吹奏楽について

紹介していきたいと思います✨🎉👏

そこで今回取り上げる曲は「クシナダヒメの涙」

です!‼︎

夏に開催される全日本吹奏楽コンクールでは

多くの学校が、自由曲として選んでいる曲です！

→つまり大人気なのです^ ^

この曲は「ヤマタノオロチ」の神話からできている曲になります。

物語を知っている方はぜひ一度想像しながら聴いてみてください♪〃

ざっと「ヤマタノオロチ」神話の解説をします。

この話はスサノオノミコトが暴力を振るったことで天上界を追放され、斐伊川の上流に降り立ったところから神話の物語が始まります。

川を歩いていると、泣いている美しい娘クシナダと、その両親である老夫婦に出会います。

訳を聞くと、年に一度村にやってくるヤマタノオロチという大蛇の怪物に、既に７人の娘が生贄として食べられており、最後に残った末娘のクシナダも今にも食べられてしまうとのこと。

これを聞いたスサノオは、クシナダとの結婚を条件に、ヤマタノオロチ退治を請け負います。

スサノオは、クシナダを守るため神通力を使ってクシナダの姿を櫛に変えて自分の髪に挿し、老夫婦に造らせた強い酒をヤマタノオロチに飲ませて酔ったところを退治する作戦を立てました。

その作戦は見事に成功し、酒に酔ったヤマタノオロチをスサノオが剣で切り刻んで退治したのです。

どうでしょう？

話を見てみると展開の多いものがたりですよね‼︎

それを作曲家である樽屋さんがうまく表現しています‼︎‼︎

クシナダヒメが悲しがっているシーンなどでは

フルートやクラリネットなど音の高い楽器でメロディーを構成し、繊細な旋律ですね！

戦いのシーンでは多くの金管楽器でメロディーをつくり、見事に恐ろしさを表現しています！

それだけではなく樽屋さんのこの曲はハーモニーもとても美しいのでぜひ聴いてみてください！

今回はバッハが作曲したものに

グノーがさらに編曲した「アヴェ・マリア」について

見ていきたいと思います💭

〝安眠できるクラシック音楽“と言った言葉を

聞いたことはありませんか???🙄💭🌱

それはどうゆうことなのかと言うと、

「1/f」は大自然のリズムと言われており、自然界のほとんどのものにあるとされています。

例えば、ビーチに打ち寄せる波や、🏖🌊

山にいって聞こえてくる風の音、🏔🌬

川を流れる水の音🏞💧

など全て「1/f」を含んでいるとされているのです。

クラシック音楽も「1/f」を含んでいると言われており、そこからクラシック音楽が癒し効果として

聞かれるようになりました‼︎

…といっても、もちろん全てのクラシック音楽が

そのような効果を持つわけではありません‼︎‼︎

この曲はヨガの瞑想などにも使われることが多く、

もしかしたら耳にしたことがある人も

いるのではないでしょうか🙋‍♀️

この曲は讃美歌であるため、様々な人が歌っており、

人によって曲の雰囲気が変わってきます。♫♪

私の個人的な感想ではありますが、

歌詞がついたものと、旋律だけのものを聞くと印象が

全然違います🙄

私は歌詞がついてないメロディーのアヴェ・マリアを

聴くと、少し物悲しい印象で

たしかに少し落ち着く気がします😌

みなさんも日頃の疲れを癒すためにも

ぜひ聴いてみてください‼︎

歌詞があるもの、無いものを比較するのも

面白いと思います🥳

フルートのアンサンブル曲「モネの庭」について紹介します🌷🌼☘️

この曲は私も高校時代に演奏した曲であり、思い出深い曲です😌💭

アンサンブルとは何かと思う人もいると思うので、アンサンブルについて先に説明します！

アンサンブルというのは、2人以上が同時に演奏するもので、大体同じ楽器や、似ている楽器で構成されます！

例）金管五重奏、クラリネット三重奏

フルートはもともと高い響きのある美しい音色を持つ楽器なので、アンサンブルとなると様々な音程のハーモニーが重なり、より響きのある美しいサウンドとなります✨

↑フルート四重奏

それでは、曲について見ていきます👀

この曲は、

1.水の庭

2.散歩

3.風のスケッチ

4.海・夕暮れ

5.大通り

6.大聖堂　　の、6曲から構成されています‼︎

それぞれ題名をイメージしたテンポ感、ハーモニー、アーティキュレーションで旋律が作られていて、

聞いているだけでその世界を想像することができます🤤💭

さらにひとつひとつ細かく紹介してると、長くなり、

あまり馴染みのない人には退屈だと思うので…😂

簡単に全てひっくるめてみて行こうと思います🙋‍♀️

この曲は絵画でも有名なフランス印象派であるクロード・モネの作品の作品が思い浮かべられる曲となっています‼︎

作曲者もモネの作品全体から受ける印象に影響を受け、作曲したとのことです💐

また、演奏者のその曲の解釈によって表現の仕方が異なっており、オーケストラや吹奏楽など大編成で演奏されるもの以上に、アンサンブルは団体ごとの違いが分かりやすいです💡

是非みなさんも絵画を見ながらでも聴いてみてください💁‍♀️🎶　↓↓↓

フルート３重奏　三浦真理　ファンタスティック・モネ　Flute Trio Fantastic Monet Miura Mari - YouTube

今回わたしが紹介する曲はスメタナ作曲の連作交響詩「我が祖国」よりモルダウです‼︎

この曲は音楽の教科書に載っていることも多いので、聞いたことのある方もいるのでは…？？

私もこの作品に初めて出会ったのは中学時代の音楽の授業です👨‍🏫

メロディーはモルダウ川の流れをイメージして作られたものであり、源流から川が流れている地域の情景が浮かぶ作品です♪〟

始まりのフルートの掛け合いはまさに川の源流を表現しています。

そこにクラリネットが加わり、その後もどんどん楽器が増え、どんどん音の厚みを増し、モルダウ川が合流して川の幅も太くなっていくのが分かりますね‼︎

そして最初の第一楽章のメロディーは最も知られている旋律となります！🏞

続いて、狩り、森をイメージとした楽章になります。

もともと昔は狩りに使われていたホルンを中心とした金管楽器によるメロディーが流れる🌲📯

その後はバイオリンの軽快なメロディーとなり村で婚礼が行われている情景が浮かびます💍

村人たちの愉快な姿をイメージとしたこの旋律はとても陽気でわたしのお気に入りの旋律です🎶

その後木管の落ち着いた旋律となり、ハーモニーも美しく、幻想的な情景となります✨🧚‍♀️

そしてトランペットのファンファーレが始まり、現実的な情景へと変化します🎺

そして迫力のある旋律となり、激流を表現しています‼︎

クラシック音楽に興味のない方はただ、聞いていても何も面白くのない曲であるように思えますが、クラシック音楽には、現代のJ-popの歌詞以上に色々と想像しながら楽しむことのできる作品なのです🤤💭

使っている楽器だけでもかなり印象が変化しますし、

ハーモニーの調が変わるだけでも曲の雰囲気の明るさや暗さも変化します‼︎

ぜひ、普段クラシック音楽を聴く機会がない方もぜひYouTubeのリンクを貼ったのでそこから聞いてみてください‼︎‼︎‼︎

↓ ↓ ↓

モルダウ・「我が祖国」より - YouTube