2008年　中国　監督：ウィルソン・イップ

敵の作り方と言い、ストーリーはとてもシンプルで
初めてカンフー映画を見る人でも楽しめると思います。
注意点としては悪者が日本なので、これを映画として見れない人は
遠慮した方が良いかも…　

なんといっても見所はドニー・イェンのアクション!
耳で聞いてるだけでも気持ちいいほどテンポのいい動きと演出で楽しませてくれます。
詠春拳かっけー！ってなります。
そして強すぎます…ｗ

何となく『強面だけど、物語中盤から良い人』になってる印象の強いこの人
今回は『冷徹だが武道には純粋（？）な軍人』役です。

前回はストーリーを中心に書きましたが
今回は自分の感想を中心に書いていきます。
中には映画のラストに関することも書くことになると思うので
ネタバレを気にする方は閲覧をお控えください。

素晴らしい役者さんなのですが、中性的でヴォーカルとしてのカリスマ感、表情で心情を表現する描写も多く、
その上、どうしても視聴者からはボウイと比較される難しい役とあって、
彼の魅力爆発と言う風には感じませんでした。

トレインスポッティングの時のような『悪役とまでは行かないイッてるやつ』
しかもモデルはイギ―・ポップ、ミック・ジャガー、ルー・リードと言った
一癖も二癖もある音楽界の悪童達。
そんな難しい役柄を見事に自分の物にして表現していました。

狂言回し役だったクリスチャン・ベールもほぼ“１人２役”状態の中で安心感のある演技をしてくれていたように感じます。
　　
演出に関しても、要所で見られるライブ映像や、PV的に作られた楽曲のレベルの高さは目を見張るものがあります。　
グラムの終焉として20センチュリー・ボーイを歌うシーンにはグッとくる感覚もありました。
また、７０年代独特のデザイン・美術感、美しさを良く表現していました。

このキャラクターが明らかにレッツダンス以降のボウイをモチーフにしたキャラクターで
彼が出ている部分も『ライブ・エイド』に出ているボウイそっくりです。

劇中のキャラクターたちはストーン＝ブライアンという事実を知らず、その事実をアーサーは掴むものの、謎の圧力で握りつぶされてしまいます。

しかもアーサーはストーンを否定的に見つめ、ファンも薄暗いバーに集まるように描かれています。

もちろん、ライブエイドに出ていたころのボウイは決して音楽的に失敗したわけではありません。

あのQueenの後にパフォーマンスが出来るほど誰からも尊敬され、アイコンとなっていました。
なにのなぜ、この映画では狂言自殺をまでをして過去を消した男として作られなければならなかったのか。
　

これは私の考えたことで、全く違うかもしれませんが、
セクシャルマイノリティーに悩んでいた若きヘインズ監督に救いの手を差し伸べてくれた象徴が当時のボウイだったというだけで、
実際はボウイじゃなければならない訳ではなく
当時の自分を救ってくれる存在がいたならば誰でもよかったのではないでしょうか
なので映画内ではボウイの音楽を生み出す苦悩や、新しいトリビアは殆ど無く、
伝説的な彼の経歴やキャラクターの羅列で、当時のファンなら誰でも知っているような話しかありません。

そして10代中ごろ、イギリスで社会現象を巻き起こしたデヴィッド・ボウイを知り、彼がルーリードとキスをする写真や、ミックと一緒にベッドで寝た話を聞いたヘインズはボウイが自分と同じ人間＝同性愛者であると思い、彼のファンになった。

そしてイギリスよりも同性愛に厳しいアメリカ人の両親に否定をされたのかもしれません。

映画のタイトルが75年再発版のレコードのB面なのは
ヘインズがボウイを知り、熱中したのがその頃だったからではないでしょうか。
前回厨二病と言ったアーサーの青春は監督自身の青春なのかも…

　
しかし、ボウイはヘインズの思いとは裏腹に“ジギー”路線を辞め、新しい音楽の探求を始めます。
新しいボウイの歌詞からは以前のような同性愛を仄めかす歌詞は消え、一般大衆が聞ける歌手へと変わってしまいます。

