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今日は旅の第一歩！
日本のものづくり文化や伝統工芸産地活性化に繋がる活動をされているNPOの方のご紹介で
東京にあるピッグスキンを主に扱うタンナーさんの工場見学に行かせて頂きました。

タンナーさんとはまさに皮から革へと返る作業を行う所です。
私たちは日頃、豚さんや牛さん、猟された鹿さんやイノシシさんのお肉を食べていますよね。
その副産物として皮が存在しています。その皮を今度はバックや財布、靴など小物にする為には革にしなければなりません。
今日見学させて頂いた工場は食肉加工所などから届いた動物たちからはがされホヤホヤの皮（まだお肉や毛がそのまま）を加工して小物に製作できる革へと変化させる過程を行っている所です。

まず始めに、まだはがされホヤホヤの毛がついているイノシシさんの皮を見ました。
この皮に付いているお肉を削いで脱毛して、石灰に漬け、さらに奇麗にして～と工程を行い、
そしてなめし工程に入ります。なめしは革へと変化させる重要ポイント！なめしをする事によって腐敗を防止し、革も柔かく、弾力性を増して丈夫になります。
この工場ではクロムなめしと植物性のタンニンなめしを行っていました。特に100％タンニンなめしの製法をラセッテー製法と言ってこの工場が開発したそうです！すごい！
このラセッテー製法は人、自然と環境にやさしい革をつくります。この技術は日本エコレザーとして認定を受けています。レベルで言うと赤ちゃんの口に入れても大丈夫！くらいだそうです。
そして染色させて脱水、乾燥させていくわけです。職人技が光ります:*:・:*:

工場の雰囲気はなんだか懐かしかった．．．
私の実家も製紙工場関係の工場なので油の匂いや、機械の回る音や、暗さ、湿度なんかも似ていて懐かしかったです。

そして、この工場はラセッテーという安心な革を提供しているだけではなく、捕獲された野生動物たちの皮を加工して地域産業を活性化させているプロジェクトにも携わっています。
この工場で皮から革へと変え、産地で製品にして販売する。（私が始めに見せてもらったイノシシさんはそこのイノシシさんです。）
そこでは製品のコンテストやワークショップなどもしていて、自分たちの地域からでた物で自分たちの地域を活性化させる、まさに地産地消を成り立たせています。まずは自分たちがその製品に詳しくなければ外に発信も出来ません。まずは地域でしっかりとブランドを確立させます。

私たちが日頃使っている革製品の見かた変わりますね。一つの命からおいしさを頂き、その副産物として皮があって、今度は長い年月使い続けることができるものに変わる。
動物たちの生命を受け継ぐ感覚ですよね、無駄にはしてはいけません。
そう考えると人間の皮って用途的には医療にしか関われない、動物たちの方が優れているのかもしれないw人間の皮を加工するってのも勇気はいりますがねw
そしてお土産に革のサンプル頂きました！
ピッグスキン特有の三つの毛穴がよくわかるやつ選びました(^-^)

使えば使うほど手になじんで、時が経つとあせてそれも風合いになったり、また自分で変化させたりもできる、革ってすごいですよね。
命のありがたさ学ぶ事が出来ました。

ありがとうございました。


]]> https://ameblo.jp/a0m0rimnx/entry-11174664328.html Fri, 24 Feb 2012 23:29:12 +0900 それはこれから計画している「日本のものづくりに迫る旅」の記録をするためです。



まずは簡単に自己紹介から(・∀・)

静岡県の出身で日本の美術文化の象徴とも言える富士山の麓で育ち、小さい頃は富士山の絵ばかり描いていた。散歩やお茶が大好きな少々大人ぶった渋い子ども時代を送ります。
高校生になり華道を習い始めて日本の「道」（過程を重んじる心）に興味をもちます。
大学生は絵と歴史が好きだった事から芸術学部の日本画専攻に進み日本の伝統文化や美意識を研究する事にはまります。特に和紙・・・あの質感や光の透ける感じがたまりません

いつのまにか日本の文化や伝統に慣れ親しんだ生活になっている事に気づきました。

授業で伝統的工芸品について学んだとき、美術作品とは違った何百年と変わらない技法や用の美に鳥肌が立ちました。
まさに今で言うロングライフデザイン...工芸品の価値は鑑賞ではなく使用する所にあります。
使えば使う程自分の手になじむものとは質や技術が高くなければ生まれない、各地域でこれほどハイクオリティーなモノを生み出す国はそうそうないと思います。
先人の方々が長年にわたって磨き続けてきた技や知恵、そしてその土地の風土が織りなす世界ですが実際には継承問題や産業の衰退など危機的な状況にあります。
また、去年の地震によって東北地方の伝統工芸の工房や職人さんが被害を受け生産がストップしてしまった記事をみてさらに危機的な状況になってしまった地域がある。
（実際アルバイト先で扱う商品の硯が東北地方の採石場で作られていた物らしくずっと納品されませんでした、）


失いたくない、多くの人に魅力を伝えたい

こんな想いから将来は日本のものづくりや伝統産業、文化振興に携わりその良さを引き延ばす仕事がしたいと思うようになったわけです。（教育学を学んでいるってことも影響あると思いますが）

新聞記事や文献を見たって現実は分かりません、作り手の方の声を聞きたい、
今必要なのは受け継いでくれる後継者なのか、それとも資源なのか、それとも地域を活性化して産業を盛り上げる力なのか、昔からの技術を使いながらもニーズに合わせて用途やデザインを変えていく力なのか、確実に今言えるのは保護だけでは廃れるという事です。
地域によって欲する力はそれぞれだと思いますが思っているだけでは私自身も前に進みません。

そして「伝統」とは何なのだろう。このテーマを探るというのも私の課題でもあります。
伝統という言葉はものすごく時を感じさせる言葉ですよね、
同時に伝統工芸や文化を見ると時を感じます、これは伝統が息づいているからだと思うわけです。

ダーウィンの進化論でも言うように
「最も強いものが生き残るのではなく、最も賢いものが生き残るでもない。
唯一生き残るのは変化できるものである。」

この変化という部分で伝統工芸の場合は残すべき所と変化させていく所の見極めが重要になってくると思います。それが伝統の部分だとも思うのです。
だけどその伝統ってなんなのかいまいち分かっていないので、この旅をしてその部分の見極めも深めて経験を積みたいと思っています。


先週お会いした日本のものづくりに尽力を注いでいらっしゃる方々や、ギフトショーで伝統工芸のブースにいらした方々に話を聞いて、
「厳しいし、ぎりぎりの線でやっている、食ってくまでになるには時間もかかるから勧める世界ではないよ、でも、それでも面白いんだ」みなさんそういいます。

私も生半可な気持ちじゃいけないと刺激されました。
今までコツコツ貯めてきた貯金を今こそ使う時が来た!!
と少々ワクワクもしながら、日本のものづくりに命をかける方々の姿を追って日本を回ってみようと企んでいるわけです。
不安いっぱいですが自分の思いを試すという事も含め、行きたいと思います。(・ω・)/


]]> https://ameblo.jp/a0m0rimnx/entry-11163993581.html Mon, 13 Feb 2012 20:09:45 +0900