Ballet and Life https://ameblo.jp/ballet-and-life/ No Ballet No Life文章が読みにくくなるなどの場合、ダンサー、振付家、その他関係者の方の敬称を略すことがありますが、お許しくださいませ。 ja オーストラリア・バレエ団の「ドン・キホーテ」を観てきました。 オーストラリア・バレエ団の「ドン・キホーテ」を観てきました。

とても楽しい公演でしたので、noteに少し感想を書きました。

ぜひご覧ください。

 

【バレエ感想】ダンサーの役作りが舞台の上で息づく瞬間：オーストラリア・バレエ団「ドン・キホーテ」｜Akiko SHIBATA私は、バレエも演劇の一種だと思って観ています。 もちろん、芝居のようにセリフはありませんが、物語の中の人物を演じるという点や、その人ならではの感情や感性を表現するという点では、なんら芝居と変わりないと思っているからです。 セリフの代わりに自分の身体全部を使って語っているだけ……　違うのはその一点だけです。 なので、記者会見などで、オーストラリア・バレエ団の…リンクnote.com

 

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12907887139.html Mon, 02 Jun 2025 23:11:38 +0900 オーストラリア・バレエ団芸術監督　デヴィッド・ホールバーグ記者会見 2025年4月11日、今月末に来日を予定しているオーストラリア・バレエ団の芸術監督、デヴィッド・ホールバーグの記者会見がありました。

 



遅ればせながら、そのときの様子をnoteに投稿しましたので、ぜひご覧ください。

 

オーストラリア・バレエ団芸術監督、デヴィッド・ホールバーグの記者会見に行ってきました｜Akiko SHIBATA今月末に来日を予定しているオーストラリア・バレエ団の芸術監督、デヴィッド・ホールバーグの記者会見に出席する機会がありました。（2025年4月11日、都内） ダンサーとしてのホールバーグは大好きで何度も観てきましたが、記者会見などで彼が語る姿を見るのは今回がはじめて。 その印象をひとことで言うと、とても聡明で視野が広く、リーダーシップに長けた人物。バレエ団や…リンクnote.com

 

＃今後は主にnoteに投稿する予定です。

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12904912574.html Wed, 21 May 2025 22:39:16 +0900 初演から180年以上の時を経て、いまなお心揺さぶるバレエ「ジゼル」の魅力 バレエ「ジゼル」はロマン主義のただなか、1841年に初演されました。
実は、バレエの代名詞とも言える「白鳥の湖」よりもさらに古く、いまから180年以上も前に作られた作品なのです。

ロマン主義のただなか、と書きましたが、ロマン主義では、この世ならざるもの、幻想的なもの、神秘的なものなどへの憧れが強く、精霊や悪魔、夢などをテーマに作品が作られました。
ジゼルもウィリという精霊（幽霊？）の物語です。（同じ頃に作られた「ラ・シルフィード」は空気の精のことです）
まさに、ロマン主義らしい題材だったのですね。

初演以降、多くの振付家が改訂版を作り上演されてきましたが、物語はほぼ変わっていません。
それだけ内容が普遍的で、時代を問わず観客たちに受け入れられてきた、ということでしょう。
実際、180年も前に作られたとは思えないほど、いまなお観る者の心を揺さぶらずにはおきません。

今年は、4月に新国立劇場バレエ団、5月に東京バレエ団、6月に牧阿佐美バレエ団、7月にヒューストン・バレエ来日公演と、春から夏にかけて「ジゼル」の公演が続きます。
いずれも異なるバージョン（異なる振付家の改訂版）なので、一点集中もよし、同じ版でダンサーの違いを満喫するのもよし、バージョンの違いを堪能するのもよし、いろんな見方で楽しめる絶好の機会。

趣味のブログに「ジゼル」の見どころを書きましたので、よろしければ、鑑賞の予習・復習にぜひご覧ください。

 

 


新国立劇場バレエ　ジゼル

 

すでに新国立劇場バレエ団の「ジゼル」は開幕しています。

 

東京バレエ団

 

牧阿佐美バレエ団

 

