https://ameblo.jp/irojiro-dtm/ ブログの説明を入力します。 ja

最近導入したPRO-MBのご紹介です。
このプラグインはマルチバンドコンプレッサーというもので、
帯域ごとに異なるコンプレッションをすることで積極的な調整が可能となりました。
マルチバンドコンプレッサーは主に2MIXなどのトータルにさすプラグインという認識のようです。
アコースティックギターソロなどの単体トラックにさしてもすばらしい結果を生むでしょう。
私はWAVESのC6というマルチバンドコンプレッサーを所持していました。
WAVESのC6をはじめて触ったときの衝撃は今でも鮮明に覚えており、その当時マスタリング的な
スーパープラグインはあまり知りませんでしたのでマルチバンドコンプレッサーに感銘を受けました。
たとえばローエンドがばたついている、2Kあたりを響かせたいという時にこれを使うことで目的の変化に十分対応してくれますし非常にまとまりを得ることができます。
しかしつかっていくうちにマルチバンドコンプレッサーの短所も見えてきました。
その一つはマルチバンド特有のコンプレッション感です。
楽曲にマルチバンドコンプレッサーを使用するとどうしても「マルチバンドコンプ臭」がにじんでしまうのです。
ですので使用していくうちに「あーこういう音にしたくないのに」という事もあり出番はどんどん少なくなっていきました。
しかしマルチバンドコンプレッサーの機能は無視できないくらい素晴らしいものなのです。
一度この利便性を手にしてしまうとマスタリングで毎回気になってしまいます。
しかし音の面で難点がある・・・しかしどうしてもマルチバンドコンプレッサーが気になる・・・。
そこで今回PRO-MBを導入したわけです。

はっきり私の感想をかきますとこのPRO-MB、WAVESのC6よりいいです笑
機能面ではMS処理が可能であったり様々な長所が見られますがなにより処理後の音がいいです。ミックスの段階で楽曲の音のイメージは８割～９割決定させます。なのでマスタリングでは積極的に音をかえることはしたくないのです。
やはりマルチバンドコンプレッサーはマルチバンドコンプレッサー臭を拭うことはできませんがWAVESのC6よりも原音重視なかかりかたをするので導入してよかったと思います。
これからはマルチバンドコンプレッサーでトータルを整えることをはじめようと思っています。
それくらい音の面でかなり良い処理をしてくれました。 ]]> https://ameblo.jp/irojiro-dtm/entry-11909242764.html Wed, 13 Aug 2014 11:58:45 +0900 ブーストに適したプラグインというのは要はアナログEQです。
カットに適したデジタルEQとは対照的な関係で面白いですね。
アナログEQとはなんなのか。一昔前の機材の出音が音楽に適しておりでミックスに実用的だったのです。
なので2014年現在もアナログのサウンドは音楽にとって手放すことのできないものとなりました。
今もスタジオではアナログの機材が威風堂々と積まれています。
こういった機材は一つ一つ大変高価で高いものは50万円以上するものもあります。
これらを一つ一つのトラックに通すことを想像してみたらとんでもないことですね。
プラグイン開発者はこの問題を解消するべく、アナログの出音をシュミレートすることに挑戦して結果かなりの完成度で再現させることができました。
これは音楽業界でとても大きな一歩です。
一口でアナログシミュレートプラグインといってもコンプなのかEQなのか、歪みそのものであるサチュレータなのか、とさまざまです。
なかには9割近く再現したとてつもないプラグインもありますがぜんたいを総合的にみると再現度は7割といったところであり、まだまだ本物である実機が衰退することはないでしょう。
しかしこれからは間違いなくプラグインが精度を上げていき完全再現できる世界がくるでしょう。
しかしプラグインで完全再現可能となると実機の価値はアンティーク物置同等に成り下がってしまいスタジオの意味もあまりなくなってしまいますので音楽業界にチープなイメージがついてしまうのでは・・・？と一人で妄想しております笑
それでは現時点で優秀なプラグインをいくつかご紹介いたします。

