パート１の舞台は、1960年の某大学免疫学教室の研究室。
パート２の舞台は、1966年の某大学免疫学教室の研究室。
パート３の舞台は、1972年の某大学免疫学教室の研究室。

登場人物の各パートへの割り振りは、

名前のうち括弧でくくられているのは、芝居のなかの台詞だけからは分からない部分。パンフレットには全員のフルネームが記載されていました。

フルネームが芝居に出てくるのは３人。キタジマヒロシとナイトウヒロユキに関してはワケアリ。

ナイトウヒロユキの1960年と1966年のところを三角にしたのは、確かにそれぞれのパートにナイトウヒロユキの登場場面はありますが、それはいわばインサートされたもので、実際にはすべて同じ1972年の出来事なので～このことは1972年のパートで明らかになります～。

したがって、３パート全部に登場するのは、教授、ルミ、ウエハラの３人。３つのパートでの演じ分けや衣装の変化がポイント。

▽客入れBGM

客入れBGMには昭和歌謡の誰でも知っているよな名曲が流れていました。

てっきり毎回同じものが流れているのかと思ったら、
意外にも渋谷と大阪では全然違っていたので、
メモしておいた曲目リストを挙げておきます。

2/17 渋谷Ver

（～）

湯原昌幸「雨のバラード」

～渚ゆうこ「京都の恋」

～加山雄三「君といつまでも」

～チェリッシュ「なのにあなたは京都へゆくの」

（名古屋の高校生カップルの歌らしい）

～橋幸夫＆吉永小百合「いつでも夢を」

～ヒデとロザンナ「愛の奇跡」

～欧陽菲菲「雨の御堂筋」

～野口五郎「青いりんご」

～いしたあゆみ「ブルー・ライト・ヨコハマ」（F.O.）

2/27 大阪（夜の部）Ver.

ザ・ピーナッツ「恋のフーガ」

～ブルー・コメッツ「ブルー・シャトー」

～弘田三枝子「人形の家」

～堺正章「さらば恋人」

～小林旭「ギターを持った渡り鳥」

～奥村チヨ「終着駅」

～由紀さおり「夜明けのスキャット」

～ザ・キング・トーンズ「グッド・ナイト・ベイビー」

～尾崎紀世彦「さよならをもう一度」

～ペドロ＆カプリシャス「別れの朝」（F.O.）

（このころの流行歌はどれも３分前後だったので、
開場から開演までの３０分間に、ちょうど１０曲かかるんですね。）

「ビルボード東京へお越しのの皆様、
はじめましての方ははじめまして、
そうでない方はこんばんは、
中村中（なかむら なか）と書いて、
上から読んでも下から読んでも、中村中（なかむら あたる）です。
どうぞよろしくお願いします。

今日はこのような素敵な賞をいただきまして
本当にどうもありがとうございます。

私は２００６年の６月２８日に歌手としてデビューしました。

その年にですね、自分のセクシャリティを公表し、
そのことで、そうですね、「友達の詩」という曲が注目されたんですけれど、
その公表する際にですね、応援してくださる方ももちろんいれば、
んー、注目されるためにどうにか公表してくれないかっていう動きも、
実はあったりもして、
あの年は特に戸惑った年だったりもしました。

今でもですね、公表したことで、「勇気をもらったよ」って言ってくれる人もいれば、
私はLGBTでいうところのトランスジェンダー、MTFなんですけれど、
そのことがよく分からないということで、

イベントを断られることもしばしばあります。

私自身もですね、自分のセクシャリティを公表して

歌手活動することに怯えていまして、
なんだか怯えながら活動していたから、
ひとりで頑張っていたような気がしたから、
こんな賞を貰えるのって、とっても驚きなんですけれど、
今日はこの「Tokyo SuperStar Awards」に参加して、
みんなが本当に、パーティーだし、ファミリーなんだなっていうことを実感しました。

私もですねえ、LGBTであったり、そうでない方も、
Ｌとか、Ｇとか、Ｂとか、Ｔとか関係なくですね、
人として、自立した活動をこれからもしていきたいなと思います。

我々の、進歩？、戦いはまだ始まったばかりだと思います。

「戦い」と言っても争うのではなくって、
もうすでにこうして存在しておりますから、
ひとりひとりがより強く存在し、みんなで幸せになりましょう。

どうもありがとうございます！」

＜セットリスト＞
第１部
M1 Soul River（ソノダバンド）
M2 Spot Light [初披露]
M3 素晴らしき朝帰り（ソノダバンド）
M4 Next Room
M5 Still in the Mirror （であっていますか？）
M6 （タイトル未定） [初披露]

第２部
M7 Senor Mouse（Chick Corea）
M8 Tango-Fragments（ソノダバンド）
M9-12 ミクロワルツ １番、２番、３番、５番
M13 Lad Call（ソノダバンド）
M14 Romance
M15 Nationalism
M16 Muerte del angel 天使の死（Astor Piazzolla）