『あの時、ジギーがファンに殺されていたら』

『ボウイは自分と同じ人間のままだったのに…』

そんな思いが監督にはあったのかもしれません。
しかし、そんなことはできない。気づいた時にはボウイは
ボウイモチーフのキャラクターを映画上でも殺すわけにはいかない
編み出した解決策は

になってつぃまった…
それはボウイへの愛ではなく、ボウイへのエゴとでも言うのではないでしょうか？

劇中、ブライアンの妻マンディは、彼と別れる際にブライアンをこき下ろします。そして出口を間違えてブライアンにあざ笑われます。
これがヘインズ監督が思うボウイへの評価と、ボウイに受けた仕打ちだと言いたかったのか…

昔、エドウッドと言う映画監督は“グレンとグレンダ”と言う映画を製作した際に
性転換手術を受けた人物への映画を撮るはずが『女装趣味のある自分のことを描いた自伝的映画』にしてしまったことがあります。
この映画はそれに近いのかもしません。

ボウイファンはこの映画を否定的に捉えるかもしれませんが

それもその筈です。
これはボウイではなくそっくりなブライアンというキャラクター

を産み出さざるを得なかったトッド・ヘインズの映画なのですから…

～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～

と、まぁ２回にわたって色々と書いたわけですが
これらは全て私の考えすぎで、間違っているかもしれません。
しかし、この映画にはここまで考えさせる力があり、
ボウイにも悩ませるほどの価値がある素晴らしいアーティストなのです。

そう、この映画は

最大限に語られるべき物語だ

1998年。イギリス　監督：トッド・ヘインズ

タイトルの『ベルベット・ゴールドマイン』もボウイの代表曲“スぺイス・オディティの
“75年再リリース版シングルでカップリングになった曲のタイトルです。

翌70年、アルバムジャケットで女性の服を着るという当時としては考えられない美意識と、独自の世界観を開拓した『世界を売った男』で地位を確立する。

そして72年バイセクシャルを公言し、自らを“宇宙からやってきた男”ジギースターダストとしたコンセプトアルバムを発表し、グラムロックの代表者として社会現象を巻き起こすほどの大ヒットを記録。

しかし、熱狂のライブツアーの最終公演でボウイはバンドを解散させ、ジギースターダストからも脱却することを表明する。

心機一転したボウイはアメリカで『ヤングアメリカン』を製作。全米１位の大ヒットとなる。

77年からは“ベルリン3部作”と呼ばれる音楽性の極めて高いアルバムを発表

そして80年代では『レッツ・ダンス』で一般層に完全に浸透。メジャーアーティストとしてだけでなく映画などにも出演する

その後、2003年まで精力的に活動するも、ライブツアー中に心臓の痛みを訴えて公演を中止し、表舞台から姿を消すことになる。

　
2012年のロンドン五輪でも姿は見せず、死期も近いとの報道も出る2013年
突如として新作アルバムを発表。しかもすべて新録の意欲作でボウイらしい“不死身さ”を見せた。

そんな感じです。
要するにデヴィッド・ボウイは時代によってスタイルを変え、常に自分を新しく作り変られる天才アーティストだということがわかります。
新しいアルバムを出す度一部のファンから「ボウイはもう終わった」と言われながら
新たな世代に評価され続ける唯一無二のミュージシャンなのです。

これから　あなたがご覧になる物語は　フィクションだが　最大限に語られるべき物語だ

冷静に見ると「何言ってんの？これ？」って感じです。
エド・ウッドの映画で冒頭に
『これは未来の予言なのである!』
と胡散臭いおっさんが説明するのに似ています。

なんとなく文章の雰囲気として
“フィクションだけどノンフィクション的な側面があるのかなぁ”
って事を頭の中に思い描いたところで、次に映し出されるのは…

UFO！！！？？？

1854年！！！？？？

アイドル歌手になりたいオスカー・ワイルド！！！？？？

もうパニックです。
確かに、ボウイは宇宙から来た男を公言していましたし。オスカーワイルドも、ワイルドがこの時付けているペンダントも映画の重要な手掛かりになります。

しかしパニックは避けられないでしょう。
もしかしてみる映画を間違えたかな…
なんてことを思っていると

一気に時代が100年飛びます

良かった。このままオスカーワイルドがグラムロックを歌う映画だったらどうしようかと思ってたところでした。
100年後、そこには周りの子供に馴染めず、虐められるジャック・フェアリーの姿があった

