二階堂黒丸・映画を観ようブログ

ミッション８ミニッツ

Mon, 10 Dec 2012 00:22:59 +0900

今年の夏あたりに観た

「ミッション８ミニッツ」

この映画は私の中でも好きな映画１０選に入るくらい大好きな作品となった。

簡単なストーリーを〔映画.ｃｏｍ〕のレビューより引用します。

引用って大丈夫かな？著作権絡みでなにかマズかったらコメントいただきたい、、、

シカゴで乗客全てが死亡する列車爆破事件が発生。犯人捜索のため政府が遂行する極秘ミッションに、米軍エリートのスティーブンスが選ばれる。事故犠牲者の事件発生8分前の意識に入り込み、その人物になりすまして犯人を見つけ出すという作戦で、必ず8分後には爆破が起こり元の自分に戻るスティーブンスは、何度も「死」を体験するうちに次第に作戦への疑惑を抱きはじめる。

〔以上、映画.ｃｏｍより引用。〕

私の大好きな分野「パラレルワールド」について描いた作品。

とにかくこの量子力学やら量子物理学のような話しが私は大好物でして。

こういうテーマの映画って「矛盾」が生じるのが定番なんだけど、この作品はそのような矛盾が見られなかった(気がする)

ただのアクションで終わるのか？
と思ってたら最後はロマンスでキレイに終わるし、

なんだよー！！！

ってやられましたね。

とまあ、見たのが８月なので大まかにしか覚えてないので感想これだけです(^^;)

なんか毎回すみませんテキトーで(>_<)

同じパラレルワールドをテーマにした映画では「バタフライ・エフェクト」とかも最近改めて観たので、また近いうちに感想書きます。

監督：ダンカン・ジョーンズ

脚本：ベン・リプリー

製作：マーク・ゴードン
フィリップ・ルースロ
ジョーダン・ウィン

製作総指揮：ホーク・コッチ
ジェブ・ブロディ
ファブリス・ジャンフェルミ

音楽：クリス・ベーコン

撮影：ドン・バージェス

編集：ポール・ハーシュ

製作年：2011

製作国：アメリカ合衆国フランス

裏切りのサーカス

Thu, 06 Dec 2012 09:22:42 +0900

私の特技でもあり悪い癖でもある「飽きやすい」が発症してきた、、、

観た映画をこうやってブログに綴ることに飽きてきたのである。

なんとか観た映画は「観た！」と残しておきたいので、ストーリー完全に省いて感想だけでも！！！

結構な名優揃いで、見ていて飽きない映画だった。

７０年代の時代描写らしく、その辺は見ていて違和感がなかった。

レビュー通り、たしかに２回観たくなる映画！

観たくなる。と言うより、観ないと気がすまない！

何度も見返したくなる映画はメメント以来久しぶりかもしれない。

こんなモンでいいかな？(笑)

