こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

皆さんは色の相性は

ご存知ですか？

この記事を最後まで読めば

皆さんは完璧な配色が出来ます！

そして

 

そして色彩のセンスが認められ

 

そしてこの知識は様々な分野で

発揮されます！

具体的にはファッションです！ 

今までダサいと言われてた方も

これを機にオシャレになって

やりましょう！

以上の点が

皆さんがこの記事を

絶対に読むべき理由なのです！

逆にこの記事を最後まで

読まないと

そうなると誰も皆さんの絵を

見たいとは思わないはずです

どんなに魅力的なキャラと背景を

描けたとしても

色のバランスで

全てが台無しになる危険性が

あります！

皆さんは色の相性を

知らないばかりに

なんてことをしてしまうのは

絶対に避けたいですよね！

だからこそ皆さんは

最後まで読む必要があるのです！

もしも皆さんが

「教えてくれなくても大丈夫」 

だと言うのなら私は

無理に読め！とは言いません

 

あくまでも推奨してるわけで

強制ではありません。

なので、読むか読まないかは

皆さんの自由です！

しかし私なら読まないという手は

ないと思います。

記事を最後まで読むという

簡単なことをするだけで

なんて夢のような話は

どこに行っても

存在しないからです！

それに…

「いつか学べるからいいや」

なんて考えを持った方がいるなら

  

と言いたいですね。   

そう言うことを言ってる方ほど

いつまでも実行しなくて

結局時間だけが過ぎるからです。

なので可能性があることは

何でもやってみましょう！

以上のことを踏まえた上で

読みたいと思った方は

最後まで読んでください。

ではこれから色の相性について

お話します！

色の相性とは

を理解することです！

補色とは以前説明しましたが

向かい合う色のことです！

もう一度おさらいして

おきましょう！

そして完璧に覚えましょう！

すると色の相性も

完全にマスターできます！

そして今すぐ出来ることは

これです！

調べることが出来たら

いつでも見れるように

保存しておいてください！

そしてそれをホーム画面などに

設定しておくと

自然と覚えることができます！

さぁ色の相性を理解し

配色マスターを目指しましょう！

今日はここまでです！

次回は目標設定について

お話しします！

読んでいただき

ありがとうございます！

次のブログで会えることを

楽しみにしています！

こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

皆さんは自分のキャラを

最大限に活かせていますか？

この記事を最後まで読めば

そしてメディアで取りあげられ

即話題になります！

最終的には世界で活躍する

逆にこの記事を最後まで

読まないと

そして見てももらえないように

なってしまいます。

絵を描いていて一番悲しいことは

ということです。

一生懸命描いたのに

それを見られもしないとなると

とても屈辱的な気持ちになります

そこで挫折してしまうなんて事も

当たり前のようにあります

皆さんは挫折してしまい

夢を諦めてしまう人生を

送りたいでしょうか？

 

それでもいいなんて思う方は

いないでしょう。

だったらこの記事を最後まで

読んでみましょう！

皆さんがこの先プロを目指す上で

必ず役に立つアドバイスを

この記事に載せます

ただし！

なんとなく見てみよう

なんて気持ちで見るのは

やめていただきたいです。

なぜなら私は本気の人に向けて

この記事を書いているからです。

なので別に本気じゃないって方は

ここから先は読まなくても

大丈夫です。

それでは今から

キャラを最大限に活かす方法を

お教えします！

 

