今日も仕事を終えて、職場から駅に向かって歩いていました。

途中、信号待ちをしていると、外国人旅行客の夫婦から「スミマセ～ン」と話しかけられました。

少しだけ英語が話せるつもりでいる僕は「英語で話して」と英語でお願いをしました。

で、内容を聞いてみると、どうやらJRの駅に行きたいらしいのです。

「僕も今からJRの駅に行くところです。一緒に行きましょう」（と言ったつもり）

道すがら、フランス人であることが判明、その割にすらすらと英語で話しかけるし、何より速い。

ちょっとだけあった自信ももろくも崩れて、会話もなかなか成立しない。

一生懸命に単語を思い出しながら「こんな表現でよかったっけ？」と思いながらの返答。

とりあえず、目的地のJR奈良駅まで着いたし、次の目的地の京都に行くための乗り場と電車の時刻も伝えられた。よかったよかった・・・・いや、あんまりよくないです。

 

あとで思い返すと「あー、あの時の返事はこうだった・・」とか、「こういうことを尋ねられていたんだ」と気付くことが多々あって、「もっとボキャブラリーがあったらなぁ」と反省。

この時ふっと思ったんです。

セッションのギターソロってまさにこの感覚。

いろんなフレーズ（指くせ）を身に着けて、その数が多いほど対応力は上がります。

文法（音楽理論）を知っていたら、さらに表現力や伝達力も上がるはずです。

結局は、「数をこなす」ことと「理解する」ことを繰り返すしかないんですよね。

いっぱいコピーしても、フレーズを理解していないと、セッションなんかではすぐに使えたりしないです。

音楽理論って（僕なんかまだまだ理解していませんが）知っておいて絶対に損はないですね。

よく、「理論なんて必要ない」っていうロックの方いますが、ちょっとだけでも知っていれば、音楽の幅は格段に広がります。不要なら使わなきゃいいだけですもんね。

 

あー、もっと英文法と英単語、勉強しとけばよかったかなぁ・・・

 

会社員やりながら、ギター弾いてます。

そのほかにもいくつか趣味がありますが、ここでは音楽を中心に、思いついたことや日頃感じてることなんかを書いてみたいと思います。

 

さて、僕は洋物のハードロックを中心にいろいろと聴くんですが、少し前までは国産音楽はあまり聴いていなかったんですよ。

理由は・・・んー、なんでしょう？ｗｗ

よくわかんないですが、あっちの音楽のほうがカッコいいと感じていたと思うんですね。

が、最近、あちこちのセッションにお邪魔するようになって、「あら、ええやん。国産」と。

 

たとえば、一番はやりの東京事変（個人的な見解です）

あのバンドのギター（浮雲さんですな）は、僕の範疇を超えています。

ギター中心のロック・ブルース・ちょっぴりフュージョンをやってきた人間に、あのギタースタイルは新鮮でした。

「鍵盤さんがいるとここまで自由になれるのか！」と感動すら感じたものです。

曲も聴いていて印象に残るメロディラインが多いですね。

 

っと待った！

しかし、僕は事変中心のコピーはしません。

あくまでも、セッションやヘルプを頼まれた時だけです。

確かに上手い、曲もいい。けど、これは僕じゃない。

 

音楽って、聴いてるときは「いい」か「悪い」かの2種類しかないのに、自分が演奏するときには急に分野が増えてしまう・・・やっかいなもんなんですね（笑）

 

ま、最初はこのへんで。