JFKの誕生日には、いつも、マリリン・モンロー（MM）のことを思い出す。

JFKとMM は、1962年前半は、「熱い関係（？）」にあった。1962年３月24日からの週末を、パームスプリングス（カリフォルニア州）で過ごすことになった。JFKの義弟・俳優　ピーター・ローフォード（PL）を通して、JFKと仲良くなり、1960年の大統領選挙では、自らが、JFKの応援歌（下掲）まで作り、歌っていたフランク・シナトラは、自分の邸宅（パームスプリングス）にヘリパッドまで用意して、JFKとMMの再会の逢瀬の舞台を演出しようとしていた。

https://www.youtube.com/watch?v=QCd_fuOyuA8

しかし、直前になって、JFKの弟のロバート（RFK司法長官）は、シナトラとマフイアの関係などから、彼の提案を断ることなる。メンツを潰されたシナトラは、PLに不満たらたらで、彼らの関係も絶縁状態になる。結局、JFKとMMの逢瀬は、当時共和党の主力支持者であったビング・クロスビー邸宅を利用することとなった。

この年、5月19日（誕生日よりも10日前）マジソン・スクエアー・ガーデンで、JFKの45歳を祝う大誕生会が開催される。ここで、MMは、「Happy Birthday,　Mr.　President　」を唄い、これが、JFKとの最後の接点になる。

RFKは、MMとのこれ以上の関係は、JFKの（1964年大統領選挙での）再選に不都合として、MMに絶縁を迫ることになる（その後JFKは、暗殺される。　1963年11月22日）。自分もMMの虜になっていたRFKは、結局、８月４日午後に義弟PLとMMの自宅に押しかけ、JFKなどとの会話などを全て記録していたMMの日記（「Red Diary」:　MMは記録魔でもあったという人もいる。政治に関心があった？）を手に入れようとして揉め、MMの掛かり付け医も加わり、深夜に殺された（！）　というのが、最近の多くのMM研究者の見立です。（私も同じ見方）。（死亡確認　8月5日　日曜日早朝）

この大統領への唄の後、６月１日にMMは、36歳の誕生日を迎えるが、電話も花も来なかったので、MMは、JFKとの「別れ」を予感していたといわれる。

JFK　45歳の誕生日祝いの当日のMM：

https://www.youtube.com/watch?v=EqolSvoWNck

（司会のローフォードが、大統領に、「Late」MMと紹介するところが、RFKの８月４日の午後のMM邸訪問・殺人（？）の伏線でもあります。）

なお、バーリンは、他にも、｢ホワイトクリスマス｣｢ショーほど素敵な商売はない｣｢イースターパレード｣など、のブロードウエイやハリウッドの映画で有名な曲を作っている。コール・ポーターやジョージ・ガーシュインなどと共に、アメリカのミュージカル(+映画)では、忘れる事の出来ない作曲家である。

ケート・スミス(原盤)　１９３８年(この歌が始めて唄われた・・・・)

https://www.youtube.com/watch?v=_zF7a0wB-Lg

セリーヌ・デオン(カナダ人ですが・・・。セプテンバー・イレブンのあと・・・)

https://www.youtube.com/watch?v=6LSarhZpnMs

参考

（１）国歌：｢星条旗｣）(注：オリンピックなどでお馴染みの国歌：星条旗（The Star-Spangled Banner）の作曲家(John Stafford Smith)も、非アメリカ人であるところが面白い。)　ホイットニー・ヒューストン

https://www.youtube.com/watch?v=N_lCmBvYMRs

（２）アメリカでの各種イベントで歌われる第３の（？）国歌　（Lee Greenwood America the Beautiful）マライア・キャーリー

https://www.youtube.com/watch?v=v2_JrOAPtbI

（１９４２年の映画「カサブランカ」の中で、この映画の主舞台になっている「リックのクラブ」で、フランスからの難民や親仏の人たちが、（ドイツ人に対抗して）立ち上がりフランス国歌「ラ・マルセイエーズ」を唄う場面を観ながら、アメリカの第二国歌のことを思い出した。この映画が創られている頃、アメリカでは、ユダヤ人の難民の流入などもあり、反ヒットラー感情が噴出しつつあった。）

「カサブランカ」より：　https://www.youtube.com/watch?v=KTsg9i6lvqU

オリビア・デ・ハビランドは、風と共に去りぬ｣(1939年)のメラニー役を演じた女優として我々の脳裏に刻まれている。彼女は、この役では、翌年のアカデミー賞助演女優賞に指名されたが、受賞は逃した。

