ウマ娘に出会ってからは　ほとんどウマ娘を描いています。

どうでしょうか。　さすがに一年、一週間に１枚くらいのペースで描き続けたので、それなりには描けるようにはなりました。

ですが最近とてつもなく　SNSに疲れています。

というか、今日を持ってSNSから距離を置こうと思ってます。

まずツイッターをやり始めた頃は、ほとんど何もしてませんでした。　フォロワーも適当にやって20人いたかどうかって所。

そもそも何をしたらいいか分からずに、一人適当に呟き　気が向いたら経過と自分の反省点とかを垂れ流していました。

確か一昨年の9月頃だったかに、本格的にツイッターを使っていかないとな。って思ったのでとりあえず適当にフォローして

絵を継続的にあげる試みを試しました。

最初の頃は「誰も見てない」のが当たり前で　じゃあどうやって興味を持たせるか、どうすれば上手くなるか

これだけに集中することが出来ました。　当然絵に悩み続けて、自分のかけなさに嘆いて。

酷いと二週間ぐらい同じ絵とにらめっこして、ようやく完成させてました。

いいねは大体ついてませんがたまに１いいねとかついてました。　

そのままツイッターを続けているとチラホラ見てくれる人が増えました。　

多分フォロー返しとコミュニケーションの一環なのか、日常のツイートとかにもイイネする人が出てきました。

そこから友達のオススメでウマ娘に出会いまして、ウマ娘を描き始めました。

去年の4月ですね。　初めて描いたマチカネフクキタルはタグを二つ使ったのにも関わらず1RT２いいねでした。

というよりこのころは１桁が普通だったので　特に気にしてなかったです。

むしろ　俺の絵なんていいねする物好きいるんだなってくらいでした。

当時は　本当に気に入ったツイートをいいねする　っていうのが自分の認識だったのです。

（多分昔はそういう使われ方してたと思うんですが）

そこからだんだんといいねが増えていきました。　フォロワーも増やして、ツイッターも絵を描くのも楽しくなってきました。

上達を実感したのもありますし、いいねが増えたのも要因だったと思います。

今までいいねつくかつかないかレベルだった自分が、ようやく他人にもある程度認知されてきたんだなって

正直絵のネタくらいにしか　グラブルやブルアカを見ておらず、結構無理くり描いてたというか。愛情がなかったんですね。

ですがウマ娘に出会った事で、コンテンツに対する愛情やキャラクターに対する情熱を思い出し楽しくなりました。

そこからは１０いいね超えるのが普通になっていきました。

そこからは一週間、２週間に一枚ペースで描き始め、どんどんいいねも増えました。

人は慣れる生き物だから　当然もっと欲しくなります。　そうすると　もう苦しくなってきました。

それでも自分なりにSNSと若干距離を空けたり、むしろやる気に変えて続けてました。

そしてつい最近、家族ともめた事をきっかけに、やはり絵で成功させたいと。

そのためにはSNSは必須だと思い奮起しました。　武器にしようと思い頑張ってました。

一か月に5,6枚　　毎日６時間以上は描く　色々今までの自分が出来ない事をやり

その上で作品のクオリティを上げる努力をして、自分のイメージに近づけるために悩み創作を続けてました。

この記事であげたものは、仕事で忙しくて8日かかったのですが、最近の集大成になりました。

個人的に最近の流行などを解釈して、形にしたものです。

分かります。　伸びないのは構図のせいだと。　塗りのせいだと。

分かるんです。

でもね。

最近始めたような人は平気でフォロワーが100人ぐらい増えて、いいねも200超えて

その次の絵も100を超える。　

服のディテールはどうなってるかよくわからない。　目は特徴的というが、ただただ雑に見える。

しかし、結果的に自分は大敗しているんです。　

絵描きの繋がりは増えましたが、自分より上手くない人は結構います。

伸びるのはそっちばかり。　毎日絵に真剣に悩み、実践し、継続し、改善し、それでも

