cinema staff×アルカラ

スプリットEP

「undivided E.P.」

お互いの新曲1曲ずつ

お互いのカバー曲1曲ずつ

共作の曲が1曲

計5曲入りの国宝音源

個人的にはシネマもアルカラも昔から大好きだし、

これがエイプリルフールの統合発表からのスプリット発売への流れの時から、

楽しみで楽しみで5月末に胃腸炎になったよ。

スプリットとかそういう作品

めちゃくちゃワクワクしない？？？

しかも両方好きなバンドなら尚更。

お互いのカバーもあって共作の曲もある。

ワクワクしすぎてラーメン食い過ぎて太ったよ。

今回はこの国宝音源を聴いて

滲み出る思いを書き連ねるので

いつも通り至らない。しょうがない。

1、「first song(at the terminal)」 

cinema staff

最初のドラムから最高ブチ上げカラアゲ君なんだけど、変わりまくりなリズムにシネマお得意のギターの掛け合いと綺麗に合わさる感じにLチキも頼まざるおえない。

複雑なメロディだがシネマらしい疾走感があり、いつも最高を更新してくれる。

早くライブで聴きたくなる一曲。

2、「サースティサースティサースティガール」

アルカラ

喉があまりにも乾いてたら脱水症状の危険もあるのでご近所の病院に行った方がいいぜ

ヘイガールというタイトルでしょうか(違う)

…

サポートギター兼一緒に作ったという

9mmの滝さん

納得、ギターソロがあまりにも9mm節

かっこいいのは当たり前

シネマとアルカラのスプリットだというのに

それに9mmも加わってるとなると

あまりにも最高すぎるので

混ぜるなある意味危険ということが身に染みる。

ロック界の音域の鬼稲村さんの

最後のガールに全てが詰まってるような歌い方

妖艶とも言えるような感じが最高にマッチしてるので今すぐCDを買ってください。

3、「チクショー」 cinema staffのカバー

同じくどっちのバンドも好きな母親と

スプリットでカバーがあるらしいよ

何の曲やると思う？

と話し合いしてた時、

シネマがチクショーやったらおもろいなぁー

綺麗に飯田さんの声でチクショーチクショーだったらやばいなぁー

いやーさすがに三島さんが叫んでくれると思うけどなぁー

てな話をしていたんだけど、

まさかのそれが本当になるとは思わなかった。

アルカラのチクショーはもちろんライブで盛り上がるし、個人的にもアルカラの中で1、2位を争うくらいには好きな曲なんだが

それをまた別の好きなバンドがカバーしてくれるとかあまりにも出来すぎていて

携帯のケースがボロボロになってきたよ。

曲は驚きの連続

タワレコにフラゲしにいって、

どうしても気になりすぎてチクショーだけ視聴したのだが、鳥肌が止まらない。もう鳥。

グッとくるものをこらえまくり

その場でどうにかなってしまいそうな衝撃を覚えた。

まず再生した途端に

アルカラのやるかやるかやるかだのイントロが流れて、

「あれ？違うやん」なんて思ってたのも束の間、三島さんのチクショーチクショー

めちゃめちゃに三島さんのシャウトが大好きで、久しぶりに聴けてマジで堪らない。

曲全体を言えばしっかりシネマ色のチクショー

途中の間奏にLET・IT・DIEが入ってたり、

他にもカラ騒ぎの彼女、半径30cmの中を知らないのメロディが入っていたり、

シネマから溢れ出まくりなアルカラ愛。

こういうバンド同士のリスペクトしてる感じファンには堪らないです。素敵やん(島田紳助風)