姉は、イギリス人夫妻の長女として東京で生まれた（1916年７月１日パリ在住、現在百歳）。翌年には、妹が生まれた。後のジョーン・フォンティンである。彼らは、生まれながらに病弱で、日本の生活環境が、子供たちに合っていないのではないかと将来を心配して、家族は、カリフォルニア経由、英国に戻ることを考えた。｢シベリア丸｣で米国到着後、二人の幼い娘が罹患したので、英国に戻るのを止めて、今のシリコンバレー付近のサラトガ(今も営業している「ハコネ・ガーデン」は，妹と共に最も好きな遊び場所であったと記録に残している。2005年の映画（邦題）「さゆり」は、ここでも撮影された)に留まる事にした。当時、２人が生まれて間もなく、夫婦の関係は終わっており、父親（デ・ハビランド）は、日本の生活が懐かしく(英語の先生・碁にのめり込んでいた)、家族を捨てて東京へ戻り、恋仲の日本人家政婦ユキと結婚をする。

母親は、英王立演劇学校の出身で、病弱な幼い娘たちにシェークスピアーの本を通して芸術などの情操教育をした。捨てられた母は、アメリカで再婚をする（新夫：フォンティン）。

姉は、この映画が話題になるころ、既に、B級映画で活躍していた。主役級の選考過程でメラニーの役に、(同じように女優で評価されていた)妹も検討されていたが、彼女には、主役のスカーレット・オハラ役以外に頭になく、姉を紹介したところ、メラニー役に彼女が選ばれた。

この映画での評価が、演技派としての女優としての新しい世界を開く。第１４回アカデミー賞(１９４２年)では、主演女優賞候補に指名された（Hold　Back　the　Dawn）。

姉は、この頃、ワーナーブラザーズの所属女優で、当時のスタジオシステムと言う｢拘束的な契約｣に対して、訴訟を起こし(１９４３年)、これに勝った事により、多くの俳優仲間から高い敬意を得ることになる（「デ・ハビランド法」と言われる現在も有効な判例となっている）

その後、パラマウント映画に移籍し更に新しい才能を発揮する。1946年（「遥かなる我が子」　1949年「女相続人」（1949年）の２回アカデミー主演女優賞を受賞する。(１９４８年「蛇の穴」でも主演女優賞候補）

一方、(１歳違いの)妹は、16歳の時、カリフォルニアから、｢龍田丸｣で父のいる東京に戻り学生生活をしている。目黒のアメリカンスクールに通っていた。その後、アメリカに戻り、演劇活動を開始、姉と同じように1935年ごろより俳優生活をはじめた。RKOを中心に活動していたが、ある夜の夕食会で、映画界の大物　デビッド・セルズニックと同席してから、更に、役柄に恵まれ、ヒッチコックのアメリカ第一作「レベッカ(1940年＝翌年　アカデミー主演女優賞指名)」など、ハリウッドの女優としての名声を確かなものとする。 しかし、41年の「断崖」でアカデミー主演女優賞を受賞した(1942年)。しかも、このときは、姉も主演女優賞の候補に指名され，姉妹揃っての指名であった。この受賞で、アカデミー主演賞を獲得した唯一の姉妹俳優となっている。

姉妹の不仲説：

この姉妹は、早くから、アメリカ映画界の先頭を走っていた。姉妹間のライバル意識も相当あったようだ。姉妹が余りにも優れた俳優であったために、いろいろな不仲説や噂も流れた。

1. 妹が、自分も、デ・ハビランドの名前を使いたかったが、母親は、反対した。これに、妹は、母親は、姉の方が可愛いのだと嫉妬した。自分の芸名は、母親の再婚相手の名前を取った。（妹は、東京の実父を慕っていた）

2. 子供のときの姉妹げんか（姉が妹のドレスを切り刻む事件など）など

3. アカデミー賞主演女優賞同時指名時（1942年）、この賞を受賞した妹の妹が、姉の祝福を断った

4. 母親の延命治療を巡って姉妹げんかがあった

5. 母親の死（1975年）の知らせと葬儀の段取りを、妹には、すぐに連絡をしなかった

6. 妹の娘が、姉と非常に近く、妹がこれに嫉妬した（陰で連絡を取り合っていた）

   しかし、今も存命の姉（１００歳）の最近のインタビューでは、上記のどれも、それほど深刻な話ではなかったと否定している。

   https://www.youtube.com/watch?v=J-9rYCtX2CM

   https://www.youtube.com/watch?v=m9f7gjHkR9M

    

   余談であるが、娘たちの名声と共に、母親も、再び舞台女優として活動を始めた（芸名　リリアン・フォンテイン　1940年代）

    

   この姉妹が、東京で生まれた（港区、戦前スエーデン大使館に買い取られ、その後、今のホテルオークラ・新館になった）と言うことで、いつも、「身近な女優」に感じられる。特に、妹の自叙伝「No Bed of Roses」や「Sisters」には、戦前の東京での生活や彼らの関係などが、細かく書かれいる。