Encore
M17 Yesterday（The Beatles, Arranged by Ryo Sonoda）

今日初めて聴いた曲がどれもいい曲だったので、
ピアノ・アルバムのリリースが待ち遠しくなりました。
iPodに入れて、四六時中聴いていたい！

ちょっとした感想、セットリストは、
9月29日(土)の東京公演の後で。
（セットリストは本人がブログに
載せるかもしれないけれど）

今日の名言：
「お金は大事に使うほうがいいですよ」

「中村中 LIVE2012 聞こえる プレイボタンを押せ！」
に行ってきました。

感想はいっぱいありすぎて、
とても書ききれないので
一つだけ。

「かくれんぼ」の「プレイボタンを押せ！」Ver.が
聞き応えがあってすばらしかったです。

イントロの頭は、アコギのアルペジオ（Bm）
で始まって、グレープの「精霊流し」でも歌うの？
という感じ（笑）

そして、続く
チェロとピアニカ（単音）のユニゾンにぐっと来ました。
チェロとピアニカでは、ひと繋がりのフレーズのなかでの
表現力のピークの位置がずれるので、
シンプルなフレーズなのに、
すごく複雑な味わいを醸し出しています。

歌詞は、「天までとどけ」Ver.ではなく、
由紀さおりさんがアルバム「生きる」でカバーしたときに

中さんが歌詞を書き換えたバージョン。
（最初の
♪もういいかい　まだだよ・・・
のリフレインがなくて、
２番のAメロの最後が、
♪終わる合図のない　かくれんぼ
になっているVer.）

２番のAメロまでは 叙情派フォーク の世界。

続く

♪幾度も　幾度も
からベースが加わり、
ピアニカがそれまでの“哀愁のハーモニカ”テイストから

一転、バンドネオン風に！
前半ずっとフォーキーだったのが、
急に タンゴ 調。

さらに最後の
♪「ドコニイルノ　デテオイデ　ダレカラニゲテルノ」
のリフレインでは、

途中からドラムが加わり、
悠くんはチェロをストラトに持ち替え、
大坂さんはオルガンを弾いて、
ロック 調で〆るという
１曲で３度美味しい 構成。

ご馳走さまでした。

2012年9月15日（土）
「中村中 LIVE2012 聞こえる プレイボタンを押せ！」
＠東京国際フォーラム ホールC
開演：17:48
終演：20:30

＜バンドメンバー＞
伊藤悠甫（バンマス）
　　Guitar（５本！）、チェロ、Chorus
大坂孝之介
　　Keyboard、Chorus
林久悦
　　Drums
林由恭
　　Bass＆Chorus

＜セットリスト＞
・鐘三つ
M0 聞こえる

SE～
M1 タイムカプセル
M2 あたしを嘲笑ってよ
MC
M3 かくれんぼ
M4 初恋
M5 不良少年

SE～
M6 平熱
MC
M7 同級生 [新曲]
M8 戦争を知らない僕らの戦争
M9 さよなら十代
MC
M10 友達の詩

SE～
Inst.～
M11 翼を持った少年
M12 DONE!DONE!
M13 独白
M14 闇のまん中
（MC）
M15 世界が燃え尽きるまで
・鐘の連打

Encore（残業）
En1 遺書の書き方
En2 脱力しようヨ
En3 ずっと君を見ている

※

こうやってリストを書いていて、今気がついたのですが、

「Past」、「Present」、「Future」
各パート５曲ずつだったんですね。

なるほど。

わざわざ神戸まで来られるとのこと。

そしてその日は、ちょうど、わたしのお盆休みの最終日！

ということで、行ってきました。

「MOSAIC SUNSET LIVE 2012 Vol.2」

会場は、「神戸ハーバーランド 高浜岸壁特設野外ステージ」。

どこにステージを設営しているのだろうと思ったら

ここでした。

席を確保して、ライブが始まるのを待っていると、

突然目の前に船が横付けに！

ステージの真後ろが、船首の「コンチェルト」の文字が書かれたところ。

何事かと思ったら、

コンチェルト号が、一回目のディナークルーズを終えて

戻ってきたのでした。

ああ、びっくりした。

19:15過ぎ、MCのターザン山下さんがステージへ上がり前説。

19:20にはコンチェルト号が二回目のディナークルーズへ出航。

そして船が港を離れていくタイミングで

ステージにアコギを抱えた浜ちゃん登場！

（ステージに演者がいる時は撮影禁止とのことで、以下写真なし）

セットリストは、

M1. 神戸のブルース

M2. JOY！（FLYING KIDS）

M3. I WANNA BE YOUR MAN（彼氏になりたい）

（ビートルズのカバー／訳詞：浜崎貴司）

M4. 夕涼み（松任谷由実のカバー） <from 「NAKED」>

M5. さまよい <from 「NAKED」>

M6. カブトムシ（aikoのカバー）

M7. 果てしないスケッチ [新曲]

M8. あなたの言葉 [新曲]

