評価　Ｃ

日付が変わるー。るーるるー。

昨日はなぁ、外が夏の匂いだった。

夏が愛おしいねぇ。

僕は一人で夜の海に出かけて、闇と波音だけの世界にずぶずぶと飲み込まれるのが好きです。

昼間の灼熱と喧騒がなかったかのように、夜の海は静かでね。何かを待ってるみたいなんだよ。

砂浜にチョコンと座ると、世界最後の一週間みたいな気分になる。

まだちょっと暖かい砂と、潮の香りと、波音と、向こう側が見えない闇と一緒に、沢山のことを思う。

んで突然、自分は独りだって気持ちになる。

人はそんなときに涙が流れる生き物だよ。

そーゆーのを映画に出来たらいいなっていつも思うんだけど。



めぐりあう時間たちへ

超豪華女優陣が出演している大作。

ニコール・キッドマンが女優賞を受賞したね。

僕はあまり好きじゃないな。

やっぱり語りすぎだよなぁ。

例えばローラを最後に出す必要はないんだよね。

クラリッサの気持ちが爆発するとこも他に表現方法があったと思う。

「言わなくても分かるって」的なところが多くて、その分こっちは興ざめ。

小鳥もやりすぎ、子供叫びすぎ、メリルストリープ癇癪おこしすぎ。ニコールキッドマン不自然すぎ、泣きすぎ。ジュリアンムーアはまぁまぁ。

といって、いつものハリウッドっぽくドンチャン騒ぎでもない。

それとこの作品、女優陣を逆に豪華にしすぎた。

完全に主役級の女優を主役として3人起用したわけだが、はっきり言って全員強すぎて鼻につく。



多元的な「時間」を表す脚本や、重層感を増す為に織り込まれたパズルのピースとなる行為やモノはとても上手い。

ただしやっぱり語りすぎ。

こんなに分かりやすくする必要があったの？

むしろもっと観客に想像させる伸びしろを活かさなきゃ勿体無いと思った。

リッチーっていわれれば、それだけで分かるのに蛇足部分が多い。

レズビアン的なところをいろいろなところから掬いとることができるけど、問うている内容は人間普遍のもの。

つまり、レズビアンである必然性はない。

ダロウェイ夫人を読んでいる人は少ないかもしれないが、あれを読んでると話の深みはかなり増すと思う。



二回観て分かるくらいのいい映画にすることが出来ただけに、ちょっと残念。

評価　B

黒猫・白猫へ

何故か知らない人が多いエミール・クストリッツア監督。

パルムドールの候補にも何回もなってるのに。

黒猫・白猫はコメディだけど、とてもセンスいいよ。

全体的に泥臭くて、誰も彼もなんか憎めない。

悪役も主人公の肉親が死んだときは心から「お悔やみを…」って言うし。



騙したり、騙されたりするけど、本気で「お前騙しやがったな、殺す！」みたいな現代社会のノリじゃなくて、何となく「騙しやがったなこのやろー！」くらいの感じ。分かるかなぁ。

