もっと傲慢になれということ。

ボーカルは基本誰でもできるみたいな前提がついてまわる（100％ありえないが）

それでも無意識は片隅においてるし、初学者なんかは無意識の半分を占めているかもしれない。

ただそんなことはなく自分も一つのパートであり顔なんだから俺もこのバンドを支えてるんだくらいは声に出さずとも思ってていい。

ボーカルは基本他よりも消耗が激しい、成長に時間がかかる分この傲慢さは必要になってくる。

1.練習すべてフルパワー

合わせ練習をせっかくするんだからと練習でとにかく全力、後先考えずに100％を常に、、、

一番やめたほうがいい、これは確実に本番に響く。本番前最後の練習までに完璧に近くしておき、その練習は無声でも良いくらいだ。体調が優れない、アップをしてないも理由になる。

2.他のボーカル、パートからのアドバイスを聞く

これは良いときもある、パフォーマンスの点においては。しかし声や歌のことは全部切っていい、彼らはボイストレーナーでもプロボーカルでもない。音程や表現は自分で聴けばわかるし、声は成長途中が当たり前。更に言うと、誰も声のことを論理的に言える人間はサークルにいないのが当たり前、判断基準は簡単で感覚論が飛び出してきたり誰々のあれは本物であいつのは偽物とか今すぐこれできるようになれよ的なことを言ってきたらアウト。そいつは100％なにもわかってない。

3.価値観の押し付け

未だにこれをやるやつ結構いる、関係者じゃないのに。これは距離を置くしかないし避けるしかない、矯正はできないし言ってきてる本人は善意の塊だったりする。

だがいらないと判断できるなら切っていい。

自分の理想を体現するためならこれくらいやってもいいと思う、この趣味は自分のためにやっている、それを他人によって制限されるのは違う。

私が実際会ってトレーニングを受けてみてから構築した基準になります。

1. 声を否定しない
2. 経験を押し付けない
3. 成長を待てる
4. ジャンルによる美的感覚を押し付けない

http://www.getsigned.com/heavy-metal-singing-lessons/

中身ははっきり言ってRussian Hateのものより役に立たないものでした。

司会者と実践者がいてインタビューするような形で進む講座。

音声は音量感もわからないもので、デスボを発見する方法も初学者に対する導入として如何なものかと思われるような難易度の高さ。

ググればでてきそうなというか実際この講座から流れてくる情報はすべてググればでてきます。残念ながら。まあアップデートがない時点でアウトだよねとは思った。

最初に買った教材もこれです、2018年の9月かな買ったの。

https://russianhatewear.bigcartel.com/product/the-package-of-lessons-on-extreme-vocals-from-alex-shikolai-level-1-level-2

Russian Hate Projectの販売してるもので、プロデューサーはSlaughter to prevailのボーカル、Alex Terribleさんです。彼の動画講座ですね。

結論は、この動画講座あまり意味があるとは思えない、です。 

このジャンルにおけるボーカルとはかくあるべし、みたいな話が全編に渡ります。

肝心のスクリーム練習とか音の発見とかも、聴いて出してみて痛くないとこ探しの連続で最終的にはアーティスト完コピで経験値アップをしていくといったもの。

練習での基礎練習の音はクリーンにノイズ（唸ってるような音、フースラー学派のいうガム）でひたすら下に行ったり上に行ったり母音移動したり。

初学者にはとても、経験者でもおすすめできるようなものではありませんでした。

全編ロシア語でキャプションに英語という易しくない仕様ですし。

サークルの先輩でハードコアバンドやった人達がいた。

演奏陣は上手かったしパーフェクトに近いものがあった。

しかし

ボーカルがてんでダメ、シャウトが全然決まらないし、狂気を感じるボーカルラインのはずなのにそれが全く感じない。

俺は羞恥心が問題だと睨んだ。

これはボーカルに限らず言えることなのだが、これが出てきた瞬間パフォーマンス低下は目に見えるほどはっきり現れる。

ボーカルならば、ライブパフォがぎこちなくなる、声が出にくくなる（シャウトやデスボイスは特に、ハイトーンも場合によっては。）等。

解決策は簡単で人前でバックの演奏陣無しでハードコアやメタルを堂々と歌うこと、これは羞恥心を消し傲慢になる訓練でよく効く、キチガイっぷりが増せば増すほどいい。東○には２階建ての建物の１階がロビーで2階がサークルのスタジオがあるのだが、私はよく1階ロビーで練習してるホーンの方々に混じって発声練習をしていた、もちろんはばかることもなく自分が普段する練習をしていたので人前でデスボイスをフルでブッパしていた。これが効いたのだろう、いつの間にか消えていた。

悪いがこればっかりは消さないと本当にダサく見えてしまい、外バンド（ライブハウスを中心にライブし収益を取ることも視野に入れるバンド）では恐らく客が観た瞬間から帰ること間違いなしだ、俺はサークル内で観てても流石に帰るのは無理なので距離を置くという選択をする。

メタル、ハードコア、ロック（激しめなやつね）に手をつけたいならマジで矯正する覚悟でやっていったほうがいい、もとからないのであれば強化が図れる程に上記はおすすめだ。

自分の後輩ピンボーカルにこんなやつがいた。

他のパートのメンツから誘われても「いや、俺じゃダメだから」と言って断ったり、事あるごとにネガティブの極致に精神を自ら持っていってしまう、そんな後輩。

一年前の私と比べても経験、やれることは多いと客観的に観ても思う。

だがメンタルが脆弱。

こんな後輩のことを知り、自信について考えてみた。

部活の経験からとその他で得た経験から自信を定義し、それを得る条件等をまとめていこうと思う。

自信とはー理想を思い描き、そこに向かって到達したいと心から思う。そしてそこまでの道のりを具体的に落とし込み、それを淡々とこなしていく。このこなしていく段階で生ずるもの、とする。