ぽっと出の初心者に毛の生えたような人に　まるで勝てない。

数字で語ってはいけないし、落書きや初心者の絵というのは、イイネしやすいのもわかる。

分かっていても気になってしまう　気にしたくなくたって飛び込んでくるんだ数字は。

有名な絵師さんは　クオリティが高いといいねしにくいとか、本気絵のいいねと、趣味絵のいいねは重みが違うとか。

分かってはいるんです。

でも悔しくて悔しくてたまりません。　お世辞にも人柄がいいとは言えないし絵が上手いとも言えない。

だけど、努力をしてきた。　常に向上心を持って、絵に人生をかけて　ひたむきにやってきた。

・・・・。

いつの間にか、他人に評価をゆだねていたのかもしれません。

目に見える数字が、分かりやすい『評価』に見えて仕方ないのです。

特にツイッターの人気などが仕事につながる可能性もありますから。　ある種ツイッターは政治に近いと思ってます。

ですが、自分には　横のつながりみたいな使い方は無理みたいです。

全員ミュートにしました。　これからは自分に正直に、自分を甘やかしていきます。

もう十分苦しみました。　頑張りました。　これからは他人にすごいと言わせるために絵を描くのではなく。

ただ雲の上のあの人を超えたい　その一心で描きます。　好きに描きます。

必死に血を流し、泥水啜って　それでも筆を取って描き続けてきました。

それが自分の生き方です。　

最後に笑うのは血を流した奴だけ

これからは自由にやります

何気に意識が変わった貴重な時期でした。

↑は３日前に描いた島風　近くで見るとアレだけど　遠目で見ると結構波がいい感じに見えて　個人的には気に入ってます。

ただ顔のデッサン、目の角度、身体のデッサン、髪の毛の立体感や動き、もっと魅力あるポーズ

光源意識した塗り　挙げればキリがありません。

でも思ったのは、『ダメだな』『下手だな』から

『まだまだだな』って意識になったことです。　つまり、まだ練習が足りていないという自覚が出てきました。

今までセンスがないとか、絶望的に能力不足とか　そういう方向で落ち込んでいました。

ただ今は落ち込むというより、自分は練習をしてきてなかったなぁ・・・ってしみじみ後悔します。

思えば数週間にわたって髪の毛を意識的に練習してた・・・。　

勿論髪の毛だけではないですが、何より焦りがすごくて結構無駄な練習に費やしてた印象があります。

絵を描く時間も24時間暇人なのに、６時間やってれば多い方。

７時間睡眠、その他諸々で4時間と考えても半日以上は暇な時間。　集中力がてんでダメで、１時間に１時間休憩はザラ。

ひどい時は20分でバテてしまう。　

それだけ、今求める理想や、詰め込んだ知識と技術の差が酷い状態みたいです。　

ただつい最近ちょっとずつ変わってきまして。

まず焦りを感じたのはこれ

今まで『自分なり』の頑張りで成長を感じる事が出来ました。　そして尊敬してる絵師さんの上達法によれば反省点を一個ずつ潰すのが良いみたいです。

だからそれを意識的にやってる最中でした。　多分普段使わない頭をフル回転させるからすぐに疲れを感じたのも大きいのかも。

この時期は一日に4時間しか描かないなんてのもザラでした。

この頃は顔についての不満を自覚していながらも、やりたいことを伸ばしてみよう

ということで、動画を見て影響されてた、『素体』を描いてからそこに肉付けするものでした。

動画を見ながら適当に形作って肉付け。　この作業してると自分が高度なことをしてる実感に浸れたのでしょうか。

フィギュア見ながら模写もしてました。　お腹周りの解剖学も簡単にですが学びました。

しかし、それをした結果が上の絵なのです。　顔は歪み、目のバランスも悪く、髪の毛も髪の毛に見えるレベルのものではなく

練習した身体も、結局は露出が少ないから活きる事はありません。　（むしろ腕回りは違和感しかない。　練習もしていない）

この時は焦りしかなかったです。完全に数週間無駄にしてたのと同じです。