本当にテキトー感伝わるブログだけど、結構な良作でしたよ！！！

本当に！

監督：トーマス・アルフレッドソン

脚本：ブリジット・オコナー
ピーター・ストローハン

原作：「ティンカー、テイラー、ソルジャー、スパイ」
ジョン・ル・カレ

製作：ティム・ビーヴァン
エリック・フェルナー
ロビン・スロヴォ

製作総指揮：ピーター・モーガン
ライザ・チェイシン
ロン・ハルパーン
デブラ・ヘイワード
ジョン・ル・カレ
ダグラス・アーバンスキー

音楽：アルベルト・イグレシアス

撮影：ホイテ・ヴァン・ホイテマ

編集：ディノ・ヨンサーテル

製作国：イギリス・フランス

リベリオン～反逆者～

Tue, 04 Dec 2012 00:12:12 +0900

前々から見たい見たい！

と思っていながら見れていなかった作品ってよくある。

高校時代は映画を見る時間もないくらいに多忙。大学時代は日本一厳しい寮に住まっていた為、テレビすらない生活だった。

そのため、園児～中学卒業までの映画は物凄く見てきたが、高校～大学卒業までの映画はほとんど見れていない。

年代でいうと２００２年～２００８年だね。

今回の「リベリオン」は、そんな２００２年、私が高校１年時に公開された映画だ。

この作品は「ガン=カタ」と呼ばれる全く新しいガンアクションばかりが注目され、ストーリーはＢ級だ！

とよく聞いていたけど、私としてはストーリーも良かったと思った。

「良かった」という表現は違うかもしれないけど、いろいろ考えさせられるストーリーだった。

簡単にストーリーを。

あえて途中までしか書

２１世紀初頭に起こった第三次世界大戦後にリブリアと呼ばれる国家が誕生。

そこには、テトラグラマトン党の党首ファーザーが君臨し、二度と戦争や犯罪が起きないように感情を持つことを禁じられた社会を保っていた。

リブリアでは音楽や本、絵画や映像などの感情を芽生えさせるモノは全て禁止され、人々は「イクイリブリウム」という感情抑制薬であるプロジアムの服用を義務付けられていた。

国の方針に逆らい、薬の服用を拒んで、絵画や本などに触れた人間は「感情違反者」として、「ガン＝カタ」と呼ばれるカッコいい格闘術を極めた特殊捜査官「クラリック」が摘発・処刑していた。

幹部である、第1級クラリックのプレストンは、妻を感情違反で処刑後、息子のロビー、娘のリサと3人で暮らしている。

息子のロビーはクラリック候補生で、プロジアムを誤って割ってしまったプレストンに対しても、プロジアムを貰いに行くようすすめたりと、候補生として十分な素質がありそうだ。

そんなプレストンは、プロジアムを服用しなかったこと、感情を持った相棒を自ら射殺したこと、メアリーを捕まえ彼女と接することで、いつしかプレストン自らも感情を持つようになってしまう。

とまあ、ここから最終的に人々が感情を取り戻して行くってオチなんだけどね。

プレストンが感情を持つ場面、窓に貼られている遮光テープ？を破り朝日を拝み感情を持つ(持ったであろう)シーンは何だか分かりやすくてよかった。

遮光テープを破る=自らの感情抑制を破る

ってことなのかな？と。

他にも、感情を持たない代表なハズの「閣下」は、プレストンに対して怒鳴ったりするもんだから、「こいつ感情あんじゃねーか！」と思ってたら案の定自分だけ「芸術だらけ」の部屋にいた(笑)

結局、ファーザーや閣下は、独裁者になりたかったのかな？

独裁者になると、必ず反乱→報復はつき物。

だからこそ、感情を抑制して自分たちに危害が及ばないようにしてたのか？

ファーザーはこの世界を苦労して作り上げただろうから、「頑張ったなー」と思えるけど、閣下に関しては「フザけるな！」しか言葉が出ないようなキャラクターだった。

ラスト、閣下を倒し、人々が感情抑制から解き放たれる。

解き放たれた瞬間から、案の定の反乱(笑)

