ヤフオクなんかでも出てこないのだ。それで思い出したのだが、神戸にそういうHRHM系専門のショップがあった。元町のブルーベルレコードというお店だ。

　HRHMのCDはかなり有名なバンドのものでも再発することは少なく、初回生産以降は廃盤になることが多い。SCORPIONSとかのアルバムセールスがすべて合わせると数千万枚というようなビッグバンドでも、古いものは長い間廃盤で手に入らなかったりした。（今では海外から通販とかできるのだけど）

　そんなころ、このお店で何度かCDを買ってたのだけど、ここの店主さんがちょっと面白い人で、「〇〇というバンドのXXってCD無い？」って聞いて、お店にないことはよくあるじゃない？

　ただ次に行ったときに「この前のXX入ったよ」って言われるの。

注文してないよ・・・ヤフオクで中古出てたからもう買っちゃったってば・・・。

　それが何度かあった。大体そのお店にしょっちゅう行ってないから、その間数か月経ってる。年に何回かしか行かないのによく顔と中身を覚えてるな～と。

　というか、そのCDどこから仕入れたの？アマゾンでもHMVでもTOWERRECORDでも、どこ探しても全部廃盤で見つからなかったし、どこの通販でも無かったのに、どこから・・・これはほんと謎。

　お店はCDショップなので音楽が流れてる。それは全然普通。ただCD探しながら聞いてると、やたら音がこもってる。音悪いな～と思ってスピーカーのある店主の座ってるカウンターのほうを見ると、おっちゃん、店内じゃなくてスピーカーを自分に向けて設置してる。そりゃこもって聞こえるわ、店の客に聞こえてるのはスピーカーの裏側から聞こえてる音だもの。

自分専用か～い！

　そんなお店だったのでここなら探せるかなと思ったんだけど、調べたらちょうど1年くらい前に閉店してはった。ご無沙汰であったので残念・・・いつか自分のCDをここの「インディーズ（日本）」の棚に置いてもらえるようになりたかった。残念。

　個人的には百に一つの「隠し技を実は持ってる？」という期待をほんの少し持ってたのだけれど、どうも内部から見てそういう秘密兵器は無かったようで、本番を待たずに解任となりました。

　サッカー日本代表の道筋を少し解説すると、現状伸び悩んでいるというところです。

98年のＷ杯初出場から、2002年の自国開催。抽選組み合わせとかホームの利とかいろいろの要素でグループリーグをなんとか勝ち抜け、ベスト16まで残れました。

　2006年、中田、中村、小野、稲本を並べ日本版黄金のカルテットなどといったものの、初戦、オーストラリアに2-0をひっくり返され、ゴール手前10メートルからキーパーと１対１で、キーパーの股を抜いたシュートでゴールを外すというすごい曲芸をやったりしつつ、以降浮上せず敗退。

　2010年　南アで予選のチームから全く違う戦術で活路を見出しベスト16。本田△。

　2014年　ザッケローニ監督の元、本田、香川、長友、岡崎を擁し、「俺たちのサッカー」をやって通用せず敗退。

　つまり日本はずっと、それなりに才能ある選手をそろえたときは自分たちのスタイルのサッカーをやろうとするけど、世界レベルでは通用しない。それ以外のフラット3だったり、予選とは全く逆の堅守速攻だったりのよくわからない「勢いで押し切るサッカー」でなんとか勝ち上がったり、を繰り返してるわけです。

　どして日本時のサッカーが通用しないか？

2006年の後、住友から代表まで日本サッカーを指導し続けたジーコが最後に言い残しています。

「日本人は背が低かった」

　最終的にそれかーい！

　体格で負けると。当たり負けると。

　確かに本田だったり中田を見てるとまず「ボールのキープ力」がほかの選手より優れています。持ったボールをなかなか取られないんです。

逆に言えば、平均的な日本人選手では持ったボールを取られやすいんです。１対１に弱いと言ってもいい。

　ボールの取り合いで負けるとすれば、それはすでにハンデなわけで、これを解消するために「コンビネーション」や「俊敏性」で上回ろうというのが「俺たちのサッカー」なわけです。