三島さんがツイッターかなんかでシネマのアルカラ愛を詰め込んだみたいなこと言ってて

楽しみにしてたのに、あまり にも想像を超えすぎてて、1ラウンドKOくらった。

あまりにも秀逸すぎるカバーだった。

4、「great escape」アルカラのカバー

疾走感のあるシネマの原曲とは違い、

ずっしりと重く構えてるカバー。

昔から思ってるのがアルカラのグラスみたいに

重ためのメロディーの曲はめちゃくちゃ合うと思ってて、今回もその類。

バイオリンが入ることによって

さらにその不気味さを増している。

ただなんといってもこの曲の見所は後半

「俺はお前だ」のところからなんとシネマの原曲になる。おっ？おっ？？と聴き入っていると

「深い闇を俺は」まで原曲の飯田さんの声で、

「抜け出した」から稲村さんの声に変わるのだ。

あまりにもA.S.O.B.iが粋だ。

思わずおおー！！とめちゃくちゃ感動してしまった。

お互い愛のありすぎるカバーは至高に尽きる。

5、「A.S.O.B.i」 cinemastaff×アルカラ

そび釣りの歌

南国風なリズムに体を揺らさざるおえない、

手拍子をせざるおえない。そんな曲。

歌詞に西南西とかアブノーマルが足りないとか

その曲に合わせたリズムなども使って

それこそA.S.O.B.i心たっぷりな曲。

俺もそび釣りしてみてー

あまりにもボリューミーで最高な内容の今作を買わない手はない。

ぜひ自分で手に取って聴いてみてください。

「15の時通りのウィンドウに飾ってあったギターを見た時、稲妻が俺の体 駆け抜け…」と

浜田省吾の終わりなき疾走ばりの事が起こるんで気をつけてください。

この曲達をツアーで聴けるとワクワクが止まらなくてゴロリが聞かなくてもすでに完成品を出してしまうくらいのあるよね

何を言ってるのかわからなくなってきたので

この辺で。

シネマ

アルカラ

2017年どうでしたか？？？

個人的には大きな病気なく生きてこれたので

最高でした

ここ3年くらいは死にかけだったんで

さてそれは置いといて

よくいろんな人がこの時期にやりがちな

1年のベストディスクみたいなやつ

音楽評論家でもなければバンドマンでもない

レコ屋で働いてないし

単なる一音楽好きの一般人ですが

こーいうのやりたくなったんですよ

許してくれ

そもそもこのブログは自己満だからな！！！

…はい。いきましょう

個人的には一番衝撃だった作品

シネマの全てが詰まったような大作

熱源のイントロ聴いただけで

KARAKURI in the skywalkers

を思い出させるような

初期の静と動をうまく曲に盛り込んだ感じ

めちゃくちゃ感動した

個人的にはメーヴェの帰還のダークな

一筋縄でいかないとこは

super throwに近いものを感じで胸熱

GRAND FAMILY ORCHESTRA

「YELLOW VALENTINE」

ボーカルの松山晃太さんの前のバンド

バイザラウンドが大好きだったし

言っちゃえばその系統

歌詞がいい、声がいい、演奏が上手い

本当に三拍子揃ってるすごいバンド

黄金になるが名曲すぎる

個人的にこのアー写が

YMOのパロディでグッときた

バズマザーズ

「普通中毒」

決して真っ直ぐではなく

アウトローな闇の部分を歌った曲の多い

バズマザーズはまたやってくれた

熱帯夜がエグい

こーいう曲を歌わせたら日本一だと思ってる

ちなみに一番好きな曲は

逆に真っ直ぐに叫んだ豚の貯金箱

サイドストーリーを知れば知るほど

エモい曲

ハルカミライ

「星屑の歌」

こんなこと言ったらあれだけど

CD聴くよりもライブが百倍良い

音源ではたどり着けないとこまで

連れてってくる圧巻のライブなんで是非

とはいいつつこの星屑の歌すごいな

一曲目のウルトラマリンから泣かせに来てる

美メロとかそーいうレベルじゃない

拳を突き上げて泣きたくなるので是非

climbgrow

「EL-DORADO」

うわかっこいい

声かっこいい

と思ってる矢先バチンとぶちこむ

硬派なリズム

そーいうロックンロール待ってた

と言わんばかりの熱量

風夜更けに痺れるよ

KUZIRA

「Sleep Now In The River」

岐阜の新生

こうやって名古屋のメロコアシーンは

盛り上がってくんだ

みんな大好き

そこそこハイトーン

今のうちにみとけばまだドヤるのも

間に合うぞ！笑

moon drop

「花」

ハルカミライをも凌ぐ美メロ

ズルいなぁ

夜聴くと泣いてしまうなぁ

花がとにかくいい

名古屋はメロコアシーンが盛り上がってますが

こーいうしっとりしたのもいなくてはならない

存在なはず

ENTH

「HENT」

やってくれました

男の中の男

パンクロック最高！

だなんて言いたくなるようなバンド

相変わらずギターソロは泣かせに来る感じで

名曲TEARSも生まれた

迷曲ひじきも生まれた

どこまでも面白くのれて泣ける最高な作品

アルカラ

「KAGEKI」

初期のストレートなロックな曲がある

3017からスタートするも

HEROを聴けば原点回帰ではないぞこれは

進化してるそう感じる複雑なコード

コンピュータおじさんみたいな

いかにもアルカラらしいふざけた曲も

全て盛り込んだ15周年にふさわしい

フルアルバムだった

Suchmos

「THE KIDS」

すげー

いうまでもなくイカしてる作品

なんか語彙力なくなるような作品

一つ言うなれば

BODYでアルバムが終わるのいいですね

いい意味で綺麗に終わらせない歯切れの悪さが

Brian the Sun

「パトスとエートス」

アルバム前に出されてた

メジャーデビュー後のシングル2作は

わりかしポップなタイアップ向けな曲だったが

やっぱり割り切れてるのか

アルバムはやりたい放題

かっこいい曲多いやんけ！！

Hi-Liteは隠れた名曲感あって好き

はい、ざっと2017年の師走の大晦日に

ガキ使のCMの間を縫って

殴り書きしてました

上から目線で誰やねんって感じですが

もし聴いてなかったら聴いてみてください

ジャンルで音楽聴くのもったいないよ

それではみなさん良いお年を

よければ前編から読んでみてください

次の君想うに続くSE扱いなんだが

列記とした曲

awasekagamiがあってこそ

君想う、故に我在りだと思うんですよね

MVの世界観と同じ映像が流れて

ますます引き込まれていく

awasekagamiそのままに

大自然の中で壮大なラブソングを奏でる

BIGMAMAを見てると

テンポの早いメロコアから

こういう世界観を大事にしたスローテンポな曲も似合ってしまうのが

唯一無二の存在とも言われる所以なんだろう

エモいの一言で片付かないくらい

後半の王子とカッキーの歌い合う感じが

より一層沁みた

僕らはSPECIALS

誰もが拳で答える感じ

(抵抗する21歳の人じゃないよ)

あと映像があるのって

視感でも楽しさ2倍ってところなのがずるいよね

結構新曲のはずなのにもう聴くのは3回目

最初に新曲として発表した時に

「一点の曇り無し」とみんなに歌わせていたがさすがにそんなに歌えてなかったし

今度はそろそろ良いのかなと思ったら

まずそんなに歌わせず煽っていなかったから

あんまりだと認識してしまったのかな笑

武道館だからかわからないけど

より一層スケールのでかい曲に聴こえてきた

いつのまにか最後のダメ押しソングが

MC後の起爆剤みたいな立ち位置になってる

シンセカイも

相変わらずかっこいいっすね

この曲の完成度だけ異常だと思うのは

俺だけですか？

こうやって視界の良いシンセカイも

珍しい

イントロがもうずるくないですか？？

シンセカイからの繋ぎもバッチリ決まっている

当たり前に文句無し

バチバチにカッコよかった

BIGMAMAといえば

シンセカイかこの秘密なのかな？

これもずるい

シークレットシークレットと王子が囁く所で

何人の女性が妊娠したかと思うと

想像もつきませんね

なんかこの日のCPXだけは

どうした涙腺って感じでボロ泣きでした

大好きなCPXをこんな大きなステージで

間奏にカッキーとまおちゃんが前方真ん中のステージで向き合いながら演奏してる所を見てしまうと自然と涙が止まらなかった

(この表現の現象って本当に起こるんだね)

