４月５月も色々決まったのですが全部形態も雰囲気も違うので、お好きなライブにお越しいただけたらよいかと(´・ω・`)

３月６日（火）【POPS弾き語り】

１８時半オープンの１９時スタート

ユニオンフィールドさん（南７西４）にて５曲やります。

暗めのカバー４曲、オリジナル１曲です。

オリジナルは昨年のノンプロ以降弾いていなかったあの曲です。

カバーについては鬼束ちひろ、奥華子、柴田淳、天野月子というマイナスイオン（？）満載な方々の弾き語りです。

私がPOPSで弾き語りすることなんて、こないだの吹雪じゃないけど数年に１度くらいの勢いなのでレアでやんす。

３月２３日（金）【サブカルオケ】

１９時半オープンの２０時スタート

vox（南５西２）さんにて「Geeks!!」というイベントライブに出ます。

アイドルさんやシンガーさんが、固定のアーティスト縛りでライブします。

自称札幌サブカル界のangelaな私は、まんま主催の方からangela指定で来ましたので好き放題の曲をばｗ

みんなaneglaって言ったら某曲だと思うのですが、私は割と最近の2013年の冬にangelaを知ったので、私にとってのangelaの代表曲って違う曲が位置づけられてるんですよね。

なのでその曲と、私が好きな１位２位の曲を。

これらもノンタイアップのマイナーアルバム曲なのですが、私としては歌唱審査で歌うくらいのもの。

割と日常系のものや、恋愛バラードも良いんだよ！って紹介するつもりで歌います。

本来誰かに似てるとかそれっぽいって、シンガーにとっては致命的というか、喜ばれることではないと思うんですよね。

特に自分自身で私の個性は「誰にも似ていない両性的な唯一無二の声質と音域」という気持ちがあったので余計に。

だから饗庭＝angelaみたいなイメージ付けられるのも実のところ「う～ん…」って昔は思ってたんですが、実際のところかなり声は違うし歌い方も違うし私は私で、あつこさんはあつこさんで別の引き出しもあるし。

そして色々な面であつこさんは尊敬できるし個性も歌い方も音域も別格だと思ってるから、そんな方の曲が合うっていうのは光栄だぜ！という気持ちに最近はなってきたので良いかなと思いますｗ

私はあまりサブカルのオケライブは御呼ばれしないので、これもレアだぜよ。

来月以降は４月１５日（日）夜にMellowさんでピアノサポートとちょっとだけ歌。

そして、いよいよ今年も皆様のご期待に応えるべく昨年好評でした「アニスティックvol.2」開催決定いたしましたー！！

今回は２組が入れ替わり、１組も新たにコラボで参加予定です。

日程は５月２０日（日）！！！！！全６組のアニソンアコースティックライブ。

今回もグランドピアノをお借りして会場は琴似パトスさんですので、是非是非３月末の詳細をお楽しみにヽ(*・ω・)人(・ω・*)ノ

ちなみに私も今年は同じ出演者の男性ボーカルと、弾き語りの女の子と３人でコラボしまーす！！

たのしみーわーいわーい♪

元々そっちの方が歌う方としては経歴的に俄然長いため、そして場数も踏んでいるためアニソンより多分得意です。

（といってハードルを上げるｗ）

っていうのも、カラオケ行ってもそっち系で長く歌ってる曲歌うと全然反応違うんだもの。。。

長らく沖縄POPS、民謡系、洋楽、オリジナル中心で歌ってきてたので、アニソンは実は本当に最近の最近。

ピアノでライブするようになってからだからここ２年ちょいの話なのですよね。

アニソン界隈でライブするまでは公共施設で歌ったり、市のイベント出演なんかも多かったので余計に選曲はそれに寄っていたし。

流石に介護施設ではアップテンポのアニソンは歌えないさねｗ

あと、元々声質が声質なので、（女の子らしい声ではないししっとりめなので）アニソンに向かない感じだからもう求められるものをやろうとCoccoやKOKIAやsalyuだの元ちとせだの城南海あたりを歌っていたので、そっからしたらアニソン今歌ってるのが不思議だったりします、本当に（笑）

特に私が音楽を始めた時代は今みたくオケで歌うとか許可降りなかったし、ライブハウスも生演奏できないならお断りレベルだったので色々アニソン歌うのも難しかった。

でも、長らく続けている三線はアニソンの転調に対応できる限界があったため、ピアノでここは自分でどうにかしようとコードをいちから覚えたのが始まりでした(´・ω・`)

そんなピアノ弾き語りだったので、それであえてPOPSやるって結構レアだったりします。

アニソンと今POPSあんま区別ないというか、アニソンがここ数年で変化してPOPSに寄ってきた感じがしますね。

Aimerとか出てきた辺りからかな。

それでもそれぞれのコード進行や楽曲構成はそれぞれに傾向があって、そういうのも汲み取り学ぶ意味でも今回敢えてアニソン禁止に制限してみました。

アニソンという、何かの題材を基に作られたいわばアニメの内容を顕著に代弁する二次創作物ともいえる楽曲。

アニソン歌うと実際、そんなに私自身には力が無くても、お客さんがアニメの内容を思い浮かべて涙するとか盛り上がるとかあるけど、POPSはそれが無いわけです。（ドラマとかは別）

そういう意味でもいかに自分のイメージを増幅させるか、というところだったり、世界観がより求められたりするわけですよね。

だからPOPSとアニソンは特別ジャンル区分けは同じ音楽だからそんなんありません、と言いたい反面、確実にアピールの切り口が違う部分があるという部分では別分野のもの…という意味合いで自分なりの区分けはつけて臨みたいのが今やってるライブの練習です。

実際のところ、「アニソンっぽいコード進行」とかも実際あるし、私は上記の理由でジャンル違うものと思ってるけどね(｡･ω･)

そんな意外に色んな事を考えながらもある種原点に立つということもしつつ、新境地でもあるライブです。

３月６日夜、私にとっては珍しいユニオンフィールドさんでの弾き語りです(´・ω・｀)