そして７０年代風なフォント、色使いと曲が流れ、オープニングがスタートします。

先ほど虐められていた少年は主人公ではありません。
ロキシー・ミュージックのブライアン・イーノ、ブライアン・フェリー、さらにはTレックスのマーク・ボランらをイメージし、それらを統合したオリジナルキャラクターのジャック・フェアリーです。オープニングでロンドンの町をふらつくのもジャック・フェアリーです。

　
オープニングが終わり、英国ではグラムロックが大流行し、
その中心人物ブライアン・スレイド（ジョナサン・リース＝マイヤーズ）が本日ライブをするが、あまりの熱狂ぶりにファンから殺人予告まで出ているという恐ろしいニュースがテレビから流れれています。

そのニュースをメイクをしながら見つめるのがお待たせしました。主人公のブライアンです。

彼は『M・デイモン』を名乗り、さっそうとステージに登場します。

ブライアンの登場にファンは最高潮に興奮します。

が、次の瞬間
バキュー―――ン！！！

やっと主人公が出てきたと思ったらすぐに射殺されました。

え？なにが起こったの？と思うと次のシーンには
ボウイの“ソウルラブ”そっくりなPVと完成度の高いオリジナルグラムロックに乗ってブライアンの説明が入ります。

そしてまた理解する間もなく
『スレイドの射殺は彼自身の狂言で演出だった』
とする新聞記事が出ます。

え？じゃあブライアンは生きてるの？？？
って思ったらまたシーンが飛びます。

１０年後、とある新聞社では１０年前に狂言殺人事件で地位を壊したロックスターの記事を書くための会議が行われています。

そしてその記事をまかされたのがイギリス人でこの映画の本当の主人公
アーサー・スチュアート（クリスチャン・ベイル）です。

実は彼、74年にブライアンのあのライブに熱狂的なファンとして参加しており、
それ以来なんとなく怠惰な人生を歩んでいるのです。

しかも彼は
ブライアンと自分を重ね合わせた青春時代を送っており
テレビで自分をバイセクシャルだと話すブライアンに大きな衝撃を受け、
女装したブライアンのLPを買うのを兄に頼むも気持ち悪がられ、

ブライアンの曲を聴きながら自慰行為に励んでいるところを親に見られ、殴られ

彼を追うため家を飛び出し、ロンドンまで来たら狂言殺人でブライアンが落ち目に

なるところを見てしまうという
とんでもなく厨二病な時代を過ごしており、そりゃ忘れたい過去だわな…という感じです。

しかし仕事は仕事。
アーサーはブライアンについての取材を始めます。
まず初めにインタビューをしに行くのがブライアンをスカウトしたプロデューサー

彼は当時のブライアンの妻マンディと共にライブハウスで活動をするブライアンを発見し、そのカリスマ性を見抜きます。

ブライアンを一流ミュージシャンにするために彼はブライアンをイベントに出演させますが
中性的なブライアンを観客は気持ち悪がって受け入れません。

そんな時、イベントで大人気だったのがカート・ワイルド（ユアン・マクレガー）
でした。
彼は熱い演奏や全裸になってケツを丸出しにするパフォーマンスでオーディエンスの支持を受けていました。

（ちゃんとモザイクかかってます）

そんなカートにブライアンは衝撃を受け
僕もあんな風になりたい…と思うようになります
ケツを出したい訳ではなく、ミュージシャンとしてｗ

そこでブライアンとプロデューサーは彼にキャラクターを付け、売り出していきます。

これがまた『火星の生活』のPVそっくりですｗ

と、生まれ変わったブライアンの元にジェリーと言う新しいプロデューサーが現れます。

ジェリーはブライアンをテレビに出演させ、一躍時の人として売り出すのに成功し
元のプロデューサーはそこで切り捨てられてしまいます。

彼が知るのはここまでで、後は彼の元妻であるマンディに聞けという手がかりをくれます。
アーサーはマンディの元に向かいます。

マンディもブライアンとは長い間あっていないとしながら、彼との思い出を語っていきます。
ブライアンの新しいプロデューサージェリーはブライアンの売り出しに成功し、
ブライアンはバイセクシャルを公言するスターとして公の場に出始めます。