肝心なその方法とは

これです！

キャラを魅力的にするのも

重要です。

ですが背景がキャラと

マッチしていないと

キャラも魅力的じゃなくなります

なのでイラストを描くことは

背景を凝ることも

忘れないでください。

例えばキャラが和風なとき

背景を洋風にしてあげます。

一見合わなさそうですが

実はこれがベストマッチだったり

するんですよね

ポイントはキャラの雰囲気と

真逆の雰囲気の背景に

してみるということです！

そして今すぐ出来ることは

これです！

そうすることで実際に描くときに

効率よく描くことができます！

なので今すぐ今言ったことを

実行しましょう！

今日はここまでです！

次回は色の相性について

お話しします！

読んでいただき

ありがとうございます！

次のブログで会えることを

楽しみにしています！

こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

今までの記事で

絶対に模写をしたほうが良いと

言ってきました。

しかし皆さまは果たして

その意味を正しく理解出来て

いるのでしょうか？

と思っていませんか？

間違いではないですが

この記事を最後まで読めば

その答えを知ることができます。

そして答えを知った皆さまは

その結果

この記事を読み

たった2ヶ月でプロになれるなら

読むしかないですよね！

逆にこれを読まないと

模写をする意味を知らないと

画力は多少上がりますが

しれています。

皆さんはプロではなく

ちょっと絵が上手い人と

言われることになります！

果たして皆さんは

どちらがいいですか？

さぁどうでしょう？

少なくとも私は前者を

選ぶでしょう

なぜなら本気で

プロになると決意したからです

そのくらいの覚悟を持って

やっていただきたいです。

覚悟がない人が夢を

叶えられるほど甘くはないです

夢を叶える人は

ちゃんと覚悟をもって

努力をしています！

なのでもう一度自身の

プロになりたいという気持ちを

再確認してみてください。

その気持ちを再確認した上で

それでもなおプロになりたいと

思う方だけ最後まで読みましょう

では今から模写をする意味を

お伝えします

模写をする意味…

それは

これなのです！

確かに模写をすれば

画力は上がります

しかし模写を極めても

1からキャラをつくるとなると

全く描けなくなるのです

なので模写はあくまでも

下準備という

意識を持ちましょう

そうすることで模写をしながら

自分の絵を

確立していけるようになります

なので皆さん

これを意識しながら

これからも頑張りましょう！

そして今すぐ出来ることは

ということです！

好きな画風は自分の描きたい絵に

近いのです

好きな画風が分かれば

後はオリジナリティーを加える

これだけです。

そうすることで自分の絵は

確立出来ます！  

なので今すぐ携帯やネットで

好きな画風を探しましょう！

今日はここまでです！

次回は

これについてお話しします！

読んでいただいて

ありがとうございます！

次のブログで会えることを

楽しみにしています！

                                                                                                                                                                                                                                             

こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

この記事を最後まで読めば

するとたちまち皆さんは

注目を浴びることになります

それほど発想力は大事だと

いうことです。

逆にこの記事を読まないと

皆さんは

なぜならイラストを描く上で

とても重要な発想の方法を

ここに記載するからです！

周りから普通普通だと言われ

伸び悩む日々が続け

でもどうすればいいかわからない

ただ時間だけが過ぎ

何も出来ない自分が

もどかしくなる

そんな風に皆さんは

なりたいですか？

イラストレーターになりたいと

決めたのはいいものの

結果中途半端になってしまう。

それなら趣味でイラストを

描いているほうが

ずっと楽しくやれます。

ずっとイラストを描くのが

好きだった方でさえ

その厳しさ故

嫌いになってしまった

なんて話もざらにあります。

 

なので本気で目指したい方だけ

この先を見ることを

おすすめします

では今から

魅力的なイラストを生む為の

発想法をお教えします！

発想法は2つあります

常にどんなことでも

面白いと思えるようになると

アイデアが生みやすくなります

「いつも」や「当たり前」の

出来事を壊してみれば

いいんです。

そうすると見ている人は

新鮮味を感じ

面白いと感じます。

それが面白いアイデアの

必須条件と言っても

過言ではないです。

そして今すぐ出来ることは

どんなことでも大丈夫です。

固定観念を捨て、新しい

考え方や見方を

生み出してください。

そうすることが先ほどの

2つのポイントに

結びつきます。

今日はここまでです！

次回は模写をする意味について

お話しします！

  

読んでいただいて

ありがとうございます！

次のブログで会えることを

楽しみにしています！

こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

皆さんはキャラと背景の

バランスは合ってますか？

なんてこと思ったりしたこと

ないですか？

この記事を読めば

完璧なバランスの絵を

描くことができたら

 

 