BIGMAMAでは珍しく

野性的なシンガロングの曲

特攻もあり西洋の絵画を恐怖さえ覚えるような

映像に乗せ演奏される

ファビュラ・フィビュラは格別

とにかく壮大

武道館を包み込む多幸感に

誰もが夢のような出来事が覚めないで

なんて思えたはず

ここまできたら武道館の一体感に

感動せざるを得ない

皆で歌い、手拍子し、ジャンプし

音楽の楽園はまさにこの瞬間武道館だった

曲が進むにつれ

まさに全身全霊

BIGMAMAなりの激情を鳴らしてる

音の余韻が残るなか

メンバーはステージを去った

所々聞こえるブラウスの歌詞を歌う人たちの中にメンバーが帰ってくる

ここで19分間の王子のMCが入る

ちなみに本編ではほとんどMCがなかった

・巻き込んだ人を不幸にするなと父の言葉

・不幸を遠ざけるために

    「5人で信じた音楽を鳴らす」

    「欠陥だらけの人生を歌にし同じ過ちを繰り返さないように誠実に」

などいろんなMCありましたが

詳しくはちゃんとしたレポートをしてるサイトみてください

メンバーを一人一人

どういう人なのかを解説し

感謝を述べてる所が

メンバー愛を感じられたし

誰もかけちゃいけない

この5人でBIGMAMAなんだなと再確認

(この話はMAMAMANIA!!!!!に結構書いてあるよね笑)

このタイミングでこの曲はすごくいい

途中のテンポの早くなる所で

カッキーのギターが鳴らなくなって

リアドがずっと心配そうにバスドラ叩きながら

カッキーを見ていたのが少しほっこりした

ここでもメンバーの助け合いが

愛の深まっている証拠に感じられて

やっぱりこのバンド大好きだなと思えた瞬間だった

超変化球

やるなんて微塵も思わなかった

テンション上がりすぎてしまった

この大事な武道館でやった意味はわからないけどとにかく嬉しかった

やっぱメロコア調の曲合うよね

シンガロング

声の大きさでわかる

ファンに愛されているバンド

ここでささやかなお知らせシリーズ

下北から青山へ引っ越すとのこと

ユニバーサルミュージックにお世話になるというメジャーデビュー報告だった

勝手な考えだが

ユニバーサルとRX一緒にいる

ドロスみたいな方式を取る気がしているけど

どうなんだろうか

後ろ振り返ってふと見てみたら

武道館がタオル一杯になっていて

圧巻の景色がまた見れていた

ありえないほどの多幸感に包まれながら

タオルを振っていたら本当に一瞬で終わってしまった

5人が前方真ん中にきて

手を繋いでお辞儀をして

会場を去った

鳴り止まないアンコールに

駆け足でステージに戻ってきた5人は

作りかけの新曲を披露した

爽やかだかテンポの早い曲というイメージ

ちなみに本当に作りかけで

１番で終わってしまった

しっとり綺麗に終わったりしないのが

BIGMAMA

このロックバンドらしい精神が大好きだ

1番はほぼまるっきりファンに投げかけ

まあもうさすがにわかっていたし

みんな歌えているし

改めていい曲だなって感じれた

今が一番さ

タイムマシンはいらないよ

まさにそれを体現していた

3時間に及ぶライブが

本当にあっという間に終わってしまった

幸せすぎた

紙吹雪舞いすぎじゃね？

って思いながら帰ってきました

帰り際に巨母新聞といい(巨母て笑)