これまで感情抑制されていた人々が、今度は警備員？らに襲いかかる。

結局、感情が芽生えればこうやって争いは起こる、

そんなものをラストに見せつけられました。

記事の冒頭でも言ったとおり、私が考えさせられたことはこのラストシーン。

感情がなけりゃ戦争も犯罪も起きない。

しかし、人を愛することも出来ないし、幸も不幸もない暮らししかない。

人間は、幸や不幸を得るために感情を持っているのかな？

そればっかりは分からないけど、なんか哲学的なものを考えさせられる映画だった。

モチロン、アクション(ガン=カタ)がカッコ良かったから、難しいこと考えずにそこだけ見るのもいいんだけどね。

製作が、スピードやツイスターの監督、「ヤン・デ・ボン」ってとこに驚いたけど、最近は彼なにやってんだろ？

監督：カート・ウィマー

製作：ヤン・デ・ボン
ルーカス・フォスター

製作総指揮：
アンドリュー・ローナ
ボブ・ワインスタイン
ハーヴェイ・ワインスタイン

脚本：カート・ウィマー

撮影：ディオン・ビーブ

編集：ウィリアム・イェー

音楽：クラウス・バデルト

製作年：２００２年

製作国：アメリカ

００７～スカイフォール～

Mon, 03 Dec 2012 00:02:53 +0900

「裏切りの戦場」を観て、一服した後に観た。

前日にチケット予約を済ませたんだけど、さすがに公開初日、しかも千円の日ということで満席だった。

さて、この「スカイフォール」は００７誕生５０周年記念作ということで、過去の作品の愛がたくさん含まれていた。

５０周年ってことは知ってたけど、それ以外の情報は極力目と耳に入れずに観たかったので、私が気付かないオマージュもたくさんあったみたいだけど、武器の番人ＱやらＭの秘書マネー・ペニー、愛用武器のワルサーＰＰＫ/Ｓ(だっけ？)に愛車のアストンマーティン？は確認。

実は、私が映画を見出して初めて出た００７作品はピアース・ブロスナンの「ゴールデンアイ」だった。

そのゴールデンアイにハマり、過去の「リビング・デイ・ライツ」やら「消されたライセンス」、「ゴールドフィンガー」など小学生の頃に結構たくさん観た。

でも、ストーリー覚えてるほどの作品は「リビング・デイ・ライツ」くらいなんだよね(^^;)

なぜかティモシー・ダルトンのボンドがツボにハマって、「リビング～」は何度も見返したんだ。

だから、００７シリーズマニアからすればこの作品は大満足なんだろうが、観てはいるが覚えてはいない私なんかには「いつも通りの作品」にしかならないのかもしれない。

いや、そんなことない(どっちなんだ！)

このスカイフォール、お決まりのオープニングの主題歌でもアデルが何度も「スカイフォール♪」って言ってた(アデルらしい曲調)。

スカイフォールの部分、字幕には「空が落ちる」ってなってて、まあ直訳するとそうなのかな？と思ったけど、でもなんだかその和訳じゃツマンない気がした。

私個人の解釈としては「天が堕ちる」すなわち、「世界の終わり」

そんな感じで歌詞をヒアリングしながら解釈してたんだけど、どうなんだろ？

と思って、他に賛同者いないかなー？

ってTwitterあたり探してたら案の定あった！(笑)

あの町山さんが全く同じ解釈、というより解答を出してた(^^)/

めちゃくちゃ嬉しいこの感じ(笑)

そして、なんだかこの作品の字幕のことで一部モメてるみたいだね！(笑)

実はこの作品のクライマックスあたり、たしかスカイフォール(ボンドの育った家がある場所)での決戦のシーンあたりから尿意をもよおしまして、、、

エンドロールが始まった瞬間にトイレへ駆け込み、トイレから戻ってきたらエンドロール終わってたっていうね、、、

だから、字幕担当が誰かハッキリしなかったの！

でも、「きっとこの字幕の感じ、戸田さんなんだろうなー」と悪い予感してたんだ！

案の定、戸田さんだったみたい(笑)

なんかね、いやね、英語に詳しいわけじゃないよ私！

でもね、字幕によってはストーリーが全然変わってくるんだよね。

そもそも、Ｍが「take the bloodyshot！」って指示するところ字幕では「ボンドを撃って」ってなってたけどいいのかな？

でもその後の展開でそれらしき展開になったからいいのか？

もー字幕に惑わされた！

そんな印象が強かった。

もう一度見たら、多分この作品好きになるのかも！

吹き替えでもう一度観に行こうかな！

しかし、オーラ・ラパス(ノオミ・ラパスの元夫)がやけにカッコよかった！と感じたのは私だけ？

もちろんバルデム様も渋い！

てゆか、異常者でしょあの人！(笑)

やけに「パッ！」とか口ならすし(笑)

