先日出演した「神楽坂セッションハウス　シアター21フェス　vol.120冬」についてまた書きます。

これについて書くのも今日で最後。

今回は

「今回の公演で分かった事」！！

このブログのタイトル通り、

中村もも子の忘れてはいけない事！

完全に私のメモです！笑

以上です！

きっと、

もっといっぱいあるけどもう思い出せません！笑

最後に

今回の公演に来てくださった方、興味を持ってくださった方、本当にありがとうございました。

それから、ダンサーさん達には本当に感謝してもしきれないです。

公演を支えてくださった方々、本当にありがとうございます。

このテーマでブログを書くのは今日で終わります。

また何か忘れてはいけないことに出会ったらブログを書きます！備忘録なのでね！

それまではTwitterを活用します！

それでは！😊

Momo・Art・Qompany

中村もも子

書きたい事が本当に沢山あるんですよね！

今日書くのは

「一緒に踊ったダンサーさんの事」

本当に感謝してもしきれません。

昨日も書きましたが、皆んな心優しきダンサーさんばかりでした。稽古期間から本番まで何度も何度も助けられました。

今回の作品には、

役者さんにもダンサーとして出ていただいたのですが、凄く上手でダンサー顔負けの踊りでした！

稽古が始まる前は、

ダンス公演のあのピリピリした空気の稽古場にしたくないなぁと思っていましたが、

そんな心配はする必要なかったです。

みんなが穏やか。何度も言うけど心優しき方ばかりでした。

コンテンポラリーダンスの作品に出るのが初めての方も多かったですが、好きになってもらえたかなぁ。

でももし、今回のダンスが嫌いでもダンス自体は嫌いにならないで欲しいと思います。

私は昔、ダンスが嫌いだった時期があり、その時期は長かったのですが、

今思うとダンスが嫌いだったのではなくその時のその環境が合ってなかっただけだったんだと思います。

その時期が全て無駄だったとは思わないですが、少し勿体なかったなぁと思います。

なので、

私のダンスが嫌いでも、

ダンスの事は嫌いにならないでくださいっ！

1人ずつ魅力を語っていきます。

まず

一原みのりさん

のりちゃんは私の高校時代の後輩。
変わっていなくてとても安心します。

そしてフリを覚えるのが早かったです。

私が考えたフリなのに私より覚えるのが早いので、エスパーだと思います。
稽古期間中、いつも甘えていました。

白石佳穂さん

稽古にとても真面目に取り組んでくださる白石さん。
稽古場から帰る時、稽古に対する考え（ダンス稽古はどういう環境づくりをしていくべきか）など熱く語り合いました。2人とも平和主義なので、毎回「穏やかな稽古場がいいよねぇ」という結論に至ります。
歩いているシーンでは暴言を吐く役でした。ごめんね。

松丸紋子さん

私が皆んなに、

こんな事したいんだけどどう思う？

と訊くと1番に
やりましょう。
と言ってくれます。とても頼もしい。
稽古場でのいろんな雑務をスッとやってきて手伝ってくれる。そして手際がいいのです。

なんて出来る人なんだろう。

そして努力家です。

氷室有理さん

足を上げている方が有理ちゃん。
なんでもよく気づく方。私がうっかりしていると気付いて言ってくれる。そしてその言い方が本当にソフティ。傷つきやすい私はありがたかったです。
幼少期に「ゲームとっとこハム太郎」1から4までやっているところが私と同じ。今度ハム太郎について、ぺちゃちゃ（ハム語で「話す」という意）したいです。