号外を出してたが

そこには武道館でやらなかった曲を

網羅するツアーを2018春に開催！

もうこれ見ただけで嬉しすぎて

これからもワクワクさせてくれる

BIGMAMAが最高だな

ということです

お疲れ様でした

目薬でも挿しといてください

ここまで読んでいただきありがたき幸せ

長く書きすぎた

なんなら前編後編と分かれてるぐらいです

※非常に読みづらいです

長すぎて編集してません

※BIGMAMA武道館のライブレポートのつもりで書きましたが全くレポートになっていません

あまりにも個人的な話しかないので

ちゃんとしたレポートを読みたい人向けではないです

※感想はお前誰やねんで大丈夫です、合ってます

「何のバンド好き？？」

と聞かれると

いすぎて基本困っているけど

とりあえずアルカラとBIGMAMAは大好きかな

と答えている筆者。

と言うくらい特別な存在のBIGMAMAの

武道館公演が2017年10月15日に行われた。

それはもう素敵なライブで

あんまり詳しくは書けないけど

覚えてる限りのライブレポと

ただのBIGMAMA大好き人間の個人的な話を

ダラダラ連ねるだけのブログですよ今回。

いきなり個人的な話だが

BIGMAMAを知ったのは2010年

たまたまYouTubeで見つけた

かくれんぼを聴いたのがお初

当時そこまでバンドに詳しくなくて

ヴァイオリンがいるバンドってだけで

衝撃でかっこよさに痺れた記憶

そしてその年に大名盤「Roclassick」が

発売したのは言うまでもない

何をどう考えても荒狂曲"シンセカイ"が

かっこよすぎる

人生において衝撃すぎて

影響を与えまくってる数少ない曲の中の一つ

なのは間違いない

即買いに行った覚えがある

このアルバムの全曲にMVをつけたDVDが

ついてたのだが

まあすごい

テレーゼのため息で

あんなにかっこよすぎる王子が

とにかくすごいことになっている

気になったら自分で確かめてほしい

まだ12歳とかだった筆者が

BIGMAMAのライブに行き始めるのが

2年後の2012年の

「君がまたブラウスのボタンを留めるまで」

のツアー

それからずっとこの2017年まで

ちょっと飽きたとか

そういうことなく

いつまでも大好きなバンドでいる

カッキーが金髪にして迷走してた時期も

同じレーベルで

CD出した順では後輩であるAlexandrosが

どんどん人気になり

一緒にやっていたのが懐かしくなるくらい

なんか遠い存在になってしまったのも

成長を見守ってきたなんて

大げさなことを言えるような立場じゃないけど

大好きだからよく見てきた気がする

絶対何年も前に武道館できる実力はあったはずだか

10年ためてここぞのタイミングでやるのって

さっと武道館をやって通過点です

何ていう若いバンドより

かっこよく見えてしまう

(別にそういう若いバンドが悪いわけじゃない)