でも、オーラ・ラパスも渋かったなー！！！

ボンドガールのベレニス・マーロウも良かったけど、ゴールデンアイのファムケ・ヤンセンが私の中でNo.１！

そるは今回も変わらずでした。

てことで、今回はストーリー抜きの感想だけでした。

こっちの方が楽だな。

今後も感想だけになる気配、、、

監督：サム・メンデス

脚本：ジョン・ローガン
ニール・パービス
ロバート・ウェイド

製作：マイケル・Ｇ・ウィルソン
バーバラ・ブロッコリ

音楽：トーマス・ニューマン

編集：スチュアート・ベアード

撮影：ロジャー・ディーキンス

製作年：２０１２年

製作国：イギリス・アメリカ

少年と自転車

Sun, 02 Dec 2012 23:00:52 +0900

今日の記事は、ちょっと前に観た「少年と自転車」についての感想。

「ある子供」や「ロゼッタ」のジャン・ピエール＆リュック・ダルデンヌ兄弟が監督。

とにかく、この映画の主人公「シリル」が愛くるしかった。

簡単にストーリーを。

※ここからネタバレです！！！

母親もいない、頼りの父親からは見捨てられたも同然で施設に預けられている少年シリル。

父親に会いたい気持ち、そして宝物の「自転車」に乗りたい気持ちを胸に、シリルは何とか施設を抜け出し、父親と住んでいたアパートへ走る。

アパートへたどり着き、オートロックを何とかくぐり抜け、住んでいた部屋をノックするが、いくらノックしても父親は出てこない。父親はアパートと自転車を売りに出し、どこか違う土地へ移り住んでいた。

そのアパートで偶然出会った美容師の女性サマンサ。

後日サマンサは、売りに出された自転車を買い戻し、施設のシリルへ届ける。

久しぶりの自転車にウイリーなどの技を無邪気に楽しむシリル。

シリルは恩人のサマンサに週末だけ里親になって貰うよう頼み込む。

サマンサは了解し、シリルとサマンサの週末だけの生活が始まる。

週末を利用し２人は父親を訪ねるが、父親からは「もう会えない」と言われる。

受け入れられない現実に自らの顔を引っ掻いたり、サマンサに噛み付いたり、もどかしい感情を露わにする。

その後、シリルの自転車を盗む常習犯のボス的存在に都合よく使われ、強盗をしてしまう。そのお金を父親に届けるが、父親はお金も受け取らず、また、強盗をしたことに対しても叱りもしなかった。

シリルが強盗した際の被害者とシリルの間で示談が成立し、示談金はサマンサが支払うことに。

強盗にあった被害者の息子は納得いかず、示談が成立したにも関わらず、逃げまどうシリルに石を投げつけ、気を失わせてしまう。

なんとかシリルは起き上がり、謝罪する被害者を素通りし、サマンサのもとへと自転車で走り出した。

今回もまたザックリした書き方だけど、読み返せば何となく思い出すからオッケー！！

父親に捨てられた子どもを自然に演じてる姿を見て、この子役のことが大好きになった！

シリルとサマンサが２人で自転車を漕ぎ、サンドイッチを食べるシーン。

あのシーンのシリルがすんごく可愛くて！

そしてまた、シリルのケンカ時の得意技が「噛みつき」ってとこがツボにハマってしまった(笑)

噛みついてる時、Ｔシャツに歯が絡まり折れないかとかめっちゃ心配してたけど、そこはそんな映画じゃないから大丈夫だった(笑)

