これまで12枚のオリジナルアルバムをリリースしてきたL'Arc-en-Cielですが

今日はアルバムごとの選抜曲を勝手にえらんじゃいます！

無謀な試みであることはわかっております

だからこそ「選べないよ・・・」って事態を回避するために

選考基準なるものを先に決めました

□ アルバムタイトルやジャケットに合う！

□ その曲がなくなるとアルバムが著しく別物になっちゃう

□ アルバム収録曲の多くを作曲したメンバーの曲

□ フレーズや楽器がその当時の空気感をよく表現している

□ ちょっと物議を醸しそうな選曲←

では時系列順にREADY STEADY GO！！！

1st album DUNE （1991）より

Shutting from the sky

music : L'Arc-en-Ciel /  words : hyde

ちょっと待て。なぜいきなりhiroさん原曲のClaustro phobiaを持ってきたんだと。文句が飛んできそうです。アルバム名にもなっているDUNEや、インディーズシングルにもなったFloods of tearsもあるし、As if in a dreamという神曲があるではないかと。

僕も自分に文句を言いたい← とりあえず選抜理由を。

・サウンドが美味しいとこの詰め合わせ

　なぜか初期ほどベースが難しいというてっちゃんのテクニカルなベース、Sakuraらしいタム回しや裏拍に入ってくるバスドラム、kenちゃんの名刺といってもいい付点8分のディレイがかかったギター。

・誕生を感じさせる

　歌詞にしても音にしても曲順にしても、この世に生を受けて、初めて目を開いた時に広がっていたであろう、そんな世界が描かれている。ラルクの歴史の第一歩として、As if... を抑えて選抜入りにしました。

2nd album Tierra（1994）より

風の行方

music : ken / word : hyde

メジャーデビュー後の最初のアルバム。前作のDUNEが視覚・聴覚・味覚と徐々に五感がひらかれていき、世界の全てが驚きをもって描かれていくような音像だったのに対して、Tierraでは少し世界に慣れてきたような穏やかさがたゆたっています。地球が太陽の周りを運行するスピード、あなたの呼吸のリズム、移ろいゆく世界の一瞬を水彩画で描くようなこのアルバムからは、風の行方を選抜しました。

・ken曲でスローテンポな

　収録曲の5/10を手がけたkenちゃんの曲が、このアルバムのメインの空気感を作っていると思ったので、そこから選びました。

・White Feathesに比べて、短いのに濃い

　最後まで白い羽と迷いましたが、風の行方のほうが、短い時間の中にいろんなフレーズやリズムのパターンが散りばめられていて、それが決め手になりました。ギターもベースもアイデアの宝庫で、味スタライブのギターソロは失禁ものです。

・圧倒的に再生回数が多い

　個人的すぎる理由ですが、iTunesでの再生回数が522回とラルクの中でも特に多くて、大好きだからです←

3rd album heavenly （1995）より

夏の憂鬱〔time to say good-bye〕

music : ken / word : hyde

heavenlyを語る上でセクシーさは外せないと思いました！となるとSecret SigndとかCurelessも捨てがたいんですが、やっぱりシングルってすごいなと（笑）以上！ガラス玉を選抜しないとか断腸の思いだわ。

4th album True （1996）より

Lies and Truth

music : ken / word : hyde

ちょっとkenちゃん贔屓な気がしてきましたが・・・やっぱりそのアルバムの中で何曲作曲したかというのは重大な選抜理由であり。flowerと迷った末に決め手になったのは「ストリングス」です。過去のインタビューでkenさんご本人が公言されていますが、このアルバムで大きく変化した事として「ギター・ベース・ドラム以外」の楽器を、曲にとって抜き差しならない存在として扱いだした、のだそうです。ピアノやラッパ、オルガンやストリングスなど、ラルクの曲をより多彩に染め上げていく楽器たちこそ、Trueの空気感をつくりあげた名脇役ということでLies and Truthに軍配が上がりました。その理由だと四番街やカレスもいいんですが、15周年の時のファン投票で一番人気なかったのがLiesなので、あえてね。ほうれん草をゴマで食べる、和えてね。

5th album HEART （1998）より

あなた

music : tetsu / word : hyde

てっちゃんファンの皆様お待たせしました。なんてったって to your "heart"ですから。メインコンポーザーのkenちゃん作品を差し置いて、tetsuさんの曲を選抜した理由はもう「『あなた』の入っていないHEARTなんてHEARTじゃない」からです。キーストーンなのです。顔なのです。伝説のライブREINCARNATIONで、HEARTの発売がアナウンスされた時に流れていたのも「あなた」でした。虹はHEART選抜というよりラルク選抜という理屈で置いておきます。しかしあなたって、いい言葉だなぁほんと。あなた。優しいなぁ。

6th album ark（1999）より

What is love

music : tetsu / word : hyde

ちょっとここでラルク玄人っぽい？選曲を。シングルの集中した前半は「ここではないどこか」に向かってぶっ飛んでいく感じがするのに対して、アルバム後半はその「ここではないどこか」で現実逃避のバカンスを楽しんでいるようです。arkのキモは後半の気だるさにあると踏みました。

中東や北アフリカの匂いをまとった「Butterfly's Sleep」や「真実と幻想と」も捨てがたく、さらに異質な「Perfect Blue」もありだなと・・・最終的にはarkの5/11を作曲したtetsu氏の曲で、でも「Perfect Blue」は歌詞に皮肉が効きすぎてちょっと減点。そっちに気を取られて音に集中できないからな。