    

   妹のインタビュー

   https://www.youtube.com/watch?v=24ZOOCuIy_M

https://www.youtube.com/watch?v=JdKWqjrHCog

https://www.youtube.com/watch?v=cVEgP8FKZx0　（映画の場面）

祖母は、この女性が気に入ったようだ（死後、この女性に渡してもらいたいと、ショールを男に託す）。

二人は、船で帰路に就くが、ニューヨークで下船する前に、６ヶ月後に、ニューヨーク・エンパイアー・ステート・ビルの最上階での再会を約束する。二人にはそれぞれ付き合っている相手がいるにも拘らず・・・。

６ヶ月後、男は、待ち合わせ場所に行き、終日、最上階のエレべーターの前で、彼女を待つが、彼女は現れない。実は、彼女は、再会の場所に向かう途中、交通事故にあい、待ち合わせの場所に行けなかったのだ。しかも、この事故で、歩くことが出来なくなった。

約束したにも拘らず、逢えず失望した彼は、彼女に逢いたい一心で、必死に、彼女の居所を探し、ついに、クリスマスの日に突き止める。男は、祖母に託されたショールを持って、彼女との再会を喜ぶが、彼女が立ち上がらないことを不思議に思いながら、別室で車椅子を見つけ、何故、約束の場所に来なかったかを知ることになる。

映画の舞台では、祖母の家は、ヴィルフランシェ（シュル・メール）になっている（ここの場面の大半は、ハリウッドのスタジオで撮影されたといわれるが・・・）が、ここは、モナコとニースの中間にある港町である（大きな船が着岸できないので、沖に泊まった船からは、小さな通船で通うことになる）。ローマの時代から、歴史にもまれてきた要塞の町でもある。今では世界からの富裕層が住む、大きな別荘などがあるカップ・フェラ半島の、付け根に位置し、特に、海沿いの「ラ・メール・ジェルマイン」等で、名物のブヤベースなどを食べていると、隣には、映画俳優などと遭遇する（特にカンヌ映画祭の頃）。古く小さな港町で、海には、色とりどりの小船が溢れている。絵描きには、格好の場所である。南仏に行く機会があれば、この小さな港町に立ち寄ってみてはいかが。一見の価値があると思う。

この映画に出てくる客船、「コンスティチューション」は、戦後の一時期は、大西洋を舞台にした北米・地中海航路に定期船として就航していた（２.５万トン　参考：飛鳥II　５万トン）。１９５６年には、グレース・ケリーがモナコのレイ二エ国王（当時皇太子）に嫁ぐために、この船で、モナコに向かった。しかし、その後は、この船が、アメリカ籍船として建造されために、新興クルーズ船社（便宜置籍船）に対抗できず、国際競争力を失い、結局、ハワイ諸島を中心としたアメリカ国内クルーズでのサービスに特化した（１９８２－９７年）船でもあった。

https://www.youtube.com/watch?v=5b0uPKwBxAQ

https://www.youtube.com/watch?v=ShHfskxplQI

ケリー・グラントとデボラ・カーは、この南仏リビエラに似合う俳優だ。デボラ・カーは、「悲しみよこんにちは（共演：ジーン・セバーグ）」で、ロケのために、同じ南仏のル・ラベンダー（サントロペの東）に滞在したこともある。

また、ケリー・グラントはというと、「泥棒成金（１９５５年）」でグレース・ケリーと競演した。この映画は、モナコから、カンヌなど、リビエラ海岸を舞台にした「南仏」のご当地映画であった。（グレース・ケリーは、レイ二エ皇太子との愛を確かめた？）

５月に始まるカンヌ映画祭は、この映画に出てくる「カールトン・ホテル」のすぐ横のパレ・コングレで開かれる。

日本のクルーズ旅行者人口が、世界の潮流から後れを取るのはなぜか。日本は、「島国」で、アジア全体を鳥瞰すると、外洋には、多くの魅力的な寄港地などが溢れているにも関わらず、何故、低迷を続けるのか？日本人は、休暇が取れない働き者が多い、とか、船は揺れて、船酔いをするとか言った｢弁解｣は、今や通用しないのではなかろうか。海外旅行者が、1.7千万人も居ながら、日本の海外へのクルーズ船客は、1%にも満たない。何か構造的な欠陥か、潜在的な客層に対するアクセス・ルートの分析の不足などがあるのではなかろうか。

アメリカにおけるクルーズ産業の繁栄は、（１）サービスを提供するクルーズ船運航会社の市場開発努力（運航の柔軟性とコスト対応等のために、積極的な｢便宜置籍船｣方式などの導入）（２）船客やクルーズ船社と船客のとの間に介在する販売網（旅行代理店など）に対する積極的な情宣活動を行ってきたことによる。