ということで

お待たせしました

BIGMAMAの武道館のレポ的なのを

席はアリーナのど真ん中の前から7列目

「ちっか」

壮大なステージが本当に目の前にあって

始まる前から高鳴りがすごい

入場時に配られた手紙には

スタッフの粋な計らいで

いつも曲中にタオルを掲げている

「until the blouse is buttoned up」

これだけじゃもったいないってことで

メンバーが登場するタイミングで

タオルを掲げて待っていようと書いてあった

そしていつもの交響曲第９番のSEで

出てきたBIGMAMAの5人を迎えた

会場一杯のタオルの数々

圧巻ともいえる景色で始まったライブは

SEそのまま

1曲目へ

初っ端から大合唱

さすがに人多いしもう圧巻

やっぱりこれからライブ始まると

こっからくるぞー！

というワクワクが半端ない

そして武道館だし

ストリングスがいて

いつもより10割増しのワクワク度

やられた

こんなにも早くやると思ってなかったし

余計テンションが上がる

正直前にかけ寄りたくなるくらい

#DIV/0!もイントロからわぁー！！

ってテンションが上がる一曲

立て続けにやるもんだから

体がもうすでに持たない

映像もあり

カウントダウンするにつれ

こみ上げてくるものがある

開始4曲でわかるように

今まで幾度となく聴いてきた曲たちが

惜しみなく投下されていくのが

嬉しくてたまらない

こちらもシンガロング

正直やるとあんまり思ってなかったから

びっくり

壮大な曲にレーザーでの演出がとてもあっていて素晴らしい雰囲気になっていた

今回のギターソロはいつもより長く

いつもより爆発していた

よく考えるとこの曲全員輝きまくってるな

大歓声が上がるあたり

やっぱりこの曲の愛され具合がわかりますね

なんか久しぶりに聴いた気がするけど

やっぱりいい曲、甘い

ここでやっと挟んだMCで

王子が開口一番

「似合ってるかな？」

なにそれー！！！

やっぱりこの人言うこと違うな

10年間信じて続けてきて間違いじゃなかった

と思えたと言った瞬間に

勝手に自分が信じてきた音楽も間違いじゃないと思えたしやっぱり一生ついてこう

からの

なんか10年間で一番でかい声を聞かせて！

って言ってたけど

でかい声出しながらすごく泣けてきて

こんなに幸せなことあっていいのかな

そんな気持ちでのシンガロング

きっとみんながそう思ってたはず

ごめん、イントロの優しいギターのところで

もうダメだった

曲自体はメロコアなのに

こんなに盛り上がりながら泣けてくることあるんだってくらい最高だった

ここで初めてライブで聴いた新曲

これライブハウスでも聴きたい

なんでこの曲はこんなに短いのか

良い曲だからなんかちょっともったいない気がするが

この日のライブでも本当に一瞬

幸せなムードが広がっていった感じ

後編に続く…

お久しぶりです。

4ヶ月ぐらい更新してませんでした。

特に誰も期待してないし

個人的にひっそり更新ということで

さあ

ツイッターなくなります

どうする？？？

ミクシィに戻る？？

誰もやってねぇだろうな

音楽に関しても

ツイッターが知ってもらうための

最重要ツールみたいになってるけど

本当にそう

というかそんなバンドいすぎるんで

本当に一部のとこに焦点を絞って話しましょう

めちゃくちゃ売れている

ヤバイTシャツ屋さん

通称ヤバT

もうあんの変な名前のバンドが

ネコ飼いたいって叫んでるぞ

ヴィレヴァンしかCDねぇーのかよ

なんて言ってたのが懐かしい

気付いたらガムにもなってた

いわゆる歌詞が変なバンド層が出来てるくらい

そういうバンド結構売れてるよね

打首獄門同好会に関しては

クラブサーモンで

姉ちゃんさっき頼んだビールまだ！？

と叫んでたのが流されたり

東京の小さなライブハウスで

10人くらいしかうまい棒配ってたのが

懐かしい

うまい棒だけで

どんだけ費用かかってんねんってぐらいの規模になり

武道館も来年に控えてるくらいに

銀テがうまい棒みたいな演出やりそうだよね

ちなみに曲としてはSPDが

一番かっこいいと思う

この2バンドは特にツイッター頑張ってるイメージ

この2バンドはいいんですが

こっからはなんかSNSのせいで

変わってしまったバンドについて

リビジョンに関しては一目瞭然

妙に格好がついてた時代から

歌詞がよくわからなくなり

踊り方講座とかもう本当によくわからない

リビジョンは嫌いなんで

特にどうとかもう思わないけど

ちょっと複雑な気持ちなのは

バックドロップシンデレラ

あのいかにもアングラ臭のする

変な液体振ってたMVとか

曲かっこよくて好きなのに

フェス出してとかいかにもライブキッズに

焦点を当てすぎた曲とか

ちょっとどうなんだろうとか思ってしまった

いかにも元凶感漂う人間が

あるあるさんという人

ライブキッズあるあるというツイッターアカウントを作って

ライブキッズに

「あるある〜」と共感を生むようなことを呟くアカウント

それを運営してる中の人が

DJなんか始めちゃって

全国無料でライブしちゃうから

どんどんライブキッズが集まる

DJも有名なバンドの曲ばかりを流しちゃうから

ライブキッズが盛り上がる

非常に上手い商売というか活動だとは思うが

それでライブキッズに焦点当てると

いい反応もらえちゃって

そっちにばかり重きを置いた音楽をやり始めて

しまったバンドが出てきたが故

なんかどーなの？？

っていう現象が起きてる

ちょっとそれが複雑な気持ち

ライブキッズが嫌とかそういうことではなく

ライブキッズを狙ってる音楽ばかり

やり始めたら

そのバンドの元々あったオリジナリティが欠けているような気がして

なんかもったいなくてちょっぴり悲しい

でも実際それで知名度が上がってるのは

本当のこと

まあツイッター様々だよね

ラジオ聴け、CD買えとかいう

昔からの文化を押し付けるわけではないので

とりあえずマイスペースで新しいバンド見つけるやつまた流行りませんかね笑

うん、色々エゴすぎだね

いつものことか

サカスプ行った話とか

まとめて書こうかなと思ったけど

忙しくて書けずに

そして書かずにこのブログへ笑

先週のMステ見ましたか？？

KEYTALK  VS THE ORAL CIGARETTES

あきらかにVS感の無い選曲でしたが

新曲だからしょうがないのか

この2バンドは最近の曲に多い話ですが

他にも最近のバンドは

いわゆるダンスロックと呼ばれるようなものを

各々の展開で個人色を出し売り出している

結果としてこのご時世にはそれがあっている

もちろんそう言ったバンドも好きだし

ライブが楽しい

他にもフォーリミが売れたことによって

メロコアにも

かなり目線が集まってきている

もちろんメロコア、パンク、ラウド

その辺りも大好きだ

いつだってエルレが復活してくれるのを待ってる

オシャレな音楽も流行りの一つだ

Suchmosが売れたことによって

シティポップも売れ線の一つなのかもしれない

個人的にはアナログフィッシュは

もっと生音3人で勝負してる時の方が好きやったなぁ

インスタ映えと似てる現象だ

いいか、カフェミュージックとかで流れる

ジャズとかの方がもっとオシャレやぞ

そうじゃねぇー！！！！

おい、ギターロックどうした？？？？

そもそもギターロックの定義がよくわからんが

少なからずフェスでサークル起きて

サビで真ん中へ飛び出すみたいなのは

無いようなやつだ

かといってギター色が強く

いかにもバンドって感じがする

ギターかき鳴らしてるねぇ

全身全霊かき鳴らしてるねぇ

まあそんな感じだ笑

少し前の話

今の大学生あたりは

わかるぅー！！

わかりみぃー！！

それなぁー！！

3文字くらいのレスポンスしてくれるだろう

2000年代後半

10年代初頭に流行ったバンドで

ベボベ、ニコタッチ、9mm、時雨

この辺りがギターロックっていうか微妙だが

あきらかに踊れることに重点を置いてるわけでは無い

いかにも有名な音楽ブログを書いてる人の

記事に似てるような気もしますが

こちらはエゴ丸出しの幼稚文章なので

あしからず

時雨などの

テレキャスジャキジャキ

ドラムボコボコベースゴリゴリみたいな

あーいう音楽やってるバンドで

今目に見えて売れているバンドはおそらくいない

アルカラは

バンド好き界隈では

そこそこの知名度を保っているだろう

アブノーマルが足りなくて

ぐるぐるぐるぐるしてる人たち

ぐらいの認識の人たちもいるだろう

ギターロックや残響系が流行っていた時期の中では遅咲きで

バンドとしても遅咲きの苦労バンド

でかい箱で有名バンドとやる時とあれば

めちゃくちゃ小さい箱でもやっちゃうような

バンドマンには好かれまくりであろうこのバンド

遅咲きとは言え

最近の活動してるギターロックバンドの中では

かなり成功しているバンドである

かなり成功してて

世間的な知名度は少なめ

非情

バイザラウンドやJeeptaや或る感覚みたいに

才能を世間どころか

バンド好き界隈にも知れ渡らせれることなく

解散や活動休止してしまったバンドもいる

もったいない

椿屋四重奏みたいな

今いたら(ソロでいるけど)

顔ファン……はぁ、マヂムリ

みたいなこと言ってられないくらいに

顔ファンだらけになりそうな

このバンドも

オシャレすぎる

川上洋平よりも色気を足しまくった

イケメンが織りなす曲たちは

みんなを虜にしていくだろう

まるでサラリーマンNEOの

セクスィー部長みたいに

セクシーじゃない！！！

セク「スィー」だ！！！

(このネタが通じる人は今すぐお友達になりましょう)