WAVESのScheps73です




最高峰のイコライザーNEVE1073のモデリングです。
WAVESからはエディクレイマー氏監修の「Vシリーズ」というものが出ておりますが
このScheps73は後発となるプラグインとして期待をされておりました。
ＶシリーズのVEQ3と比較してみるとScheps73はより洗練された印象でとても気に入っています。
NEVE1073はたくさんのプラグインが出ていますのでいつか特集を組んで記事にしたいですね。


次にSOFTUBEのTUBE-TECH PE 1C PULTEC STYLE EQUALIZER



このプラグインは真空管イコライザTube-Tech PE 1Cのモデリングとなります。
この機材もたくさんのプラグインが世に出回っておりどれも素晴らしいのですが、
SOFTUBE社のモデリングはなかでも一番優れているのではないかと思います。
このプラグインはハイとローしか調節できないのですがとても豊かな出音です。
この機材のモデリングもいつか聴き比べ特集を組みたいですね。



おおきく２つをご紹介いたしましたが味付けのプラグインをまだまだございます。
有名どころを知っておくことで間違いないので勉強される方はこの二つの機材を頭に
いれておくと良いのではないかと思います。 ]]> https://ameblo.jp/irojiro-dtm/entry-11909159421.html Wed, 13 Aug 2014 08:24:13 +0900 今回はその中のイコライザーに焦点をあてて記事を作成しております。
ミックスにおいてのイコライザーというのは大きく分けて二通りに分類できます。

一つは「足すイコライザー」
二つは「ひくイコライザー」

足すイコライザーとは読んで字のごとくブーストであることは容易に想像できます。
ひくイコライザーも同様に考えるとカットのことをさします。
バスドラムとベースの位置は基本同じですのでこういったものは帯域の整理をしなければなりません。
ミックスにおいてのイコライザーで重んじるべきは「カット」の活用法です。
被っている帯域をどのようにカットして整理していくか、これはアレンジにもよりますので大きな課題となるでしょう。
「足すイコライザー」とはトラックを輝かせるための措置と私は捉えています。
ベースを輝かせるための音楽的な措置を、バスドラムを響かせるための音楽的な措置を。
これと平行にベースとバスドラムがそれぞれの良さを打ち消さないための措置を。
イコライザーの仕事を言葉で表現するならばこういうことだと思っています。

ブーストさせるイコライザーとカットするイコライザーは慣れないうちは一つのEQで完結してもよいですが、
よりプロに近づいた環境を目指すならば各々使い分けることが得策ではないかとされています。
ブーストさせるイコライザーには往年の名機がよく挙がります。
理由はブーストさせることで輝かせたいわけですからより音楽的な変化を求めます。
先人たちはありがたいことに音楽的とされる機材を惜しみなく後世に伝えてくれました。
ではカットするイコライザーはというと無味無臭の味気ないEQが良いとされています。
理由はブーストで塩コショウするわけですからカットでまたへんな味がついてしまうとこんがらがってしまい明確な音を決定するのに支障が出てしまうからです。
無味無臭なEQというのはデジタルEQのことを指しています。

大まかな役割のご説明はここまでにして、この記事ではブーストに最適なプラグインはどれか。
カットに最適なプラグインはどれかというものを私の独断と偏見でご紹介いたします。

まず有名なのが「OXFORD EQ」




このプラグインはコンソールSONY OXF-R3のEQ部分をモデリングしたものです。
モデリングということなので完全な無味無臭かというとそうでもないみたいです。
しかしこのEQの効きはカットに相応しい自然でクリアなものです。
またEQのタイプを選択することができ、SSLやNEVEのシミュレートもできるようです。
ということはブーストのEQとしても使えるということになりますね。
この万能さがプロ御用達といわれる所以です。