What is loveって、すごく力が抜けた曲ですよね。これがラルクで一番名曲だ！っていう人はほぼいないと思うんですが、肩肘張らずにのんびり聴ける。それがark選抜に相応しいように思えます。

後半へ続く！

日本には「狐や狸に化かされた」という表現がある。これは深い霧や森などの中で、目標を見失ったまま進むことで、円形に彷徨い歩く（Ring-Wandering）ことだそうだ。この曲のモチーフといえるハープシコードのフレーズも、G♯m7→F♯→Eadd9→F♯と、出口を探すように彷徨い歩いている。こういう時には、視界が晴れるまで待つのが良いそうだが、エコーの深くかかったパーカッションが、鬼火のように浮かんでは消えて、森の奥へと僕を誘う。

B1（0:45-1:23）

サビのメロディが早くも姿をあらわす。というよりもMy Dearの構成はいたってシンプルで、AメロとBメロしかない。諦めの言葉を吐露する、hydeとしては珍しいくらい低い声でささやくAメロ。それでも捨てきれない想いを、伸びやかにうたうBメロ。この対照的な２つのパートだけで、とてもドラマティックに展開していく。

バンドサウンドはなりを潜め、ストリングスをバックにhydeの声だけが響く。モノクロの回想シーンはここで終わり、さまざまな葛藤がうず巻く現在へと、カットバック。

※「クロスカッティング」と「カットバック」の違い

場面Aと場面Bを並列的に繋ぐ→クロスカッティング

場面Aと場面Bを時間の連続性を持って繋ぐ→カットバック

My Dear の場合は、歌詞の時制から、ABメロが後者の技法で繋がれているように感じる。蛇足だがkenの曲からはクロスカッティングの印象を受けることが多い。

A2（1:24-2:16）

ドラムとベースが加わる。ズン・タン・ズズタンと８ビートのドラム。だが裏拍にゴーストノートが多用されていて「こんなに急ぎ足で歩いていたっけ？」と気づく。♪＝112という絶妙なテンポが、シーンによって、まるで異なる速度に感じられるようにアレンジされている（それを味わうのが個人的にオススメな聞き方）。

B2（2:17-2:55）

さらにストリングスと、16分のピコピコしたシンセサイザー、ピアノが加わる。ベースも8分から16分の混じったフレーズへと変わった。その結果、B1では「今はまだ意味がわからなくても、覚えていてね」と子どもに語りかけるように聞こえた歌詞が、実はとても切羽詰まって託されたような言葉だったと、まるで違って聞こえるB2だ。

C（2:56-3:27）

ブリッジ。L'Arc-en-Ciel はこういうところの盛り上げ方が素晴らしい！虹の「少年は人の影に〜」からとか。finaleの「途切れそうな夢紡ぎの糸を切った・・・」のとこなんて危うく失禁しかけた。My Dearでもここで涙腺が決壊したのは言うまでもない。

閑話休題、ここを境に曲は後半へと移っていく。明らかに前半と変わるのは

・コーラスが加わる

・４つ打ちのバスドラムが加わる

B3（3:28-4:42）

さらに16分で動き回るシンセベースまで参戦してきた。さきほどのバスドラムと相まって、夜道でなにか得体の知れないものに追われているような気分になる。何かをさがしているうちに、それが自分の意志で求めていたものなのか、自分以外のものに突き動かされていただけなのか、わからなくなってしまった。冒頭の「さぁ愛を探して見てごらん」という意地悪な問いかけは、このRing-Wanderingを予見していたようだ。

Outro（4:43-）

yukihiro先生に「このアルバムのキモ」と言わしめた名曲だが、kenちゃんはどこにいってしまったのか、ギターの存在が感じられない。でも安心してください、L'7ではずっと息を止めて演奏してるんじゃないかと思うほど、緊張感ありまくりでキーボードを弾いていた。CD音源にはないギターパートに移った瞬間、水を得た魚のようになったkenちゃんを僕は忘れない。コーラスもセクシーで最高だ。このライブを経て、My Dearは完成したと思っている。

板には本実（ほんざね）という加工がしてある。

板の断面が、片方は凸に、もう片方は凹になってる。

凸のほうは「おんた」、凹のほうは「めんた」と呼ぶ。

これを嵌め合わせて張っていく。嵌め合わせて。

ところで板といっても

①ハメ板、改め羽目板

②下見板

と２種類あるらしい。

羽目板張りとは「仕上がり面が平らになるように」

下見板張りとは「板の下端がその下の板の上端にすこし重なるように」

知らなかった・・・・

下見板張のほうは、鎧張りとも。

荒井廃墟では、いろいろな張り方を試してみよう。

下が土なので、壁に固定して浮かせてあります。三角形状に支えを入れたり、ネジを使わずに木同士を凹凸にして組み合わせることで、結構丈夫なつくりになりました。三角形というカタチは、四角形に比べて格段に強いんです。だから最近学校の窓とかにゴツい三角形の補強を入れて、耐震改修としているんですね。あと、基本的に鉄とかは錆びていくものなので、ネジ類は使わずに作る方がいいんです、例えそれが家とかでも。世界最古の木造建築法隆寺もそうです。

ちなみに60kgを越えてる僕がのっても大丈夫でした。棚に限らず、もし家具や部屋の改装のご注文があれば、どこでも伺いますww

ラルクのPV風の部屋とかつくってみたいですね～