M9～12. メドレー：

真夏の果実（サザンオールスターズのカバー）

～風の吹き抜ける場所へ（FLYING KIDS）

～サーフライダー（MCU feat.浜崎貴司）

～ドマナツ（FLYING KIDS）

M13. 幸せであるように（FLYING KIDS）

開演時にはまだ明るかった港も、

約１時間のライブが終わった時にはすっかり夜。

お客さんは、東京や神奈川から来られた方も！

BLOG（「その日だけしか見られない浜崎貴司メッセージ日記。」）で

新曲を歌うと予告していたからかな。

（わたしの場合、もし中さんが新曲を歌うと予告していたら、

そのために神戸から東京まででも行くだろうから、

彼女たちの気持ちは分かると思ったり。）

新曲は２曲ともとてもいい曲でした。

浜ちゃんの１２月発売予定のアルバム

～中さんと共作・共演の「セナカアワセ」が収録されるアルバム！～

に入ったらいいなぁ。

へ。

会館にはこんな看板が！

三木市が熱いらしいと噂では聞いていましたが、

まさにPower Pushですね。

嬉しい限り。

会場のロビーにもソノダバンド・コーナーが出来ていて、

ソノダバンド・グッズがあれこれ展示してありました。

（メジャーデビュー記念神戸ワインの実物を見たのは初めて。）

会館受付で、無事、チケットを入手。

チラシもすでに用意されていました。

帰りに会場にも寄ってみました。

なんとなく

もう三木山ではコンサートはやってくれないんだろうな

と思っていただけに、今回のコンサートはほんとうに嬉しい！

―どんな曲を弾いてくれるのかな？

客入れBGMは、中島ノブユキ「エテパルマ～夏の印象～」。
B.G.M.が合唱曲「聞こえる」（作詞：岩間芳樹、作曲：新実徳英）に変わり、
途中から音量が上がったタイミングで、悠くん、大坂さんが登場。
続いて、二人から呼び込まれる形で、中さんがステージへ。

S.E～
M1 タイムカプセル　
　【中 A.G.／悠 E.G.*2／孝 E.Piano*3】
　*1：デビュー前から弾いているCPX15WAではなく、去年の「ソロバン」の時から使うようになったスペアCPX15WIIの方。
　（岡山ではCPX15WAだったので、会場によって違ったみたい。）
　*2：ストラトタイプ。
　*3：YAMAHA　CP1
　　

M2 プラットホーム
　【中 A.G.／悠 E.G.＆Chorus／孝 E.Piano】

M3 事勿れ主義
　【中 A.G.／悠 A.G.＆Chorus／孝 E.Piano＆Chorus】
　　

MC

M4 平熱
　【中 A.G.／悠 E.G.＆Chorus／孝 E.Piano＆Chorus】
　　

M5 手紙を書いてよ
　【中 A.G.／悠 E.G.／孝 E.Piano】
　　

M6 家出少女
　【中 ×*／悠 A.G.／孝 E.Piano】
　*：楽器演奏なし（ボーカルに専念）
　　

MC　

M7 遺書の書き方
　【中 ×／悠 A.G.／孝 鍵盤ハーモニカ*】
　*：HAMMOND44
　（楽器を縦に構えて弾くショート唄口ではなく、フレキシブルマウスピース（管の方）を使い、楽器を通常のキーボード同様横にして演奏。）
　　

M8 ～時の方舟～（未来に宛てた手紙）*
　【中 ×／悠 Vc／孝 E.Piano】
　*：ピアノとチェロによる「～時の方舟～」の演奏をバックに、中さんが、十年後に開くタイムカプセルに入れる手紙を朗読する（手紙の前半部のみ）

M9 見世物小屋から
　【中 A.G.／悠 Vc／孝 鍵盤ハーモニカ】
　　

M10 友達の詩
　【中 A.G.／悠 Vc／孝 E.Piano】

MC

M11 潮騒静夜 *
　【中 A.G.／悠 ×／孝 ×】
　*：セルフリクエストコーナー
　　

M12 闇のまん中
　【中 A.G.／悠 A.G.／孝 E.Piano】

MC
　　

M13 風船女PART2
　【中 タンバリン／悠 A.G.／孝 E.Piano】
　　

M14 DONE!DONE!
　【中 タンバリン／悠 A.G.／孝 E.Piano】
　　

M15 未練通り
　【中 タンバリン／悠 A.G.＆Chorus／孝 E.Piano】
　　

M16 旅人だもの
　【中 A.G.／悠 A.G.／孝 E.Piano＆Chorus】

MC

M17 またあした
　【中 × ／悠 Vc／孝 E.Piano】

＝ 残業 ＝
M18 世界が燃え尽きるまで
　【中 A.G.／悠 A.G.／孝 E.Piano】

MC他、いろいろ

M19 ずっと君を見ている
　【中 ×／悠 A.G.＆Chorus／孝 E.Piano＆Chorus】

合唱曲が流れる中、ステージに登場して始まり、
観客の大合唱で終わるライブ。

オープニング曲の「タイムカプセル」とラストの「ずっと君を見ている」は、
メロディのキーとなるリズムパターンが同じだし、
中さん、最初と最後が呼応する構成が好きですね