作品の売り上げも上々でジェリーはブライアンに会いたい人はいるか？と聞くと
ブライアンは自分を変えるきっかけになったカート・ワイルドの名前を出します。

ケツを出していた彼です。

ブライアンはカートの元に行きますが、カートはヘロイン中毒で音楽業界から見放され、活動の場を失っていました。

そんなカートをブライアンは自らがプロデュースしたいと申し出ます。

カートはその申し入れを受け入れ
「こんな俺を受け入れてくれた。今俺に必要なのはブライアン、君だけだ」
と話します。

そんなことを言われたブライアンはカートに恋をし
目がハートマークになっちゃいます。

そして、この２人の間に金の匂いを感じたジェリーは

目がドルのマークになっちゃいます

そしてここから映画は結構な間
ブライアンとカートがイチャコラするだけのものになります。

しまいには同じベットで寝てるのを奥さんに見られる始末

しかしそんなブライアンとカートにも終わりの時が来ます。
カートの癖のある歌に録音が上手くいかず、２人は対立してしまうのです。

そしてカートはブライアンのもとを去ります。

カートが居なくなったことで意欲を無くしたブライアンはセックスとドラッグ浸けの日々を送ります。

それを見かねたマンディはブライアントの会話を試みますが、彼はすっかり変わってしまい。ついにはマンディも愛想を尽かしてしまうのです。

と、今回はこんな感じです。
文字数が足りなくなってしまったので、解決編は次回です。

次回はネタバレを含むので閲覧はお気を付けを！
以上。『ベルベット・ゴールドマイン』その１でした。

ビビったおやじ狩りは逃走。
見事ダグラスは90年代の社会問題を解決したのだ。
　
さぁ、奥さんに電話だ。新たな公衆電話を見つけて電話を掛ける。
家では娘アデルの誕生日の準備中
電話に出る。奥さんしかし様子がおかしい。
電話の相手がダグラスだと気付くと「もう掛けてこないで」と言うのだ。
実はダグラスはこの奥さんと離婚をしており、娘に会うどころか近づくことも禁止されているのだ

「せめて子供の声を聴かせてくれ」と頼むダグラス
しかし元奥さんはそれも許さず、もう子供を困らせないで　と電話を切る。
ショックなダグラス。。。

と、そこにさっきのおやじ狩りが自動車に乗ってやってきた！

しかも今度は自動小銃を持ったストリートギャングも一緒だ！

おっさんなんかに舐められてたまるか！と自動車からダグラスへ銃を

ダダダダダダダダダダダダダダダダッ!!!!!!

と乱射!しかし微動だにしなかったダグラスには当たらず!
パニックの車内!
と、ダグラスに夢中で対向車線から車が来ているのを確認していなかったドライバー
ハンドル操作を誤って
がっしゃ～～～～ん!!!!!!
電柱に激突。自爆である。

クルマから投げ出されて血だらけのおやじ狩り
そこにダグラスが近づき、落ちている自動小銃を拾う
「やめて…助けて…」
と言うおやじ狩りに
「よく狙え」
とアドバイスを送り足をバン!

これでダグラスの何かが変わった！
彼は全てを失いったおかげで吹っ切れ、
世間の悪、無常、非常をぶっ壊す
D＝フェンスに生まれ変わったのだ!!!

とここまではそんな感じに見えてしまう。
　

また、この映画は同時にもう一つのストーリーが進行している。
それがロバート・デュヴァル演じるプレンダガスト刑事のストーリーだ。

舌を噛みそうな名前である。
このプレンダガスト刑事は今日を持って退職する老刑事
現場での仕事は長年しておらず、デスクワークばかりをしていた為に
周りの若い刑事からはからかわれ、署長も彼の存在をなんとな～く知っているだけのような感じである。好意的に接してくる同僚もいるが、リスペクトはさせていない。
世に言う窓際族と言うやつだろう。警察と言う職業上リストラはないが、彼が警察の職を辞するのを本気で止める人は誰もいないのだ。
　
その上、家には更年期障害気味の奥さんがおり、２人の間に出来た子供は幼いころに亡くなってしまっている。

そんなプレンダガスト刑事、個人経営店の店員の話とおやじ狩りの事件から
『白ネクタイの白人男』という共通点を見つけ出すが、周りの刑事は引退の日にやる気を出した親父の戯言だ。と相手にしようとしない。

さて、一方のD=フェンスは止まらない
彼の世直しは更にエスカレートしていく

まず、写真だとおいしそうなのに
実際はペッちゃんこな料理をだすファッ○ンなファーストフード店!

