結婚や子育てなどをきっかけに、一度ダンス界から距離を置く。その時は、それが一番自然で現実的な選択だったのだと思います。

ただ、時間が経って少し余裕ができた頃、「またダンスに関わりたい」と思う瞬間もあるのではないでしょうか。

でも、実際に戻ろうとすると、なかなか勇気が出ない。そういう感覚、よくわかります。

■ 社交ダンスの世界は、独特なつながりがある

社交ダンスの世界は、一般的な求人とは少し違う形で人が動いているように感じます。

実際には、紹介やつながりから教室に入ったり、教室を辞めるタイミングで別の場所から声がかかったりすることもあります。

そのため、一度現場を離れると、「戻る入口がなくなった」と感じる方もいるようです。

■ ブランクがあると、戻りにくく感じることもある

さらに、ブランクがあると、「今さら戻っても難しいのでは」と感じやすくなりますよね。

現役から離れている。

競技もしていない。

前みたいに動ける自信もない。

リーダーがいない。

そう考えると、なかなか一歩が出なくなるのも自然なことだと思います。

■ 以前と同じ働き方を想像すると苦しくなる

特に女性インストラクターの場合、以前の働き方を思い出すと、戻る勇気が出にくくなることもあります。

個人レッスン中心。

常に選ばれる立場。

パートナーや環境の影響も大きい。

もちろん、その中で第一線を走り続ける方もいます。

ただ、その働き方が誰にでも合うとは言えないですよね。

私自身も、競技の世界にいる頃は、「負けないために」という感覚で動いていた時期がありました。

その世界の中にいる時は、それが普通になってしまうんですよね。

■ 違う形なら、また関われることもある

でも、ダンスとの関わり方は、一つではないと思っています。

強く前に出続ける形だけではなく、役割を分けたり、チームで回したりする形もあります。無理に自分を大きく見せなくても、その人らしく関われる場面もあります。

以前と同じ形に戻るのがしんどいなら、また違う形を探してみてもいいのかもしれません。

世の中には、いろいろな教室や関わり方があります。

もし少しでも気になることがあれば、気軽にメッセージいただければと思います。

また、現場を離れた理由としても、「ダンスが嫌いになった」というより、「続け方が難しかった」という方が多いように思います。

だってもともと好きで始めたダンスです。

そう簡単に嫌いにはならないですよね。

もちろん、今も第一線で活躍されている方もたくさんいます。

ただ、その働き方が合わず、少し距離を置いた方も実際には少なくないように感じています。

■ 一般的な社交ダンス教室の構造

一般的な社交ダンス教室では、個人レッスンが中心。生徒さんも男性が増えたとはいえ、女性の方が圧倒的に多いように感じます。そのため、教師側も「選ばれること」が大きく影響する世界になります。

特に競技を続けながら教えている場合は、デモやプロアマ、パートナーとの練習なども含めて、かなりエネルギーのいる働き方になることがあります。

■ 女性教師は環境の影響を受けやすい？

実際には、女性教師の方が、環境やパートナーの影響を受けやすい場面もあります。生徒さんの属性の影響が大きいですよね。

だから、カップル解消をきっかけに現場を離れたり、教室を辞めたりするケースも珍しくありません。

もちろん、その後も一人で前に進み続ける方もいますが、全員がそこまで強く動けるわけではないと思います。

■ 自分を売り込む働き方が合わない人もいる

社交ダンスの世界では、自分を前に出したり、強く見せたりする力が必要になる場面もあります。ただ、そういう働き方が合わない人もいます。

むしろ、落ち着いて周りを見たり、人を支えるような関わり方の方が自然な人もいます。でも、一人で全部を背負う形だと、その良さが活かしにくくなることがあります。

私も元々そっち寄りです。でもやはり競技の世界にいると、勝ち負けで考えてしまうようになりました。負けないために・・・という生き方は正直辛い。でもその渦の中にいるときは、それが普通で気がつきもしませんでした。