　ええ、それが世界レベルでは通用しなかったんです。

　日本人の特性を生かした方法では通用しない。さりとて、がっぷり四つに組んだら競り負ける。じゃあどうしようという結果、ハリルホジッチ監督に任せて、「デュエル」「縦に早いサッカー」というスローガンのもと、あたらしい日本サッカーの形を模索してた、みたいです。

　みたいです、というのも「デュエル」は１対１に強いこと、「縦に早いサッカー」は堅守速攻ということで今までに抱えてた問題点だったり、2010年に勝ち上がった時の方法論だったり、それほど目新しいものは無く。

しかもそれも形になっておらず。

選手の組み合わせで良さを見出すのかな？と思いきや、延々と組み合わせを試してるばかりで形も見えず、そして現在だったわけです。

　でまあ、冒頭の「もしかして秘策・・・ある・・・？」みたいに思ってたら解任されちゃって、どうも秘策は無かったようだということになりました。

　で、これからは本戦に向けて現状で一番いい形で大会に臨むのでしょうけど、準備の時間をほとんどとれない日本代表で今からもっともいい形を作っても、結果は・・・そうなんです。そんなに望めないんです！

　だからねえ、誰が監督になってもあんまり・・・ですねえ・・・まあ、今年は順番でいうとグループリーグを突破できる順だったんですけどね。順番じゃねえ。

　ちょっとだけ知ってる風なこと書いてみましたさん、より

　前からある話なんだけど、突然ですが遮光器土偶って怖くないですか。

　このなんとも言えない人間っぽいけど人間じゃない感じ・・・

　やっぱ宇宙人ですよね！そう思わざるを得ない・・・

　でね、異形な感じもそうなんですけど、この土偶よく似たのが点々と出土してるんですよ・・・

これとか！

これとか

これとか

　考えてください。縄文時代に長距離を移動する大変さを。しかも形を絵とかで伝える技術あったと思います・・・？壁画とかしかない時代に。

　なのにこの極似した形状・・・これはなにかモデルになった共通のものが・・・そう思わない方が不自然というものですよ！

　ちなみにほかの土偶ってこんな感じ

確かに異形な雰囲気はある・・・

　だけどどう見ても遮光器土偶より洗練されてたり、もっと抽象的だったり・・・

　しかも同じものがいくつも出てきたりしないんですよ・・・

　まあ、宇宙人が縄文時代に来てたとしても特に僕の人生に影響ないんですけどね。
しかしそれがロマン！

　例えばステージ映えが悪いとか。

　インスタ映えなどという言葉があるがあんなものいくらでもごまかしが効く。撮りなおせるし、なんだったら別の対象に差し替えればいいのだ。しかし、ボーカルは身一つ。ごまかしが効かない。

　BUSAIKUなのである。

　おおまかには顔面である。

　いろいろと試行錯誤を繰り返しては、いる。

帽子をかぶり、バンダナを巻き、サングラスをかけ、ヅラを被り、髪に色を塗り、多少メイクもし、そしてすべて止める。

　おおまかにごまかしようのないBUSAIKUさ、なのである。

　しかも猫背に猫首ときている。これでは美女と野獣の美女抜きである。永遠に男前の王子には戻らないのである。見た目抜きで本当の愛を見つけるという話で、最後に呪いが溶けて男前になりましたというあの話は本当に説得力がない、まあそれはさておき。

　たとえば素晴らしい歌があればBUSAIKUでもおのずとかっこよく見えるというが、曲のよさを上回る、超越する、凌駕する、補って余りあるBUSIKUは無敵なのである。

　昔から思っていたのだが、ロックバンドというのはかっこいいものである。かっこいい人がかっこいい音楽をやってるからスターなのである。では、かっこよくない我々、まあここは私としよう。私がロックバンドをやって、これはどうなのか。そこに何か生まれるのか。生まれているのかいないのか・・・。