次に最近勢いの素晴らしい「fabfilter PRO-Q」



このプラグインは私のおすすめです。
無味無臭系のカットプラグインとして愛用しています。
無味無臭系のデジタルEQは効果も大事ですが使い勝手の良さも要求されます。
帯域の整理を担当しますので少々シビアな仕事な為インターフェイスは良いに越したことはないです。
このPRO-Qは使い勝手の良さに関してピカイチだと思っています。
まず第一印象がすっきりしていますね。
そして背景にアナライザーを表示させることが可能で、それも処理前、処理後、処理前と処理後の比較、という詳細な表示にも対応しています。
最近熱いＭＳ処理もできて、リニアフェイズのONOFFも可能。レイテンシーを高中低で設定可能。
マスタリングの調整にも使えるアピールがされていますね。
無理なEQを施しても壊れすぎることなく極めて自然です。
これからデジタルEQをご購入検討されている方におすすめです。

最後に「DMGAUDIO EQuality」




このEQは一応所持していますがほとんど使っていません。
それだけPRO-Qが使いやすいということなだけであって、このEQもちゃんと素晴らしいです。
むしろ無味無臭を全うするならばPRO-QよりもこのEQualityのほうが良いのでは？と感じています。
指示したことを忠実にこなす優等生です。カットのEQを追い込むならばこちらをおすすめします。



このほかにもWAVESのQ10などデジタルEQはたくさんありますが、
デジタルEQは結構佳境なので様々な性能が使えるものを優先的に使っていきたいですね。
効率化も大きな課題だと思います。
次の記事にブーストのおすすめを書いていこうと思います。 ]]> https://ameblo.jp/irojiro-dtm/entry-11908819318.html Tue, 12 Aug 2014 15:13:00 +0900 今では無料のソフト音源でも驚く程クオリティの高いものが存在しており、それは需要の高さ故であると改めて再認識します。
プロの世界では高価なソフト音源も扱われますが何十万円するハード音源を使用されている方もいます。
シンセサイザーの世界は大変奥が深いのです。
往年の名機であるアナログシンセサイザーのモデリングされたソフト音源も存在しますが今回はコストパフォーマンスの高い幅広く活用できるソフトシンセサイザーをご紹介いたします。


オススメ第1位「Omnisphere」



ソフト音源でシンセサイザー一つ選べと言われたら迷わずこの音源を選びます。
その理由は「沢山の音色、最高の音質、最高のエンジン」です。
この会社から出ているソフト音源は総じて音が良いです。
Trilianというベース専門ソフト音源の音の良さは即席レベルです。
もちろんこのソフトシンセの音質も即席レベルで、音色はシンセサイザーの枠を超えて総合音源の域まで達しています。
ただすこし負担が大きいのが難点ですがそれでも使わざるを得ないお気に入りの音源です。

オススメ第2位「Gladiator]



TONE2社からリリースされているシンセサイザーです。
ピックアップしてこの音源をご紹介していますがここの会社のソフトシンセ全ていいです。
2014年現在も流行しておりまさにイマドキの音源と言えるでしょう。
私はGladiatorしか所持しておりませんが現代的な音から一昔前の懐かしいサウンドまで幅広くカバーしているのがこの音源の特徴です。
音質もデジタル臭をほどよくかき消していいサウンドに仕上がっています。

オススメ第３位「NEXUS2」



今では定番の定番、シンセサイザーの登竜門です。
音色を読み込んで再生すれば直感的に良いと感じるでしょう。
ファーストタッチでここまで惹きつける魅力を備えたシンセサイザーの音源です。
私は追加購入しておりませんが拡張音源がかなり用意されています。
reFX社のサイトで拡張音源一つ一つ丁寧にサンプルが聞けるので目的の音を慎重に追加できる点も良いですね。
これ一つでシンセサイザーは完結できる、それくらいの可能性をもった素晴らしい音源です。
しかし定番が故にすこし在り来りなサウンドとして飽きが来ているので３位です。


他にもシンセサイザーのソフト音源はありますのでいろいろデモをすると面白いですよ。
]]> https://ameblo.jp/irojiro-dtm/entry-11908772689.html Tue, 12 Aug 2014 13:09:17 +0900