どうでもいい話しだけど、ヨーロッパも自転車のタイヤパンク修理１０００円くらいなんだね。

１０ユーロって１０００円くらいだよね？

分かんないけど。

そして、ヨーロッパでもＹＯＫＯＨＡＭＡタイヤってあるんだね！

そこにもビックリでしたよ。

監督・脚本：ジャン・ピエール＆リュック・ダルデンヌ

助監督：カロリーヌ・タンブール

撮影監督：アラン・マルコアン

製作：ジャン・ピエール＆リュック・ダルデンヌ
ドニ・フロイド

製作総指揮：デルフィーヌ・トムソン

製作補：アンドレア・オシピンティ

共同製作：アルレッテ・ジルベルベルグ
ベルナデット・ムニエ
アンドレ・ミショット
ステファノ・マセンツィ

製作年：2011

製作国：ベルギー=フランス=イタリア

裏切りの戦場～葬られた誓い～

Sat, 01 Dec 2012 13:58:53 +0900

今日は久しぶりの休日だった為、朝から映画を観続ける日にしよう！

と思い立ちスグに行動。

１本目の「裏切りの戦場」は、大々的に取り上げられる作品より、ミニシアター系を観たくなった為選んだ。

前日に監督や一通りの内容を確認してみると、監督・脚本・主演があの「クリムゾン・リバー」や「ゴシカ」の監督、マテュー・カソヴィッツということを知る。

「クリムゾン・リバー」と「ゴシカ」の２作品を撮ったんなら、この作品ももしかすると暗めの映像なのかな？

と思って観てみるとやっぱり全体的に暗めの映像だった。

「暗め」と言っても観るのが嫌になるような暗さではなく、むしろジャングルの雰囲気を出す為の演出だとしたら正しいのかな？

と感じた。

ストーリーをざっくり説明すると、、、

舞台は１９８８年のフランス。

フランスと言っても、この映画のメインの土地はフランスの領土ニューカレドニアの東、ウヴェア島だ。

その島で起こったフランス憲兵殺害、誘拐事件を収拾するべく、マテュー・カソヴィッツ演じるフィリップ・ルゴルジュ大尉が現地に向かう。

その時期のフランスは大統領選の真っ最中。

現職の社会党フランソワ・ミッテランと、
共和国連合のジャック・シラク首相が、大統領選争っていた。

ウヴェア島の事件とは、フランスからの独立を目指す先住民のカナック族の一派が、ウヴェア島にあるフランス憲兵隊の宿舎を襲い、４名を死亡させ、検事代理ほか３０名を誘拐したというものだった。

フィリップは何とか現地の過激派リーダー、アルフォンソと和平交渉を進めたいと願い、敵のいるジャングルへと向かう。

話しを進める中、アルフォンソもフィリップを信頼し、人質に乱暴な真似はしないことを誓う。

フィリップも、過激派への攻撃をなんとか阻止すべく尽力をつくす。

そのため、現地に来ていた顔見知りの記者をジャングルへ連れて行き、アルフォンソ率いる過激派の要求や、現地人が軍隊に受けてきた暴力を報じる作戦をたてる。

しかし、上層部から下った命令は、「ジャングルへ戻るな」だった。

義理や人情、「義」の為にアルフォンソの下へ戻りたいフィリップ。

しかし、国の兵士であるフィリップは、国への忠誠心を選択する。

※以下、ネタバレです！！！

アルフォンソは、フィリップが記者と共に再びジャングルへ戻ってくることを信じて待っていたが、ジャングルへ来たのはフィリップ率いる軍隊の総攻撃だった。

この総攻撃により、アルフォンソは負傷し、ヘリでの移動中に息を引き取った。

素晴らしくザックリとストーリーを書きましたが、こんなに簡単なストーリーじゃないんですよ(^^;)

とにかく文章力がないもので、これくらいで勘弁してください(>_<)

この映画で感じたことは、日本でリアルタイムに起こってる政権交代。

それらに似ているな。と感じた。

日本の政治家なんぞ裏切りの連続。

元宮崎県知事は県民を裏切り、元大阪府知事もそれに値する。

日本だけではないだろうが、政治家は国のことなんて考えないもんでしょ？

そういう疑心、というより偏見が今の日本国民にはどんどん生まれてる。

マニフェストなんてあってないようなもの。

偉そうなことを言って、国民に出来もしないことを「出来る！」と信じ込ませ、総理大臣になる。

結局なんにも出来ずに、なんにも国を動かせずに去っていく人間ばかり。

ま、国民の目が通らない裏の裏の裏では、我々が想像も出来ないことが渦巻いてるんだろう。

この国はもはや自国のものじゃない。

よその国がこの国を動かしてるんでしょう。

もはやどうにも動かすことの出来ない巨大な力。

それにより、この国はもしも革命や内紛が起こっても何も変わりはしないと思う。

話しがそれ過ぎちゃいました(笑)

