ピッキング直後にピックを持つ親指を軽く弦に触れることによってハーモニクス音が出るわけですが、、、。

正直、動画サイトなどでプロの映像を見てもわかりにくいでしょう。

僕としてはピッキングハーモニクスと聞いて真っ先に思い浮かぶのがザックワイルド！

しかし、ギターキッズ時代はなかなか出せなかったハーモニクス音(T ^ T)

とりあえず当時はストラトメインで使ってましたが、ハムバッカーのギターを買い、ザックと同じEMGピックアップに変えました！すると、なんと容易くハーモニクス音が出るようになった（笑）

それから様々なギターを使うようになりましたがどんなギターでもピッキングハーモニクス音が自然と出せるようになっていました（笑）

EMGピックアップがそうさせたとは思えない（笑）

とりあえず、うまくハーモニクス音を出せるようになればコツみたいなモノが掴めるのだと思いました！

考えてみてください！

ギタリストの左手を50%、右手を50%としましょう！

左手はギターを握り、右手は？

そうです！

ピックです！

つまりギター演奏の50%の可能性は右手と僅か100円のピックが握ってるわけ！

簡単に言えばね。

良いギター、悪いギターの判断は主に左手のフィンガリングで感じるもの。

弦高、ネックを握った感じ、弦のテンション、様々です。

もちろんそれ以外にも良いギター、悪いギターの判断基準はあります！

単純に音だったり、重さだったり、サウンドバリエーションだったり、見た目だったり、、、。

しかし、考えてみてください！

上手いと言われるギタリストがある程度どんなギターを弾いても様になる演奏ができるものです。

つまりそれは最低限、右手のピッキングがしっかりしているからなんです。

そして、ピックは安い（笑）

消耗品だから頻繁に買わないといけないしね！

だからこそ様々なピックを試してみてください！

私の最近の練習方は、、、あえて弾きにくいピックで練習することです！

効果は絶大、金もかからない！

最近では若いギタリストが何十万もするハイエンドギター使ってるのをよく目にしますが、、、良いギターを使ったからと言って上手くなれるわけでもない。高いギターが良いギターとも限らない。

大事なのは、努力、経験、継続なり！

Good Luck

しかし、それを挫折と捉えるのは間違いです！

仮に完璧に曲をコピーしたとしてもそれは言ってしまえばモノマネにすぎないのです！

コピーしてもオリジナルを超えることはできませんからね。

重要なのは弾けないフレーズを別の方法で表現するということです！

原曲と同じように弾く必要性などないのです！

自分なりに模索して違う形で表現することによりあなたの個性が活かされるのです！

動画サイトなどではいわゆる「弾いてみた」系動画が腐る程アップされてますが、、、僕から言わせればそれはとても愚かなこと。

他人が作ったものを顔出しもせずに完璧に弾いてもしょうがない。

自分にしかできないことを追求してこそ真のギタリストだと思います！

挫折は個性を膨らます最大のチャンスです！

まぁ、オリジナル楽曲を作りたい人向けのブログです！

市販されている楽典や理論の本はギタリストにとってはとても理解が難しいと思います！

しかし、最低限の理論を覚えるだけで充分だと僕は考えます！

最低限の理論

・ダイアトニックコード

・スケール(メジャー、マイナー、ペンタトニック、ブルーノート)

これぐらいでいいでしょう！

そしてさらなる理論を把握する方法は、、、

TAB譜ではなく五線譜を書くことにあります。

自分の曲じゃなくていいです！

自分の好きな曲のスコアの五線譜を写すだけでいいです！

最低限の理論を理解した上でこれをやると様々な発見があると思います！

音楽の表現方法は無限にあることに気がつくはずです！

是非、やってみてください！

音楽に生きたいのなら、学校で習うくだらない授業より絶対にあなたのスキルになります！

さて、タッピングといえばエディーから始まったと思っている人も多いはず！ですが、オジーオズボーンのバンドに加入する前のランディローズもライブではやってましたし、最初に誰がやったか！？なんて真相はわかりませんが、タッピングが表舞台にでたのはやはりエディーの登場でしょう。

それ以降のロックギターシーンを変えた、、、暗闇の爆撃！

タッピングに特化して言えばエディの応用的なプレイをするギタリスト達がたくさん出てきました！

両手タッピング、8フィンガー、交差タッピング、スキッピングタッピング、和音タッピング、、、あらゆるライトハンド奏法と共にテクニック戦国時代へ。

よくいるのが一本弦上でポジション移動もなく、弦移動もないタッピングをひたすら早くプレイしてドヤ顔するギタリストですね（笑）あなた初心者ですから！

曲にマッチしたタッピングでドヤ顔しなければなかなかのプレイヤーかも！

弦移動、ポジション移動ができて中級並みでしょう！今の時代は！

スキッピング、両手タッピングあたりまでいけば上級？

それ以上は個性ですね。

しかし、エディのやったイラプションでのタッピングは今聴いても新鮮で極上！今の時代では単純なタッピングかもしれないけど、、、どこか別格！偉大な革命児といえよう。

何事もルーツをたどるのが一番！

タッピングに挑戦するならオススメはイラプションから！単純かもしれないけどあれだけ長いとフィンガリングヘタってくるぜ！

個性的なタッピングを目指したいならスケールを覚えましょう。ライトハンドでの技はすでに全てやられた感ありますから（笑）音使いで個性は発揮されます！そのために抑えとかなきゃならないのがスケールです！