（ストーリーステージではなくノーマルな弾き語りライブですｗ）

色々最近は以前以上にたくさんじっくり話せるようになってきたので、私も結構話しちゃうから「こんな話して『え、実はこんな人だったの？』って思われないかな…」って思うことがあったけど、その子に至ってはそういう心配しなくても良いなーとつくづく思うわけで、そんな友達がいることが幸せだなぁって思う(｡･ω･)ﾉﾞ

私は割とめんどくさい人間関係が嫌いで、「あ、だめだ、めんどくさ」って思ったらすぐに距離を置く人間なのですよ。

だって、学校じゃないんだから１年間絶対一緒に行動しなきゃいけない…そういう括りは大人の人間関係には会社以外では必要ないもの。

好きな人と好きなようにつきあえばいいし、なにかしら”どうしても”な理由が無い限りは、そこで自らストレスを受け続ける必要はないと思っています。

それでも必要な人、大事な人というのは、経験上ちゃんと距離を置いても戻ってくるし自分も戻りたいと思うから。

それは音楽活動にも私の場合言えます。

正直、ライブに来てくれたり歌を、音楽を気に入ってくださる方が増えたらそれは嬉しい。

でも、自分がストレス受けるようなことをしてまではやりたいとは思いません。

棘の無い当たり障りのない事だけつぶやいたり、可愛げのあること言えたらいいんだろう。

でも、私はそれができないというか、そこまでする必要ないと思ってるし、それでも好きでいてくれる人が本当に好き。

たまにライブ会場で、女性アーティストさんを占有するかのようにライブ終わったらずーーーーーっと話してる人とかいるけど、私があの光景は異様に感じます。

「しゃべりたいからライブ来てる？？」と思ってしまう。

だって、そのアーティストさん他にも呼んでるお客さんいるよね？友達とかもきてるかもしんないよね？

でも話を一人のお客さんがずーーーーーーっとしてる。

私は多分、というか絶対あれが出来ない人。

確実に途中で真顔になって話し切ると思う（笑）

だからその分ファンは付きにくいと思う。

でも、やっぱりライブ来てくれた人は平等にお話ししたいと思うし、お礼もしたい。

だから、それが目的の中心ならいいやって思う。

幸い私のライブに来てくださる方は、結構他のお客さんにも気を使ってくれるからか適度に話を終わらせて下さる方が多いので助かっています。

だから私もまったく無理せずにホントの笑顔で話せるし、お話も受け止められる。

あと、好き放題やってるようでしっかり学ぶことは継続してるので、自分のスタイルや信念にあれこれ言われるのも好きじゃない。

プライドやゆがんだ信念は師匠に毎回へし折られているのですが、それはその師匠が本当に尊敬できる人だから。

私がプロを本気で目指しているならともかく、好きでやっていることに対してストレスを受けたくないなって思います。

だからそうなった時それを排除することは厭いません。

って、こんなこと書くとフォロワー減るだろうけど、そもそもフォロワーだって多いから「だから？」でしょ？

寧ろ下手に多い方が怪しいというか、基本的に「減ったとしても誰が減ったかわからない」数増やしてどうするの？と思います。

だから、これ見ていなくなるフォロワーはいずれ居なくなると思うし別に気にしない。

キャラやアーティストイメージでライブしてるんじゃなくて、”音楽”でライブしたいと思うから。

多分イメージが崩れてファンが離れるから、本当は笑いたくないところで笑ってる人も実際のところたくさんいると思います。

女の子は特に。

プロを本気で目指すならそれも大切な事だと思う。

でも、それがストレスで音楽やめたり休止とかしてしまっては本末転倒。

本当に応援してくれる人は、ちょっとやそっとじゃ簡単に離れないと思うから書きました。

いつも写真を撮ってくれる平間さんとか、私の自由っぷりにきっと「ほんと変な子ｗ」と思いまくっているでしょう（笑）

でも、その素のキャラや何より私の音楽に惚れ込んでくださっているのがわかるからこそ自由に振る舞えたりするわけでｗｗｗ

もうね、もっと自由でいいと思うさ(´・ω・`)

あけましておめｄ（遅ｗ）

今年初めてのライブも終わり、今決まってるのはあと２つです(｡･ω･)ﾉﾞ

年明けからストーリーステージ３連ちゃんですね。なんて月なんだｗｗ

最近の初めましてさんへ説明入れますが、ストーリーステージとは、

効果音、セリフ、弾き語り、オケ、演技を混ぜた一人ミュージカル的なものです。

ざざっと選んだ（雑やな）５～８曲程度をひとつの話になるように起承転結を交えてセリフで繋ぎながら歌います。

ノンＭＣ、ノンストップの饗庭オリジナルライブステージです(*・ω・*)

先日で１０話目、回数的には１２回目くらいで１年２か月くらい継続していますが、段々浸透してきてくれています。

饗庭＝変なことやる子だと（笑）

ただ「記憶に残りたい」って思っても、普通に歌ったんじゃ残るほどの歌唱力でも演奏技術でもないもんで、ぶっちゃけほぼ構成力の方が勝ってる感じですが、おかげさまで覚えられやすくなったのではないかと思います(^_^;)

真面目な話をしますが、最近…去年のノンプロ以降、段々「ひとりでライブしてる」感じが無くなりました。

常に誰かが応援して下さったり、ファンだと言ってくださったり、簡単にいうと

「友達として来ている人以外でライブを待ってくれる人が増えた」

という感じ。

今まではなんとなく自分の活動の目標だったり、発表の場としてライブというものがあった気がします。

誰かのためだとか、そういうレベルではなかったしそういうことを言えるほど自分の音楽に価値や魅力がある自信もなく、事実なかったと思います（今でも技術は怪しい…ｗ）

オケで歌うものに関して言うなら本当にただの”公開カラオケ”

ライブとしての付加価値も無く、一緒にカラオケ行くのと何が違うの？という。

社交辞令で「ライブで歌聴きたいです」というのも、「共演してる中で出演者同士タダ聴きするくらいなら聴きたい」っていうそれなのはわかってたし、でもそれ以上には到底まだいかないなと思ってたし。