お金を狙っている人々が出てきても、みんなホントは一番大切なものがお金じゃないと分かってるような感じ。

だからすごく心に余裕を持って観ていられる。



ストーリー自体も魅力的だしね。

結局グランドホテルに近いような、違うような・・・



なんかあの「ビヨヨーン」って言う笛みたいの欲しいよね。

多少冗長なところがあるけど・・・

みんながみんな、何か人間らしいとこをもってる。

現代というやさぐれた時代を生きる僕らには、こんな映画も必要なんじゃないかな。

評価　D

SAW４へ

最近レンタルし始めたみたいなのでレビューをば。

まぁどんどんつまらなくなる一方のこの映画ですが。

流れにちゃんと身を任せてつまらなくなっております。

そんな意味で最終作?が楽しみで仕方ありません。



中身はどれだけ残酷な「ゲーム」のアイデアを披露するか・・・といったとこです。

あとお約束のどんでん返し的なものを期待しつつ観るわけですな。

まぁしかしどんでん返しの為に話の整合性はめちゃくちゃ。

ひどいもんです。

最初のジグソーをお約束も守られてません。

あの弁護士の人はそんな悪い人だったの？



んー、「ゲーム」は相変わらず痛そうなのが多かったなー。

ありゃ参加したくねーわ。

あとは別に面白くなかったし特に感想はないけど・・・

あんま女の子にはオススメできないかも。

でもツッコミどころは満載でございます。



稼げるからね、この作品は。

しかしレンタルビデオ屋に並ぶSAWのパクリの表紙シリーズはどうにかならんかね。

「FIVE」とか「パズラー」とか。

あれじゃ尚更借りる気おきんだろー。

評価　C+

エイリアンへ

もはや伝説的作品であるエイリアン！

これを普通のホラーとかSFとして観ちゃいけません。

今となっては異様にチャチな感じがするけども、ロボットのとことかはとても暗示的で良い。

あと、この作品が他のホラーやSFと一線を画している点は何と言ってもエイリアン自身！



エイリアンってさ、見た目からして女の人の嫌悪感を誘うような感じじゃない。あのネトネト感とか。

僕はあれ、チ〇コを模して作られてると思うわけ。

だって殺す手段は「刺す」だぜ？あんな機能発達してんのに。

ランパードが殺されるとこなんて、すげー比喩的。

別にエイリアン何もしてないのにランパードはギャーギャー言って。

後ろにいる黒人のブレット?が守ろうとするとエイリアンが黒人をまず殺す。

アメリカ社会でたまに起きてそうな事件じゃない。

強盗が忍び込んだ家。

妻を犯そうとする強盗。

守ろうとする夫。

夫を殺す強盗。

結局犯され殺される妻・・・

みたいなさ。(時計仕掛けのオレンジでも似たようなことがあったような)

でも、今観たらやっぱりちょっと・・・ってことでこの辛口評価。

映画好きなら是非いろいろ考えながらどうぞ！

評価　B

マヤ・デレンの午後の網目へ

まぁマヤ・デレンって言ったらアヴァンギャルド系でブニュエルと並び称されるほど。実験映画の女神とも言うらしい。本人は女神と言うほど綺麗ではない気がする(笑)

マヤ・デレンの中でも午後の網目は最高傑作と言われてるね。

確かにもんのすごーーーーくスゴイ。

ちょっと気味悪い音楽はメイド・イン・ジャパン。

全体を通して「内面⇔内面は外面・・・？」みたいな入子格子の構造になってる。

この時期の女性芸術家の多分に漏れず・・・なテーマだね。



内容は感情の伴う演技が一切ない(一度だけ驚きのとこがあったかな)。

表現したいのは人間的感情の方じゃなくて、いわば「心の在り処」みたいな哲学的問いについてだ。

鍵とかはあまりにストレートな象徴。



全体を通して世界観が完璧に構築されている。

そこには僕たちが付け入る隙は微塵もない。

ここまでの映画はなかなかないと思う。



ただ、ちょっと映画としては・・・なとこはある(笑)