自分なりに情報を集めて実践してるつもりでした。　そう　つもりでした。　

とにかく描かなきゃ上手くならなきゃという意識だけで後先考えず色々やってたので、身体を練習するとどうなるかを想像してませんでした。

水着キャラをこの先ずっと描くならば、身体のデッサンは重要視されるでしょうが

沢山のモチーフを描くにあたって、果たして、身体のディテールは重要でしょうか。　きっとあまり意味がないです。

勿論女性らしさはくびれなどの曲線ですが、言ってしまえばそのラインを覚えてしまえば別に身体の中身なんて描けなくてもいいんです。

だって服を着せるのだから。

実際この経験生きる時は来ると思います。　しかし、今自分の感じた壁とは全く別方面のものでした。

だから余計焦ってましたね。

焦った中描いたのがこれです。　新しい塗りを試してる途中で挫折してしまいました。

心境と同じでキャラも結構暗い感じです。　ただ、オリキャラなんですが設定は結構好きだっただけに悲しい結果に。

そして、髪の毛がやっぱり可愛くない　と　髪の毛を練習し続けてみた。

まあ完成度はアレだし　ぶっちゃけ大した変化もないんですけど、描いてるときは割かし楽しんでますね。

一応雑に光源意識した塗りを試してます。　今更になって「他人の真似」をしています。

初心者はとりあえず模写したほうがいいって言われる所以に今更気づきました。

ただ、自分はそういうのって納得するまで自分で手を付ける事が少ない性格なのもあります。

初心者オススメキャラをあえて無視して自分のやりたい難しいキャラを選び、挫折。その後初心に帰ってオススメキャラ使ったら

オススメされる意味を知るみたいな感じですよね。　

ある程度捉える力がついてきたのもあって、昔よりも短時間で模写を回す事も出来ますし、今は髪の毛がどうなってるか

どう描かれてるかを考えながら描くだけなので、顔と髪の毛だけです。１時間にやろうと思えば４キャラぐらい出来るんじゃないでしょうか。

寝起き３０秒ドローイングを今日始めてみたんですが、ここでも成長を実感しました。

昔は身体の細部を写そうとしてたからまず完成する事はなく、簡略化する習慣もなかったので

上からスキャンしてその形を比率とか全く無視して感じたまま塊として出力するみたいな　そんな描き方でした。

今日やったものです、　肩と腰とライン取りだけした感じです。

ここから肉付けするだけで一応人の形にはなる・・・はず。

棒人間だと示しにくい脚の重なりとか、パースのかかったポーズだと　どう線で描けばいいか手間取ったり

やはり腰回りは認識に時間がかかりました。　

脚の微妙な前後とかも結構苦手だなという感じです。

何より楽しかったし、休憩時間にでも肉づけしてみれば、身体の練習にもできます。

自分でポーズ考える力がまだないから　助かりますよね。

自然と色々な角度でパーツ描けますし。

こんなポーズ描かねぇよって意見も多く、否定派も多いポーズマニアックスですが、自分は勉強の取っ掛かりとして

積極的に使っていくべきだと思います。　

形を捉える能力が絶対に模写に活きると思いますし。

同じような境遇の方がいたら、救いたい　そんな思いに駆られます。

最近精神的に色々ありすぎてかたっぱしから描いたらめちゃくちゃ長くなってまとまりがなくなった。

まあいいか

ただ、髪の毛を描くにあたってとんでもなく難航してしまいました。

とにかく立体感が出ない。　ボリュームがない。　そもそもどうまとめればいいのか分からない。

といった具合でした。　まず立体感は、頭の立体と、頭部がきちんと取れていれば自然とボリュームもつけれるのではないかと思い

頭部を練習してたんですが、全然実りなく、集中も早々に途切れて寝込む始末。

そして結局頭部もあまり理解出来てないまま髪の毛練習を始めてしまいました。

とりあえず写真を見ながら描いて、１日のまとめとして見ないで描いた奴です。

