ご存知の通り、角野先生と言えばピティナコンペで優秀な成績を収めた生徒さんをたくさん育てられている先生です

清楚で優雅で可愛らしくて、指導も素晴らしいなんて...

小さい子にはできないと限界を作らないこと、耳をそだてること、想像力をつかうこと...色々なお話を伺いました

最後に生徒さんの演奏DVD(全国大会金賞)がまた衝撃で

無言歌の中の1曲だったのですが、技術はもちろんのこと、音楽が出来上がっているんです。

ストーリーをつけてイメージをもたせると仰っていたのですが、ここまで演奏に反映されるんですね思わずうるっとしました...

それと同時に

小さくても指や手の使い方、音楽性などをしっかり指導していると、こんなに素敵な演奏ができるようになるのねと感動

また先生の作られたレッスンアイテムがどれも素晴らしく、思わず写メをパチリ

指の鍛錬に役立つのはもちろん、ジルのボトルやオシャレな箱など、可愛いものばかりで見てても癒されちゃいました

角野先生の課題曲の公開レッスン行きたいなぁ

 

一生懸命作ってくれたんだなーと思うと、嬉しさと微笑ましさと同時に女子力の高さに驚かされます

 

とっても美味しかったよ

 

来週の発表会、がんばろうね

 

 

 

 

お隣の部屋の先生がお孫さんのレッスンを担当していて、その間に自分も...という感じで通われています

 

 

 

もうピアノ暦は7年程になるようです

 

 

 

大人になってから新しいことを始めるって、すごく思い切りとエネルギーが必要ですよね

 

それだけでも素晴らしいなぁと思います

 

 

 

 

実は50、60代の方は何名かレッスンしているのですが、80代の方は1人だけなんです

 

 

 

ということを、いつも考えています。

 

 

 

視力であったり、指先の感覚、どれくらい弾いたら疲れるか...など考えながらレッスンをしなければなりません

 

 

早い打鍵や指くぐりの時に関節に無理な負担がかかってないかも要チェック

 

 

 

体力的に無理のない範囲で、少しずつテクニック、持久力を伸ばしていくことが第一です(´・ω・`)

 

 

 

またその方は指先を鍵盤の端ぎりぎりに置き、いつも手のひらが開いて1指がピアノから遠いところにあるという癖がありました

 

 

 

弾くときも手首を上下させて指の付け根からあげて、振り下ろしてひっかくように弾くという不思議なフォーム...。

 

 

 

まずは形を直そうとグーを少し開いた形、ソフトボールを持っているように、指の付け根の関節が屋根になるように、のような形のイメージを伝えてもいつの間にか戻ってしまう。

 

 

前の先生に手のフォームを教えていただかなかったのだろうかと思うほど💦

 

 

 

ずーっと悩んでいたのですが、最近のレッスンで

 

 

 

「下に向かって押してみたらどうでしょうか」

 

 

 

と提案したら、鍵盤の少し真ん中寄りで、手首は動かないまま、しかも1指をピアノに乗せたまま弾けるように

 

生徒さんも「この方が楽」と、あっさりフォームが改善されました

 

 

 

フォームを作ってからじゃないとと思っていましたが、弾き方のイメージからフォームが直ることもあるんだ...!と、1つ勉強させていただきました

 

 

 

3年前は12小節をしどろもどろ弾くだけで限界だったのが、24小節の曲を弾く→直す→それを踏まえて通すというステップを、余裕を持ってできるようになってきた

 

 

 

毎回難しい...と言っていたのが、新しいことを覚えるのが楽しいと思えるようになってきた

 

 

 

やはりペースはゆっくりですが、ピアノが楽しいと思えるようになるお手伝いができたのなら...講師としてこれ程嬉しいことはありません

 

 

 

先日のレッスンを通して感じたこの気持ちを忘れないよう、書き記しておこうと思ったのでした

 

 

周りでもかかった方が何人かいらっしゃいます(>_<)

 

 

 

私もインフルエンザではないですが、喉をやられて、声がでなくなってしまいました...発表会前なのにorz

 

 

ピアノ講師から冬場のお願いです...。

 

 

 

げっほげっほ咳してるのに、マスクをしないでレッスンにいらっしゃる方、意外と多いです

 

 

 

電車でもいますよね、咳してるのにマスクしてない方。

 

 

 

レッスン室は密室です。

 

 

講師はもちろんのこと

 

 

後の時間の生徒さんにもうつってしまうかもしれません。

 

 

 

 

 

 

渡部由記子先生のセミナーに行って参りました

 

 

 

テーマは

 

 

 

 

渡部先生といえば、ピティナのコンペで全国大会決勝に進出した生徒さん数が日本一というピアノ講師にとって憧れ中の憧れの先生です

 