1990年代の初め、米国のクルーズ船社は、上述の「CLIA」を通して、クルーズＰＲ活動を展開した。クルーズ旅行は、高いという多くの間違った潜在意識や偏見(？)に対して、同じ日数の陸上を利用した旅行との徹底した｢相対比較（一日当たりの宿泊・外食・観光などのコストとクルーズコストの比較。一日当たりの待ち時間ロスなどの｢有用時間｣比較。など等に加え、クルーズ下船後の陸上旅行との｢満足度｣調査・比較など）｣を行い、また一方で、クルーズ運航会社と販売網を構成する旅行代理店などを巻き込んで、徹底的に、「販売網フレンドリーなシステム」の構築に努力してきた。所謂、クルーズ運航会社と旅行代理店などとの、｢新しい旅行商品＝クルーズ旅行｣に対する、｢共創努力｣が、今の欧米のクルーズ産業を支えているといっても過言ではない。

海外から見る日本のクルーズ産業の構造は、｢旅行｣と言うヒトの動きを優先するのではなく、モノの輸送を念頭においた、ナショナリステックな(自国籍船優先)各種の国内法(海上運送法など＝寄港地問題や運航面における船員組合などとの調整など)に縛られていると思わざるを得ない。欧米のクルーズ船運航の大勢を見ると、｢便宜置籍船｣主義を採用するところが多く、多国籍の船員や従業員などの多様性に、ヒトの産業を支える基本を置いている。日本のクルーズ産業の発展や日本のクルーズ船社の生き残りのためには、ガラパゴス的な日本の規制システムの抜本的な見直しが必要ではないか？モノの輸送と違い、ヒトの船旅＝遊び（？）には、ヒトの繫がりや相性を優先する仕掛けを構築できるような環境が必要ではないか？

日本資本で、アメリカを舞台して設立されたクリスタルクルーズが誕生した（1990年）頃は、プラザ合意以降の円高に支えられて、日本からの「海外旅行者の急増」と共に、懐が豊かになった余裕で、クルーズ客も急増すると予見する新聞記事が溢れていた時代であった。1990年は、それゆえ、日本の｢クルーズ元年｣といわれた。それから30年弱の今日、日本の海外旅行者の1%にも満たない現状を、今一度冷静に考えてみるべきではないか？

ゴールデン・ウイークの｢日本脱出｣の旅行記事を見ながら、日本のクルーズ旅行の現状を考えてみた。

ヘストンの｢十戒｣（1956年）は、３時間を越える作品であるが、｢モーセ｣を中心とした古代エジプト時代の圧迫されたユダヤ人世界を描いている。エジプト王　ラムセスを、ユール・ブリンナーが演じているが、今も印象に残るのは、所謂、「出エジプト」の場面、エジプトからシナイ山に向かうモーセに率いられたユダヤ民族が、「割れた海」を渡る場面であろう。

https://www.youtube.com/watch?v=UtVycdtjy_E

ヘストン主演のもう一つ超大作「ベン・ハー」（1959年）は、帝政ローマ下におけるユダヤ教徒に対する圧制の時代を描く。初代皇帝オクタヴィアヌスの時代から、次の皇帝ティベリウスの時代、ユダヤ属州（今のイスラエル地方）の総督ポンティス・ピラトゥスの時代が背景になっているが、イエス・キリストの奇跡なども描かれている。しかし、この映画を見た多くの人たちに印象に残るのは、１０分にも及ぶ４頭立ての「戦車競争」であろう。ベン・ハー（ユダヤ王族）の操る４頭の白馬の戦車が、一時は兄弟のように生活を共にしたローマの武将メッサラと戦う場面、特にメッサラが、戦車の轍に付けられた鋭い刃で他の戦車を破壊する場面などがクライマックスとして描かれている。この映画は、「タイタニック」などと共にアカデミー賞最多受賞映画でもあった。（昨年、この名画のリメーク版が上映されたが、このヘストンの映画の迫力には敵わない。）

https://www.youtube.com/watch?v=frE9rXnaHpE

このような宗教的歴史超大作を支えていた、チャールトン・へストンにはもう一つの顔がある。

実は、「チャールトン・へストン」は、政治を動かす強力なロビー団体の一つ「個人の銃の携帯」を主張する、NRA（全米ライフル協会）の会長でもあった。

アメリカには、多くの有力ロビー団体がある。外交の面では、全米5百万人(総人口3億人)のユダヤ系アメリカ人は、アメリカ経済の4分の一を握っているといわれ、AIPAC(米イスラエル広報委員会＝Public Affairs Committee)などは、政治を通してユダヤ人が建国したイスラエルの権利を世界政治の中で最優先し、世界経済や政治に影響を与えている。このようなロビー団体は、大統領選挙などにも大きな影響を与える。NRAも、このような政治に影響を与える団体である。よく、アメリカでは、銃の絡んだ事件があるとすぐに銃規制の話になるが、その解決や改善の実現が遠いのは、それなりの歴史的なしがらみや理由がある。