この映画、マテュー・カソヴィッツが長い時間かけて作り上げてきたようで。

やっぱり長い時間かけたなりに脚本もストーリーもしっかりしてたと思う。

キャラクターもしっかりしていて、見ていて安心した。

ただ、音楽が単調だったかな？と感じたのは私だけ？

そして、「天国に一番近い島」と比喩されるニューカレドニアの美しい景色をもう少し見たかった。と感じたのは私だけ？

そういうとこは極力カットしよう！と監督が企画したんでしょうから文句は言いませんけどね。

面白かった！

監督：マチュー・カソヴィッツ

製作：マチュー・カソヴィッツ
クリストフ・ロシニョン

原作：フィリップ・ルゴルジュ

脚本：マチュー・カソヴィッツ
ブノワ・ジョベール
ピエール・ゲーレ

撮影：マルク・コナンクス

編集：マチュー・カソヴィッツ

音楽：クラウス・バデルト

ヤコブへの手紙

Thu, 29 Nov 2012 00:32:34 +0900

今日の映画は「ヤコブへの手紙」

なにかの映画の予告編でこの作品を知り、観たい衝動にかられ約半年。

ようやく見ることが出来ました。

舞台はフィンランドの自然豊かな村。

主要キャストが３人だけ。

セリフがあるのは４人のみという比較的低予算で作られた印象だったけど、なんとも言えない、優しい気持ちになれる映画だった。

※ここからはネタバレです！！！

登場人物は、恩赦により刑務所を出所した女性元終身刑囚レイラ。

そのレイラを雇い入れた盲目の老人牧師ヤコブ。

そのヤコブに手紙を届ける郵便配達人。

以上の３人が、見事なバランスで演じている。

長い時間刑務所にいたせいか、レイラは常に不機嫌な顔と態度を取る女性で、盲目のヤコブに対しても冷たく接する。

まるで、自分が誰からも愛されていない。

自分のことなど誰も覚えていない。

彼女の表情からは、そんな暗闇も伺える。

そんなレイラとヤコブの初対面は、インスタントコーヒーとパンを食す場面。

ヤコブは盲目だがインスタントコーヒーも作る。パンだってナイフを使い手探りで切る。

そんなヤコブを見ても、レイラの恩赦を申し出たのがヤコブだということが分かっても、レイラの表情は何も変わらない。

そんな中、「ヤコブ牧師。郵便ですよ。」と、遠くから郵便配達人の声、そして、郵便配達人が乗る自転車の鐘が聞こえてくる。

ヤコブは颯爽と家の外に出て、届いた手紙の束を受け取る。

その手紙は、悩みを抱える人々からの手紙ばかり。

盲目のヤコブの代わりに、その手紙を読み、返事を書く。それがレイラの仕事だ。

手紙に書かれている悩みをレイラが読み上げると、それに応じた聖書の節と章をレイラに読み上げるよう指示するヤコブ。

ヤコブは、あの分厚い聖書を全て暗記しているようだ。

ヤコブはレイラを受け入れているようだが、手紙を届ける郵便配達人は違った。

ヤコブのことが心配になり、レイラを警戒し続けているようで、ひっそりとヤコブの家へ忍び込む。

しかし、レイラに見つかってしまい、男顔負けの力で家の外へ追い出されてしまう。

元囚人に対する偏見の目は、当然のようにレイラを襲う。

レイラもまた、それは仕方のないことと感じているようだった。

毎日の手紙の代読、代筆が億劫になったのか、レイラは毎日届く手紙の何枚かを棄ててしまうようになる。

それから数日たち、ヤコブの元には手紙が１枚も届かなくなる。

まるで、ヤコブの存在を皆が忘れてしまったかのように。

手紙が届かない日々が続くと、ヤコブは元気がなくなっていく。

ある日、ヤコブは寂れた教会に行き、結婚する新郎新婦のために準備をし始める。

その新郎新婦、結婚式自体が本当に行われるかレイラは半信半疑で見守っていたが、ヤコブの妄想だと言うことに気付き、ウンザリしてヤコブを置いたまま家に帰ってしまう。

家に帰ったレイラはヤコブの家から出ていく決意を固め、一旦はタクシーに乗り込む。