 

脱力や指の指定席、音楽の作り方など、勉強になることばかり

 

 

特に印象的だったのが

 

 

 

先生は導入の時にト音記号・ヘ記号・大譜表・4分の4拍子・ドレミ...など、基本の記号を、1～2ヶ月かけて覚えていただくそうです

 

 

 

フラッシュカードのように１つずつ書いて切り取った紙を家中に貼り、お母様に「これはなんだ？」とクイズしてもらう

...これならゲーム感覚で楽しくできそうですよね

 

 

 

きっちりできるまで次に進まないことで、子どもと保護者の方に

 

 

 

 

「この先生のレッスンはちゃんとできないと先に進めない...」

 

 

 

という意識付けもできるという、なんとも効率的なやり方

 

 

私もマネしよう

 

 

 

 

 

また、今回はブルグミュラーがテーマでしたが

 

 

 

 

 

 

ことがいかに大事なのかを感じました

 

 

 

どんなハーモニー、フレーズなのか、悲しいのか明るいのか、バランスはどうするか...

 

etc、考えずに弾くとただ音を鳴らすだけの演奏になってしまいます

 

 

 

 

1度身についたものは直すのがとても大変なので、初めから刷り込む

 

 

いきなり弾かせるのではなく、

 

 

 

＊聴かせる

＊形式や楽語、拍子、音価等をチェック

＊リズムの練習

＊同じ音型を探す

 

 

 

など、分析をして先に曲を理解させるようにすることが大切です

 

 

とにかく弾くだけではダメということ。

 

 

 

まさに「急がば回れ」ですね

 

 

 

そしと実際に弾く時は、自分の耳を使って聴きながら弾くこと

それが音楽的な演奏への第一歩です

 

 

 

他にも脱力、指の訓練、手首の使い方...などなど、書ききれないくらいたくさんのことを教えていただきました

 

 

 

 

これで3000円は安すぎます

 

 

 

渡部先生のセミナー、ぜひぜひまた伺おうと思います

 

 

私も小さい頃「もうやだ！」って何度も思っていました

 

 

練習しないと先生に怒られるし、1人で頑張らないといけない時間も多いですし

 

 

少しでも楽しくレッスンを受けてもらえれば...と思っていたところ、この本に出会いました

 

 

 

『ピアノ嫌いにさせないレッスン』

 

著:船越清佳  

出版:ヤマハミュージックメディア

 

フランスで指導されている先生の書かれた本です

 

偏見ですがフランスの方って楽しいことが大好きで、忍耐とか辛いことはやらない！っていうイメージが...

 

でも素晴らしい音楽家を大勢生み出した国です時に厳しく、時に楽しく、音楽を好きになるようなレッスンがされてきたのだろうな、と思います

 

私もそんなレッスンができるようになりたい

 

 

＊教師として、人間として、どのような態度で生徒に接するのか

 

＊壁に当たった時、どのように解決するのか(テクニックか、音楽的なものか、理解力か)

 

＊生徒にどのように曲に興味をもってもらうか、また、イメージの作り方

 

＊生徒へのわかりやすいアドバイス

 

...etc

 

そうかと思わせられることがいっぱい

 

物足りない演奏は頭、手、心のどれかが欠けているから、それを見極めて指導する...というところが、1番印象的でした

 

できるところから、早速レッスンに取り入れてみよう

 

何度も読み直したい１冊でした

 

 

＊買う予定がない

 

 

＊おもちゃの小さいピアノしかない

 

 

 

 

...なんていう方、たまにいらっしゃいます

 

 

正直

 

 

 

だと思っています

 

 

 

もちろん初めはピアノをいきなりは弾かせない教材もあります

 

でもそういう教材を使っているわけではないのにピアノがないっていうのは無しだと思います

 

 

あと、キーボード

これもピアノではありません。

 

 

 

グランドピアノは中々難しいと思いますが

 

 

 

できればアップライトピアノ

 

 

もしくは

 

 

グランドピアノを出しているメーカーさんや、電子ピアノに力を入れているメーカーさんのピアノ

 

 

が望ましいかな、と思っています

 

 

質はもちろんのこと、見た目的にもキーボードより電子ピアノ、電子ピアノよりアップライトの方が子供達も興味を持って楽しく触ってくれるんじゃ無いかな、って思うんですよね

 

やっぱり初めての場はどきどきです

 

スタインウェイ触れて嬉しい

 

あんまり納得行く出来じゃなかったから、来月の講師演奏に向けてまた練習に身を入れなくては

今年はいっぱい人前で弾くぞー

リハ終わってまったりお茶タイム