このNRAは、南北戦争のあとに設立され、自己防衛のための武装権を主張するための団体である。彼らの自己防衛のための武装権の主張は、合衆国憲法修正条項第2条に定められた「武器を所持して携帯する権利」を理由にしており、「銃の所持者に対する自由を認め」、一般的な銃規制に対しては、強硬な反対を続けてきた。彼らは、「銃が人を殺すのではなくて、人が人を殺すのだ」従って、使用する人が、正しい銃の使い方を理解すれば、殺人など起きないと主張している。

アメリカの統計によると、一丁以上の銃を持つ家庭は、全米の３０％(2014年)　すなわち３軒に１軒は、銃を持っていることになる。地域別に見ると、中西部(シカゴなど)や南部が、多く、最も少ないのは、ニューイングランドなどの北東部という統計がある。性別で見ると、男性の３８％、女性は３１%が銃を持っている。これを人種別に見ると、白人層４１％黒人とスペイン系は、２０％前後になっている。年齢別に見ると、３０歳まで２６％、５０歳まで３２％、５０歳以上５０％が銃を持っているという。

NRAは、公然と政治に介入し圧力団体として活動を始めたのは、１９８０年レーガン大統領(共和党)の選挙出馬に際して、初めて大統領に対する支援をであったといわれる。テキサスで起きたブランチ・ダビディアン事件(１９９３年：宗教団体の５１日間篭城銃撃事件（８１名死亡）)やオクラホマシティ連邦政府ビル爆破事件(１９９５年：１６８名死亡)などを経て、会員数も増えて続けていた。

その後、知名度の高い、ハリウッド俳優チャールトン・へストン（1997年から2003年）が会長になって、会員数も増え続け(資金力も急増)、「圧力団体」としての影響力が認められたと言われている。NRAの会員は、(最近は、機関銃とか大型銃の増加が注目されている)、2012年末サンデイ･フック小学校銃撃事件(児童２０名と６人の成人が殺された)の時には、一週間で、全米で１０万人の新規メンバーが加入したという。その後も急増し、全米に会員５百万人といわれ、最も資金力の有る圧力団体でもある。

NRAは、リーガン大統領以来、2000年ブッシュ(親)　その後の中間選挙での共和党の圧勝に貢献したように、歴代、共和党の有力者に近く、従って、共和党の政権下では、銃規制は、極めて難しいといわれてきた。（トランプ新大統領の最大の支持団体の一つになっている)このように、アメリカの銃規制問題は、(１）憲法問題（２）軍経験者なども多く、銃と身近な社会（３）NRAの存在（４）武器製造会社や軍需産業の後押しなどを考えると、そう簡単に答えが出るものとは思えない。これがアメリカの現実でもある。

チャールトン･へストンとNRA　　https://www.youtube.com/watch?v=5ju4Gla2odw

偶々、劇場映画などの専門局「クラシック・テレビ（２４時間テレビ）」番組特集で、昔数々のアクション・シーンなどで活躍したスティーブ・マックイーンの特集をしていた。彼の主演した「荒野の七人」「大脱走」「ブリット」「パピヨン」等を観ながら、彼が脚光を浴びるもとになったTVでの西部劇映画「拳銃無宿」を思い出したりしていた。　https://www.youtube.com/watch?v=tUROZEmC1WQ

テレビ映画としての西部劇の発展史を「アメリカのテレビ映画史」の中で見ると、テレビが一般化する前のアメリカの西部劇（劇場映画を除けば）は、ラジオの番組で、「歌うカーボウイ」が一般的で、ロィ・ロジャース等のような、映画ではチョイ役であっても、カントリー・ウエスタンを歌える歌手が重宝されていたようだ。しかし、戦後のテレビの家庭進出に伴い、今のユニバーサル・スタジオなどで代表されるようなスタジオ・ロケを活用し、劇場映画よりは小規模予算の「小画面」映画が、作られるようになった。