続いてセクシャルマイノリティーを否定し、
ナチスへ異常な信仰を見せるファ○キンな卸軍事用品店のおやじ

次は予算の維持の為に必要のない工事を続けるフ○ッキン道路公団と作業員

今度はゴルフボールをぶつけてくるファッキ○成金老害!

そして過剰なフェンスを家に取り付ける○ァッキン大富豪

これら“労働者層の敵”達に正義の鉄槌？を喰らわせるD=フェンスは
時代が必要としたダークヒーローにも見えてくる

そしてプレンダガスト刑事も引退する身でありながら、独自の捜査で事件の真相
そしてD=フェンスの目的に気付いていく…

てな感じのストーリーが展開させるわけであります。
掻い摘んで言うとに
神経質なおじさんがブちぎれて大暴れ
それを追うのが窓際族おじさん

って感じです。

～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～

・フォーリング・ダウンとは?

映画のタイトルになっているフォーリング・ダウンとはイギリスの童謡『ロンドン橋落ちた』が元になっています。
♪ロンドン橋おっちった～おっちった～おっちった～
と子供の頃に歌っていたあれ。
原曲の歌詞は
♪London Bridge is broken down
   broken down broken down
   London Bridge is broken down
   My fair lady
と言うもので、アメリカでは“broken down”を“falling down”
に変えるのが一般的になっている。
　
Lomdon Bridge＝D=フェンス
fallling down=精神の崩壊
なのでこのタイトルは
D=フェンスの人格が崩れていくことを示しているだろう。
　
そして歌詞の最後に出てくる“My fiar lady”
これは誕生日当日を迎えているD=フェンスの幼い娘アデルのことだろう。

都市伝説的な解釈だが、ロンドン橋の歌は
１２世紀によく崩落した橋の為に人柱になり、
生贄として亡くなった女性について歌われている
とされている。
　
これで、過剰な正当防衛で人の道を外れ続け、
崩落し続けるD=フェンスの最終目標が何かわかる。
My fiar lady　娘アデルの殺害である。

・D=フェンスは何者？
　
では、D=フェンスは正義なのか、悪なのか。
行動はもちろん悪である。彼は人殺しである。　

だが１００％彼を憎めるかと言えば、そういう風には感じられない。
見境なく犯罪を犯すのではなく。それまで目をつぶってきた間違った行動が我慢できなくなってしまった。のだ
　
与えられた勉強をし、国を愛し、家族を愛し、平和を愛した。
だがそれらすべてがD=フェンスの手から離れていくのが理解できなかった。
人間的に言えば“生真面目”だったのだろう。
ネットを見れば異様に『違法ではない』からと迷惑行為を繰り返す人や、一部の犯罪行為を異常なまでに嫌う人が見える時がある。
そんな人間が“落ちて”しまった瞬間をこの映画は描いているのだろう。

そういった難しく、気難しいキャラクターをマイケル・ダグラスは見事に演じきっている。
胡散臭くなく『あぁ、こんな人いるなぁ』と感じさせる。
これは日常に起こり得る非日常なのだと思え、緊張をさせる。
過剰な演出もなく、音楽も控えめだ、しかし寧ろそれがマイケル・ダグラスを光らせ、D=フェンスと言うキャラクターの凶暴性と異常性、そして前半部の英雄的行動を感じさせる。
　

