KAZです

突然ですが、

歌を歌うときの役立つ呼吸法とは

何かわかりますか？

そう「腹式呼吸」ですよね？

でも、役立つ呼吸法は

腹式呼吸だけではないんです。

僕が今から教える呼吸法は、

歌う出番の前に緊張せずに

歌えるようになる呼吸法です。

歌う前に緊張したり、

呼吸が乱れたりしたら、

ちゃんと歌えなくなります。

そうなるとどうなるか、

という風になってしまいます。

そうならないためにも、

呼吸法を体得していると

本番に物怖じしなくなり、

本番前に乱れた

自分のペースも一瞬で戻ります。

その気になる呼吸法とは、

です。

(ちょっと変わった)とは何か？

それは、「ヨガ」や「瞑想」に

用いられる呼吸法です。

ヨガは、インナーマッスルを

鍛えるのに最適で、意外と

呼吸法が重要なんです。

ヨガの基本となる呼吸は、胸式呼吸なんです。

ですが胸式と言っても少し特徴があって、

吸うときに肋骨を横に大きく広げて、

胸の面積を大きくして、

吐くときに肋骨をできるだけしぼませ、

胸の面積を小さくします。

(もちろん歌っている最中にこの呼吸法は使いません)

ヨガをやっている間、

ずっとこの呼吸の繰り返しによって、

ポーズを変えていきます。

⚪︎吸うときの動きは、幅を取る動き。

⚪︎吐くときの動きは、力を抜くときの動き。

というように、

の繰り返しで、呼吸のリズムで動くんです。

僕はこれによって、

体の力の抜き方が理解できました。

力を抜いていないと、

ポーズを取っているときにバランスが

うまく取れずにフラフラしたり、

こけたりします。

バランスが取れていると、

力を入れなくてもインナーマッスルが

充分に使われていて、

まったくフラフラしないんです。

この重心の起き方というか、

使われているそのバランス感覚は、

歌を歌う人にとってもすごく重要だと思いました。

海外の歌手の方は、

腹式呼吸を鍛えるよりも、むしろ

と聞きます。

ヨガや瞑想って、ゆっくりに見えますが、

あれって意外と自分のリズムを

見つけるためにとても良いんです。

それでは”今すぐ”に

「ヨガ、瞑想の呼吸法をする」

とメモしてください。

今この記事を読んでいるあなた、

緊張して上手く歌えなかったり、

本番直前にテンパったりしたら

是非この方法を使ってみてください。

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。

KAZです

曲を練習する時、

あなたはどうやって練習していますか？

歌を上達させる時には、

練習の方法があります。

もし、

練習をしなかった場合、

という風なことになりかねません。

そうならない為にも、

たくさん練習する必要があります。

そう思ってませんか？

ですが、

やらなければいつまでたっても

上手くなりません。

でも、

どうやって練習をすればいいのか

わからないかと思います。

もちろん、

基礎練習も日々やり続けることも大事です。

そこで、今回は

【歌う時の練習法】を教えます。

この練習法をすれば、

今よりも数段と上達します。

今まで歌えなかった曲が

歌えるようになり

上達したことを実感します。

その気になる練習法

それは、

「PDCAサイクル」法です。

PDCAサイクルって何？

そう思いますよね

PDCAサイクルとは

・P(計画)Plan

・D(行動)Do

・C(評価)Check

・A(改善)Action

この4つに分類されます。

1つ目にD(行動)から始めます。

まず、カバーする曲を録音しましょう。

自分の歌を録音するところから

スタートです。

2つ目はC(評価)です。

自分の歌と元になる曲を

良く聴き比べます。

ここで重要なのは

部分部分で細かく聴き比べることです。

Aメロ、Bメロ、サビがありすよね？

それよりももっと細かく分けて

聴き比べると良いです。

3つ目はA(改善)です。

元になる曲と自分の歌の

どこが違うのか歌詞の紙に事細かく

書き出します。

ワードごとに聴き比べると、

自分の歌と元の曲がどう違うかが

明確に分かってきます。

ピッチやリズムのズレはもちろん、

緩急のつけ方、ビブラートのかけ方、

細かく書いていきます。

そして、それを

書き込まれた注意点が多いほど

自分を客観的に見ることができている

証拠なのでスキルアップの近道です。

4つ目はP(計画)とA(改善)のどちらも入っています。

 書き込まれた注意点を意識しながら

部分部分に分けて練習します。

AメロならAメロだけを徹底的に、

BメロならBメロだけ。

克服できない場合はもっとピンポイントで

繰り返し練習し、必要であれば、

もっともっと改善するために

紙に書き込んでいくと良いですね。

そして最後に

もう一度、曲全体を歌い録音してみる。

注意点を上手く歌えるように練習したら、

前より数段に上達していることでしょう。