もともと、子供を対象とした時間帯に、「名犬リンチンチン」「アニーよ銃を取れ」など子供のための番組を作ることから始まったが、１９５５年ごろには、成人も対象とした西部劇を題材にした番組も作られることになった。「ワイアット・アープ」「ブロンコ」「ガンスモーク」「ローハイド」「ボナンザ」「シャイアン」「ローンレンジャー」「名馬フューリー」「バット・マスターソン」「拳銃無宿」「西部の男パラディン」「ララミー牧場」などなど１０年の間に、各映画スタジオで、それぞれ競って製作され、毎週放映されるシリーズものだけで、１００番組以上が製作されていた。（今も、ロスアンゼルスに在るユニバーサル・スタジオやパラマウント・スタジオ等には、そのころの映画ロケに使われたスタジオや建物が残っていて観光客の目を楽しませている。しかし、その後、西部劇に使われる「馬」などの手配コストが上がり、採算的にも合わなくなってきた事や人種問題の顕在化もあり、白人優位の表現が多い西部劇は低迷する時代に突入する。）

１９６０年代には、日本にも大量に輸入された。黒白のはっきりした素材でも有り、吹き替え技術の進歩や吹き替えドラマの一般化（と言うより、当時の日本のテレビ映画番組製作能力の不足も有ったのだろうが・・・）という追い風で、このようなテレビ西部劇の一部は、夕食後の家族の団欒の話題の中心になっていた。

黒装束のヒーロー、リチャード・ブーンの「パラディン」が活躍する頃、「ガンスモーク」と同時代の西部劇シリーズと共に、大ヒットしたテレビ映画「ライフルマン」は、今もアメリカのクラシック・テレビ専門局などで放映されている。男やもめの田舎の牧場主の周りで起こる出来事をテーマにしたTVシリーズであった。

https://www.youtube.com/watch?v=MdOf5eCuK8g

主演のチャック・コナーズは、テレビ映画を中心に４０年間も活躍した。一時、バート・ランカスターやジョン・ウエインなど大男たちとも競演していた。日本でもヒットした劇場映画「大いなる西部」にグレゴリー・ペックやチャールトン・ヘストンと一緒に出ている。しかし、その中でも当たり役は、美男顔ではないが、いかつい顔の「ライフルマン」でのルーカス・マケインの役であった。

アメリカの戦後の俳優の中には、職を求めて、ハリウッドの俳優学校で促成の演技教育を受けた人たちもいた。コナーズは、復員後、バスケットボールのシーズンには現在NBAボストン・セルチックスの選手として、またシーズンオフには、プロ野球（MLB）のドジャースやシカゴ・カブスなどで、選手として活躍した。一時期、NBAスタープレーヤーであったシカゴ・ブルズのマイケル・ジョーダンも、同じ道をたどったが、そのパイオニアであった。（アメリカでは、野球とアメリカン・フットボール、冬のスポーツと陸上や自転車競技など、異業種間スポーツで活躍する人が多い）

彼は、ロスアンゼルスで生活していた事もあり、偶々映画関係（MGM）の人に見出され、俳優学校で演技を勉強して、俳優を目指す事になった。１９５２年にキャサリン・ヘップバーンの映画にチョイ役で出て、１９５３年には、バート・ランカスター（彼も、サーカスのプロ・ブランコ乗りや、レストランでの歌うウエイターなどを経験した転身組）の映画などにも出ていた。その後のTV映画「ライフルマン」によって、オーデションの機会も増え、西部劇などで好演をして一時代を築いた。彼は、２メートル近い長身であった

2005年ディカプリオの主演する映画「アビエイター」が上映された。戦中・戦後の航空機ビジネスとの関わりを通して「ハワード・ヒューズ」という米の起業家を描いている。主演ディカプリオは、主演男優賞候補に終わったが、5部門でアカデミー賞を獲得した。https://www.youtube.com/watch?v=95ZuhyopjpE

ヒューズは、アメリカの戦中戦後の航空産業や軍需産業の発展期に新しい発想で起業し成功を収めた事業家である。彼は、その資金力で、ハリウッド映画の製作者としても一時代を創り、戦後は、カジノの街ラスベガスの健全化に尽くし、ニクソン時代の政治等にも多大の影響力を持っていた。一方で、その有り余る富が、プレイボーイとしての華やかな一面も見せていた。映画｢アビエイター｣にも出てくるがKヘップバーンのみならず、KノヴァクやGロージャーズ等とも浮名を流し、マリリン・モンローの親友ジーン・ピタースと形式的な（？）結婚をする。しかし、これらの多くの関係も彼の奇怪な行動で長く続かない。実は、彼は、幼少の頃母の影響(過度の潔癖症)を受け異常な強迫性障害に苦しめられる。自ら操縦することに拘り、映画撮影中や自身の試作航空機の試乗時の墜落などで傷ついた後遺症にも苦しめられた。1970年代には、病状はますます悪化し死に至る(1976年)。