逆にこの記事を読まないと

しかも自分では

大丈夫だと思っていても

実はそうではなかったりします。

なのでそのまま行くと

当たり前ですが

様々なイラストを見ても

違和感なく見れるはずです

それは

これを理解しているからなのです

どれだけ避けても

プロになるためには

必ず通らないといけません。

それなら今ここで学んで

マスターしませんか？

別に今は学ばなくていいと

思う方がいれば、この記事を

最後まで読まなくても大丈夫です

ですが一つだけ

言わせていただきます

またいつかこんな選択を

迫られたとき

皆さんは

なんて選択をするんですか？

そんなことを続けていたら

もし

こういう気持ちが

皆さんにあったとすれば 

この先の記事を最後まで

読んでいただきたいです。

ではその技術を身につける方法を

お話しします。

そもそもパースとは

遠近法のことを指します。

これさえマスターすれば

もう怖いものはありません。

肝心なパースの取り方とは

この二つです。

この赤線(アイレベル)が

目線になります

そして真ん中の点が

消失点になります。

消失点に向かって物体は

小さくなっていきます。

この消失点というのは

一個しかない訳ではないです

これは消失点を2つ使ったときの

ものになります。

今、色々言いましたが

分からなくて大丈夫です  

そうすることで

私が言ったことも

理解できるはずです。

そして今すぐ出来ることは

色々な視点で物を見ると

違った見方が出来ます。

なので今すぐ色んな視点で

物を見てみましょう！

今日はここまでです！

次回は発想の転換について

お話しします！

読んでいただいて

ありがとうございます！

 

次のブログで会えることを

楽しみにしています！

こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

・体がまだ上手く描けない

こういった悩みをお持ちの方に

とっておきの練習法を

教えようと思います！

これさえマスターすれば

さらに

いかがでしょうか？

皆さんはその練習法が

知りたいでしょうか？

知りたいなら最後まで

読むべきですね！

別にこれは強制でも

なんでもありません。

ただ…

そんな方には

是非読んでほしいです！

逆に読まない方は

それでもいいと思います。

それは…

ということです。

別にこの記事を読まなくても

上手くなれる！

なんて思った方は

プロの世界はそんなに

甘くはありません！

そしてプロになれば

周りから色々意見が貰うことも

少なくありません。

そんな貴重な意見を聞かず

ずっと自分だけを頼りにし

自分の道を貫く。

こんなことをしていては

仮にイラストレーターに

なれたとしてもすぐ失敗します！

一生泣かず飛ばずで

明るい未来があるわけでもない

そんな人生を送るなんて

嫌じゃないですか？

と、もし思ったなら

最後まで読んでみましょう！ 

では肝心の

とっておきの練習法を

教えます。

それは…

ということです！

どういうことかと言うと

そこから段々丸みをつけ

いらないところを省くと

綺麗な体が描けます！

たったこれだけです！

この練習法をやるにあたり

一つだけやっておいてほしい

ことがあります。

今すぐに出来ることです

それは

これを知っていれば

省く作業のときに

より効率よく描けます！

なので今すぐ自分の体の

曲線はどうなっているのか？

これを

確認しておいてください！

今日はここまでです！

次回はパースについて

お話しします！

読んでいただき

ありがとうございます！

次のブログで会えることを

楽しみにしています！

こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

今日は顔の描き方上達法について

お話しします！

こう思っている方も

多いでしょう。

大丈夫です！

そしてプロ顔負けの顔が描け

やっぱり上手な絵が描けると

嬉しいですし、それが

モチベーションに繋がります！

逆にこの記事を最後まで

読まないとどうなるか？

そうなると今までの努力が

全て無駄になりますよね。

これを読むだけでいいなら

絶対にこの記事を読んで

私は夢に近づきたいです！

皆さんはどうでしょうか？

今回の練習法は

こんなチャンスを逃す人は

いないんじゃないか！

というくらいです！

では早速その練習法を

教えようと思います！

まずは以前ご紹介した

これは覚えていますか？

 