バズマザーズ、ゆれる、ジラフポット、フィッシュライフ、Age Factory等の

全身全霊でギターかき鳴らして

歌ってるスリーピースバンド

俺大好きです

tricotのボーカル中嶋イッキュウが

この前ツイッターで言ってたが

アツイ風のバンドが苦手という呟きに

説得力皆無のリビジョンやん

と思いついたけど

上記に挙げたスリーピースバンドは

演奏で本物のアツさを表現してくれるバンド

他にも鴉というスリーピースのバンドもいるが

一時期の知名度はえぐかったが

売れた時期がAKB全盛の時代で

忘れられてしまうスピードが速すぎた

鴉もいい歌が多い

ゆらゆら帝国や嘘つきバービー、八十八ヶ所巡礼などの

説明が難しいけど

中毒性しかないようなバンドも

一部にしか中毒性がない

ガールズバンドでは

tricotや赤い公園は

前ブログで紹介したから

それを除いていいなと思うのが

ハルカトミユキ

(2人組だがバンド編成でのライブ多め)

yonigeが流行り

Hump Back、DIALUCKと

関西のゆったりめなバンドが

人気になっていく中

それよりも早くに人気になっていた

ハルカトミユキ

聴かせるようなバラードもあれば

突き刺さるようなロックな曲も多い

mosaicという曲が特におすすめ

そもそも世間には

ガールズバンドSCANDALかチャットモンチーしかいないと思ってる人いるでしょ

これもまた非情

cinema staffもこの前サカスプで見た時は

5曲しかやらず

後半2曲が最新アルバムの

「熱源」「僕たち」

という激エモソングをやってしまうのである

圧巻だった

盛り上がる曲をやることだけが

フェスやサーキットイベントの醍醐味

じゃないんだぞ

と教えられた気がしました

攻めてるしかっこいい

他にも一大ブームも巻き起こしたはずの

残響系と呼ばれる音楽について

残響系は残響レコードというレコード会社に所属してるアーティストのこと

だったり

それらと似てるようなバンドたちも含まれたりする、ややこし

間違いなく有名にしたのは9mm

他にもpeople in the box、mudy on the 昨晩、

the cabs、cinema staffもそうだ

特にピープルやキャブスはマスロックという

数学的ないかにも難解なことをやっている

変拍子もすごいことになっている

どうしたらそんな曲を思いつくんだ

結局この辺もそこまで

ムーブメントを起こせずにいた

暗めなとこで言うと

Art-School、THE NOVEMBERS、Syrup 16g

あたりのバンドは強い

売れた当時の知名度はアルカラ並みに抜群なはずだが今はなんとも言えない所だ

色んなバンドの話をしてきたが

最近はフェス人気とともに

フェスで楽しく盛り上がれる曲を重視するあまり

ギターロックは蚊帳の外だ

そのせいもあってか

あまり目立たない存在になり

知名度が低かったり

今の若い子たちに通用していないのも現状だろう

ムロフェスとかすごい良いフェスだと思うんだけど

あーいうギターロックをもっと前面に押し出せるようなフェスがあっていいと思う

楽しく盛り上がるだけが

バンドの全てじゃないはずだ

なんか少し寂しさを感じた

サカスプ行った話とか

まとめて書こうかなと思ったけど

忙しくて書けずに

そして書かずにこのブログへ笑

先週のMステ見ましたか？？

KEYTALK  VS THE ORAL CIGARETTES

あきらかにVS感の無い選曲でしたが

新曲だからしょうがないのか

この2バンドは最近の曲に多い話ですが

他にも最近のバンドは

いわゆるダンスロックと呼ばれるようなものを

各々の展開で個人色を出し売り出している

結果としてこのご時世にはそれがあっている

もちろんそう言ったバンドも好きだし

ライブが楽しい

他にもフォーリミが売れたことによって

メロコアにも

かなり目線が集まってきている

もちろんメロコア、パンク、ラウド

その辺りも大好きだ

いつだってエルレが復活してくれるのを待ってる

オシャレな音楽も流行りの一つだ

Suchmosが売れたことによって

シティポップも売れ線の一つなのかもしれない

個人的にはアナログフィッシュは

もっと生音3人で勝負してる時の方が好きやったなぁ

インスタ映えと似てる現象だ

いいか、カフェミュージックとかで流れる

ジャズとかの方がもっとオシャレやぞ

そうじゃねぇー！！！！

おい、ギターロックどうした？？？？

そもそもギターロックの定義がよくわからんが

少なからずフェスでサークル起きて

サビで真ん中へ飛び出すみたいなのは

無いようなやつだ

かといってギター色が強く

いかにもバンドって感じがする

ギターかき鳴らしてるねぇ

全身全霊かき鳴らしてるねぇ

まあそんな感じだ笑

少し前の話

今の大学生あたりは

わかるぅー！！

わかりみぃー！！

それなぁー！！

3文字くらいのレスポンスしてくれるだろう

2000年代後半

10年代初頭に流行ったバンドで

ベボベ、ニコタッチ、9mm、時雨

この辺りがギターロックっていうか微妙だが

あきらかに踊れることに重点を置いてるわけでは無い

いかにも有名な音楽ブログを書いてる人の

記事に似てるような気もしますが

こちらはエゴ丸出しの幼稚文章なので

あしからず

時雨などの

テレキャスジャキジャキ

ドラムボコボコベースゴリゴリみたいな

あーいう音楽やってるバンドで

今目に見えて売れているバンドはおそらくいない

アルカラは

バンド好き界隈では

そこそこの知名度を保っているだろう

アブノーマルが足りなくて

ぐるぐるぐるぐるしてる人たち

ぐらいの認識の人たちもいるだろう

ギターロックや残響系が流行っていた時期の中では遅咲きで

バンドとしても遅咲きの苦労バンド

でかい箱で有名バンドとやる時とあれば

めちゃくちゃ小さい箱でもやっちゃうような

バンドマンには好かれまくりであろうこのバンド

遅咲きとは言え

最近の活動してるギターロックバンドの中では

かなり成功しているバンドである

かなり成功してて

世間的な知名度は少なめ

非情

バイザラウンドやJeeptaや或る感覚みたいに

才能を世間どころか

バンド好き界隈にも知れ渡らせれることなく

解散や活動休止してしまったバンドもいる

もったいない

椿屋四重奏みたいな

今いたら(ソロでいるけど)