彼は、18歳で両親と死別、その後莫大な遺産（石油掘削（ドリル･ビット）の特許権）を基に、当時の新興産業であった大規模映画製作(RKO社の買収)を手がけ、第一次世界大戦の飛行兵を描いた「地獄の天使（Hell’s　Angels　1930）」などを製作した。この製作にも、当時としては珍しい本物の爆撃機を80機も購入して「実写」を中心とした手法を導入した。自ら操縦する爆撃機は墜落し、その後この時の怪我の後遺症（眼窩前頭皮質損傷）が精神を病む。他にも｢ならず者（The Outlaw　1943）｣で、新人女優J・ラッセルを起用し、女性の美しさには胸の露出も必要として、今までの胸当て的なブラを今流スタイルの原型となる胸を強調した下から支えるブラを発明した（その後、胸にも配慮をする新しい形の女性の表現が一般化した）。ラッセルは、その後、M・モンローと「紳士は金髪がお好き(1953年)」の評価を得て、ハリウッドで手形足型を残す事になる。

グロマンズ劇場前の記録　https://www.youtube.com/watch?v=AWNiTUmwf0Y

彼にとって、映画ビジネスは、アルバイトのようなものであった。早くから、飛行機に興味を持ち起業家として航空機産業や技術開発の最先端を行く軍需産業に視点を定めていた。1937年には、ニューヨーク・ロスアンゼルス間を7時間半で飛ぶ大陸横断記録を自らの操縦で創った。翌年には、90時間で世界一周を達成し当時の記録でもあった（注：1927年リンドバーグ　ニューヨーク・パリ間(33時間30分)）

彼は、自ら操縦し新型の航空機をアメリカマーケットに投入し、1935年には航空機製造会社、ヒューズ・エアークラフト社を設立し航空機産業に革命を起こす起点とした(1939年には、TWA航空を買収)。　1946年には、自ら開発した軍用偵察機XF-11に試乗中、ビバーリーヒルズの高級住宅街に墜落する事故で大怪我をする（現在のLAカントリークラブ横802 N. Linden Drive。この怪我による腰痛の苦痛を和らげるために、彼は、今世界基準になっている「中折れベッド」を発明した）が、彼の航空・ロケット産業などの軍需産業(その後の人工衛星やそれを利用したダイレクト・テレビ等に多大の貢献をしている)に対する発展の確信は揺るがなかった。

ヒューズの試験飛行　墜落ニュース　https://www.youtube.com/watch?v=-82ccoi5Mo0

映画｢アビエイター｣から　https://www.youtube.com/watch?v=KH5Q12Yb5u8

彼は、1966年の感謝祭が始まる日、鉄道でラスベガスに来た。駅にはメイヒュー（その後のヒューズの買占めを代理・実行する。元CIA）と彼の盟友でマフイア側の窓口ロゼリ(彼は、良くマフイア映画の素材にもなるがマイアミの沖でドラム缶に入れられ爆死。JFK時代にカストロ暗殺計画に関与)が出迎えた。彼はデザートイン・ホテルに直行、既に予約のある客の部屋を高値で買い取りペントハウス階を全室占用し、その後ホテル全体を買い取った。1970年まで（自室で全裸で映画を観たりして）その部屋から出ることは無かった（潔癖症で、クリネックスのボックスの買占めやそのボックスで使い捨ての靴などを作ることを考えていた）。一方で、この2人を使い幹線通り沿いのマフイアや資金源・運輸組合所有のホテルを殆ど買い占めた。これに加え他都市からの客を送迎する為、空港まで造った。ギャンブルの街から、｢ゲームの街｣・総合エンターテインメント都市に変え、ラスベガスの「健全化」に大貢献をしている。

何故、彼がこのような異なった業界で成功したのかを思う。一般的に、行政の規制が少ない米国では、業際間の垣根が低く、卓越した発想が有り新規事業に要する資金力さえあれば「挑戦する環境」は整う。彼にはこの両方が備わっていた。しかし、成功の陰で心を病み、結果として孤独な死を迎える。莫大な遺産は、彼の会社以外に自らの慈善団体が医学研究所に引き継がれた。

ヘディ・ラマー（Hedy Lamarr, 本名：Hedwig Eva Maria Kiesler）は、1914年、今のオーストリア・ウィーンで豊かなユダヤ系の家族に生まれた。アメリカに渡ってからは、黒髪女優の先駆けで、ハリウッド映画史上、最も美しい女優の一人として今も知られている。

１０代から女優志願で、１９歳で母方の出身地チェコの映画「Ekstaze(春の調べ)1933年」で映画史上初めて全裸のヌードを披露したことで有名である(へデイ･キースラーと名乗っていた)。当時、ラマーは、２０歳年上のナチスとも繋がる武器商人と結婚をしていたが、旦那の彼女に対する独占欲による家庭内拘束とナチスの影響に嫌気が差し、アメリカに逃げることを考える。