しかしレイラはタクシーを降り、ヤコブの家に戻り、首を吊ろうとしていた。

そんな中ヤコブが家へ戻って来て、レイラの死は免れた。

元気の無いヤコブを何とか元気付けたいと、レイラは郵便配達人に

「明日、ヤコブ宛ての手紙が無くても必ず家に来て。いつものように鐘を鳴らし、手紙が届いたと言ってくれ」

と頼み込む。

次の日、言われた通りに郵便配達人はヤコブの家までウソの手紙を届けにくる。

郵便配達人はレイラに、手紙ではなく雑誌を渡した。

ヤコブも久しぶりの手紙に半信半疑の様だが、いつも手紙を読んでいた裏庭に場所を移す。

郵便配達人から受け取った雑誌を、レイラがヤコブの前で破る。

まるで、手紙の封を破るように。

破った雑誌の切れ端を持ち、そこには書かれていない文章(悩み)をヤコブに対して読むレイラ。

送り主を訊ねるヤコブに対し、レイラは

「書かれてないは。」

と言う。

そしてレイラは次の悩みを、ヤコブに読み始める。

その悩みは、レイラ自身の悩みであった。

レイラには姉がいて、その姉は夫に暴力を振るわれていた。

頻繁に暴力を振るわれている姉を見て、レイラは姉の夫を殺してしまい、刑務所に入所してしまったのだった。

しかしヤコブは、そのことを知っていた。

そのことはおろか、姉の名前まで知っていたのだ。

どうやらレイラの姉は、ヤコブに対して何度も何度も手紙を送っていたのだ。

私をかばって刑務所にいるレイラを助けてほしい。と

レイラの恩赦を願ったのは、ヤコブではなくレイラの姉だったのだ。

自分のことなど誰も覚えていない。

そう思っていたレイラ。

そんな彼女は、人から愛されていたことに気付く。

「コーヒーと紅茶をいれてくる」

そう言ってヤコブは裏庭から家へと入っていった。

それが、ヤコブとレイラの最後の会話。

ヤコブにとって最後の言葉となった。

この映画を見て思い出した、とあるマンガのセリフがある。

某海賊マンガの医者が放つ名ゼリフだが。

「人が本当に死ぬときは、他人から忘れられた時だ。」

というセリフ。

どんなに刑務所に入っていても、どんなに人生が暗闇に堕ちて生きる意味をなくしても、他人から忘れられることはあまり無いのかもしれない。

きっとどこかで、誰か一人でも覚えてる人がいるかもしれない。

レイラの立場になれば、当たり前に悲観的になるかもしれないが、人生捨てたもんじゃない。

ヤコブはそんなことを教えてくれたのかもしれない。

今回の映画には点数なんぞつけれません。

自分なんかが点数をつけてはいけないような、そんな気がする映画でした。

監督：クラウス・ハロ

出演：カーリナ・ハザード
ヘイッキ・ノウシアイ
ユッカ・ケイノネン

製作国：フィンランド

アルゴ(ネタバレ有り)

Tue, 27 Nov 2012 21:29:50 +0900

このブログで最初に記事にする映画が、この「アルゴ」であってとても光栄に思う。

少なくとも現時点では(笑)

この映画を一言で表すと「心臓に悪い」

心臓に悪いと言っても、ホラーやらアクションやらで時たまあるビックリするシーン等があるわけでもない。

とにかくこの映画は実話なんだけど、

ストーリーはモチロン、音楽や撮影や演出等がとても上手くマッチしていてクライマックスなんてハラハラドキドキしっぱなし！！

顔汗は大量に出るけど手汗は滅多に出ないのが私の特徴。

しかし、さすがにこの映画には手汗がビンビンに出た

私的評点「９０点」と結構高め！

さあどんなストーリーか！？

※ここからはネタバレになりますので、ご注意を！！！！！

舞台は１９７９年のイラン。

この時代のイランは革命が吹き荒れる時代で、その革命をクローズアップしている。

とにかく、

「アメリカ大嫌い！！」

だったイランの過激派集団！(過激派のみならずイラン全体的に？)