ヒューストン・バレエ団

ヒューストン・バレエ（2025年） | 光藍社（こうらんしゃ）–ヒューストン・バレエ加治屋百合子をはじめ、各国の才能が集い全米屈指の実力を誇るヒューストン･バレエが待望の再来日！オーストラリア･バレエ団でダンサー、常任振付家として活躍し､現在ヒューストン・バレエの芸術監督を務める、スタントン・ウェルチの魅力が詰まった2つのプログラムを上演！リンクwww.koransha.com

 

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12893950816.html Tue, 15 Apr 2025 12:51:44 +0900 パリ・オペラ座エトワール、マチュー・ガニオのアデュー パリ・オペラ座バレエのエトワール、マチュー・ガニオが3月1日、「オネーギン」のタイトルロールを踊り、オペラ座に別れを告げました。
 

 

 

アデュー公演のパートナーを務めたリュドミラ・パリエロが自身のインスタグラムのストーリーで、当日の様子を多数掲載しています。
 


マチューは、2004年5月20日、アニエス・ルテステュをパートナーに「ドン・キホーテ」を踊って、エトワールに任命されました。入団からわずか3年、20歳の新星誕生にオペラ座ファンが、いや、バレエ界が沸き立ったことを思い出します。
恵まれた容姿、群舞の中にあってさえ輝いて見える華やかな存在感。
驚くべきことに、エトワールに任命されるまでに彼が踊った大きな役は「イワン雷帝」のクルプスキー公ただひとつでした。
いかに、その資質が際立ち、いかに、オペラ座の期待が大きかったのかが伺えます。

いま思い返せば、まだ大きな役の経験もほとんどない、弱冠20歳の若者が、いきなりバレエ団の看板を任されバレエ界の期待を一身に受けたわけですから、そのプレッシャーたるもの、いかに大きかったことか！と想像に及びます。けれども当時は、そんなマチューの心情を思いやるよりも、期待ばかりがどんどんと大きくなっていたようにも思います。

あれから約21年。オペラ座の規定より1年早く（オペラ座の定年は42歳、3月生まれのマチューは今月で41歳）、マチューはオペラ座を去る決意をします。以前読んだmadameFGAROサイトのインタビューでその理由を「42歳まで続けるのは身体的に難しい」と語っていたマチュー。
あの日から彼は常に、「オペラ座のエトワールとして」どうあるべきか、どうすべきか、そのことだけを考えて行動し、踊ってきたんですね。そのプロフェッショナルな姿勢に尊敬の念を禁じ得ません。

 

エトワール任命から20年、マチュー・ガニオが3月1日にパリ・オペラ座にアデュー。｜パリとバレエとオペラ座と｜madameFIGARO.jp（フィガロジャポン）このインタビューのために訪れたオペラ座内、次から次へと入る取材リクエストの日程調整をプレス担当者と行うマチュー・ガニオ。いよいよ彼のアデューの時が近づいてきていると実感させられずにはいられない。パリ・オペラ座の現役エトワールの中で男女含め、もっともエトワール歴の長いのが…リンクmadamefigaro.jp

 

私は以前から、マニュエル・ルグリなど、彼よりも前のエトワールたちに比べて、マチューはガラ公演とか、グループ公演の企画をしたり、参加したり、積極的にはしないんだな、っと思っていました。けれどもそれは、エトワールにふさわしい舞台を務めるためケガをしたくない、自分の本拠地であるオペラ座でしっかりと役目を果たしたい、との理由もあったことをこのインタビューで知りました。
（そのことについてマチューは「僕はいささか引っ込み思案だったかな…」とも語っています）

明日からは彼の新しい日々が始まるわけですが、より自由に、より自身が感じるまま、思うがままに新たな世界へと羽ばたいて欲しいと願わずにはいられません。
でもきっと、まだまだ日本へも来てくれると信じています。