楽曲制作のデモ段階で使える音源というのがあると助かるのではないでしょうか？
楽曲に採用する本気音源というものは動作が重いものが多かったりします
トラックが増えるとパソコンに相当負担がかかってファンの排気音を気にしながら楽曲制作をしなければなりません。
音楽を作るにあたってモチベーションというものはとても大事だなとつくづく感じます。
音楽でないにしても好きなことをするときにその環境が最悪であればモチベーションがさがってしまい楽しくなくなりますよね。
創作＝楽しむ。これが良い循環の鉄則です。
私は楽器が弾けるのでDAWでレコーディングしながらデモを作ったりするのですがギターやベース以外の音もほしいですよね。
しかし重い音源は使いたくない。ならば総合音源はどうだろうかと私は考えました。
総合音源とはありとあらゆる楽器の音が詰め込まれているソフト音源のことです。
なのでそのソフト音源一つで曲を制作することが可能なわけです。
ハード音源ではSC-88などが有名ですね。音は多少チープを拭いきれませんが比較的負担も少ないですし音質も統一されているのでイメージがつかみやすいです。
画像は最近リリースの「SAMPLETANK3」というものです。
いま、私はこれの前のバージョンの2.5を使用しています。
価格も2万円以内でとてもコストパフォーマンスが高いと感じています。
楽曲制作はストレスレスを目指すことが一番であると私は考えています。
作曲の効率にお悩みの方がいましたら導入をご検討してみてはいかがでしょうか？ ]]> https://ameblo.jp/irojiro-dtm/entry-11908758704.html Tue, 12 Aug 2014 12:54:50 +0900 しかし私が使用している音源はこれだけではなくほかにも存在しています。
私の知りうるドラム音源の紹介をするときりがないのでメジャーなもの・おもしろいものを選定してご紹介いたします。


①BFD3　利便性☆☆　リアル　☆☆☆


このソフト音源はドラム音源コレクターから「リアルな玄人志向」なものと言われています。
以前BFD2だったときに比べ利便性がアップしました。
それまでは重たい・音造りが１から・使いこなせないとアマチュアの悲鳴が聞こえていましたが３になってから少々取っ付きやすくなりました。
ドラムの知識が素晴らしい方の手にかかると生ドラムの対抗馬となり得る素晴らしい音源です。
拡張音源も豊富で中にはマニアックなものまであります。
この音源で電子ドラムを叩くと気持ちが良いでしょうね。


②SUPERIOR DRUMMER 2.0　利便性☆☆　リアル☆☆


三大ドラム音源　AD、S2.0、BFDと言われている中の一つです。
三大ドラム音源と括られているのでこのＳ2.0に特別な位置付けをするとしたら、「中性的な万能タイプ」と私は呼びます。
利便性もほどよく、リアル差も程よいです。拡張音源も豊富でプロのプリセットも別途販売されていますのでアマチュアの方も学びながら扱えそうですね。
ADでしっくりこないときはこのドラム音源を使うことで程よい感じです。
あくまで私の主観ですがBFDを使うと精神疲れしますので・・・。
とても扱いやすいありがたい音源です。

③MIXOSAURUS　利便性☆　リアル☆☆☆☆

DTMでドラムを打ち込む人からすればネタ的な存在です笑
とまあ、失礼な紹介ですがそれくらいものすごいドラム音源なのです。
まず注目すべきはサンプルの容量120GB超え。
さらに驚くべきは収録キットがたったと１つという。
価格も8万円ほどします笑
本物のドラムキットが購入できますね。
利便性は皆無と言っていいです、生ドラムを収録する心意気で取り組んでください笑
とはいえ最高峰のレコーディングで音は録られていますのであとは音造りの問題です。
リアルさは正直「ここまでするかよ」というほど追い詰めて追い詰めて追い詰めまくっています。
膨大すぎるサンプルの量をみると使いこなしても一度も鳴らないサンプルがあるんじゃないかと思うほどです。
なので完全に生ドラムを叩く再現が可能なわけです。まさにこれこそが打ち込みの革命ですね。
私が知る限りこのドラム音源は「けいおん！」の2期OPに使われていますが本当にすばらしい笑
感動しました。生ドラムに熱狂的と言える情熱を抱いている方はこういう音源もいかがでしょう。