　今日も衣装を探し、メイクをし、昭和の香港映画みたいな顔になりながら（びっくりするぐらい、なる）ライブまでの日にちを数えるのである。

03/24(土)　心斎橋JUZA
LIVE SHOWER 2018

　でもね、そんなに名曲がバンバンできるわけもなし、かわいい女の子ボーカルでもなし、MCのトークがめっちゃおもしろいわけでもなし。まあ、ホームページを見ていてコンテンツの足しにでもなればと思ってこれも書いているわけです。

　そんなに書くことないよなあ～

　今日あたり風が強かったですね。風ってどこから吹いてくるんでしょうね。いや、ロマンチックな言い回しじゃなくて、あれ風の発生地点から何百ｍ？何ｋｍくらい風って持続してるんですかね。あれって幅どのくらいなんですかね？ここで風が吹いてるけど、あの信号当たりでは風は吹いてないとかあるんですかね。

　どうでもいいよなあ～

　ところで個人的に自分は心の弱い人間だと思うんですけど、特にそう思うのは、女の子とご飯食べにいったりしたときにまあ、二人で7000円だったとするじゃないですか、そん時に

「いいよ！いいよ！出しとくよ！」って言ったけど相手に

「でも悪いから2000円だすね」って言われたときについ受け取ってしまう心の弱さが！ああ！

　しょうもないな～

　好きな食べ物は白ごはんはんですが、もうご飯だけね大量に用意してあとおかずはいいから付け合わせだけでごはん食べたい。何がいいかなあ。さくら付けとか。ごはんですよ！とかね。なめ茸もいいなあ。ザーサイもいいよザーサイ。何だったら卵かけごはんもいいし、北海道ではバター醤油ごはんもあるらしいよ。

　おかしいな～グルメと男女について書いてるけどもりあがらんな～

　ま、適当にこんな感じでやってます。

　まだうちにワイヤレスのパチモンがあったので比較をしてみます。

　右が本物。左が偽物。

まず最初に僕が違和感を感じたのがグリルボール。マイクの先端のあみあみの丸いやつね。

ワイヤーの1本1本が細くない・・・？で、この画像ではもう無いんだけど、BETAシリーズって青いラインが入ってる。これゴムの輪っかなんだけど、この青いゴムの輪っかが溝の幅に合ってない・・・。

　　ただ他の偽物画像を見てもこれはいろいろですけどね。

　　なぜか「SHURE」の後ろにRのマークが・・・

　中身です。

　　参考に本物のBETA58も並べてみました。白いテープの巻いてる所の溝の高さが微妙に違う・・・あと配線の太さが全く違う。多分こんへんの材質は音質に影響するのでどの工場で作っても統一されてるはずなので参考に。

　太かったり長かったり。好みはいろいろっすよ！

　さて、ワイヤレスマイクを買いました。

　ワイヤレスマイクも２１世紀になったあたりから庶民でも使える感じになってきましたが、いろいろ利点があります。僕の場合一番必要を感じたのは「ライブ中にマイクケーブルを自分で踏んで、マイクを落とす」というコンボを何度かやった時です。これはツライ。ステージ上暗いしマイク探すのツラい。歌の途中で「ゴッ！・・・」無音・・・みたいな展開もつらい。

　もちろん他のメンバーにケーブルがからまったり、エフェクターの上をケーブルが通ったあと調整つまみが動いたり（これは弦楽器のシールドも同じ）そういうネガティブな要素を消せるという事があります。

　もちろん自由度が増すのでステージアクションとかにメリットがあります。

　ほかにもスタジオの練習の時ケーブルの長さや通り道を気にすることなく、スタジオの好きな場所に移動できます。ハウリングしにくい場所で歌いたいけどマイクケーブルが短くて・・・みたいなことがなくなります。