その過激派集団が米大使館を急襲。

その米大使館に勤務している７２人の内６人の男女(この男女の中に夫婦関係の者もいる)が脱出、カナダ大使の自宅に身を隠すことになる。

モチロン、イラン過激派に見つかれば瞬殺間違いなし！

※ちなみに６人以外の６６人の大使館員(ごめんなさい！うろ覚え)は人質の身。

その６人を何とかイラン自体から脱出させるために、アメリカＣＩＡは人質奪還のプロ、トニー・メンデス(ベン・アフレック)を任命。

そのトニーが思いたった作戦は「ニセ映画を企画し、イランにいる６人をその映画の撮影スタッフに見立ててアメリカへ脱出させる」

という企画外の作戦だった。

ニセ映画を本物に思わせる為、記者会見を行ったり、ポスターや絵コンテをつくったり

実際にトニーがイランに入り、６人に別人(ニセスタッフ)のプロフィールを叩き込ませる

しかし作戦前夜、

非情にもＣＩＡ本部からトニーに、作戦中止の命令が下る。

イランからの確認(映画が本物かどうか)の電話にも対応出来るように、ニセ配給会社の事務所に居続けなければならなかったニセ監督とニセプロデューサー。

その２人も、作戦中止の連絡に肩を落としパブへと去っていく。

そんな裏事情を６人は何も知らず、作戦予定日の前夜までニセプロフィールを頭に入れるべくトニーを頼る。

上層部からの命令に逆らえないトニー、しかし自分に頼ってくる６人を、１日も早くアメリカへ帰したい。

ついにトニーは男気溢れる決意で、作戦続行を決意(日本人じゃ有り得ないだろうね)

と、まあここから無事に６人とトニーはイランを脱出しアメリカへ帰ることが出来たんだが、この脱出劇は私の文章力(偏差値４０くらいです)じゃ表せませんよ。

それくらいハラハラドキドキ！

飛行機が飛び立つ瞬間までずーっと全身に力入りっぱなしだもん！

実話だから結末分かってんだよ！

それでも「どーなんのよー！」と叫びたくなる演出でした。

実は私、ベン・アフレックの演技が今ひとつ苦手だったんだけど、いやはや自分が監督するとスンゴイ格好よく撮るのねこの男！

自分を格好よく見せる「魅せ方」を知ってるね！

冒頭でも述べたように、

脱出するシーンの音楽・演出・撮影方法がもんの凄く良くできてる。

モチロン演者さんの実力も凄いよ！

その昔「パラサイト」に出ていたクレア・デュバルを久しぶりに見たけど、なんか綺麗になったと言うか、魅力的になった？

それとも私が歳をとって嗜好が変わってきたのかな？

「アルゴ」

１００点満点の内９０点！

残りの１０点は、、、

完全に私個人の好き嫌いだが、実話を忠実に再現した映画に有りがちな「その後の人生はこうなりました」のやーつ

なぜか私はアレが苦手で苦手で！！

その苦手な部分を出されてマイナスしちゃいました。

初めての記事で文章もまとまっておらず、ストーリーも意味不明になっていたかもしれません。

あくまでコレは、私個人の趣味。

私個人で楽しむブログですので、通りすがりで見てしまった方はホントにすみませんm(_ _)m

初めての記事は

「アルゴ」

でした。

監督：ベン・アフレック

脚本：クリス・テリオ

製作：ジョージ・クルーニー
　　　グラント・ヘスロヴ
　　　ベン・アフレック

音楽：アレクサンドル・デスプラ

撮影：ロドリゴ・プリエト

編集：ウィリアムス・ゴールデンバーグ

配給：ワーナー・ブラザーズ
製作国：アメリカ
製作年：２０１２年