勝手な長文を読んでやってください。

それでは、今回はここまで。

ありがとうございました。

初めまして。

観劇の感想などネタばれありで書いていこうと始めた次第です。

長文です。たぶん

おつきあい頂ければ幸いです。