REINAさん

ウィンクしているREINAちゃん。

ダンスがすごく上手い。人間四角形（下に写真があります）ができる唯一の人です。

私が布団の中で考えた振り付けを具現化してくれるのですごいです。

私の抜けた行動に呆れながらも突っ込んでくれる本当に優しい人。

遅刻しそうな時は、速攻ライン状況を教えてくれるので助かりました。

もも子

Momo・Art・Qompanyの中村もも子です。

先日は

「神楽坂セッションハウス　シアター21フェスvol.120冬編」にご来場ありがとうございました！

今回はその公演について書きたいことが多すぎて、ブログにしました！

ちゃんと自分だけで作品を作ったのは今回が初めてだったのですが、

今回の公演で学んだ事や今の気持ち、作品を作る中で考えた色んな事を忘れたくない！と思ったのでここに書き記しておきます。

・作品の事、私の事

・ダンサーさん達の事

・公演で学んだ事

これを書いていきたいです。

3日に分けます。

今回は

「作品の事、私の事」

について書きます。

私は大学時代によくセッションハウスに来て同期が公演をやっているのを観に来ていました。

その頃は、外部のダンス公演に出るような同期は私より素晴らしいダンスライフを送っていて、違う世界の人だなぁと思っていました。

それに劣等感を持って過ごしていたので、同期のダンス公演は、同期の素晴らしい踊りを観る楽しさはあれど何だかモヤモヤする気持ちにもなっていました。

でも、今あの頃の私を振り返ると

ダンスを競い合う道具と勝手に捉えて、勝手に勝負して、勝手に負けて、勝手に落ち込んだり羨んだりして、本当に自分勝手だったと思います。

そういう思い出があったので、

作品を出展するのはセッションハウスにしようと思いました。

ダンスライフっていう単語、初めて使った…

そして出展する作品ですが、

記念すべき初のダンス作品は何にしようかととても悩みました。

記憶を遡ってみると、

私が初めて振り付けをしたのは高校時代にやってた演劇のダンスシーンでした。

それからはずっと演劇のダンスシーンの振り付けしかしてきませんでした。

今までは、私では無い誰かの脚本のダンスシーンの振り付けだったので、

自由はないけれど、ダンスシーンがダメでもそこだけが批判される事はあまり無かったのです。

しかし今回はダンスだけの作品で、テーマから何から考えるのは自分のみ。

今まで、

演劇のダンスシーンを作るのは自由な部分が少ない感じた事もあったけど、守られていたんだなぁと気づきました。

それから、

テーマについてですが、

今まで大学時代（先程記述した通り私は充実していないダンスライフをおくっていました。非リア充。）の頃等は、心がヒリヒリしていたので

「私が作品を作るなら、ずるい大人の鼻を明かしてやるような作品テーマにしてやる」

「充実したダンスライフを送ってる人の事を見返してやる」

等、あまり爽やかではない気持ちがありました。

でも、いざ、

自分でテーマを考えていい環境ができて、

あのとても心優しきダンサーさん達と会って作品作りをしていくうちに、

この優しきダンサーさん達が胸を張ってやれる優しい作品にしたい。

辛い心に寄り添う作品にしたい。

と思うようになりました。

心優しきダンサーさん達

私が考えすぎな性格だからかもしれませんが、

生活していて、辛いことばかりだなぁと思う事が多々あります。

他の人から見たら幸せに見えたりしても本人は不幸せだったり、

幸せな人がいても人の幸せを羨んで妨害する人がいたり、

本当に幸せになるって大変な事だと思います。

今回の作品は最後に

何かを掴んだ後両手を見つめるポーズで終わります。

あれは、

自分の幸せを見つけたぜ！

というより、

いつか自分の幸せを見つけ「られるといいなぁ」

とか、

今は雨の時期でも、いつかは自分の手で雨が止んだ事を感じ「られるといいな」

っていう私の願望だったりします。

あんまり作品についてこういう事って言わない方が良いのかな…

いつか恥ずかしくなって消すのかも。

いやいや、これはちゃんととっておいて

何年後かに見返して赤面するべきですね。

それはそうと、

私は今回1年ぶり？位に舞台に立ちました。

久しぶりにお会いする方や初めましての方色んな方と出会う事ができました。嬉しかったなぁ。

これからは自分のやりたい事をどんどんやっていこうと思います。

Momo・Art・Qompanyは最初

Momo・Dance・Qompanyと迷っていたのですが、

私はダンス以外のアートな物（お芝居や、音楽、絵画や工作、写真等）も好きだから、アートな活動をしようと思い、Momo・Art・Qompanyにしました。

何故 CompanyのCをQにしたかというと私の大好きなQoo（くー）ちゃんのQを入れたかったから。

今度皆様にお会いする時は、

音楽を編集しつつダンスをしながらキャンバスに絵を描いている私かもしれません…

明日は、

ダンサーさん達の事を書きます。

最後まで読んでくださってありがとうございます。

もも子