　さて、今回買ったワイヤレスで実は4機目です。

某「確実」みたいなブランドものの58ヘッドのアナログ式

ヤフオクで売っていたやたら安い「確実」ブランドのBETA58・・・の偽物！

オーディオテクニ○のAW・・・ややデジタル方式の安価なタイプ

「確実」ブランドのデジタル方式BETA58ヘッド←今ここ！

　どうしてこのような事になったかというと最初の「確実」ブランドのアナログ方式のやつが歌ってると声が割れるんです。で、本体の表示を見てるとレベルオーバー。で、マイク側で入力感度を-10dbに調節できるんですが、やっても同じ。たしかにHR系のバンドなので大きな声で歌ってはいるけど、大声自慢ではないんだけどなあ・・・口からマイクを離して歌えばいいかもしれないけど、周囲のバンドの音も大きくて拾ってしまうし・・・

　これは使ってた個体の不調だったのかもしれないけど、通販で保証書に販売店の押印もなく修理にだすこともなく終わりました。もしかしたらBETA58のヘッドだったら指向性がもっと狭いので口から話してもハウリングの怖れもなくて・・・しかしHRであんまりマイクを離して歌うの変だしね・・・

　2個目はヤフオクで買った「確実」ブランドのパチモン。もちろんパチモンを選んで買ったわけではないですよ。やっちまった、ってやつで。

見た瞬間からプラスチックのケースはバッキバキに割れてるし、説明書の表紙の外周にラーメンマークが縁取りされてるし↓

これはきっと悪徳業者のギャグだったと思うんだけど。

でも実際使って見て、スタジオの中では爆音で音質なんかよく分からないし、やたらめったらコンプレッサーかかってる感じで、どんな大声で歌ってもどんなに小さく歌っても全くおんなじ音量で出力されてる以外は特に気にならなかったんだけど（ならんのかい！）、さすがにライブで使うのには信頼性に不安。練習でしばらく使ってましたが引退。

　つぎはオーテ○のワイヤレス。特にトラブルもなく違和感もなく、スタジオにライブに使ってました。ややあっさりした音質に思える時はあったけど、問題になることもなく。

　で、ある日スタジオを変えたんですよ。そこに常設で「確実」ブランドのワイヤレスがせっちされてて。

　自分のマイクと交互に使ってみたところ

　声の大小のニュアンスが出しやすい。「確実」勝ち

　中～低音が強め。どっちが勝ちとかではない。

　歌詞がはっきりする。「確実」が勝ち

　１勝２敗でスタジオのマイクが勝っちまったんですね。で、買い変えたと。

　マイクのテストって声質に合う合わないがあるし、ライブやスタジオみたいな特殊な環境でしかテストできないし、同時に試さないとよく分からないし。

そんなワイヤレス遍歴をつらつら書いてみました。

なにかの参考になればと思います。

　ボーカルってマイクと衣装くらいしか機材がないからそういう機材自慢もできないしなあー。

　そーいえばライブの時にハコのPAさんにオーテ○のワイヤレスについてあまりよく言われなかったなあ・・・さんより。

　昨今、DTMが発達したおかげで一般市民に隠れていた才能が世間に知れ渡りやすくなった。

　簡単にいえばボカロPや、歌ってみたの歌い手や、弾いてみた？のギタリストなんかが動画サイトや音楽サイトで活躍できる時代ですねえ。

　見ていると、闊達自在な演奏、打ち込みの音色の追い込み、作曲編曲能力の高さ、目が回りそう。

　例えば今現在バンドやってプロになろうとか思う少年少女は大変だ。世間には才能にあふれている人がゴマンといるんだ。

　振り返って自分たちもそうだ。バンドやってますと人前に出るのに、音楽エンターテイメントという土俵に乗るのに十分なものを持ってますか？と自問したら、とりあえずストロングゼロかなんか一気飲みしてお布団にくるまりたくなる。

　以前はジャンルとして80Sのフィーリングに影響されたHRHMをテーマにやっていたので、古かろうとクサかろうと、高度な事をやってなかろうと問題はなかった。マニアックなことをマニア向けにやってますからねと言い訳があったからね。

　今は一応日本語の歌詞でロックっぽい歌謡曲のようなものをやっている。言い訳はできなくなってしまった。

　もちろんパフォーマンスやMCや、何だったら演者のキャラクターやルックス、魅力というのは総合的なものだから、いろいろな武器はある。いや、うちには無いぞ、そういうの。