タッピングは見世物ではないということを念頭に！

僕が講師になって一番生徒さんに対して思うことは、個性的なプレイヤーになってほしい！ということなんです！

タッピングに限らず、個性的なプレイがあなたのプレイスタイルであり、個性なのです！

ハンマリングとは最初にピックで弾いた音をピックを使わずに指で弦を叩くように押さえ、音を繋げるテクニックです。

プリングはその逆で最初にピックで弾いた音を押さえてた弦を指で引っ掛けるように離し、音を繋げるテクニックです。

譜面上では

ハンマリング＝H

プリング＝P

と表記されます！

そして二つの音でハンマリングとプリングを繰り返すことをトリルといいます。

例えば、1弦5フレットを人差し指で押さえ、1弦6フレットを中指でハンマリング、そして1弦5フレットへプリング、、、これをなるべく速くやるやつですね。

速さは人それぞれですが、トレーニング的にはなるべく速く、音が途切れないように意識してやりましょう！慣れるまでは遅くて構いません！

5フレットを人差し指

6フレットを中指

7フレットを薬指

8フレットを小指

というルールを決めて人差し指を基準にして最初はトレーニングしましょう！

・人差し指＋中指

・人差し指＋薬指

・人差し指＋小指

この条件でトリルし続けることが効果的かと思われます！

ポイントは3つだけ！

1.ピックで弾くのは最初の一回のみ

2.音が途切れないように意識する

3.なるべく速く

基本的に左手だけのトレーニングなのでテレビを見ながらでも、誰かと電話しながらでもできるトレーニングです。

更に慣れればあらゆる弦で、あらゆる指の組み合わせでハンマリングやプリングを駆使したプレイにも挑戦してみてください！

ある程度ギターという楽器に慣れたらコード(和音)に挑戦しましょう。

僕自身、初めてコピーしようと思った曲のTAB譜を見た時はびっくりしました！押さえる指が4本しかないのに6本の弦を押さえるの？なぁんて（笑）

あんまり複雑に考えないでくださいね！

オープンコード(開放弦を混ぜたコード)

バレーコード(一本の指で複数の弦を押さえるコード)

簡単にはこの二種類！

オープンコードは頑張って覚えましょう！

しかしバレーコードのような6本、5本の弦を全て押さえるコードは初心者にとっては第一関門かもしれません！

そんな時は徐徐に複数の弦を押さえれるようになるトレーニングをしましょう！最初は2本で構いません！

smoke on the waterのイントロは2和音ですし、テンポも遅く、有名な曲なのでオススメ！曲を弾けた達成感と共にモチベーションも上がります！

そんなこんなで様々な曲に挑戦することによりいつの間にか克服できるはず！

諦めず続けることが大事です！

などなど、ギターを始める皆様は様々な目標を持っているわけですが、、、ギターを買っていきなり曲を弾くことなんてまず不可能だと思ってください！

まずは基本的なコードから、、、という方もいますがこれも間違い。

まずは単音(1つの音)からです！

人差し指、中指、薬指、小指での左手でのフィンガリング！

右手でのピッキング！

まずは正確に一定のテンポで単音フレーズを弾いて、基本的なフィンガリングとピッキングのフォームに慣れてください。これが＝ギターという楽器に慣れるということです。

いきなりコードを覚えていざ曲を弾こうとしてもコードチェンジに手こずるのは目に見えてます。

これはフィンガリングに慣れていないということなんです！

最初は地味でつまらないかもしれませんがギターという楽器に慣れることが大切です！

その後の上達も確実に早くなります！

僕自身、ギターを始めてから曲にとりかかるまで数ヶ月かかりましたから（笑）

焦らずに！

努力＋継続は必ず良い結果になります！

ギター歴21年？です（笑）

実際に講師をはじめて数年経ちますが、会社絡みだといろいろめんどうな規約もありますし、自分の意見を主張できない、、、などという欠点もあります。趣味で弾く方、ガチで音楽で飯食いたい方、老若男女問わずいろいろな生徒さんに対応するにはギタリストとしての僕の個性を主張できないわけですね。

例えば僕が「速弾きはつまらん」なんて内容のブログを書いてしまえば、それが目当ての生徒さんにスルーされますし。「最近の日本の音楽はクソだ」なぁんてことを書いてもJpop好きな方にはスルーされますからね。

なのでここのブログはあえて名前を仮にして、僕なりのレッスンを主体とした教則ブログにしようと思ってます！

一応、ブログプロフに僕のHPと会社の僕のページを貼っておきます！ここでの内容を見てレッスンを受けたいと思ったかたは気軽にどうぞ！

では、次回(◜௰◝)