これが髪の毛を練習し始めた時の奴です。　とりあえずアニメっぽく描くとかその前に髪の毛がどう流れてるかとかを

大まかに描いていきました。　ただこの時は、どうまとめればいいのかまだそこまで分かってないです。

１日のまとめを描いてから、また動画とかをあさったりして、得たのが

「シルエット命」　「頭部あってこそ」　というものです。　自分が見てきた講座ってどれも髪の毛の配置を分けて考えるとか

つむじからバナナみたいに生やすとかありましたけど、シルエットから流れは考えたほうがいいというのは目からうろこ。

というより　プロの方がシルエットを削って描いたらいいよって言っていたんですよ。

そんな想像力ないよって思ってたんですが、髪の毛をどうまとめるか、模写や動画などを見ながら理解していくと納得いきました。

今日のまとめ。

髪の毛を簡略化してとらえて、まとめる。　という流れはある程度理解出来て来たかと思います。

ただ、どうまとめるか、細かい髪の描きこみ方、塗りなどまだまだ課題は山積みですし、ロングヘアーが一切描けないのでそこもゆくゆくは・・・。

あともう一日とか練習して、いい感じにしたいですね。　髪の毛が多少上手くなると、大分キャラクターが良く見えて

落書きが楽しいと初めて感じました。

今までの落書きって一番上の奴より低いクオリティの顔しか描けてなくて、全然楽しくないというか

一応形のアウトプットみたいな感覚でやってました。

次の課題は、下半身を重点的にやりたいと思っていたんですが　やっぱり上半身も全然ダメだな・・・。

って感じなので、また身体を基礎から勉強してみようと思います。

やっぱり人の絵柄や描き方を研究するのは楽しいし、本当にタメになるからいいですね。

絵を描き始めてはや２か月が経過しました

今回はその成果を自分で見つめなおしてみたいと思います

9/2に描いたプリコネのリン

↑は楽しげなリンを描こうと思ったんですが、とりあえず簡単な絵を何枚か描いたほうが良いとプロの方が言っていたのを思い出して描いた奴です。

水着にしようと思ったんですが、リンちゃん自体意外と軽装だから動きにくいそうな所取れば水着っぽくなるかなと　ほぼ流用。

海をを講座見ながら描いてみたんですが、全然描けてない・・・。

身体が本を横から見たような平坦さを感じるのと　髪の毛に動きがないからどうしてもつまらない絵になってしまったなと思います。

この時はあまりハイライトを意識出来てなかったのでそこも魅力のなさに繋がっています。

あと用紙サイズを小さくしてよかったですよねこのぐらいの絵なら。　

もう少し可愛く描いてあげたかったけど、限界だったんだ・・　ごめんよ・・・。　小細工に足跡とか追加。

友達に見せたらいい味出してると言って貰えました。　むしろそこしかほめるとこないんだなって思った。

9/14

↑今日描き上げた奴です。

ソシャゲみたいな一枚絵にしたかったのと　動きのある絵を描きたかったので描きました。

似たようなポーズ取ってるプリコネのアン、ルシフェルのパラダイスロストなどを参考にしました。

しかしながら下半身の自然な立たせ方が上手くできず、ガニまたというか　開きすぎてる感じがします。

本当はＣＯＪの綾香というキャラを二次創作しようと思ってたんですけど、絵における黒の表現がどうしても理解できず断念しました。

結果生まれたのがこのオリキャラです。　元絵をスポイトで取ってみるとただの黒というだけで４，５色混ざってるんですよ。

ホント色っておくが深い。　まだ２，３色で限界です。

ラフの段階で下半身に大分苦しみましたし、手の形も大変苦しみました。

エフェクトを初めて描いたんですがこれもまた難しい。　見た感じササーーーッと入れて　終わりでしょって思ってましたが

さじ加減でいともたやすく画面を壊してしまう。　今後ソシャゲ絵みたいなものを結構描きたいと思ってるのでこれも練習したい。

今回個人的にキャラクター自体はいい感じに描けてる感あったのですが背景が残念すぎて一気にダサくなってしまった。