　人前に出る時にタイトルのような「２位（以下）じゃだめなんでしょうか」と唱えながらステージにあがる。スポーツならもっと厳しくて「１人の１位を探すためにやっている」みたいなとこがある。でもエントリーする人はいっぱいいる。いろんなレベルの人もいるよね。

　実はスポーツだって観客は１位を探すために見ているわけじゃない。１位を選ぶ過程で生まれるドラマを求めてるんじゃないかと思う。

　ぶっちゃけ、１位なんてのは本当に選ばれた人であって、スタートの時点で「あなた無理でしょうｗｗ」という人が90％以上だと思う。おれらを含めてね。じゃあなんで家で録音物作って一人にんまりしてるだけで済まさないんですかと言われれば、これはバンドやってる人とか演劇やってる人とか何かオリジナルなものを作ってる人全般に言える事だろうと思うんだけど、

　わりと好きなんですよ、自分のやってる事とか作品とか、が。

　それがどこかの誰かの琴線をジャストミートすることを夢見てやってるんです。夢見がちな人達ですね。

　だから１位になるとか、優れてるとか劣ってるとか、そういう事は分かってるけど目をつぶってたいと思いながらやってるんですねえ。

　バンドをいくつかわたり歩いてきましたけど、やってる内容に自分で誇りを持てない時は楽しめないし、自然と辞めたりしてきたのはそういう事なんじゃないかと思います。

　SCORPIONSも歌ってます。I am not the best  but the best for you

まあ、そんな風になりたいですねえ・・・

　風邪ひいて頭痛いですさんより

　歌がうまいとは自分で言えない。しかし下手だと言えば「人前出んなや家で屁こいてクソして寝とけ」と言われてしまうので、そうも言えない。発展途上ですと言いたいが、歳も歳であるので、完成する頃には死ぬんじゃないか、いやガウディのサグラダファミリアだって永遠に完成しないと言われながらしばらく前にヌルっと完成してたではないか・・・おれの自意識どうでもいい。

　さて、歌に関していうといつもいろいろな課題を抱えてやっているのではあるが、以前から思ってた「歌のスピード感」がどうすれば出るのかということにある推論を立ててみた。

　例えばロニージェームスディオのように歌い出しからガツン！とスコン！ときてブワーって歌い上げるのってすごいよね。分かんねーか。

　まあ、自分が歌うと、音量の小さいとこから上がっていくスピードが遅い、歌のフレーズが耳に届くまでにほんの少しフェードインしてるような気がしてた。どうなるかというと歌に歯切れ、エッジが足りない。歌の通りがよくない・・・ように思ってた。

　人間の声はまあ管楽器というか笛みたいなものだから、突然「バッ！」と出しても多少小さいとこから音量が駆け上がっている。デジタルに０→１に音量は出せない。これが打楽器なら突然デカいおとがきて一気に収束していく。そうは人間歌えない。

　結局声のデカさだよね～声質の通り具合だよね～とごまかしてきたのだが、これ、ごく微妙なリズムのモタりじゃないかと疑ってる。

　リズムにジャストで歌をのせるとドラムと同時に発声することになる。すると歌ってる本人は音程を自分で聞いて調整できにくいので、ほんの少し遅れて歌い出すそこから音量が上がるから聴衆に聞こえはじめる声は音量が上がっている途中になる。

　これを音程は気合でジャストに歌ったら、ドラムの音に歌い始めの小さい声はかき消されるけど、ドラムの音が収束する頃にはかなり声の音量が上がってる。それが届くから早いタイミングで大きな音量の声が届く＝スピード感が出る、じゃないのかと。

　なんだよただのモタりじゃないかと思うかもしんないけど、難しいし度胸要るよ・・・ジャストで歌うのは音程取りづらいもの。ロニーとかもともとピッチ正確だからな～。

　まあ、そんな技術の積み重ねが自分には大事なんすよ。

「歌は心で歌え」って言えるほどハートも持ってないし、見た目も良くないしな～

なんかひがみっぽい文章だな！さんより

　私はSCORPIONS並びにマイケルシェンカーのファンなのだが、youtubeが出来て、充実していく中で今まで見る事の出来なかったいろいろな映像が見られるようになった。