これを何回も何回も練習すれば

その歌はもう完璧に歌えます。

練習は積み重ねが大切です

この記事を今見ているあなた！

この記事を見ているってことは

歌が上手くなりたいと思って

見ていることでしょう。

ですが思っていては上手くなりません。

実際に練習することが大事です！

それでは、”今すぐ”に

『PDCAサイクル』をする！

と携帯のメモに書きましょう。

練習をすればするほど

上達していきます。

今日はここまで

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。

KAZです

歌を歌う時って、色んな気持ちを込めて

歌うと思いますが、

どのような気持ちを持つと

上手くなるのか

どういう気持ちで歌うと良いのか、

考えたことはありますか？

あなたは歌はどういう気持ちで

歌うものだと思いますか？

という意見があると思います。

そして、沢山の人たちに

という言葉をもらえるだけで

どんなに嬉しいかと思います。

その言葉をもらえる事をイメージしながら、

頑張って歌を練習します。

そして歌を披露。

ですが、評価はイマイチ…

自分は楽しく歌えたんだから！と、

その酷評から目をそむけたくなったり

才能が無いんだと落ち込んで

歌をやめてしまいたい気分に

なったことはないですか？

気分が沈む事があると、

そのような気持ちになるものなんです…

世の中には、歌だけでなく、

色んな職業があります。

その中で成功する人、人が自然と

集まってくる人には理由があります。

それは、

この意志を持っている人、

その意志を信念として貫ける人は強い。

相手の喜ぶ顔が見たい！

もっともっと喜んでもらいたい！

そういった部分で自分の満足感を

満たそうとしているわけですから、

そのためなら努力は惜しみません。

あなたは自分が歌う事で誰かに

喜んでほしいですか？

つんく♂さんがモーニング娘の

オーデイションで言っていました、

相手を喜ばせる事に喜びを感じる

人間はどの世界でも成功します。

もちろん歌でも。

それでは”今すぐ”に

「相手を喜ばせるために歌う」と

携帯にメモをしてください。

歌を歌いたい人、何かを成し遂げたいと思う人は

本当は核の部分に

何かを与えた、その与えたものを

相手がどうしようと気にしてはいけません。

そして、

その人からまたお礼が来るとも

思ってはいけません。

巡り巡って、

別のところから与えたことが

返ってくるものなんです。

今日はここまで

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。

KAZです

今回もビブラートのコツの掴み方について

話していきます。

あなたも経験があると思いますが、

そう思ったことはないですか？

そんなことはありません！

しっかりと練習をすれば、

誰でもビブラートはできます！

ちょっとしたコツさえ掴めば、

できるようになります！

もし、

キレイなビブラートができたなら、

なんて友達に言われたり、

自慢したりもできます！

今から教える方法は

とても簡単ですぐにコツを掴むことが

できます。

ここで”今すぐ”メモのご用意を

まず、

腕をまっすぐ伸ばして、

「手」と「手首」と「ひじ」は

力を抜いてください。

その状態で、誰かと軽く握手を

するように少し上下に動かしてください。

コツを掴んだら、何もやらずに

大小大小を繰り返してください。

体の表面の筋肉を動かしている

最初のうちは、ニセモノのビブラートのような

気がして違和感があると思いますが、

やりこんで内側でコントロールできるように

なるうちにそれは消えていきます。

コツを掴んできたら、歌を歌う時など

色んな所で試してみると良いですよ。

あと、

使う力の量を例えると、

人差し指をクイっクイっと

動かす程度のものです。

今日はここまで

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。

KAZです

ビブラートを上手にかけて歌うと、

とてもかっこよく見えますよね！

ビブラートにはかけ方のコツがあって、

上手くなる方法があるんです。

そう思ったことはないですか？

ビブラートはコツさえ掴めば

誰でも習得できます。

あなたは、ビブラートをかける時

どうやってかけてると考えてますか？

どれも違います。

例えるなら、

リラックスした横隔膜の感覚的な操作で、

音の芯を揺らしてビブラートをかけます。

そういう意識でビブラートがかかった時に、

自然とリラックスしたアゴが連動して動いたり、

リラックスした喉が動いたりするんです。

決して、

喉やアゴを使ってビブラートを

かけようと思ってはいけません。

では、どう練習すれば

ビブラートのコツが掴めるのか

それは、

硬い本をお腹に押し当てながら、

トレーニングをする方法を教えましたが

その本を連続してみぞおちの下の部分に