とりあえずあくまで実験映画として、映画好きは必ず通るべき道だけど。



しかしまぁ、普通の人が借りて損したと思ってしまうであろうということで、この評価。

個人的にはすばらしいと思うけど、前衛性抜きで現在において一つの芸術作品として考えるなら、妥当と思う。

評価 C

こんちはー。


本日はミニマリズムなマイナー映画をレビュー。
知ってる人少ないかも？


今回の映画は超マイナーかつコアなファンを持ち続けるアンナ・マグダレーナ・バッハの日記！

ストローブ＆ユイレは知る人ぞ知るコンビですね。

多分この作品は普通のツタヤには置いてない・・・気がする。

需要は少ないし、置いても借りられないっしょ。

でもDVDボックス発売したら結構売れたらしいよ。

バッハのマイナーな曲も収録されてるから音楽関係者が買ったのかも。

この作品は簡単に言えば、バッハの奥さんの日記を演奏の映像と一緒に垂れ流すと。

ほとんどそれだけ。

ワンカット10分くらいは余裕。しかも動きなし。

まさにミニマリズム！

課題だったから映画館に観にいったんだけど、観客は10人ほど。

そして開始一時間で観客は５人に。

ミョーな連帯感（僕だけ？）をもって５人は上映終了まで見続けた。

僕は絶妙なタイミングでフッと挟まる映画然とした映像に心を奪われて、

結構楽しんで観ることができました。

特にあの波打ち際の映像とかね。

ホントに最低限の表現で、感情を感じさせるってこーゆーことかぁ・・・って学びました。



ただ、ホントに映画が好きで好きで仕方ない人にしかすすめられません。

ハッキリ言って、僕も他の普通の映画より「楽しく」はなかったです。

通らなきゃいけない通過儀礼というか、勉強にはなるよ。

でも僕は結構好きだなぁ。

究極がこの映画にある感じ。

一般受けはまったくしないため、この評価で。



好きな人は、是非！

評価　A　

どうもどうもこんにちは。




フルメタル・ジャケット。

いやーキューブリックだからね。間違いはないわな。

でもこれはやっぱ名作よ。

あんまりAはつけたくないんだけど、観て印象に残った映画ってやっぱりいい作品が多いからね。



まずファーストショット。

歌と共に頭を刈る映像で始まる映画なんてないもんね。で、それが強烈に必然的だし。

その後のあのハートマン軍曹のすごいこと！

あれは名シーン中の名シーン！！

一気に引き込まれる。

ワンカットなのか？やたらカメラも上手いし。

ハートマンのセリフの面白いこと面白いこと。

あそこまでぶっ飛んだのって、今までにないんじゃないかね。

「微笑みデブ」って・・・

マラソン中の歌も皮肉が効いてて面白い。

でも「微笑みデブ」を軸にホントに上手く話を展開してると思う。

ドーナツのくだりも、石鹸で殴るくだりも、やたら銃の扱いが上手いところも。

そして最高の出来の前半が終わると、今度は関係ない後半。

ここのぶつ切り加減なんかはキューブリックかタランティーノしかやれんだろう。



後半は美化されていない、メンタル的にもやけに生々しい戦争映画。

プライベート・ライアンみたいにイデオロギーとかがない戦争映画になってる。

そして最後のミッキーマウスマーチ！！

あれは最高だぜ。

あたかも纏まりのないような、イデオロギーのないような映画に感じるかもしれないけど、全編に渡りものすごくシニカルで面白く出来てる。それは悪趣味なものじゃなくてウィットが効いてる。で、それがしっかり戦争に対する微妙な感情と相俟っていくからすごい。

僕はキューブリックの中でもかなりの名作なんじゃないかと思ってる。

ソウ５　デヴィッド・ハックル監督

2008年　アメリカ

評価　C

なんだっけ？父、帰るか。

えーまぁこれはよく出来た映画ですよ。

飛び込める兄と、飛び込めない弟。

ものすごく久しぶりに会う父に馴染もうとする兄と、やたら反発する弟。

そんなところから分かるのは兄はある意味で少し大人になってるってこと。

その感じが最終的にラストシーンに作用するわけですが。

兄がグイグイ引っ張ってくあの感じが、この映画に一縷の光を与えてるよね。大人になりきる・・・ような。

だからある意味本当の主役は兄かも。

弟、父が主に劇中ではメインだけど、映画的感情を担っているのは兄。

これって、主役に感情移入させない映画だからとても珍しいよね。

ただ、ちょっとしっくりこなかったのはカメラと被写体の距離感。

あるシーンでは父の感情を、別のシーンでは弟の感情を近くにに感じるわけ。

確かに目論見として、主役でない兄に映画的感情を振るってのは興味深い。

でもその為に弟と父の視点にそれぞれ近寄っちゃうんじゃ、観客は戸惑うと思う。

結果、映画が好きじゃないと映画的感情にしがみつくことが出来なくて、何か暗い感じだったな･･･程度の冷めた感想しかもてなくなると思う。

まぁ敢えてエレファントみたいにカメラが透明な第三者になるのもアリかもしれないけど、そうすると別に新しさのない映画になっちゃうよね。

試みは面白いのに、何とも解決するのが難しい問題を完璧に解かないまま撮影したために勿体無いことになったって感じ。

まぁいろんな意味で非常にオシイ！な映画です。

個人的には感情の露出がやや露骨だったかな？



映像はとっても綺麗なのですよ。

ちなみに映画祭の二週間前に兄の役者が溺死したらしいです。

なんとまぁ・・・無神論者のくせに因縁的なものを感じる僕でした。

評価　Ａ+