もし忘れたという方は

以前の記事を見てみましょう！

そして覚えている方は

それからその4つの顔に

喜怒哀楽を表現させます。

実際に描いていて

違和感を感じる箇所が

沢山あると思います。

そういった所は何度も何度も

修正していきましょう！

そうすると…

騙されたと思って

やってみてください！

そして今すぐにでも

出来ることは…

これです！

想像するだけで

実際に描くときに

描きやすくなります！

なので

今すぐやってみてください！

今日はここまでです！

次回は体の描き方上達法について

お話しします！

読んでいただき

ありがとうございます！

次のブログで会えることを

楽しみにしています！

こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

皆さんはこのブログを

読むことにより

逆に言えば

このブログを読まないと

やっと完成した作品をみせても

結果酷評されてしまう。

なんてことが起きるのです！

そんなことには

絶対になりたくないはずです！

夢が叶った光輝いた人生と

皆さんはどちらを

選びますか？

少なくとも私は

前者を選ぶでしょう。

なぜなら私は本気だからです！

いま中途半端な気持ちで

あるとすれば

でももし皆さんの気持ちが

本気だと言うならば

この先を読んでください。

ここからは前者を選んだ方に

その練習法をお伝えします！

さてその練習法ですが

以前15秒で模写をする

15秒模写をお伝えしました。

しかしまだちゃんと描けない！

なんて方がほとんどでしょう。

でも安心してください！

それで大丈夫です！

プロでも15秒で

ちゃんとしたものを描ける人は

まずいません。

なので気にしないでください！

それより感じた方も

いるかもしれませんが

皆さんこれをやってて

少しは画力が

上がったんじゃないですか？

15秒模写をする前よりは

絶対に上達しています！

そしてさらに今から紹介する

その画力が上がる練習法とは

たった15秒変わるだけで

そんなに効果があるの？

こう思われた方が

大半だと思います！

でもそれがちゃんと効果が

あるんです！

15秒増えるだけで

より全体が観察できます。

すると15秒では気づけなかった

部分も分かり、

あとはひたすら練習あるのみです

そして今すぐできることは

人間観察をすることです！

人間観察をして

その人を素早く捉える訓練を

してみましょう！

それが実際に模写に

活かされます！

絵は描いてなんぼなので

ひたすら描いて描いて

描きまくりましょう！

そして輝かしい人生を

掴みとりましょう！

今日はここまでです！

次回は顔の上達法について

お話しします！

読んでいただき

ありがとうございます！

次のブログで会えることを

たのしみにしています！

こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

前回はアナログの場合の

道具の説明をしました。

さて今回はデジタル編です。

そして今日はデジタルで

必要な道具を

紹介させていただきます。

パソコンが家にあるという方は

こっちの道具を揃えてみるのも

良いと思います！

もちろんアナログ派の方も

将来絶対に使うので

是非知っておいてください！

今の主流はデジタルです。

プロの方々もデジタル派が

大半を占めています。

以前お話ししましたが

デジタルだと配色や修正が

一瞬でできます。

要は何回でも直しができる

ということです！

その点アナログは

自分の手で全て

やらないといけません。

なので時間が

どうしてもかかってしまい

効率が悪いです。

こういった点からプロは

デジタルを選ぶ方が

多いのです！

  

今までの説明から

パソコンがあれば

いいのかな？

 

と思う方もいると思いますが

そういったソフトがあることを

知らずにやるとしましょう。

しかし実際はまったくできなくて

どうすればいいのか

わからなくなります。

そしてそのまま

前に進めなくなるのです。

もちろんちゃんと知識があれば

そういったことも

防ぐことができます！

そしてソフトは

有料で且高めです。

なのでこれも

こういったように

知らないことが

まだまだ沢山あります。

今ここで学ばなければ

なので皆さんには

今から伝える知識を

知っていてほしいのです！

確かに技術を磨くことも

大事なことではあります。

でも……

こういった情報を知ることも

なりたい職業になる為には

必要不可欠なのです！

もし皆さんの気持ちが本気なら

最後まで読みましょう。

読んで損はしないはずです！

それでは早速必要な道具を

紹介していきます！

まず必要なものは

パソコンには

デスクトップとノートパソコンの

二つがあります。

私がオススメするのは

デスクトップです。

理由はパソコンのモニターが

紙の大きさになるからです。

デスクトップの場合

ノートパソコンよりモニターが

大きいです。

なので画面の見やすさなどを

考慮した結果

デスクトップが良いのです！

これはパソコンをお持ちの方は

今あるもので大丈夫です。

特にこれが良いというものも

ありません。

  