顔ファン……はぁ、マヂムリ

みたいなこと言ってられないくらいに

顔ファンだらけになりそうな

このバンドも

オシャレすぎる

川上洋平よりも色気を足しまくった

イケメンが織りなす曲たちは

みんなを虜にしていくだろう

まるでサラリーマンNEOの

セクスィー部長みたいに

セクシーじゃない！！！

セク「スィー」だ！！！

(このネタが通じる人は今すぐお友達になりましょう)

バズマザーズ、ゆれる、ジラフポット、フィッシュライフ、Age Factory等の

全身全霊でギターかき鳴らして

歌ってるスリーピースバンド

俺大好きです

tricotのボーカル中嶋イッキュウが

この前ツイッターで言ってたが

アツイ風のバンドが苦手という呟きに

説得力皆無のリビジョンやん

と思いついたけど

上記に挙げたスリーピースバンドは

演奏で本物のアツさを表現してくれるバンド

他にも鴉というスリーピースのバンドもいるが

一時期の知名度はえぐかったが

売れた時期がAKB全盛の時代で

忘れられてしまうスピードが速すぎた

鴉もいい歌が多い

ゆらゆら帝国や嘘つきバービー、八十八ヶ所巡礼などの

説明が難しいけど

中毒性しかないようなバンドも

一部にしか中毒性がない

ガールズバンドでは

tricotや赤い公園は

前ブログで紹介したから

それを除いていいなと思うのが

ハルカトミユキ

(2人組だがバンド編成でのライブ多め)

yonigeが流行り

Hump Back、DIALUCKと

関西のゆったりめなバンドが

人気になっていく中

それよりも早くに人気になっていた

ハルカトミユキ

聴かせるようなバラードもあれば

突き刺さるようなロックな曲も多い

mosaicという曲が特におすすめ

そもそも世間には

ガールズバンドSCANDALかチャットモンチーしかいないと思ってる人いるでしょ

これもまた非情

cinema staffもこの前サカスプで見た時は

5曲しかやらず

後半2曲が最新アルバムの

「熱源」「僕たち」

という激エモソングをやってしまうのである

圧巻だった

盛り上がる曲をやることだけが

フェスやサーキットイベントの醍醐味

じゃないんだぞ

と教えられた気がしました

攻めてるしかっこいい

他にも一大ブームも巻き起こしたはずの

残響系と呼ばれる音楽について

残響系は残響レコードというレコード会社に所属してるアーティストのこと

だったり

それらと似てるようなバンドたちも含まれたりする、ややこし

間違いなく有名にしたのは9mm

他にもpeople in the box、mudy on the 昨晩、

the cabs、cinema staffもそうだ

特にピープルやキャブスはマスロックという

数学的ないかにも難解なことをやっている

変拍子もすごいことになっている

どうしたらそんな曲を思いつくんだ

結局この辺もそこまで

ムーブメントを起こせずにいた

暗めなとこで言うと

Art-School、THE NOVEMBERS、Syrup 16g

あたりのバンドは強い

売れた当時の知名度はアルカラ並みに抜群なはずだが今はなんとも言えない所だ

色んなバンドの話をしてきたが

最近はフェス人気とともに

フェスで楽しく盛り上がれる曲を重視するあまり

ギターロックは蚊帳の外だ

そのせいもあってか

あまり目立たない存在になり

知名度が低かったり

今の若い子たちに通用していないのも現状だろう

ムロフェスとかすごい良いフェスだと思うんだけど

あーいうギターロックをもっと前面に押し出せるようなフェスがあっていいと思う

楽しく盛り上がるだけが

バンドの全てじゃないはずだ

なんか少し寂しさを感じた

パクリという言葉を

なんかあんまり良いイメージで使ってる人ってそんなにいないと思うんだけど

例えばスポーツ業界とかで

上手い選手を真似て

自分の実力を上げていくなんてことは

よくあることだ

高校の教師がどんどんパクれ

と熱弁していた

うん、わかる

お手本というものがないと

わからないものはわからない

だけどこれを音楽業界に話を変えると

あまりい良いイメージがない

youtubeのコメント欄が

その論争の戦場になっている

でもだいたいが

いやパクってなんかおらんやろ

と言いたくなるものばかり

BLUE ENCOUNT HALO

ワンオクのパクリだと散々言われて

逆に知名度上がったから

炎上商法感あるけど

実際そんなはずはなく

ワンオクまずボーカルエレキギター弾いてないし

俺もこのワンオク似てるどうこうで

知りました笑

中でもかなりパクられまくってるというのが

ハヌマーンそして現バズマザーズの

山田亮一だ

俺も大好きな人で

テレキャスを弾き倒して

独特な歌詞を歌い上げる

天才的な世界観を持っている人だ

まず聴いてほしい

ハヌマーン Fever Beliver Feedback

バズマザーズ スキャンティ・スティーラー

爆発している

ギターが意味わからないぐらい難しい

確かにこんなかっこいい人を

パクリたくなる理由もわかる

youtubeで山田亮一のパクリだ、ハヌマーンのパクリだと言われているバンド

フィッシュライフ フライングレッド

最初のカッティングが心地良い

似てると言われるのも無理ないが

パクリだ！ふざけんな！！

なんて言われる筋合いのある曲ではない

Althea  裏表

ギターの音作りが似ているがこれも

パクリだ！豆腐にぶつかって死ね！！

なんて言われる筋合いのある曲でもない

そもそも山田亮一もナンバーガールの影響あるだろうし

そう、影響を受けているっていう表現は

かなり最適

インスパイアされているとかね

ヒップホップの世界では

サンプリングすることが評価されることもあるのに

なぜ一辺倒にバンド界隈では

パクリだと押し通してしまうのだろう

みんなその人たちの音楽が好きだし

似てる音楽があろうが

結局曲調は好きでしょ

とか思うんですけど

どうなんすかね(モヤさま風)