それが、去年からかなり大きい変化を急激に感じるようになりました。

他の出演者さんのお客様として来てた方が、私を見てくれるようになることが増えた。のですね。

演者ではなく、純粋にお客さんとして来てる全く知らない方が、その次以降のライブを気にして下さったり来てくれるようになった。

ツイッターとかで知らない人が歌の感想書いてくれたり、そういうのも実際最初見た時びっくりしたけど心底嬉しかったですヽ(*・ω・)人(・ω・*)ノ

あ、これが応援されるというものなのかな？？って少しずつ実感が湧いてきて、そう思った瞬間に「もうライブは自分だけのものじゃない」って同時に感じました。

ストーリーステージは、実は最初とある友達数人のために始めました。

いつも同じメンバー２，３人の友達が固定で毎回見に来てくれてて、好きで観に行ってるからいいんだよっていうんだけど、

いつも同じ風に弾き語り５曲ーオケーとかいうのじゃなく、なんか毎回違った面白さを感じてほしい、って思ったのがきっかけ。

毎回例え似たような選曲が入っても、ストーリーが違えば楽曲の捉え方も違うし、題材が違えば毎回来てもらっても飽きないんじゃないかなって。

それが今に至る感じです。

自分がまず楽しまないとってよく言うけど、それは自己満足になっちゃうので私は個人的にはそれは好きくない。

楽しいというより、地に足ついて冷静に一生懸命になってる中でやりがいを感じた時に自然に浮き出てくる「喜び」が大事かなと。

楽しい気持ちから作り出すものじゃなくて、作り出したものから湧き出る楽しいが欲しい。

数学で難しい公式駆使して頑張ってうめきながら解いて辿り着いた答えが合ってた時の「数学って楽しい！」に似てるかな。

とはいえ、ストーリーステージ作ってる時は楽しいですけどねｗ

作ってる時は楽しいけど、ステージ上では歌いながら次のセリフの頭を考えてお客さんの反応みつつたまに振り付けやらコード考えとかなきゃだから楽しさに任せてやってたら崩壊します。間違いなく。

だからこれ始まったら遊びの予定はねのけてでも週６、７で練習入るんですよｗ

でも、それだけ苦労があるからあれは終わった後反応良いと超楽しい☆(ﾉ｡･ω･)八(｡･ω･｡)八(･ω･｡)ﾉ

微妙に逸れたけど、要は私は色々苦労があってまったくお客さんも集客できない期間が長きにあって、そこからすると凄く今支えられている感覚があるので反応して下さる方がたくさんいる今めちゃくちゃライブ楽しいですよっていうことです。

本当にこのまま徐々に増えて行ってくれたら、年末レコ発ワンマンできるんじゃないかなと思い始めています。

ワンマンで見たい！といってくださる方が増えてきているのと、オリジナル曲のＣＤはかなりお声が多いのでそろそろなんか作らねば！と思うのですが、はてさて間に合うのかな（コラ）

そういう目標というか野望が持てるようになったのも、いつも嬉しいお言葉をかけてくださる、ファンです！って言ってくださるみなさまのお陰です、ありがとうございます。

なんかかいててむずがゆいけど（笑）

それに見合ったようなそんなステージを今年は特に一生懸命作って恩返しいきますのでよろしくお願いたします!!