マウスを使って絵は描けますが

思った通りにいかないことが

よくあります。

その代わりにペンタブレットを

使うのです！

ペンタブレットとはペンを使い

タブレット上で絵を描く物です

ペンタブレットとパソコンを

繋ぎペンタブレットで描いた絵を

パソコンに反映させます。

ペンタブレットは

高いのもありますが

最初は安いので充分です！

これはパソコンと

ペンタブレットを繋ぐために

必要なものです！

これには様々な機能が

ついています。

あなたの作業も

このソフトのおかげで

圧倒的に効率が良くなります！

そして無料のものや有料のものが

存在します。

それは……

これです！

いきなり有料版を使うと

難しい操作や用語があるので

やる気が一気になくなります

なので最初は無料版を使って

徐々に慣れていってください

少し慣れたら有料版に

変えてもらえれば大丈夫です！

無料版でも全然

機能的には問題ないので

楽しめます！

以上の五つが

デジタルに必要な

道具になります！

全て安いものを選ぶと 

だいぶお金も抑えられます

今すぐにでも値段などは

調べることができます。

なので

今すぐ調べてみましょう！

デジタルでやろうと

思っている方は

是非やってみてください！

今日はここまでです！

さて次回からは

さらにを画力が向上する練習法を

教えていきたいと思います！

読んでいただき

ありがとうございます！

次のブログで会えることを

楽しみにしてます！

こんにちは！

ゴールデンエッグkaekaeです！

皆さんは絵を描いていて

と思ったことはありませんか？

普通に鉛筆やシャーペンで

絵を描いて色鉛筆で色を塗る

これだとちゃんとした

イラストにはならないです。

ただしこれには

アナログとデジタルで

使う道具が異なります。

なので今回と次回の二回に分けて

説明していきます。

今日はアナログで

必要な道具の解説です！

アナログ派の方がこれを知ると

今すぐからでもイラストを

描くことができます！

まだ何を使えばいいかわからない

はやくイラストを描きたい

といった方々(アナログ)は是非

読んでいってください。

この知識を知らないと

どうなるのかというと…

なんてことが起こってしまいます

 

なんて思い、文房具屋へ行き

色鉛筆や油性ペンを買って

イラストをつくろう！

と思ってもイラストは

できません。

確かに色鉛筆は必要ですが

そこまで必要かと言われると

そうでもありません。

そして色を塗るためのペンですが

イラストを描くとき

油性ペンや水性ペンは使いません

ただしその道具は

普段の生活にあまり

馴染みのないものです。

なので普通の人は間違って 

油性ペンや水性ペンを

買いがちです。

こういったように

  

こんなことは絶対に

したくないですよね！    

それなら最初に

正しい道具を知っていた方が  

無駄なお金を使わなくて済みます

それに先ほどの

イラストを創作できないとは

これはどういうことかというと

間違った道具を使っていると

いつまで経っても

イラストはできません。

だからこそ、ここで今

正しい道具を学ぶのです！

私も昔は道具の知識がなく

イラストに活かせそうな物は

手当たり次第買いました。

しかしそのほとんどが

イラストに使えないもの

だったのです！

そこで初めから

どれを買えばよかったのか 

知った方がいいと思いました。

そして結局お金も時間も 

無駄にしてしまいました。

皆さんには私と同じような事を 

してほしくありません！

 

なので正しい道具を知り

無駄なくイラストを

描いていってください！

ではその必要な道具ですが

絶対に必要なものが

6つあります。

紙のなかでも画用紙やケント紙を

使用したほうがいいです

これはどちらでも良いですが

私は鉛筆をオススメします。

なぜなら鉛筆のほうが

濃度の種類が豊富だからです！

そして鉛筆は

3B、2B、B、HB、F。

ここら辺を揃えておくと

いいですね

これは何でも大丈夫です！

これは主に線を描くときに

使用するペンです。

これの黒がオススメです！

これが色を塗るための道具です

プロの方々も使用している道具

なのでオススメです！

ただし値段が少し高いので

最初は一番安いもので大丈夫です

これは光の反射などを

描きたいときに

使用します。

これはボールペンタイプの

ものがオススメです。

この以上6つが必ず必要な

道具になります！

そこにプラスで色鉛筆などが

入ってきたりします。

これらの道具は

文房具屋にもありますし

ネット通販にもあります

金額も全体的にみても

そこまで高くはありません。

なので今すぐ携帯などで

先ほど挙げた6つの道具を

調べてみましょう！

今回はここまでです！

次回は道具(デジタル編)です！

 

読んでいただき

ありがとうございます！

次のブログで会えることを

楽しみにしています！