パリ・オペラ座、同僚、かつて彼と踊ったダンサーたちがSNSでマチューにメッセージを送っています。印象的だったものをあげておきたいと思います。

私が一番注目したのは、パリ・オペラ座がマチューのアデューに先駆けてインスタグラムに投稿したもの。
彼の舞台写真などが掲載されていますが、なかでも最後のデフィレの動画。（本文中、20枚目とありますが、5枚目の「ル・パルク」の写真が抜けているようなので、19枚目になります）
なんと、この映像は2014年のものなのです。
デフィレはパリ・オペラ座バレエ学校、パリ・オペラ座バレエ団のダンサーたちが一堂に会する壮大な舞台挨拶で、女性、男性の順に、エトワールは最近任命されたダンサーから登場するので、トリは必然的に男性の最古参エトワールになります。マチューは実に10年もこのポジションにいたのですね。（彼の隣に写る、レティシア・ピュジョル、オーレリ・デュポン、エルヴェ・モロー、バンジャマン・ペッシュ、みんな先にアデューを迎えています）。
レベランスの後、彼の招きで舞台上に総勢250名近くが揃う場面は鳥肌もの。この大勢の中心に立つマチューの存在感と共に、彼がオペラ座で過ごした時間、功績を感じずにはいられません。
 


エトワールの先輩でもあり、現パリ・オペラ座の芸術監督でもあるジョゼ・マルティネスのインスタグラム

 

エトワール任命時のパートナー、アニエス・ルテステュのインスタグラム


マリインスキー・フェスティバルで一緒に「ジゼル」を踊ったディアナ・ヴィシニョーワのインスタグラム

 

ほかにも大勢のダンサーたちが投稿していますが、ストーリーにあげている方が多いので、早めの閲覧をおすすめします。

※カバーの写真はオペラ座来日公演時に購入したダンサークリアファイルです。下記で購入できます。

マチュー・ガニオ引退公演　オネーギンを踊って

 


 

 

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12888400458.html Sun, 02 Mar 2025 16:38:53 +0900 くるみ割り人形、観るか、観ないか 人間誰しも好き嫌いがあるものです。
でもそれこそが、様々な種類の、異なったモノを作り出す力であると私は思っています。だって、みんな同じものが好きで、同じようなものばかりを作っていたら、世の中、似たものばかりになってしまってつまらないもの。
なので、好きだから良いとか、嫌いだから悪いと言いたいわけではありません。

当然、バレエ作品のなかにも、大好きな作品もあれば、そうでないものもある。絶対観るぞと思う演目もあれば、そこまでではないものもあるでしょう。

おすましペガサスおすましペガサスおすましペガサスおすましペガサスおすましペガサスおすましペガサスおすましペガサス


個人的に、私のまわりを見回すと、観るか、観ないか、一番顕著に分かれるのが「くるみ割り人形」ではないかと感じています。
クリスマスシーズンには欠かせない、必ず観に行く、何公演も観るという方もいらっしゃれば、くるみは観ないという方もいらっしゃる。

かく言う私は、少なくとも前者ではないかな…
万が一、多忙でくるみを観ることができなかったとしても、「オネーギン」を見逃すほどの悔しさはありません。
理由として、登場人物の心理描写まで見たいと思っている私にとって、くるみ割り人形はその点では少し物足りないから…

でもその一方で、ここだけは観たいと思う、大好きな場面もあるのです。
それは、くるみ割り人形が王子の姿に戻り、マーシャ（クララや他の名前の場合もあり）と踊り、雪の国へと続くところ。ひたすらロマンティックで美しい場面ですよね。
ただこのシーン、バレエ団によってはそもそもなかったり、あっても王子とマーシャが踊らないことがあるのですよね…

クリスマスツリークリスマスツリークリスマスツリークリスマスツリークリスマスツリークリスマスツリークリスマスツリー

さて、昨年末、東京バレエ団の「くるみ割り人形」を観てきました。このバレエ団のバージョンには私が好きな場面があるので、安心して（？）観ることができます。
今回はまだ観たことがないキャスト、現在、私が個人的に注目している大塚卓さんの王子と、足立真里亜さんのマーシャの日を選びました。（2024年12月14日、東京文化会館）