理想がない、思い描けないのであれば逆算ではなく足元からいく方法を取ればいいでしょうかね、ホントはいかんのですが。

1. 週何回かの練習（内容は何でもいいけどしっかりと）
2. バンド練習
3. イメトレ
4. ライブ
5. フィードバック

しかし如何せん、古代藝能や様々な地域の藝能に触れろと言うのはなんか遠回りし過ぎではないかと思った。

そして依然ツイッターでこれに関連し

https://www.google.com/url?sa=t&rct=j&q=&esrc=s&source=web&cd=3&cad=rja&uact=8&ved=2ahUKEwinwLT-7u3fAhUE6LwKHTH2B7wQFjACegQICRAB&url=https%3A%2F%2Ftwitter.com%2Foperametti&usg=AOvVaw0c9ADMNo-dpiBZU3ZGnwvS

この方がトマティスとかどうみたいなツイートをしていたの思い出し調べて突撃した。

概要はこうだ。

気導ー耳から入る音
骨導ー骨からの振動で入る音
ここでの「聴こえ方」というのは基本的に意識にきちんと上がってくるかどうかである。
右耳、左耳、右側、左側で周波数毎に聴こえ方の差を音量差で測る。
気導でどこが聴こえてどこが聴こえてないかを、骨導ではそれと比較できるデータを採ると共に音の方向の誤認識があるかないかも。
気導と骨導で理想線がありそれに近いほどいい。
その上で気導と骨導は並行であることが望ましい、なぜなら重なりがある場合聴こえすぎるということであるからそれは脳処理によろしくない。
右耳が利き耳推奨なぜなら右情報は左脳で処理されるため。
右を鍛えることで左も付いてくる。
言語固有の周波数で聴こえ方が制御されがち。
耳が付いてくれば体の反応も違う。ここら辺は認知学の範囲でしょう、苫米地博士の本で読んだ。
自分は高周波が聞こえてるけど意識にきちんと上がってはいないよう。
リセットとチューンの手順

1.まず周波数万遍無く入ってる音楽(モーツァルト、グレゴリオ聖歌推奨)を聴く
2.下の周波数から段階を追ってカットして行く
3.8000hz以上のステージでカットを止める
4.8000hz以上は胎児が聴いてる音なのでここを長時間聴き、リセットする。
5.一定時間過ぎたら今度は逆を行って文字通り耳を誕生させる
6.あとは鋭敏さや身体への反応を鍛える為英語やその他言語をオウム返し、先程推奨された音楽等を聴く
大体で1-5で48時間ほど

これで聴力の本来の精度を取り戻していく様子。

こちらは費用高額のため通うのは検討中である。

通うことになったら改めて成果と過程を追記しようと思う。

2018年の冬のライブを聴いて自分の普段の会話の発音と歌の発音が大きく違うことが判明した。

そこでツイッターで見つけたバリバリ日本人だが英語の歌めちゃうまな女性が通ったという発音の講師を発見し

2018年の12月にこちらに突撃。

講師は幼少の頃南米に住み、そこの北米から来た障害者を主にみる教師から発音を伝授された。

その方法を彼女は日本で展開する際にアメリカトップのボーカルトレーナーに見せたところ、同じことをしてるので堂々と展開してもいいとのお墨付きを頂いたそう（記憶が曖昧だがこんなニュアンスだった）

https://ameblo.jp/hatuonjyuku/

私はアメリカと日本のクゥオーターであり普段の発音はネイティブに褒められる程ではあった。

だが講師は一刀両断。子音も母音も甘いと。

確かに母親から口の中の広さ（日本人は比較的狭い様子）と発音ベースは受け継いでるが

どこかで受け継ぎきれてない部分があると。

40分弱の講義で確かに甘いというのを自覚し通うこととなった。

その後の成果や過程は追記しよう。

1.歌詞と曲展開を覚える。

これは最も大事だろう、これがしっかりしてるしてないでパフォーマンスも違うし声の出も違う。

私のテンプレはこうだ。

1. 歌詞カードを印刷し曲展開を書き込む。Aメロはここで終わってギターリフ何回し〜とか。
2. 一日目寝る前にそれを見ながら通しで聴く。
3. 二日目起きたら同じことを一回やる。
4. 二日目の夜は一番最初のフレーズや覚えてるフレーズを予想しながら間違えながら口ずさむ
5. 三日目の朝は二日目の夜と同じ
6. 三日目の夜は曲を頭の中で流しつつ歌詞を予想しながら口ずさみワンフレーズごと歌詞カードで確認しつつ間違えたら言い直す
7. ６を朝夜を3日と繰り返すと曲の速度に合わなくとも諳んずることができるようには大体なる。
8. 諳んずることができるようになれば後はひたすら時間を見つけては諳んずることを繰り返す。

存在を知ったのは2018年6月だったか、大々的な講座を開催したらしいとのツイートをポムポムプリンオタクさんがしていたのをみたのがきっかけでその後9月に体験レッスンをした。

全貌は人体の声に関わる部分すべてをコントロールし向上を計る、アカデミックの極みのような手法で展開なおもアプデされてる手法だった。デスボイスについても解析が進み、一定の成果があるようだった。

フースラー学派はアカデミックに行った後野生に還るべきという結論に至ったわけだがこちらはそのまま来ているし、各国にて手広くやっているのもまた違う点だ。

まだ講習会等いく予定があるので追記する。