ライブの内容についてちゃちゃっとまとめー！

ライブ回数２５回（２月～１２月まで）

今年も１月はなにもしなかったそうです。

因みに回数にはイベントごと、審査大会コンテスト系は含み、オープンマイク系は除外です。

【内訳】（１回のライブで弾き語りとオケとかもあり）

加那音　１回

ストーリーステージ　５回（フル３回、ショート２回）

ピアノ弾き語り　１１回

オケ　１０回

オケ、昨年１回からの今年１０回って何ｗ

ストステ新作５本はいい調子ですが、フルもっとやりたかった。

２月にやった「Missing You～茜の空に～」を超える作品作りたいですねｗ

あと震災をテーマにした「私にできること」も大変好評でした。

【会場】

XENON　４回

琴似パトス　１回

vox　６回

ユニオンフィールド　４回

大通り公園１０丁目　２回

HOT　TIME　３回

その他シフクノート、ローランドゴリラ、下北沢ブレス（東京）他…

voxさんが今年は一番でした。あれで鍵盤置いてあれば非常に嬉しいのですが…

【歌唱回数】

１位　言の葉　青葉　６回（ピアノ）

１位　Ploof　６回（ピアノ）

３位　Planetes　５回（ピアノ）

３位　刻の慟哭　５回（ピアノ・オリジナル）

４位　Re:Pray　４回（ピアノ＆オケ）

５位　いつか誰かに貸した傘　３回（ピアノ・オリジナル）

５位　暁の車　３回（オケ・ピアノ）

やっぱりなって結果。

ほぼピアノ弾き語り勢尽くし。

オープンマイク入れたら、「いつ傘」がダントツなのですがね。

上位３位４曲くらいまでは半年くらいサボろうが大体いつでも見ないで弾けるレベルで定着してるし。

去年１位のseedsが影も形もないのがｗ

「刻の慟哭」は多分オリジナルで一番好きなんですよね。

これが来年どうなるかな。

因みに今現在のオリジナルはこんな感じです。

ソロ

１st「結い」

2nd「刻の慟哭」

3rd「After time」

4th「緋色の想い」

5th「いつか誰かに貸した傘」

6th「雪の降る季に（仮）」（制作中）

7th「翼（仮）」（制作中）

加那音

1st「灯の唄」

2nd「冬のメロディー」

3rd「還らぬ刻」

立派に曲数は一応あるんで、やろうと思えば３０分枠とかでもできるのだよねｗ

お待たせしていて申し訳ないのですが、こんだけあるので何かしら来年もちょいちょい出ると思うのでお待ちくださいな。

ライブについては、昨年お世話になったクリエイターズライブさんには今年は出演しませんでしたね。

間髪なく割とお誘いがあったので、自分から応募する系のものはほぼ皆無でした。

ただ、昨年クリエイターズライブに出たからの今年、だと思うので、それは今でも感謝しております。

あと、NCPさんにはとてもお世話になりました。

今年はこの団体さんがなければ、オケライブなんてほぼ出ていないです。

２月に初めて出させてただいてから、主ににゅじぇね、きたおん、そしてぴーちあや竜もそこから。

その繋がりもありフレステやサブフェス、ロボ音も…というところなので、NCP様様なのです。

あとはコンテスト系が目立ちました。

特にノンプロバンドバトルは、色々大事な通過点でした。

予選からずっと見守ってくださった方、決勝で目をかけてくださった方がたくさんおり、自分の音楽を大事に思ってくれる方々が現れたことはすごく大きかったです。

また、初めての自主企画「アニスティック」は、サポートもありブッキングやら何やら手配も全てひとりでやったのですが、なかなか出演者あつめが苦戦しました。。。

というのも、アコースティックで全曲アニソン、サポ付きではなく自分で弾き語りできるある程度の集客協力のある人！

というのが絶対条件だったので。

オケで企画するなら沢山お声掛けできるのですが…。

ただ、来年も開催が決まりました！

今年はピアノ弾き語り男子が２人に増える予定…です（ふふふｗ）

また、一番今年大きなライブだったのは「ぴーちあや竜」でした。

企画ライブでゲストを複数呼びつつ開催してるサブカルライブは良く見ますが、なかなかあの少人数でステージを作る事ってしてる人いないから集客なども心配していたのだけど、無事熱く盛り上がり成功できたことを嬉しく思います。

あれやこれやはありましたが未だに当日の動画は見てて自分でも楽しめる…っていうライブになってるなと思います。

正直言うと色々あって、１００のやりたい予定の中の６０くらいしかできなかったの。

でも、その６０に気持ちを１００以上詰め込んだ思い入れのあるものだなぁと思うので、今年の一番の大事な思い出です。

あと、人のオリジナルに手を突っ込んだり、初めてのサポートやったりとかもあったな。

トータルして目標はクリアーできたので、あとは来年以降は１つ１つの質をもうあと６０％くらい高めたいところですｗ

一番苦手だったオケで歌うこともすこしずつ改善してるのですが、どうしても無理に練習以上を出そうとしてる無駄が垣間見られるので、それがなくなったらもっと伝わるのかなと思ったりします。

ピアノは今年はBPMの速い曲が少なかったから、それを入れ込みたいな。

オリジナルはCDを制作予定なので、そろそろ本腰を入れねばと思う所です。

もっとクリエイティブなところを底上げしたい。

ストーリーステージを表現の核とし、カバーではなくオリジナルだったり、振り付けも自分で考えてはいるのですがちゃんと１曲ずつカタチを整えたり、ただ歌うだけではないところが評価されつつあるので、自分の個性をきちんと盛り付けできる歌を１つの作品としてステージで提供できればと。

そのためにはたくさん映画見たり、人間がどんなところで感動を覚えるのか喜怒哀楽の研究だとか、人とのコミュニケーション、一人旅もそのためですが、なるべくルーティンではないものをなにかしら触れる機会を増やすこと。

音楽やるからと言って音楽だけ見つめていればいいわけでは全くないので、ちゃんと人間らしいことを人間らしくかみしめられる人間になりたいです。

では、昨年同様今年全２４回のライブの中から、撮影して頂いた皆さんに感謝の意を込めて、私が自分でお願いした（もしくは企画側で公式に撮影して頂いた）写真をひたすら並べますｗ

５．２８　vox きたおんvol.４

めずらしくまっしろけっけｗ

まだvox背景が白いころですね。なんかこれは好きなんですよー。

グラデーションの具合が夜明けみたいな雰囲気で綺麗。

撮影：かおるん（NCP）

３．２４　琴似パトス　アニスティックvol.1

自主企画ですね。人のサポートもやってたから全く自分のことに余裕が無く

音源も取れなかったので唯一写真がいい思い出なのです…。

撮影：出井さん

番外編　澄川アー写撮影

桜と川の風景でたくさん撮ってもらったのですが、その中で岩と岩をぽんぽん飛んで

遊んでるとこを撮られましたｗ

撮影：出井さん

４．１７　ユニオンフィールド　フレステvol.28

さきちゃんと歌いたいがためにフレステ出た時の写真。

鍵盤と手が一緒に写ってるもの少ないので貴重。

撮影：藍凛（確か…ｗ）

１２．２３　ユニオンフィールド　サブフェス紅白

多分コレ、髪の毛の流れから察するにくるりんぱした時っぽい。

最近よく暴れるので、写真を撮る方からクレーム入りますｗ

撮影：平間さん

１２．１６　vox　にゅじぇねアニバーサリー

髪の毛に針金でも入ってるんじゃなかろうかと思った写真ｗ

ジャンプした後とかなのかなぁ…

撮影：安定の平間さん

１１．７　XENON　IZM「３月の君へ」

「僕らの音楽」っぽいやつ…

撮影：平間さん

今年一番はどれ？と言われたらさすがに悩みます。

うーん、というのも、写真って写す人の腕もだけどやっぱり、被写体も大事だなって最近実感した。

動きが同じだったり面白味が無かったり、凄く表現力というのが写真に出るなと痛感したからです。

瞬間的にみたら気にならないピアノの指の関節の角度ひとつでさえ、

口の開け方発声のしかたの正しさだったり

姿勢、呼吸の含み、重心

指先手先、髪の毛１本の毛先まで

どの瞬間を撮られても恥ずかしくないことをステージではしていなきゃいけないんだなとか。

そう考えると、クオリティが高いのが必然的に最近のになってしまうので。

昨年までは写真に歌唱力が

今年は写真に表現力が

それはまぁ顕著に出ておりまして。

瞬間変な顔になってるとかつまらない動きになってるということは、そういうことをステージの上でしてるってこと。

だから、写真を見て「おおっ!!」って思うのにはある程度の機材の質と、捕り手の対応力瞬発力観察力、その上でやはりどう転んでも一番は実像の良し悪しなんだなと思います。