まず、足立さん演じるマーシャが素晴らしい。明るく前向きな役作りと瑞々しい踊り。そして何よりも、暖かく幸福感にあふれているのです。くるみ割り人形に向ける視線の優しさ。夢から覚めて枕元の人形を見つけた時の輝かんばかり笑顔。見ているだけで、こちらまで幸せな気分になります。
ああ、「くるみ割り人形」の魅力とは、寒い季節にふと心が温まるような、さり気なくも愛おしい幸福感。そしてそれに包み込まれる心地よさ（安心感？）なのだなあ、と再認識しました。
大塚さんは雄弁な踊りで、一夜の夢がマーシャの人生を照らし続ける、忘れ得ぬ王子を演じて印象的でした。

 



流れ星流れ星流れ星流れ星流れ星流れ星流れ星

東京バレエ団は来週の金曜日2月7日から、もうひとつのくるみ、「ベジャールのくるみ割り人形」を上演します。
通常のくるみとは異なり、ベジャールが家族やバレエとの思い出をノスタルジックに描いたもの。けれども心が温まるような、そんな雰囲気は共通で、やはり「くるみ割り人形」なのだなぁ、と思います。

そしてベジャールくるみは、音楽も魅力のひとつです。いや、音楽は一緒なんですけどね…
チャイコフスキーの音楽には、夢、不安、ときめき、喜び、悲しみ、希望など、多くの感情が複雑に絡み合って存在している。楽しさの裏に悲しみの予感を秘めていたり…
くるみの音楽は元々大好きで、有名なフレーズが耳に馴染んでいる分、目の前で繰り広げられる場面場面の美しさや楽しさに気を取られ、そこに潜んだ様々な感情まで気に留めなかった…ベジャールくるみを観て、私はそのことに初めて気がついたのでした。

 

 

 

※👆のURLを見ると、当初の配役に変更が生じているようです。

 

「ベジャールのくるみ割り人形」は、次またいつ観ることができるかわかりません。お時間のある方には是非お勧めしたい公演です。
東京バレエ団のXでも、あらすじや登場人物の紹介、その他秘話などが続々と公開されています。

 

そして、最初の方で前者じゃないと言っておきながら、そう。なんだかんだ言って、結局、色々くるみを観ている私です。


余談ですが、私が一度は劇場で観たいと思って未だ果たせないくるみが二つあります。
ひとつは、ちょっとおどろおどろしいヌレエフ版。もうひとつは、主人公をバレリーナに憧れる少女に変えたノイマイヤー版です。
どこかのバレエ団が来日公演で持ってきてくれないでしょうかね？

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12884369994.html Wed, 29 Jan 2025 23:59:17 +0900 ウラジーミル・シクリャローフ　永遠のロミオ（ダンスマガジン2月号） 先日発売された『ダンスマガジン』2月号に、アンナ・ゴルディーワ氏の追悼記事「ウラジーミル・シクリャローフ　永遠のロミオ」が3ページに渡って掲載されていました。
そのなかで、亡くなったときの状況が少し詳しく書かれているのですが…　読んでいて辛くて、かわいそうで、私は最後まで読むことができなかった…（泣いてしまう…）

あれから、ひと月以上が過ぎても、悲しみは癒えません。
亡くなったときの状況を知ると、より一層、どうか安らかに…と願わずにいられません。

 

 

※ファンとしては衝撃的な死の真相を知りたいと思いますし、舞台での写真、舞台を降りたときの素顔、そんな写真も素敵でしたし、何よりも、「永遠のロミオ」という響きがシクリャローフにぴったりだと思いましたので、ご紹介しました。

 

 

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12880278846.html Sat, 28 Dec 2024 11:48:06 +0900 視覚障害を持つ方にもバレエ鑑賞を　～東京バレエ団「くるみ割り人形」での取り組み～ 明日から始まる東京バレエ団の「くるみ割り人形」公演で、視覚障害をお持ちの方向けに視覚支援機器を貸し出すとのこと。
NBSのHPでさらっと触れられていましたが、え、これ、素晴らしい取り組みではないですか？

 

 

貸し出されるのは、「レティッサオンハンド」という手持ち型レーザ網膜投影視覚支援機器。

どう使うのか、どういう原理で支援するのか、全然イメージがわかなかったので、ネットで色々調べてみました。
レティッサオンハンドのサイトの「よくある質問」をものすごく簡単に略すと、テレビと同じ原理を使い、レーザ光で網膜上に画像を映す、というものらしい。
上手に説明できないので、詳しくはサイトをどうぞ。（あと解釈間違っていたら教えてください）