そのD=フェンスを追うプレンダガスト刑事は、D=フェンスと真逆のキャラクター…
ではなく、むしろD=フェンスに近い人間なのである。
彼はすでに娘を失い、妻からも愛させず、仕事も充実していない。
　
そしてこの事件を知り、それを追うごとに彼自信も“崩壊”をしていく。
その為に、彼だけはD=フェンスの気持ちが、考えが分かるのである。
　
だがプレンダガスト刑事のロンドン橋の落ち方はD=フェンスのそれとは違う。
視聴者はD=フェンスとの対比が出来、黒く染まりきらないプレンダガスト刑事の存在がだんだんと英雄的に見えてくるのだ。
　

～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～～　

てな感じの映画でしたね。
実に面白く、よくできていました。
９３年の映画ですが、今でも通じる人間的、社会的な欠陥をついていたと思います。

はてさて、D=フェンスのMy fiar ladyの運命は？

先に崩落しきってしまう橋は
D=フェンスか？

プレンダガスト刑事か？

以上。『フォーリング・ダウン』でした。

５月も中旬、日中は梅雨前の過ごしやすい陽気が続いてますね。

段々と夏が近づいている感じがします!

私は寒いよりも暑い方が好きなので良いのですが、

彼にとって暑さは“敵”の１つでした。

『フォーリング・ダウン』

ブチギレ度　　☆☆☆☆☆

アクション度　☆☆☆

イケメン度　　☆

１９９３年　アメリカ　監督：ジョエル・シュマッカー

主演はウォール街、氷の微笑で地位を築いたマイケル・ダグラス

ベテラン刑事役には地獄の黙示録に出演していたロバート・デュヴァル

９３年とはいえ渋い人選ですな。

この映画のデメリット?と言えばイケメンが全くいないところでしょうｗ

主演も準主役もおじさんで、内容もおじさんが活躍する映画では平成生まれの僕ちゃん達や、ティーンの女子は手を付けそうにありませんもの。

しかしこの映画、今でもあり得る“ストレス社会で生まれてしまった不適合者”が街をぶっ壊し、いかに崩れ落ちていくかを描いた名作なのである。

ストーリー

　オープニングは灼熱のハイウェイから始まる。オレンジっぽい画面がいかにも「暑い」と思わせる。しかも道は工事の影響で一向に動かない。

いきなり出てくるマイケル・ダグラス(D＝フェンス)はくたびれたサラリーマンを連想させる。

壊れるラジオ

イライラ

飛び交うハエ　

イライラ

終わらない道路工事

イライラ

じっと見てくる子供

イライラ

騒ぐ子供

イライラ

飛び交うハエ

イライラ

クラクション鳴らす奴

終わらない工事

メイクするおばさん

どかーーーーーーん！！！

もう我慢できない！ダグラスは自動車を乗り捨てて(!?)歩き去ってしまう。

初めてブログらしいこと“映画のレビュー”を書きます。

最初でやり方が分からず、かなり長くなってしまいました。

 
さて、みなさんは大切な用事がある時は、どんな交通機関を使いますか？

時間の調整がしやすい電車

目的地周辺に連れて行ってくれるバス

どこにでも止められる自転車・バイク

目的地までは自由で様々な選択肢がありますが、彼らは自動車を使い、そして事故に巻き込まれます。

チェンジング・レーン

2002年アメリカ　監督：ロジャーミッチェル

ベン・アフレックとサミュエル・L・ジャクソンのダブル主演によるのサスペンス映画である。

映画はアパートを借りようとするドイル(サミュエル・Ｌ・ジャクソン)が部屋の下見をしているところから始まる。しかしその顔と雰囲気はどこか寂しげで子供や奥さんと上手くいっていないのかな？と不安にさせる。
　