厚塗りとか　とにかく配色とか塗りも練習したい。

この絵は色トレースという手法を試したり、普段使わないペンや縁取りなど、今後演出に役立ちそうなものを詰め込んだので

発見も多い絵になったのかなと思います。

成果

オリジナル構図で描けるようになってきた。　全身をちぐはぐながら描けるようになってきた。

課題

身体の更なる理解、魅せれる構図、配色や塗りの技術

下半身を重点的に模写やデッサンしてそれを塗る練習をしようかなと思います。　

さぁここからが地獄だぞ

信じられるでしょうか　どっちも同じキャラと同じ絵を模写しているということを・・・・。

あー俺下手だなって思いながら日々描いてましたが、ちゃんと成長はしてるんだなって思います。

最近友達の一人に絵を趣味で昔描いてた人と絵チャするんですけど、やっぱうめぇなって。

ただ絵チャみたいな空間のほうが、一人で描いてるより完成度が高いような。。。　やっぱ肩の力抜いて描くのって大事だなあ。。。

常に見られてるっていう意識も多少はあるけど、やっぱりリラックスしながら描いてるっていうのも大きいと思う。

今一番欲しいのは　この自信のなさを殺す能力。　こんだけ勉強しながら描いてるんだ。　結果は後からでもついてくるさ

自分にそういってやりたい

今言ったわ。

終わり

最近は内面に少しずつメスを入れています。　後気づいたことなんかを書いていったりして、自覚出来るようにしています。

なんというか、自分に言い聞かせないと　中々直せないんですよね　こういうのって。　ふとするといつものダラけた自分に戻ってしまうし。

身体の練習を引き続きしていまして

↑が初日のです。　初挑戦のは残してなかった。　右が模写し終わってから数時間経ってみないで描いた奴で左が直後見ながら描いた奴です

昔っからの癖なんですけど　線がごっちゃごちゃですね・・・。　一応身体の比率とかそういうのを意識してはいます。

この前の模写がすごく平坦な絵になってしまいまして、くねらせてる上半身はカメラの前側に、腰は少し引き気味になっていくという奥行きを意識しました。

これが今日描いた奴です。　見ないで描いていますがなんとなくよくなってきている気がします。

空間を意識すると　やっぱり印象違うんだなって感じです。　で、まあこのアングルからなら見ないでもバランス云々は置いといて描けるんじゃないかと思ったので、下にアングルを変えたらどうなるかってのを描いています。

これは正解がないのでアレですけど、足の方から見たらどんな感じになるかなって想像しながら描きました。

うーーーーん　これはこれでアリ・・・？？なのか？？　ピクシブとかで同じようなアングルの絵があったら参考にしてみよう。

ふと思ったんですけど、タイトル通り、ちょっと難しい構図を描きたがるし、オリジナル構図の時もちょっと難しいのを想像するんですね。

自ら簡単なことは成長率が低い。　みたいな思い込みがあるんでしょうかね。

ゲームでもそうなんですけど、最初っから難しいキャラに目を付けたりするんですよね。　多分それがカッコいいと思ってるんだろうね。

初心者からこんなんしてる俺カッコよくね？？みたいな。　でも結局そうすると基礎がないから　そのキャラの行動は覚えたりするけれど

いつか壁にぶち当たるんですよ。　後勝てないです。

だからそのキャラをあきらめて、使いやすいキャラをサブキャラとして練習するんですが結果的にサブキャラのほうがメインになっていくんですね。

当然です。　基礎が身について、サブキャラのほうが動けるし勝てるようになります。

結局メインキャラがまともに動くようになるころって基礎があらかた把握できてからなんですよね。

無駄にはならないけどわざわざ遠回りしている感が否めません。　

というより自分は斜めから見た身体を知りたくて、上手くなりたくて身体の練習を始めたのに練習してる絵のアングルは斜めだけど、いつもオリジナルで描こうと思ってる立ち絵じゃないから　あんまり活かせないんですよね。。。。。