■ 違う形だと続けやすい場面も

強い自分であり続けるという形の一方で、役割を分けたり、チームで回したりする形もあります。この形だと、関わり方も少し変わってきます。

無理に自分を大きく見せなくても、その人らしい形で現場に入れることもあります。

ダンスに関わる方法は、一つではないですし、自分に合った環境というのは必ずあると思います。

強く前に出続けることだけが、続ける方法ではないように感じています。

競技会の成績と、教えることは別に感じる場面があります

社交ダンスのインストラクターや先生というと、
競技会での成績や実績がそのまま必要だと思われがちです。

たしかに競技の中で積み上げてきた経験は大きいですが、
趣味で通われている生徒にとっては、
そのレベルのスキルがそのまま必要になる場面は多くないように感じます。

実際のレッスン現場で起きていること

現場では、まったく初めての方から長く続けている方まで、
さまざまなレベルの方が同じ空間でレッスンを受けています。

その中で求められるのは、
難しい内容を正確に伝えることよりも、
今できる範囲で理解してもらうことや、
無理なく続けてもらうことの方が多いです。

成績や経験があるほど迷いが増えることもある

競技経験がある方や、一定の成績を残してきた方は、
自分の中に明確な基準がある分、判断が早いという強みがあります。

一方で、その基準をもとに進めていくことで、
相手の状態に合わせた調整が難しくなる場面もあるように感じます。

結果として、「こうあるべき」という形で進めてしまい、
生徒との間に少しズレが出ることもあります。

社会経験がある方が活きる場面

一方で、社会人経験やパートなど、
日常の中で人と関わってきた経験がある方は、
相手の様子を見ながら距離感を調整したり、
言い方を変えたりすることに慣れている場合が多いように感じます。

ダンスの技術とは別の部分ですが、
こういった経験がレッスンの中で自然と活きてくる場面もあります。

競技の成績とは違う形で、
役に立つ感覚があるように見えることもあります。

教える場面で必要になる別の感覚

教える場面では、技術や成績とは別に、
相手の様子を見ながら進めることや、
安心して取り組める空気をつくることが大きく影響します。

そのため、競技としてのスキルとは違う感覚が求められることも多いです。

成績に対する自信がなくても、
その分丁寧に関わることで、
結果的にうまくいく場面もあります。

まとめ

社交ダンスのインストラクターや先生として教えることは、
競技会の成績や実績だけで決まるものではありません。

むしろ現場では、社会経験の中で身についた感覚や、
人との関わり方が活きる場面も多く見られます。

もし競技の成績に対して不安を感じている場合でも、
別の形で役に立つ要素がある、という見方もできるかもしれません。

ダンスを教えることは、上手さではなく、関わり方で成り立つ場面も多いように感じています。

■ なぜ「自信がないと教えられない」と思ってしまうのか

ダンスを教えるというと、ある程度のレベルや経験が必要で、しっかりした指導ができなければいけない、というイメージを持たれることが多いと思います。

特に競技経験がある方ほど、「ちゃんと教えないといけない」「間違ったことは言えない」と考えやすく、その分ハードルが上がってしまうこともあります。

■ 実際の現場では、自信の有無よりも大事なことがある

実際のレッスンの場では、必ずしも「自信がある人」がうまくいくとは限りません。

うまく説明できなくても、場の空気が落ち着いていたり、生徒の様子を見ながら進められていると、それだけでレッスンがスムーズに進むことがあります。

一方で、自信を持ってどんどん進めてしまうと、生徒がついていけず、かえって難しくなる場面もあります。

■ 自信がない人の方がうまくいく場面

自信がない状態だと、無理に引っ張ろうとせず、周りを見ながら進めることが多くなります。

その結果、生徒の反応に合わせて自然にペースを調整できたり、無理のない形でレッスンが進むことがあります。

また、「わからない感覚」を覚えている分、つまずくポイントにも気づきやすいように感じます。

■ 無理をしない関わり方の方が続く理由

ダンスを教えることは、技術だけでなく、人との関わり方の要素も大きいです。

すべてを完璧にやろうとすると負担が大きくなりますが、無理をしない関わり方だと、結果的に長く続けやすくなります。

教えることに自信があるかどうかよりも、その場に無理なくいられるかどうかの方が大事な場面は多いように感じます。

まとめ

ダンスを教えるには自信が必要だと思われがちですが、実際の現場ではそれだけで決まるわけではありません。

むしろ、自信がない状態だからこそ、周りを見ながら進められることもあります。

もし、教えることに不安を感じている場合でも、そういった関わり方で成り立つ場面がある、ということは知っておいてもいいかもしれません。

このクラスは、まったく初めての方もいれば、1年近く続けている方もいます。
今日は4周目で仕上げの回だったので、どうしても差が出ます。

改めて思うのは、入門を教えるのが一番難しいということです。

ある程度踊れる方にレッスンをする方が、正直楽と感じる先生方は多いと思います。
現役で競技をやっている先生なら、自分の練習も兼ねてレッスンをしていると思うし、自分のルーティンに通じるステップをレッスンで使うこともできますよね。

私も現役の時は、そんな感じのレッスンでした。日々自分の練習。

でも、入門クラスはそうはいきません。
できないのが当たり前で、同じことを何度やっても進まないこともあります。

楽しく、笑顔で参加してもらうことをテーマにしていますが、
うまくできない時間が続くと、どうしても表情が曇ることもあります。

実際に、「初心者はお断り」と言われたことがある、という話も何度か聞いたことがあります。

だからこそ、入門クラスでは、うまくさせることよりも、
安心してその場にいられることの方が大事だと感じています。

レッスンは、内容よりも空気で変わることが多いです。

もし、こういう関わり方に少しでも興味がある方がいれば、気軽にメッセージ下さいね。お待ちしています。