そこまで意識して表現して初めて表現者だなって。

実は、ある時期の写真を師匠に見てもらったときに

「これはアー写でもなんでもない、ただのスナップ写真だよ」

と言われたことがありました。

これは実は多数の方にとても好評だった写真。

何を表現したいのか、撮ってほしいのか伝わらないし、また捕り手もきちんとそれを汲んでいない。

という指摘を受けたのです。

その時は難しい、何が違うか分からないって思ったのだけど、先日のユニオンの写真見てちょっと答え分かったなー。

角度が１度違っても、口角が１ｍｍ違っても、全く印象が変わるんだ、くらいで臨まないと。

歌だって、ピッチが１セント違っても、音の長さが０．１秒違っても…な世界なのだから。

なにはともあれ、今年も写真に瞬間を収めてくださったみなさま、どうもありがとうございました！！

来年も頑張って動き回ります（爆）←怒られｒｗ

本当はまだ３０日まで４本あるのですが、年の瀬になるし１年という括りでは達成していることなので。

（その４本中３本は取り置き複数確定してるしだいじょぶだろと…ｗ）

や、でも集客は本当に困るって言う人がたくさんいて、私も去年の３月くらいから徐々に安定し始めたので気持ちはとてもわかる。

難しい、でも誰もいないと申し訳ない、だけどライブやりたい、ノルマはいつも支払い…

誰か呼びたいけど友達少ないから毎回は声かけにくい、来てほしいけど営業みたいでなんかヤダ、断られないか不安…

そういうの渦巻く中で、ライブの本数だけただただ増えていく。

私もなんというか「集客のための集客」はしたくないというのは常にあります。

そういうのじゃなくて、「純粋にいいものできたから見てほしい、この人には聴いてほしいから来てほしい、誰かが楽しみにしてくれてることで力になる」から呼ぶのであって、DMもメールもある程度絞った方にしか送っていません。

送ろうと思えば２０でも３０でも送れるけど、それは「集客のための集客」になるから。

あとね、昔よくライブの誘いの時だけ連絡くれる人がいて、正直「え、普段そんな話さないのにｗｗ」って思ったのでスルーしていたので、自分はそういう風になりたくないなって。

だから社交辞令ではなくきちんと”本心”で「ライブ見てみたいです」って言ってくれた人とか、本当に仲が良くて、尊敬していて、大好きで、そんな仲になれそうで、っていう人に送っています。

それでも送りきれていない人もたくさんいるけど。

敢えて１０以上は送らないようにしているから。

いつだか、７人来てくれたブッキングライブの時、正直一人一人ときちんとお話しできなかったんで。

ブッキングライブって転換時間短いから自分終わってすぐ帰る人とかいたりすると、自分で呼んでおいて、感想も聴けない、ゆっくりお話もご挨拶もできない、それもなぁ…と思ったので、ブッキングでは少し抑えていたりするからです。

話は戻りますが、なんで今年の目標が集客ゼロにしない。だったかというと、昨年とあるブッキングライブで久々に集客ゼロがあったのですが、その時主催の人やお店の人に対して、同じ出演者に対して凄く申し訳ないと思ったからです。

そして他の人が呼べている中、ゼロの自分が主催の方にペナルティのお金を渡していることがとても恥ずべきことと思ったから。

２０１５年まで公共機関のフリーライブや施設ボランティアが多かったのですが、２０１６年から有料ライブが増えて久々にゼロだったので、その間で気持ちが大きく変わったのだと思います。

ただ、その年は急にライブ回数が増えたので、「あ、きっと自分の集客可能キャパを回数が超えている、要は能力以上の活動をしているからだ」と思ったんですね。

ライブやりたてとか、趣味で楽しくやりたいから、場馴れのため回数をこなすこと…については良い事だと思います。

もう折角だからお金払ってでもどんどん経験値積んだらいいって思う。

でも、自分は”それ”ではなかった。

だから、２０１７年は集客が無理ない程度に絞って、ゼロになった瞬間活動停止、ぐらいにしたら回数も増やさないし集客で無理もしないし、ひとつずつのライブも大事にできる。って思って設定したのです。

結局回数については去年より増えましたけど（爆）

まだまだたくさん出来る方ではないけど、声かける前から「行くよ！」って（これね、すんごい嬉しい…）取り置きしてくれる方が大体毎回だれかひとり以上はいるので、凄くライブ受けやすくなったのは事実です。

こういうのがお客さんに支えられているってことかなと実感します。

実のところ本心を言うと、私もできるだけ集客ができる（ちゃんと最低限している）方がたくさん出演しているライブに出たいです。

そうじゃないといつまでも同じ界隈、巡るお客さんの中でしか知られなくなる。

集客は主催の方やお店側のためでもあるけど、共演する出演者のためでもあると思う。

去年今年、すごく多かったんです。

他の出演者を見に来たけど気になった。というところから以降ライブ来てくれる人や、主催ライブに誘ってくれた人。

それって、他の出演者さんが集客してくれた、その人を連れて来てくれてたから繋がったことであって、またその逆も然り。

要は集客って出演者同士winwinな関係になるためのものでもあって、それがかたやゼロ、かたや１０では申し訳が立たないのです。

私も確か何人かいます。

私の取り置きできたけど、誰々さんが気になったからライブ行ったんだ～とかいう人。

それは私にとっても嬉しいこと。

それが「音楽を通じて繋がる」ということだから。

これ、色んな人が言ってるけど、勝手に繋がっちゃくれないんですよ。

ちゃんと結んで繋げて、それでようやく「繋がる」

自然にではなく、能動的にだれかが結わないとダメなんです。

その行動のひとつが「集客」かなと思います。

今、昔と違ってネット上で告知がしやすくなったけど、ただSNSで告知することだけをすることを私は「集客」とは思いません。

それで集客できないと呟く…厳しいかもだけど、私は「そりゃね、そーだね」って思う。

ちゃんと毎回１人でも継続してできてる人は絶対にそれ以上の”何か”をしています。

そこからひとつ上の、ほんのひとつ上で良いんです。行動をしないといつまでも集客が難しいままになる。

この世界、メジャーでも見て分かるように実力＝人気ではないのですよね。

「あんな上手いのに集客ゼロなのなんで？」とか「まだまだ駆け出しなのにめっちゃ呼んでる」とか、そこは多分技術やステージ力以外の何かが違う。かもしれない。

というめっちゃえらそーなことを綴りました。

いや、ホント偉そうｗｗ

でも、そう思うなら同じことやってみて下さい、とちゃんと言えるよにこのタイミングで書きました。

１年間２５本のライブ全て集客ゼロ無し。

８０名以上の方（複数回もカウント）が来てくれました。

せめてものお礼で集客多いときはお菓子つけたり、なるべく負担が軽くなるようにライブ割引（同じ月内２回以上予約で片方５００円OFF）始めたとはいえ返しきれないです

ちゃんとライブで返せてるなら良いのですが…。

もう安定した活動をされていて実力のある方でしたらきっと大したことではないかもしれないけど、私にとっては自分の拙い歌を８０回も足運んでくれたっていうのはびっくり、ただただびっくり。