押し当てたり、引いたりすることにより、

ビブラートがかかるのを体感してみましょう。

この練習は高音での

ビブラートのコツを掴みやすいと思うので、

高音で練習してみて下さい。

コツを掴んできたら、

本を離してやってみると良いです。

それでは、

今すぐに携帯にメモしてください。

あなたもビブラートのコツを掴んで

かっこよく歌いましょう。

今日はここまで

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。

KAZです。

発声の時よく言われるのが顎の力みや

顎を引くことについてです。

どうすれば、発声の時に

顎の力みを無くすことができるのか

顎を出して歌った場合、筋肉が突っ張って

筋肉のリラックスもできず、

喉の空間が日常喋る時とは

違う形になってしまうから

「顎を引く」と教えるのだと思います。

ですが、

実を言うと、「顎を引く」という行為は

非常に誤解が生まれやすく、

本当のところは、

と表現した方が良いのかもしれないですね。

なんで、表現にこだわるのか

それは、

からです。

「引く」という言葉に「力」が

作用しているという意味で

とらえてる人が多いからです。

どのようにすれば力まずに

「顎を引く」ことができるのか、

ではまず、

口の中、一番奥の上下左右(計4本)の

歯を意識してみてください。

その四本の奥歯の少し奥に、

顎の力をつかさどる筋肉があります。

その筋肉の力を抜いてください。

そのあとに、下あごの力を全部抜いてください。

舌唇から舌全体、

顎が外れてしまったかのように

感じるくらいまで

これが顎の力を抜き、顎を落とすという行為です。

次に顎を引くという行為を

やってみましょう。

普通の状態で、

クイっと顎を引いてみてください。

力が引いているというか、

顎の力の抜け具合が全く違います。

このように、見た目では同じに見えても、

内側で感じている事は全く別物なんです。

では、

今すぐに携帯にメモしましょう。

これが顎の力みがなくなる

きっかけになれば嬉しいです。

今日はここまで

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。

KAZです。

あなたはミックスボイスという言葉を

聞いたことはありますか？

地声と裏声を混ぜる声を、

世間ではミックスボイスと言います。

このミックスボイスをマスターしないと

前に進めません。

ミックスボイスの感覚を掴むには、

意図的に咽頭を

上げたり下げたりしながら音を出して、

裏声と地声の混ざる感覚を

掴んでいきます。

咽頭とはどこかといいますと、

喉仏の部分のことです。

声帯はその咽頭の裏っ側にくっついています。

では、どう練習すれば

咽頭を操作して、

ミックスボイスができるようになるのか。

それは、ある発声練習をすれば

そのコツを掴むことができます。

その発声練習とは

「Ney Ney Ney」(ネイネイネイ)です。

この「Ney Ney Ney」の発声練習は

咽頭の上の筋肉(舌根)を引き上げます。

咽頭が上がっていると、声帯を薄く引き伸ばし

裏声の音域でも地声で出しやすくなります。

ですが、無理に引き上げることは

とても危険です。

「Ney」の発音をすれば

自然に持ち上がるので、楽にやりましょう。

これは、声帯を薄く引き伸ばす感覚を

掴むためだけの発声練習なのであって、

では、この方法を

今すぐ携帯にメモをしましょう。

そして、「Ney Ney Ney」の発声練習で

ミックスボイスをマスターしましょう。

今回はここまで

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。

KAZです。

あなたは歌っている時、

ちゃんとリズムにのれてますか？

歌っている時にリズム感が悪いと、

とても下手に聞こえてしまいます。

とみんなに思われてしまいます。

歌を歌うにはまず、

リズム感を身に付ける必要があります。

リズム感がない人は、

なかなか自分では気づかないものです。

歌を聴いている人は、

違和感を感じたり、気持ち悪い感じがして、

落ち着いて聴くことができません。

全然リズムにのれない、

もっと歌のリズム感を良くしたい

と思っているあなた、

リズム感を鍛えるにはどうしたら良いか

今から教える方法を実践すれば

必ずリズム感を身に付けることができます。

その方法とは、

と思った曲を聴いていくことです。

リズム感がない人が全ての音楽がダメ

というわけではないんです。

逆に、リズム感のある人が全ての音楽を

聴き取れるわけでもないです。

曲には難易度があります。

子供向けの曲や、マーチなどは

リズムがわかりやすいですが、

大人向けやマニア向けの曲には

わかりにくいものがたくさんあります。

子供向け

(子供番組、アニメ、みんなの歌とか)