続いてローンの審査官と話すドイル。ここでも不安そうだが審査官は「問題ないですよ」と明るくドイルに言う。

更に後の人物紹介パートではアルコール依存症から厚生する集団カウンセリングに行き、保険の電話窓口で真面目に働いていることが分かる。

ここまでの数分でサミュエル・L・ジャクソンが脂の乗り切った最高の演技が出来る時期だったと分かる

彼はどこか影があり、人生に失敗しかけたが厚生をしようとしている善良な人間と言うキャラクターがこれから事件に巻き込まれるであろうことを無意識に感じさせている。

次にギャビン(ベン・アレフレック)のシーン。ギャビンは追悼会で大富豪の慈善化だったであろう故人について話している。

しかし故人の遺族はギャビンに対して不満そうな態度をとる。

それもその筈、ギャビンは弁護士で、亡くなった資産家サイモン・ダンの遺産運用を任され、遺産が遺族の手に渡らないという裁判の渦中にいるのである。

しかしギャビンは『え？なんで遺族は怒っているの？友達でしょ？』

位の態度をとっている。天然なお坊ちゃんと言った感じ

さて、物語はここから展開する

ドイルは妻と離婚しており子供の養育権を争うために車で裁判所に向かう。

一方ギャビンも遺産の裁判のために車で裁判所へ。

ギャビンはやや遅刻気味で、渋滞中の高速を無理な車線変更で前の車を追い抜こうとするが、それが原因でドイルの車と衝突。

怪我はなかったが、ドイルの車は中央分地帯?へ激突。走行不可能になってしまう。

怒りを抑えて適正な事故処理をしようとするドイルに対してギャビンは急いでいると言い全くドイルを相手にしようとしない。

裁判用のファイルを下敷きに小切手を書き、それをドイルに渡して去ろうとするも、ドイルはそれを受け取らない

ギャビンは紳士的なドイルを乱暴に引き離しその場を後にする。

移動手段が無くなり裁判所に行けなくなるドイル。

必死に走って向うも開廷から20分遅刻してしまい、判決は母親側の完全勝訴。ドイルは子供達と引き離されてしまう。

一方ギャビンは法廷には間に合うも、事故の際に判決の決め手となる重要な証拠のファイルを落としてしまっており、そのファイルを今日中に提出しないとギャビンは逮捕されてしまうと裁判長に言われてしまう。

ギャビンの落としたファイルを拾っていたのは
彼自信が急いでいるからと見捨て、人生を台無しにしたドイルだった…

映画のテーマ

あー、ブログって書きなれない…

とても長くなってしまった。

分かりやすく言うと

些細な事故を雑にしたら人生台無しな状況に！？

って感じである。

悪いのはギャビンの態度なのだが、ギャビンが悪人かと言うとそういう訳ではない。

緊張感と使命感が良くない方向に動いてしまった感じ。

ドイルも良い人間なのかと言うとそういう訳ではない。

元々酒乱のトラブルメイカーだったようで、家族や友達からの評価は低く見られている。

要するにストーリーの軸となる２人の人物は

ヒールでもベビーでもなく、人間的な欠陥を持つキャラクターになっているのだ。

人間的だからこそ失敗をする。

ドイルはギャビンからの頼みを断り、

ギャビンはドイルを脅して情報操作をしてしまい。

売り言葉に買い言葉でドイルもギャビンを…といった具合に2人の関係は泥沼化していく。

2人とも行動をする度に『後悔』をするのである。

面白いのはギャビンのキャラクター性。典型的なお坊ちゃんで乗ってクルクマもベンツ。学歴も十分だろう。

なのに物語終盤まで自分の置かれている状況を理解しきれていない。相手の気持ちも考えきれない。

またこの映画の特徴として感じるのは主役以外のキャラクターの存在のキツさである。

この映画に出ている人はみんなドイルとギャビンを追い詰める。

追い詰める

追い詰める追い詰める

追い詰める追い詰める追い詰める

追い詰められたストレスのせいか、ギャビンはドイルからファイルを奪うためにとんでもない行動に出てしまい、またドイルもストレスのせいかその報復に出てしまう。

これがあまりに行きすぎているというか、するべき行動やコミュニケーションをとる前に過激な行動に出てしまうので、リアリティが無くなってしまい「あぁ、これは映画なんだ」と素に帰ってしまう瞬間がある。

せっかくサミュエルが最高の緊張感を見せてくれているだけに非常に残念。

秀作にも関わらず、あまり記憶と記録に残らない映画となってしまったのは、“映画としての盛り上がりと、日常に起こるかもしれないあるあるの恐怖”をどちらも取り込もうとした結果なのかもしれない。

ドイルとギャビンの非日常はどういった結末を迎えるのか。

ぜひご確認を!

・読者が知りたい情報を書く

・記事本文の長さを気にする

・旬なテーマで書く

と良いそうですが

基本的に何も考えないでブログを書きます。