ざっと３つ説明しましたがほかにもたくさん存在しています。
私の中で固く選定するならこの3つが安定しているという結論です。
EZDRUMMER2は割愛させていただきましたがこれはAD的な位置づけです。
ドラム音源には未来を感じますね。
では。
]]> https://ameblo.jp/irojiro-dtm/entry-11908752521.html Tue, 12 Aug 2014 12:21:02 +0900 まずはじめに私がおすすめするドラム音源、「Addictivedrnms2」です。


最近はプロの世界でも生ドラムではなく、ソフト音源のドラムを使用しています。
本物のドラムを収録するとなるとレコーディングのセッティングに手間がかかりますし費用もかかってくるでしょう。
その対策としてドラム音源は大変助かる存在となりました。
なんせドラム音源はスタジオミュージシャンの力を借りればとても簡単にプロレベルのトラックを制作することが可能なのです。
とはいえさすがに生のドラムには表現力に劣る部分があります。（中にはものすごいソフト音源も存在しますが・・・）
しかし私はすでにソフト音源でも完結できるような十分なラインナップが揃っていると感じています。
今の時代で生ドラムをレコーディングすることは自己満足に近いのでは？（ちょっと言い過ぎですが）

それでは私が主に使用するドラム音源のご紹介です。
このドラム音源の最大の特徴は「①最高の利便性と②完成された音」です。

①
とにかく素人でも直感的に扱って学ぶことができます。
そしてなにより音が良い。とても現代的な音楽を感じさせる良い音がします。
ソフト音源はその中枢部分にある「サンプルの容量」が大きなポイントとなります。
サンプルの数が膨大＝ソフト音源の表現力につながるとされています。
現に出回っているドラム音源は総容量50GBであったり80BGであったり私が知っているものすごいものは１キット120GB超えのものもあります。
そのなかでAddictivedrnms2の容量は複数のキットが入っているにも関わらずとても小さく、そして表現力も損なわれていないので驚きのソフト音源というわけです。
容量だけではなく使用した感じ、インターフェイスも利便性に長けておりコンセプトに忠実です。
まさに素人から玄人まで幅広く活用されるドラム音源だと思います。
実際にAddictivedrnms2は市販の音でよく耳にします、すこし古いですが「けいおん！」の楽曲などのアニメソングによく使われていますね。
費用と時間が削減されますのでかなり商業的な音源です。

②
完成された音、というのは「そのまま楽曲ほんちゃんの音に抜擢できる」ということです。
様々なドラム音源が世に出回っていますが多くは多少の音造りの知識がないと楽曲に使うには物足りないと感じます。
しかしこのドラム音源のプリセットを再生してみれば即戦力であることに気づくでしょう。
もちろん細かく音をエディットすることも可能です。
Addictivedrnms2には拡張音源が存在します。
アビーロードを感じさせる音、メタルの音、ブルースにあいそうなドライな音、エレクトロニクスなドラム・・・。
そして各々に別途、プロが叩いたMIDI集も存在します。（別売りですが）
拡張音源というかたちで幅広いジャンルをカバーしていますので誰でも簡単にプロのドラムトラックを手に入れることができるということになります。
すごい時代ですね。私は音楽に関して作りこむのもすきですが効率的な事も好きです。
特にプロの方たちは効率的に数をこなしていくことが重要視されますのでこの音源はありがたいものです笑


【この音源のデメリットな部分】

素晴らしい音源であることは間違いありません。
しかし世にはたくさんのドラム音源が存在しています。
私のようなソフト音源を逐一デモっているようなマニアックな人も存在していますので、
「あの音源にない部分がこの音源にあるなぁ」と比較をしてしまうことは避けられないでしょう。
素晴らしい部分はさきほど書きましたので次はこの音源の物足りない部分をご紹介いたします。