 

 

いやぁ、すごくないですか！？
レーザーで網膜上に目で見るのと同じ画像を映し出すなんて！！


まだ片目にしか使えないとか、網膜と視神経が一部でも機能している必要があるなどの条件はありますが、少しずつではあっても、障害のあるなしに関係なく見たいものを見て、やりたいことができる世界に近づきつつあるのかな、とポジティブな気持ちになりました。

人類の技術の進歩って本当にすごい！と感動したニュースでした。


※写真は、昨年の東京バレエ団「くるみ割り人形」の公演時に撮影したものです。
 

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12878318638.html Wed, 11 Dec 2024 23:53:03 +0900 クリスチャン・ディオール＜夢の舞踏会＞で踊るのは… まもなく12月。年末の慌ただしさとクリスマスの華やかさで街が彩られる季節になりましたオーナメント
心のなかではまだ悲しみが癒えませんが、今日はホリデーシーズンらしい華やかな話題について書きたいと思います。

この時期、女性の心を惑わすのは、ホリデー限定の、いましか手に入らない、華やかで美しいコスメの数々でしょうか。
今年も魅惑の商品が並びますが、そのなかで、ひと際ゴージャスなのがクリスチャン・ディオールではないでしょうか。
いかんせん、パッケージがゴールドでキッラキラです乙女のトキメキ

そのコスメのイメージそのままに、ホリデーポップアップイベント ボールオブドリームズ ＜夢の舞踏会＞が11月30日より、六本木ヒルズアリーナ／毛利庭園で開催されます。

 

六本木 ポップアップ イベント 2024 「ボール オブ ドリームズ 」(リキッド シークイン 333)：ホリデー・クリスマス限定 11月30日(土)-12月25日(水)クリスチャン・ディオールが愛した、ヴェルサイユ宮殿の華麗なる仮面舞踏会。この冬、ディオールはあなたを、ゴールドの輝きに満ちた幻想的なひとときへと誘います。東京・六本木ヒルズアリーナ、毛利庭園にて11月30日(土)-12月25日(水)開催のディオールのイベント情報はこちら。限定のシーズナル メニューを提供するカフェも登場。リンクwww.dior.com

 

クリスチャン・ディオールが愛した、ヴェルサイユ宮殿の華麗なる仮面舞踏会がモチーフ。訪れる者を幻想的な夜会へと誘います。

 


 

このイベント会場や広告動画のなかで、軽やかに踊るダンサーが映し出されます。

 

ヴェルサイユ宮殿とくれば、これはもうパリ・オペラ座のダンサーじゃないの！？って思いますよね。
そう、踊っているのは、パリ・オペラ座のエトワール、パク・セウンとユーゴ・マルシャンです。

パク・セウンのインスタグラムに、ディオールよりは二人のお顔がよくわかる動画が掲載されています。
とても素敵なのでぜひご覧くださいねラブラブ

※パク・セウンのインスタグラムから持ってきたのですが、クレジットを見るとdiorbeautyですね。ディオールさん、失礼しました。

 

 

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12876852633.html Fri, 29 Nov 2024 23:40:09 +0900 哀悼☆ウラジーミル・シクリャローフ 今朝、目が覚めてインスタグラムを開いたら、画面いっぱいにシクリャローフの写真を掲載したディアナ・ヴィシニョーワの投稿が映りました。私はそこで、シクリャローフの死を知りました。

 

ＤＩＡＮＡ ＶＩＳＨＮＥＶＡ on Instagram: "Страшная трагедия Только слезы и тяжелая печаль Дорогой Володя... Невозможно осознать, так рано и так несправедливо. Огромная трагедия для нашего театра, общее горе и опустошение… Светлый и обаятельный, дарящий свое т…5,964 likes, 229 comments - dianavishnevapublic on November 16, 2024: "Страшная трагедия Только слезы и тяжелая печаль Дорогой Володя... Невозможно осознать, так рано и так неспра…リンクwww.instagram.com