　歓喜である。

　ウリロート在籍時代もライブ映像やテレビ出演映像。若き日のマイケルやクラウス・・・

夢のようである。

　さて悪夢の映像だ。

　SCORPIONSのデビューアルバム Lonesome crow

はい、ドン

まあ後のHR/HMのビッグバンドの雰囲気は全くなく、いわばプログレっぽいダークサウンドなのだが、なんとこの収録曲にプロモーション映像があり、youtubeに載っているのだ！

はい、ドン！

さて、これが採石場で演奏してるフリのメンバーなどなどものすごい映像なのだ。

最初から見て行こう。

まず山の斜面でむりやり演奏してるメンバー

ご丁寧に右上に1972年とテロップまで入れてくれている。

マニアにすればすぐ分かる違和感・・・そうマイケルがレスポールを弾いているのだ！

シェンカー兄弟

左が兄ルドルフ、右が弟マイケル・・・まあミハエルなんだけど。兄が弾いてるのは71年限定版のフライングVのメダリオンやで！いまじゃ100万は下らない代物やで！ってこれ1972年やからたんなる新品か！

兄　ルドルフ　わりかし男前である。

弟　マイケル　美少年系である

だけどこの人天才とキチガ〇は紙一重を地で行く人だから怖いよ・・・

あんた誰

というかドラマーなんだけど、SCORPIONSはこのあと解散ぎりぎりまで行って、メンバーがボーカルと兄しか残らないので、誰も知らないんだわこの人。

曇天

山の上を無理に走らされるメンバー

ジャーンプ！

飛びが小さい

よろけるクラウス、笑ってこっち見るベース

こっち見んな！こっち見んな！

クラウスやっと登場（ボーカル）

後より大分男前である

ボーカル遠いわ！遠いわ！そしてメンバー、ガン無視

逆向きに走ります

というかこの映像、PVというプロモーションビデオという概念がなくて（というかビデオというものがない）音楽に合わせてとか、映像の長さとか全く考えてなく、いくつか山に行って適当な映像撮って、あとなんとなく音楽に合わせて編集してるのね。というか映像素材が足りないからあとは延々同じ映像が長さ変えながら繰り返されるだけというすごさ。

だからこの映像何なんでしょうね～。画質からいって16ｍｍのテレビ並みだとおもうんだけど。

一番ありそうなのは知り合いがカメラ機材持ってたので撮ってもらった、というパターンかなと思うんだけど。

ひだりはしの兄貴が何か持っていて、投げ捨てるんだけど、この映像が出てくるたんびに投げ捨ててるからね。

内容と関係なく笑ってしまっているマイケル

え～4分ある曲でほんの何十秒かの間だけの歌が始まります

のちに、ライブ中でもテレビ出演でもインタビューでも、永遠に帽子を脱がなくなるクラウス。

1972年現在、頭頂部の毛がパヤパヤです・・・（南無南無・・・）

細かいとこなんですけど、クラウスの歯並びが悪いんですよね、微妙に。

西洋人的な感覚だとこの辺が貧乏感漂ってるんでしょうね・・・

ちなみに、他の映像でそれを感じたことはないので、売れて治したんでしょうね。

良かった良かった、と。

　さて映像はあとは使いまわしなので省略。

この後一度解散寸前まで追い込まれたSCORPIONSが、ウリロートというちょっと変わったこれまた天才ギタリストと出会い、そこそこのバンドになり、彼もまたクビにしてそれから超ビッグバンドになるまでにはあと7～8年かかるのですが、ま、それは別の話。

その後のSCORPIONS

帽子かぶってないやないか！（よく見て・・・修正してるから・・・）

　現在

その後の弟マイケル

現在

時はながれていくのですなあ・・・

　SCORPIONSは永久に不滅です！さん、より