ただ絵の勉強は難しいが、楽しい　とてもいいモチベーションだ

ラフから色までつけたものです。

ラフでは槍をちゃんと収めてたんですが、あまりにも雑だったので描きなおしてるうちにはみ出してしまいました・・・。

顔のボリュームもなんやかんやしてるうちにちょっと太くなってしまった気がします。

一回目の線画を描いた時、あまりにも顔の角度がつけれてなさすぎて変形で傾けました。

ラフではもうちょっと顔に角度ついてるように見えたはずなんですが・・・一番最初に描いたらこんな感じになってしまいました。

脚も大分ヤバい事になってます。

髪の毛も大分ヤバイです。　まあ修正したほうもヤバいですけど。

小さいころマッキーでよく落書きしていたので　なんかそのころの癖みたいなのがあるんでしょうか

線がぶっとくないと落ち着かないというか、まあ自信がないんでしょうね。　線が細くたって上手けりゃいいわけですよ。

今回の模写は相当時間をかけました。　かけてくれかよって感じですね。

ただ自分の弱点とか学びたい所なんかは大体感じ取れたかなと思います。

そろそろ自分で一から構図考えて描いてみたいですね。

自分は石橋をたたいて渡る前に壊してしまう事がとてもとても多いので、もっと気軽に絵を描ける男にならないと。

骨人形は結局理解しきれなくて辞めてしまいました。　代わりに球体と付箋でプロポーションを描いて肉付けするっっていう方法をやってました。

で、勉強中あんまり描く気が湧かなくて、模写に走ったわけです。いわゆる逃げです。　

ただの逃げにならないように自分なりに考えながら描いたつもりですが、結局浅く描いてしまいました。

なんでこんな逃げ癖が酷いんだろうか。

心身共に　弱すぎる。　強くならなければ。

必ず到達してみせる

愛したゲームの家庭用が発売されたのもあり、友達と夜通しでやってしまったりしてしまいます。

ここ最近は模写をまったくしてなくて講座とかを見ながら身体の理解を深めていました

まだ正面だけですが、なんとなく気づく部分が出てきました。　ルーミスの優しい人物画というものがとても役立つという事で

ネットで公開されてる画像を使いながら骨人形を描く練習をしています。

最初のほうは全く理解出来ていなかったので、なんとなくで描いていたんですが、一緒に身体の比率を見ながら描いたり

画像検索などを使って、全体像をより意識すると、骨人形の簡略化されている部分などが分かりました。

赤い奴が骨人形です。　人体模型を簡略化していますが、初心者でも簡単に肉付け出来る形にされてることが分かりました。

肩などは骨ではなく肉が付いた形で簡略化。　くびれの始まりや触ればわかるくらい出っ張る骨や太ももの始まり股位置とか

結構気づく場面がありました。（もしかしたら自分の中で誤解してるところもあるかもしれませんが）

自分の手癖がまだとても濃く残ってるので絵が全体的に斜めってしまったりいまだに線が汚かったりはしますが

これらに目を向けてるとキリがなくなるので今回は自分に甘く行きます。

こういう練習をし始めると、集中力が著しく落ちてしまい、数分ごとに休憩。　しかも30分くらい描いて数時間描かないなんてザラ。

なんというか、情けない　なんて思ってしまいます。

自分の友達は一時期３Ｄモデルにハマってたんですが、毎日15時間くらいかけて自分で本を買ったり、ひたすら勉強してモデルを作っていたみたいです。

ただここから先をやるにあたってなんの目的もないことを考えてやめてしまったらしいんですが、逆に「これやりたい」

ってことに一直線に、ひたむきに出来るって　超超超すげえ事なんだなって思います。

本当に尊敬している部分です。　

しかし妄想癖があるせいで長時間練習する自分を妄想しては、実際やると長く描き続けられない自分に辛さを感じてしまう日々。

理想と現実のギャップが勝手に、無意識化に大きくなってしまいます。

思えば1か月ちょいでこんだけかけてる俺ってすごいんじゃない？？？？？？？？？？？？？？？？？

お前はようやってる　だから安心して描きな

こうやって言い聞かせないと時々錯乱しそうになる時があります。

なんでこんなに生きにくいんだろうと悲しくなる事もあれど、今は立ち止まらずに歩き続けるのが大事だ　

どれだけ下手でも長く描けなくても歩き続ければ前には進める。

最近運動中に自転車がパンクしてしまい、修理に出した自転車を歩きで取りに行ってる途中

屋根仕事やってる頃よく手伝ってくれた隣人の兄さんが車で乗せていってくれました。

心が病んでいる頃、底抜けに明るい兄さんにありがたみを感じながらも鬱陶しさを感じてしまってました。

自分がしんどい時でも前向きでいつも自分を笑わせてリラックスさせようとしてくれたり、しんどそうにしてる自分を見てきっと気遣ってくれたこともあったのだろうと思います。