そんなこと言ったら

ヤバTのパリピなんかどーなんだよ

もろパクリやないか

でもパクられた張本人が

最高だぜ！なんか言ってるので

パリピすげーな

あとミイラズの

check it out〜

に関しては

歌詞で言っちゃうくらいに

サビがもろパクリ

この開き直り具合が逆にいい

ミスチルの抱きしめたいの歌詞を

もろパクリしたのもあったが

あれはちゃんと問題視されて

CDが回収された

なんでもやりすぎは良くない

キュウソのビビったの

「リスペクト、パクリは同じかな」

って歌詞がよく沁みる

今回はいやちげーだろってのと

いや、やりすぎだろ

を書きやした

まず70億人おって

被らないことなんて奇跡だぞ？？

もうそんな微妙なとこのパクリ論争は置いといて

純粋に曲を楽しみませんか？？

ディッキーズ

略してディッキ

よくこのカラフルなズボンが有名だが

普通にTシャツとかも売ってる

よくいろんなライブ会場行くと

このカラフルなズボン「ディッキ」を

履いてる子が多い

このズボン

ポッケも広いし、動きやすい

使い勝手は抜群だ

ただカラフルが故目立つことも多い

激しい曲をやるバンドのライブとかには

多いイメージもある

もちろん黒とかが目立つかと言われれば

そうではないのだが

赤とか黄色とか普通に考えたら目立つ

最近ツイッターで流行ってる

ディッキの色ごとに

この色を履いてる人はこういう人が多い

なんでみんな色々書いてるが

中にはディッキ履いてるのがダサい、怖い、

＝キッズ怖いみたいなこと言ってるやついる

まああんなたしかにカラフルな集団いたら

なにごと？って思うのはわかる

歳を取ると

目立つ色のディッキを履くのが

少し恥ずかしくなってくる

若い子がよく履いてると思うと

まだマナーもよくわかりきってない子だから

周りが見えず

迷惑行為してしまうなんてことが

あるのだろう

そういうのを着ている物ごと

いじめるようにしてしまったら

小さい頃にあった

おいメガネ！！！とか

根拠のない、よくわからない

いじめにつながるやん

赤ディッキは害悪が多いイメージとか

たまたまなわけで

色でどうこうとか

ディッキを履くことがどうこうとか

人の勝手なわけだ

まずディッキーズっていうブランドを否定してどうしたいんだ

タイトル見て全て分かった人は

お友達になりましょう

噛み砕くと

フレデリック好きで

夜の本気ダンス好きな人は

the telephones聴こうよ！！

っちゅーことです

フレデリック

オドループ

踊ってない夜が気に入らないやつ

中毒性が高い

オンリーワンダー

ついつい踊り真似ちゃうような感じ

夜の本気ダンス

WHERE?

これ聞いた時衝撃で

すぐタワレコ行ってCD買いに行ったなぁ

Crazy Dancer

どれも中毒性が高くて

頭から離れられないリズム

ついつい踊ってしまってるなぁ

なんて時があるくらい

そんなダブル処方でも踊り足りないですか？？

あらあらあら

そんな方にオススメなのが

こちら！！

the telephones

このバンド頭がおかしいです

メンバー4人組

ボーカル石毛輝

昨今のハイトーンボイスブームよりも前に

ハイトーンすぎるボイスをやっていたのだ

彼の作る歌はかっこよすぎる

けど歌詞に中身がほぼない

関係ない

頭を空っぽにして踊り狂え

後に楽曲紹介します

ベース 長島涼平

ドラム 松本誠治

リズム隊は比較的真面目

たまに奇抜すぎる髪型を誠治さんがするくらい

キーボード ノブ

一番狂ってる

テレフォンズにこの人がいたからこそ

あんな狂ったのが売れた要因かもしれない

そしてうちだゆうほという美人な奥さんを持っている

もうよくわかんない

そんな曲者4人なテレフォンズだが

まず楽曲聴いて見てほしい

Monkey Discooooooo

GReeeeNのeよりoが多い

どうすか？今このブログ

汗だくで携帯に汗落ちるくらいに

なりながら読んでますか？？？

踊ってるじゃない

踊らされてるじゃない

踊り狂ってる

これが正解でしょ

Urban Disco

I am Disco！！！って笑

私はディスコ！！！！

最高に意味がわかんない

だがめちゃくちゃかっこいい

こーいうピコピコした感じなのに

ギターがかっこいいのとかって

最高だと思うんですよね

sick rocks 

あれなんか聴いたことある

そう

ピカルの定理のオープニングのやつ！！

ピカルの定理はそもそもテレフォンズの曲が使われまくりなのだ

その他にも

I Hate DISCOOOOOOO!!!

A.B.C.DISCO

Love&DISCO

Keep Your DISCO!!!

もうDISCOまみれ

逆にここまでDISCOで

展開をつけれるバンドもいないだろう

このようにハッピーで最高にかっこいいバンド

the telephonesも

2015年に活動休止している

各々バンドやっているし

そのバンドでもメンバー被ってたり

仲の良さは健在だ

大学生くらいがギリ世代で

もうちょい上の人たちが

モロ世代なとこだろう

ここの世代のバンド

9mm、時雨、ベボベ、ニコ、フジ

この辺りよ

この辺りのバンドは

最近のティーンエイジャーには

あまり響いてない様子

これなんでよ

KEYTALKもそうだが

ダンスロックというものが

はびこり過ぎなこのご時世

本能で踊ってしまっている

暴れてしまっている

気付いたら泥沼から抜け出せないくらいの

ダンスミュージックをかき鳴らしていた

the telephones

を今一度見てハマるのもよいのでは