交通費と時間とチケット代金とそこで発生する飲食代、８０人分想像してください。

絶対、来週のセトリ決まらないどしよーとか書き込んだり、新曲忙しくてあんんま練習していないんですけど歌いますーとかMCで言える？

できるわけがない。

何度か数日前に急遽決まったライブがあったけどあれは反省。歌詞飛んでる場合じゃない。くだらんミスするな自分。

だからセトリもなるべく１か月前には完全に決めたいし、１週間前には完璧にして残り調整期間にしたいし、ピアノの暗譜だってしたい。

ライブくるための仕事のシフト調整だって、月に３、４回休み希望出したら終わりでしょ？貴重だよ。

その中の１回を使ってくれたり、ましてや有給申請で来てくれた人もいました。

実はこの年末、私のライブに合わせて帰省の飛行機１日前倒してくれた人もいますｗｗ

そういうことに対して真摯でありたいから私も本気でライブ考えるのです。

例え１年間のライブ全部来ても飽きないで毎回違うものを楽しんでもらえるくらいの構成を真剣に考えたい。

プロじゃないし年齢的にも…というのはあるけど、最低限自分の取り置きの方に対しては来年はプロでありたいなと思う次第です。

もしここまで見てくれた方がいたら時間を頂いてすみません。

でも、札幌のライブは飽和状態で集客が薄いと言われているけど、もっと活性化できると思います。

お願いだからもうできれば、５，６組出るライブでその日の集客過半数が私のお客様…とかにはならないでほしい。

(´・ω・`)

今年も無事に１年間生きました。

高校の時の自分に「３２歳になってもアニソン歌ってるんだぞ、アニメ見てるんだぞ」って言っても信じないだろう（笑）

でも、アニメを作ってるのも、アニソンを歌ってるのも大人なので、別にだからっていうことはないし、昔と今ではアニメの対象層が違うからね。

１２月だというのにまだ３本ステージが残っております。何故だ。。。

どれかひとつでも興味を持っていただけたらと、それぞれの見どころをピックアップしますね(´・ω・`)

１２月１６日（土）ニュージェネレーションズ１stアニバーサリーライブ（←ほんとは英語）

NPCさんは今年一番お世話になった企画団体さんです。

こちらの方々に声をかけて頂かなかったら、私は多分アニソンオケライブは出ていないと思う。

その分の人脈も縁もなにも無いものになっていました。

この日は仕事でイベントがあり、重なった時点でライブ出演は無理だと絶望したのですが、主催の方のご配慮でなんとか出演ができることになりました。

そして仕事も奇跡的に色々重なり、運よく当初より終了時間が早まったためぎりぎりですがどうにか…普段そんな行い良くないのにｗｗｗ(｡-人-｡)

翌日のシフトの関係で自分の役割が終わったら消えるように帰っていいって、知ってか知らずか（多分知らないですｗ）先輩が言ってくださったので、この日だけはものっそい勢いで帰りますねｗｗｗ

私も実際のところ、自分の出番だけ終わったら帰る人や、自分の出番だけ来る人を快くは思わないので、本当は全体の半分以上参加出来ないライブはお断りするのですが、企画のメンバーさんで今年最後の方がおり、その他の方も出てほしいと言ってくださったのでお言葉に甘えた所存です。

他出演者様には終演後、お詫び行脚する予定です(´・ω・`)

そんななので、内容はすんごい濃くしております。

ショートストーリーステージにゅじぇねスペシャルバージョンでお送りします。

なんたって音源編集にすんげー時間かかっています。（過去最高）

各曲イントロをかなりいじくりまわして、合間にピアノ演奏作って入れたり結構ガチです。

構想はかなり早いうちに考え、セトリ提出表出た瞬間に誰にも取られないよう書き込みました。

サブカルのライブって、他のライブと違ってセトリ被っちゃダメらしいの。

だから早い者勝ちなので、有名な曲とか歌う場合取られないように秒で書き込みしなきゃいけなくて。

でも、ストーリーステージは選曲ひとつひとつに意味があるから、万が一の候補はあったけど絶対に変えられないもので待ち構えていましたｗ

一番歌いたい、伝えたいのは２曲目ですが、聴いてほしいのは３曲目です。

サブカルのライブであえて一般POPS持ってきました。

加那音で歌いたいなーと思ってた曲なのですが、アニソン以外を見てもらうには一番いい曲。

面白いのは４曲目かな。私のレパにこれがあるとはみんな思わないだろうから。

キー上げてるからまた雰囲気違うかも。

いかにリラックスして言葉や情景を伝えるかを重点置いて行くので、歌い方がいつもとちょっと全体通して違うかもしれない。

でも、弾き語りの時はそっち重点なので、オケでも同じ風に取り組んでいきたいと思いました。

次に１２月２０日たまゆらいぶ

９月にお世話になった陰陽座のコピバンさん企画のライブで、３０～４０分歌います。

三線ユニット加那音で、今年最初で最後（爆）のライブ。

アニソン、沖縄民謡、POPSなど三線でカバーします。

その他に!!!!!なんと、陰陽座…ってことであのアニソン…そう、あれ。

いっしょにうたいたいです！って言ったら答えてくださるそうで｡ﾟ(T^T)ﾟ｡

生バンドであの曲を素敵なボーカル姉さんと一緒にコラボ!!