兄さんは屋根仕事の才能があるから続けてもいいと思うけどなって言ってくれてました。

当時は何言ってんだアホと思っていました。　兄さんがいる時はちょっと憂鬱が増したような、気が楽なようなそんな感じでした。

仕事を突然辞めて、親父から聞いているだろうから、多少驚いたこともあったと思います。

理由もちゃんと告げたわけでもないですが、兄さんはただ自分の健康とかを心配してくれていました。

なんか、胸が苦しくなりました　半泣き状態で帰りました。

こんな自分なんかになんでこんなに優しくしてくれるんだろう。　自分は当時あんな事を思って、恩を仇で返すようなことをして

更には逃げて、とてもやさしくされるに値しないこんな自分に。　本当に苦しくて申し訳なくてありがたくて

思えば自分は誰かに生かされてて　どれだけ自分がちっぽけでガキのまま生きてきたのか。

そういうことを今更になって考えるようになりました。

報いたい。　そんな温かさに。　俺が出来る事があれば　報いたい。　切にそう思います。

家族とも　勝手に自分が溝を感じていますが、いつか誇れる何かを掴んだら人生かけても　報いたい。

己を弱さを受け入れるって　こういうことなんだろうか。

人生は　つれぇ　つれぇけど　報いたい。　死ぬなら報いてからだ。

今日３時間くらい上の絵を描いてました　１枚目がとりあえず描き終えた奴で２枚目は腕のクオリティが絶望的だったから意識して描いた

あと下半身と上半身のバンラスがなんかおかしく思えたからそれも意識してみる。　

首と肩回りもちょっと修正（修正出来てない）

こういう時に解剖学を学べとかそういうのが理解出来ますね・・・。　きっとこの違和感とかも　ここにこの筋肉あるから本来この形はおかしいとか気づけますもんね

幸い斜め横アングルの水着絵は多いので参考にしやすいというのはありますね。

別のゲームのキャラを見ているとやはり上半身と下半身の繋がりとかくびれの描き方が違和感なのかなと思いました。

一応ほぼ直立だからこんぐらいのくびれでいいのか・・・？　あとこの絵ならいいんだけど　本来足が接地してる絵だったから

これもダメですね。　多分この絵だとつま先立ちしてるように見える

太ももの塩梅が分からなかったり、そもそも足のディティールがよくわかってなかったり　勉強不足を痛感する次第です。

まぁちゃんと勉強するのは今回がほぼ初ですが。。。。

最近はいい感じに絵のモチベーションを保ててる。　等身ガン無視で描いてたんですが　次回の模写からは等身も意識しようと思います。

今日は前歯にハメてた銀歯が取れたので接着してきます　作り直しとかじゃなきゃいいな・・・。

今回はグラブルのビカラを描いてみた

脚のとことか一部塗り残しとか雑な所あるけど今回は背景も雑ながら描いてみた。

普段使ってなかった鉛筆ツールでシワを（全く知識ないけど出来る限り）表現したり髪の毛の束を描きこんでみたり

水彩使って雲や背景を描いてみたり。　雲に関しては見様見真似しようと思ったんですけど、収集がつかなくなりました。。。

どうでしょうか　見栄えが大分違く見えます。

他の自分が描いたのと見比べてみます

これはちょっと前に描いたクリフハートです。

これにも多少背景を付け加えたら結構違うかな？　参考元がゲームの立ち絵なので背景もクソもなかったので自分で想像して描くしかないですが　描きこめば結構キャラがアレでも見栄えは良くなる気がします。　特に画面が小さければ　お？ってなります

（なお拡大したら察する模様）

今回は４，５時間くらいかかっただろうか　クリフハートの時は覚えてないけど２，３時間くらいかな

ビカラはもうちょっとかかったか　ビカラは腰をくねらせているポーズなので大分苦戦。

身体の描き方の勉強をし始めたんですが、それみても中々上手く行かず。　自分の身体を触りながら描いてました。

それでも右肩以降の違和感や下半身　特に尻と足の付け根とかはとんでもない違和感。

もっと身体の理解を深めなきゃな。。。　

あとキャラを描いてると5等身分ぐらいのスペースで描かざるを得なくなることが多いです。　一応意識して小さめに顔を描いてるつもりなのですが、、、　一応縮小ツール使えばいいんですけど、結構後になって気づくんですよね

そして背景や色塗りをしてると思うのは　明暗の付け方を勉強したいって思います。

実際プロの方でも永遠の課題みたいです。　正解はないそう。確かに。　塩梅次第でどうにもなりますもんね。

なんとか今月中にはオリジナル構図で１キャラ描いてみたいものですが、挑戦する度に全ての部位の理解が足りてなくて

ここどうすればいいだろうと調べて、を繰り返してるうちにやる気がなくなってしまうので

しばらくは模写に時間をかけて　吸収していけたらなと思います。

絵を描こうと思ってるけど自信ないって人は　是非描き始めてみて欲しい。

こんな俺でも出来てるんだ。　君らはもっとうまい。　終わり