 

まさか、私よりも年下で、インスタグラムにも自身が踊る姿や家族の写真をよく掲載していたシクリャローフが亡くなるなんて思わなかったので、最初、ヴィシニョーワが何を言っているのかわからなかった…

一部Xで死因について触れているものもありますが、死因は公表されていません。
マリインスキー劇場のシクリャローフの紹介の最後にも、Tragically died on 16 November, 2024.　と短い文章が追加されているだけです。

 

 

甘くロマンティックな風貌に、一見似合わないようなダイナミックな踊り。
彼の舞台に何度、胸を躍らせたかわかりません。
最近は、ロシアのバレエ団の来日がないので、先月、ガラ公演の彼を観るため劇場へ向かいましたが、腰痛が悪化し100％のパフォーマンスができないからと降板。まさか、あれが最後になるとは…

彼自身、そして、奥様のマリア・シリンキナやお子さんのことを思うと、涙が止まりません…


あなたの華やかで、ちょっと無邪気な踊りが大好きでした。
たくさんの心に残る舞台を見せてくれて、ありがとうございました。
どうか安らかにお眠りください。

心より哀悼の意を表します。

 

 

※カバーの写真はマリインスキー劇場からお借りしました
 

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12875335597.html Sun, 17 Nov 2024 12:33:48 +0900 シュツットガルト・バレエ団「オネーギン」の復習でプーシキンを読む…？ シュツットガルト・バレエ団の『オネーギン』を観たあと、友人としゃべっていたら、「あんなひどい人に振り回されているのが許せない」みたいなことを言うので、ほぉ、やはりそういう見方が多数なのかな、と改めて認識。
というのも、私はオネーギンのことをひどい男だと思ったことがなかったから。（ひどいところもある男だとは思っています）

もちろん、文句なく素晴らしい人だとか、いい人だとも思っていませんが、私も社会人ですから、色々と不条理な目にもあい、傷つき、ときには無気力になるような経験もしてきたわけです。だから、オネーギンの気持ちも多少はわかる気がする…
タチヤーナやレンスキーに対する行為を正当化はしませんが、それがオネーギンという人の総てではないはず。
それに、「まったく興味もない祝いの日に、タチヤーナに手紙を返すためだけに来る」わけじゃないですか。しかも、「タチヤーナが自分に手紙を送ったことをほかの誰にも知られないよう」「人がいないタイミングを見計らって」返すわけで、むしろ、優しくないですか？
まあ、その後ブチ切れてやらかすわけなんですが…

この、本来は優しい（だろう）人が、どうしてこんなに憂鬱そうなのか？　どうしてこんなにも人に心を開かないのか？　何が彼をそうさせたのか？
それと、出会ってすぐタチヤーナの手を取ってその後、二人で踊る場面がありますが、一体なんでオネーギンはタチヤーナの手を取ったのでしょう？
「単に友人の婚約者のお姉さんだから？　ただの礼儀で？　本当にそれだけ？」女性はほかにも大勢いましたよね？　ってところが私には疑問で。何か、無意識のうちにでも、オネーギンはタチヤーナに感じるものがあったのではないか、とも思っているわけです。
演技や踊りのなかで、そういうオネーギンの過去を感じさせたり、私の想像力を刺激するダンサーに私は弱いわけなんですが…その前に！　そもそも私がバレエを観て感じたこと、とりわけ括弧書きで書いた箇所について、実際、プーシキンはどう書いているのでしょうね？俄然、興味がわいてきます。これは原作を読まなければ。

ということで、私、以前にも一度、『オネーギン』の原作を読もうとしましたよ。でも、挫折しているんですよね…
元がロシア語の韻文小説を、日本語で読むのが、なんか読みにくいというか、慣れなくって。
でも、今度こそは読んでやろうと、（図書館で借りるのではなく）本屋さんで買ってきました。（本は紙で読むのが好き…）

果たして私は無事、プーシキンを読み終えることができるのか！？

]]> https://ameblo.jp/ballet-and-life/entry-12875169703.html Sat, 16 Nov 2024 00:37:23 +0900