夢のようだ。。。(*´艸｀*)

私見なくていいから、こちらのバンドさんだけ見に来てもいいと思うのよ←ｗ

１２月２３日サブフェス紅白歌踊り合戦

紅白に分かれて２曲ずつ、歌ったり踊ったり？（今年初めて参加なので）

知り合いも多く、みんなでわいわい盛り上がれそうなイベントです(*・ω・*)

とはいえ選曲はかなりガチで来ましたがｗ

自分がちゃんと出せるもので、珍しくバラードは無しです。

一応両方精密採点９６点以上のものなので何かあっても多分安全圏ですｗ

所詮機械の採点でも、音程９０％以上は最低でも無いと本番どうせ崩れるので。

元が悪いもの持ってたら私の場合本当に聞き苦しくなる可能性があるので、ライブで歌う曲は

自分で歌いたい気持ちがあっても、ここ低いと絶対はずします。

というか、人前で歌いたいならそれくらいになるまで練習しろ自分。

規定に満たせられないお前が悪いっていう気持ちもあるので。

はぁ。ピッチ超絶正確な歌にしたい。。。

そこ必要ないって、他でカバーできてるしって言われるけど、

同じくらいの個性で並んだ時、カラオケ大会やコンテストで切られるのは最終的にそこでしょう？

来年は勝ちたいです、私だって入賞したり、ぶっちゃけファクトリーとかで歌ってみたいの。

ファクトリーはコネクションないと無理って知ってるけど、カラオケ大会とかなら私でも立てる可能性あるし。

それに、伝えたいことを、それだけをより正確に伝えるにはもっとそこ欲しいよ。

伝えたいこと以外を余分にマイナスに感じさせてしまう歌は歌いたくないです。

今年に入って、聴いてくれる人が、好きでいてくれる人がたくさん増えたからこそ思うこと。

この３つのライブはどれかひとつでも、それが達成できたら、満足できるラインで終わらせられたらいいな。

みなさん動くのが早いのねー(´・ω・`)

ということで、当分の予定はこんな感じ↓

11/27 ゼノン「かほのために～ディズニーソングナイト」　ショートストーリーピアノオケ４曲予定

12/16　仕事の終了時刻により不参加の可能性が僅かにあり。因みにvoxで多分２～４曲？サブカルオケ

12/20　HOT　TIME「たまゆらいぶ」久々に三線ユニット加那音で３０分ステージ（明日曲決める！）

12/23　情報公開前、オケ２曲予定

1/24　情報公開前、ストーリーステージ（恐らく新作か、「茜の空に」改訂版）

３月下旬～４月頭　琴似パトスで饗庭企画「アニスティックvol.2」予定しています

2017年、ライブ露出が２４本着地予想なのですが、できれば2018年は１２本くらいにしたい。。。

結局恐らく、可能な範囲ではお受けしますけどね…。

こないだのゼノンが誕生日前最後と思ったんだけど、増えたねｗ

まぁ、誕生日だから別にってかんじですけど。←基本冷めてる

因みに私が誕生日基本非公開なの、わちゃわちゃお祝いされたくないってだけなので年齢は別に隠していないです。

（寧ろ隠すと１０割の方が確実に誤った逆方向にいく（爆）ので、それで敢えて言ってるのもあるｗ）

私はあまり人の誕生日にも執着がない（ある人も一部いるけど）ので、だから私のもスルーしていいよって感じｗ

あと、機械的に「この人誕生日だからお祝いしましょー」ってSNSに言われなきゃ気付かない誕生日は好きではないので、自分のが相手に行かないように。

大事と思う人のはちゃんと自分でチェックするし、お前（機械）に言われたくねーよｗみたいなとこがあってですね（笑）

だって、我ら小学生とかの時って、友達の誕生日は必死に覚えてて、手帳とかにも書いたりして、そういうのがなんか良かったなーって。

携帯の番号とかとおんなじくね。

いえ、そんなんはほっといて（どうしても年末＝誕生日近し…なので）

あと１か月半です。

一応今年本厄なのですが、結局厄払い行かなかったよ此奴ｗ

職場から徒歩１０分にでかい神社あるっちゅーにｗ

いや、ノンプロ予選通った時はちゃんとお参り行ったんですよ、ありがとうございますって。

迷信事云々はあまり信用していないのですが、ある意味での厄は…一部の方にはご相談した（っていうかバレバレｗ）とおり、現在進行形でかかりましたねヽ(;´ω｀)ノいちお回復傾向ですので、別に生活にも健康にも支障はないしもう大丈夫っぽいけど。

ただ、その他音楽関係が色々恵まれまくったので、私は厄年って思っていなくて、無事ノンプロも通過したし、東京でライブできたし、オーディション系も少しずつ進めるようになったし、それでチャラどころかどう考えてもプラスにしかなりませんでした。

厄っていっても、私これ本気で乳癌とかそういうのじゃなければ、体自体が元気であればいいと思った。

私と同年代で若くして乳癌でお亡くなりになった有名人の女性がいますよね。

凄く衝撃的で、命が３２歳やそこらで終わるっていうのは今の私には考えられないことでした。

訃報を聞いたときに、自分の命があと１年くらいで終わるとしたらどうするだろうと。

そういう近さの次元だった。

一応乳癌検診は去年行きました。ただ、日本人の場合マンモグラフィーと超音波両用しないと見つけにくいのだとか。

遺伝要素はウチは無いけど、周りでも身近な方で４０代以上の方は罹っているので間違いなく他人事ではないんだと感じます。

それがあって、自分の抱えてるものがまだ幸運というか、いつか人前に出られないと思うことが時折あっても、ぶっちゃけ隠せるものだから全然恵まれてると思った。

これもし顔に蕁麻疹が出るとか見た目に激しく影響するものだったらライブなんてやってられないでしょ。

結局アマチュアのライブいえど、女の人は「見た目」はある程度以上の子しか事実前に出ていないのだから。

そういうのじゃなければもうなんでもいいやって思う。

私の場合も最初、甲状腺を疑われたけどすべて健康で、最終結論がストレスでした。

これでバセドウ病とかだったら…って考えたし、基本的には健康でいられることが今一番安心ですね。

そういった意味では誕生日って、「今年も１年無事に生きていられておめでとう」なのかもしれない。

多分、生まれたことを祝う日ではないかな、私の中では。

生まれたことを祝うのなら、死んだ後もお祝いするけど別にわれらキリストとかじゃないし。

今ここにいることを祝ってくれるなら謹んでお受けしますという感覚です。

だから、無事に１年育ててとか見守ってくれてありがとう。とか、そういう気持ち。

今に感謝する方がいいな。

今ライブ続けていられるのもね。

だからちゃんと「今」生きたいです(｡-人-｡)