最初の試みは失敗する。彼女はその美貌ゆえ、当時の皇太子アーネスト･ルデガーとも付き合っていたが、皇太子は、彼女に鍵を渡しまず宮殿に連れ出し、年上の旦那からの逃亡を助け、皇太子と彼女は汽車でウイーンを後にしてアメリカへ向かうが、皇太子の仲間の裏切りもあり、途中で捕まり失敗する。

しかし、彼女は、再度の逃亡を実行する。身の危険を感じていた1937年８月の木曜日に、高額な宝石などをスーツケースに隠し、メイドの装いで自宅から抜け出し、パリ行きの汽車に乗り込む。その後、パリで旦那との離婚手続きを申請して、無事にロンドンに辿り着く。そこのヨーロッパにおけるユダヤ人を中心とした俳優・タレント事務所と接触する。彼らの紹介で、アメリカ映画の重鎮といわれ、偶々ヨーロッパに来ていた、ルイス･メイヤー（MGM）とクラーレッジホテルで会う事になった。彼は、ビビアン・リーとローバート・テイラーの映画｢哀愁｣などのため忙しい滞在であったが、将来の新しいタレントを探しも重要で有ると考えていた。

彼女は、その美貌と既にヨーロッパでも評判となっていた「Ekstaze」の実績も評価され、メイヤーと暫定契約を結んだが、アメリカへ行く術がなく、まず、メイヤーの乗船予定であった客船｢ノルマンデー｣号が出港するフランス・ルアーブルに向かう。しかし、満船で部屋が無いということであったが、ベビーシッターとして乗組員の部屋でアメリカに向かうことにした。船上で、メイヤーと再会が適い、船上でMGMとの正式契約が決まった。そこで、名前も、キースラーから、Barbara　La　Marrの名前からへデイ･ラマー（Lamarr）に変えた。メーヤーは、早速、船と交渉して彼女に上層階の部屋を与え、船は、９月30日にニューヨークに到着した。下船後、グランドセントラル駅からロスアンゼルス向けの汽車に乗り込んだ。

このメイヤーとの出会いが、(高等教育を受けていなかった)彼女の全てを変える事になる。その後は、英語の勉強を中心とした演技指導などを受けたが、その美貌ゆえ「美人劇場(1941年)」やセシル・B・デミル「サムソンとデリラ (1949年)」などMGMの多くの映画に主演し、MGMの看板女優となるのに余り時間は必要なかった。彼女のMGM内での存在感は抜群で、「風と共に去りぬ」のスカーレット役のビビアン・リーなどにも影響を与えた(髪形が特徴的なファッションになった)女優であった。

実は、彼女には、映画以外に隠された才能があった。今で言う理工系女性｢リケジョ｣であった。ウイーンでは、｢拘束された｣結婚生活を送っていたが、その時に、彼女は、夫や彼の友人たちから、武器や魚雷、その他、軍の最先端の無線の知識などを吸収していった。アメリカに渡った後、1942年29歳の時に、副業で、作曲家のジョージ・アンタイルと共に、無線周波数を切り替えて魚雷を誘導する方式である「周波数ホッピングスペクトラム拡散に関する特許（Secret Communications System）」を取得することになる。

彼女のナチス嫌いとウイーン時代のリケジョ知識などが、アンテイルが弾くピアノから得たヒントで、生かされることになる。ピアノの鍵盤が奏でる音の連続性をヒントに、受信する周波数との関連で考えて、この周波数の変化を活用すれば、潜水艦同士がナチスのUボートなどに感知されずに交信できるという方式を考え出した。クラーク・ゲーブル等と主演した映画｢ブームタウン｣(1940年)の撮影の合間に図面を書いていて、日本軍による真珠湾攻撃（1941年12月7日）の頃には、申請準備完了していた。16歳で学校をやめ、字も満足に書けなかった女性が、異国でしかも英語でこのような大発明を発表した。

(技術的なことは、我々素人には良く判らぬが・・・・)通信関係の専門の本から引用すると「これは送信データをパケットに分け、幅広い周波数帯を使って送信し、受信側で組み立て直すインターネット技術と同じであり、無線でこれを行っているのは現在の携帯電話に活用されている」ということである。1942年半世紀以上も前の発明が、現在の携帯電話・アイフォン・無線LANに応用されているという画期的な発明であったといえる。そのリケジョ振りには驚かされる。

へデイ・ラマーに関するYouTubeから

https://www.youtube.com/watch?v=U-dPYa2K7M0

昨年のローマ法王のアメリカ訪問では、沿道には、彼の写真を撮ろうとするアイフォンなどが溢れていた。その場面を観ながら、へデイ･ラマーの発明や彼女のことを思い出した。