①
サンプルが少なめなので「生ドラムに完全対抗！」というわけにはいかないようです。
ドラム音源はラウンドロビンというシステムがあって要は「同じベロシティの対策」です。
たとえばスネアのベロシティ100が連続しても同じサンプルを鳴らさないことで自然なサウンドになります。
このドラム音源はサンプルが膨大なドラム音源と比べると表現力に劣ってしまいますね
しかしさきほど書いたように決して表現力が欠損しているわけではありません。
すくないサンプルの中でここまでの表現力を演出してくれたXLN社に脱帽ですね。

②
音に癖が強い。すこしこの音源を知っている人であれば「あ、ADの音だ」と気づきます。
それくらい癖が強いのでDTMで作曲される方々には少々敬遠される傾向にあります。
しかし１に比べ２ではその部分がやや解消されましたので十分対策できるのではと考えています。



いかがでしょうか？
ドラム音源にはさまざまありますのでみなさんも興味を持ってあさってみてください。
]]> https://ameblo.jp/irojiro-dtm/entry-11908738709.html Tue, 12 Aug 2014 11:23:23 +0900 私はレコーディング・ミキシング・マスタリングを一つのDAWで完結しています。
楽曲制作の打ち込みの工程はSTUDIO ONE２を使用していますがまずはじめに基本の一番使うDAWをご紹介いたします。
MAGIX社のSamplitudeです。


私がこのDAWを使用する理由というのは、直感的な利便性の良さにあります。
利便性の良さというものは個人で様々だと思いますが私が使う中で一番しっくりきたDAWがSamplitudeというわけです。
Samplitudeのユーザーの中には音質面で絶賛されている方もいます。
DAWにはエクスポートした際、かなり音質の劣化がみられるものも存在します。
熱狂的なサンプリユーザーほどではありませんが、私もこのsamplitudeの音質は問題ないと判断してメインのDAWに抜擢させていただきました。
それともう一つ重要な要素として、動作の軽さを挙げます。
以前CUBASEからSamplitudeへ移行したときにこの軽減された負担に驚きました。
ミックスの際は膨大なトラックに膨大なプラグインを挿すことがありますので動作が軽いことに越したことはないのです。
以上、私がSamplitudeを使用する主な要因となります。
DAMに足を踏み入れてすぐにこのDAWを導入するのは金銭面できつい部分があると思いますので、２つめのDAWの導入にご検討されてみてはいかがでしょうか？

次に簡単でありますが打ち込みに使用するSTUDIO ONE2についてのご紹介をさせていただきます。
読者の方はさきほど痛いくらいに絶賛して紹介させていただいたSamplitudeで打ち込みはしないのか？とお思いになったかもしれません。
Samplitudeは大変優れたソフトですがとても使いづらい面がございまして・・・。
そうなんです、とても打ち込みに不向きなソフトなのです。
これも感じ方に個人差が出るとおもうのですが打ち込みに関しては１０人が１０人打ち込みにくいというのではないかと思っています。
midiを打ち込めないわけではないのですが効率面を考えたら最適できることに越したことはないですね。
そう考えて選定したのが「STUDIO ONE2」なわけです。
ではなぜこのDAWを選定したのか、その理由はあまり深いものではありませんでした。
なぜなら打ち込みに最適な問題のない音質のDAWであれば良いという考えでしたので、その答えがSTUDIO ONE2だったというだけです。
しかし一つ特筆すべき特徴がございましてそれは「動作が軽い」ということです。
今の時代ＰＣをかなりのスペックまで追い込むことが可能ですがそれでもDTMを満足にしたいならばスペックが足りないと考えています。
ですので「動作が軽い」という条件は結構重要なんですね。

以上が私のDAWについてのご紹介でした。
またいつか詳しく機能面を記事にするかもしれません。
では。 ]]> https://ameblo.jp/irojiro-dtm/entry-11908716040.html Tue, 12 Aug 2014 10:48:46 +0900 ギター、ベースを演奏しますが音楽についての記事を書いていこうと思います ]]> https://ameblo.jp/irojiro-dtm/entry-11908700877.html Tue, 12 Aug 2014 10:35:45 +0900