の曲を聴いて自分なりに

リズムを取ってみてください。

手拍子を打つより、

音楽を良く聴くことを優先してください。

自分の中でリズムがしっくりして、

手拍子も打てるようになったら、

曲に合わせて足でトントンリズムをとったり、

身体のあちこちを使ってリズムをとりましょう。

リズム感は生まれつきのものもありますが、

すべては「記憶」なんです。

近い例をあげると

「これは赤、これは緑」と、

色を記憶するのと同じです。

赤と緑の違いはわかっても、

群青色と紺色の違いは「？」

となる人が多いです。

でも、二色並べて違いを覚えれば

解るようになる、

リズム感もそんな感じなんです。

それでは、携帯に今すぐ

「リズムにのれる曲を聴く！」

とメモをしましょう！

実践をすれば、その分だけ

リズム感を身に付けることができます。

今日はここまで

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。

KAZです。

歌う時の姿勢って、

とても大切だと聞きますよね。

なぜ猫背じゃダメなのか。

簡潔に言うと

からです。

ですが、姿勢が悪いと

歌声の調整が難しくなり、

横隔膜を操作するのに

猫背だとやっばり

不利になってしまいます。

かと言って、

ピーンと背筋を伸ばし、

胸を張ってこれが正しい姿勢だから

と、教えると逆に力がガチガチに入って

悪い方向にいきます。

ですが、

極端に猫背でなければ

そこまで気にする必要はないです。

姿勢というのは

意外と大事なことなんです。

なんでかと言うと、

脊髄が関係しているからです。

脊髄は体の主要な神経で、

簡単に言えば、何かをする時に

脳から各所に送られるシグナルがあるんですが、

姿勢が悪いと、そのシグナルが

遮断されてしまうわけです。

ですから、

姿勢は大切だと言われています。

どうすれば、

姿勢を正しくできるのか、

それは、すごく簡単です。

本当の正しい姿勢さえわかれば、

すぐに改善することができます。

では、今すぐに

メモの用意を。

正しい姿勢の感覚をつかむある方法、

それは、「ヒザ立ち」です。

この方法を使えば、

自然と正しい姿勢になります。

足裏で立つことよりも、

支える場所(ヒザ)と、頭の位置が近くなって、

骨で支えるという感覚がつかみやすいんです。

これで、

歌う時の姿勢は改善されます。

方法は簡単なので、

今すぐ実践してみてください。

今日はここまで

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。

KAZです。

あなたは明るく歌えていますか？

そう思ったことはないですか？

(盛り上がる曲を歌うぞ！)

(もっと楽しい曲を歌いたい！)

と思っていても、明るく歌えないのでは

もったいないです。

歌というのは精神状態が

大きく関わってきます。

感覚やイメージで動く

インナーマッスルを自由にするためにも

ぜひやってほしいことがあります。

これをすれば、気分をリラックスさせ、

何の欠乏感も不安のない状態にさせてくれるので

やっていれば歌が激変します。

それでは、

早速やっていきましょう。

まず、

今までの人生の中で、

歌うことですごく幸せを感じたことはないですか？

心底歌っていて幸せだと感じた記憶。

そんな記憶があるなら、

思い出せるだけ思い出してください。

次にその記憶をできるだけ、

鮮明に思い出してください。

その時の自分の満たされた感情。

思い出したら、心がリラックスして、

なんかわくわくしてきませんか？

そうなってきたら、

右手の親指と中指を押し合わせて

(俺(私)は最高にのっている！)と

心に強く思ってください。

その気持ちを持続させたまま

歌を歌ってみてください。

歌声がぱーっと明るくなって、

歌が激変しませんか？

これは、一種の自己暗示で、

精神状態を高める効果的な方法です。

これはスポーツ界でも、

実践されています。

これであなたも、

明るく歌えることができます。

今日はここまで

最後まで読んでいただき

ありがとうございます。