加那音は７年半目だし、それに比べたら弾き語りすら２年目のひよっこですよｗ

ストーリーステージは丁度昨年の明日、１０月２８日XENONで初演しました。

当時割と急なライブのお誘いで、その時選曲した５曲はオケと弾き語りで歌う予定でした。

ライブの５日前までは（爆）

丁度その６日７日前に、劇団四季のウィキッドを観に行きまして。

そこでの隙の無い観る者を魅了する空間…に感銘を受け、無謀にもそんなライブを目指したいと思ったのがきっかけ。

５曲６曲普通に歌っても雑念というか、「あ、次４曲目か」とかそんなお客さんの考えさえも個人的にはライブでは不要で、気付いたら終わってた、でも満足感はあった。

そんな時間を忘れさせ量を感じさせるライブがしたかったわけで。

MCでそれまでの世界観が思考的に途切れてしまうことに自分がやる側としても見る側としても勿体なさを感じていたのですが、それをどうにか繋げないかと考えたのが最初でした。

１曲１曲の世界観だけ作り上げるのではなく、持ち時間のトータルの世界観を壊さずMC含め空気を途切れさせず組み立てライブしてるアマチュアの方は、今のところ札幌ではお２人しか名前を挙げられません。

私の見識が狭いのもあるかもしれないのですが、そのお２人（どちらも女性ソロアーティストさんです）もステージひとくくりを自分なりに工夫しているんですよね。

で、たまたまその歌うはずの５曲が上手い具合に時系列的に並ぶことに気付きました。

多分、元々そういう意識でセットリストは無意識に組んでいたのだと思います。

時間、季節、天候、そういったものでセトリに流れを付けるのは好きだったので。

そこにさらに、元々声優女優志望だった時期があり演技も好きだったのでセリフが付き効果音も入りました。

もうMCで自分のことやライブ告知なんてステージ上で話さなくていいや。

歌で分かってもらって、感じてもらって、そこで引き込んでSNSや終演後お話しかけてもらえるようにした方が音楽や表現に時間割けるし。。。

なんて思ったらMCを切り捨てることはなんら戸惑いもなく。

気付けば様々な効果音の音源や台本を１時間くらいでざっと作り上げていました。

初回は１回きりの予定だったので、セリフもカンペを見ながらでしたが、お店の方にとても気に入っていただいて１０日後にまったく同じ演目を再演することが決まった為、全部覚えて修正かけて、振りもつけて…とか、なんかとにかくすんごいスピードで全部やった記憶がある（笑）

それに味を占めて２作目を１か月後にやって、今に至ります。

カンペを見てると思われたくなくて弾き語りも全部暗譜するようになり、なるべくPAさんが大変じゃないように専用のPA表作ったり、色々安定したのは３作目でした。

たまに「よく水飲まないでできるね、大変でしょ」って言われるけど、私元々６０分までのライブは水一切持ち込まないし飲まないのでそれは全く平気なんですねｗ

とにかく右脳と左脳がフル稼働しているなぁ…と常々思いながらやっているので歌う前にがっつり糖分が必要です、ココア飲みます（爆）

慣れないうちは歌の歌詞を口から出しながら、次のセリフの一言目を頭で確認することもありましたｗ

入りは段々早く、出は段々ゆっくり、次に続く歌の第一音に声質もピッチも近づけて…と演技指導を受けても早くなってしまい、自分が出している音（声）のテンポやピッチを意識しながらしゃべるのはこんなに難しいんだなと思ったり。

要はオケに頼ってた、リズムもメロディーも。

でもPAさんへの負担とタイミングの関係で１トラックに曲～効果音～曲みたいな作りをしてるので、その効果音間に何文字入ってどこで間を入れて、何秒以内にBPMどれくらいで言いきらないといけないとか。

結局会話もテンポ、リズム感が大事なんだなって。

また、思った以上に録音したのを聴くと声が低かったり高すぎたり、いかに自分が歌にしても話すにしても、自分の声を聴いてコントロールできていないかも思い知った。

物語なので元々歌の滑舌が思わしくなかった私は苦労しました。

歌の歌詞がセリフとリンクしていないと繋がらないので、とにかく声優さんのやってる滑舌練習やらなんやら毎日やって。

そんな１年間の成長が１１月７日にXENONさんで観れます（←これがいいたかったｗ）

７作目「３月の君へ」、XENON　IZMで初演です。

因みに今までのはこんな感じ↓

１作目「光の芽吹き」

2016.10.28　XENON「クリエイターズライブvol.6」

2016.11.7　 XENON「Girls singer vol.4」

２作目「祈り」

22016.12.10　blue moon「北NOTE vol.3」

2016.12.24　 XENON「クリエイターズライブvol.8」

３作目「～Missing you～茜の空に」

2017.2.7　XENON「IZM vol.6」

４＆５作目ショートストーリー

2017.4.9　;vox「New　Generations　vol.3」

６作目「私にできること」矢木佳奈コラボW主演

2017.5.20　ユニオンフィールド「カラフルスマイル60回スペシャル」

「茜の空に」は結局１回しかやってないけど大人気ですね（笑）

未だ言われる「あのおばあちゃん死んじゃうやつ！」ってｗ

「私にできること」も相当好評で、かなり私を知ってもらえたライブだったな。

久々のソロフル尺新作なので、どんな反応がくるか楽しみです(´・ω・`)

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