My Melancholy Blues

Yesterday （ Marvin Gaye ）

Thu, 27 Dec 2012 10:27:41 +0900

ビートルズの"Yesterday"を歌っているMarvin Gaye・・・ここまでビートルズの曲を自分のものに、まったく別の素晴らしい作品にカヴァーできるアーティストっていないんじゃないかな。

この間、お知り合いのソウルおじさんにこのカヴァーを教えてもらいましたが、衝撃を受けましたね。

ソウルのビートルズカヴァーでは個人的にはNo.1です。

ちなみに、「Soul Tribute To The Beatles」というアルバムで、Marvin Gayeのこの曲を含む、有名なソウルアーティストたちが歌っているビートルズカヴァーを聴くことができます。

あとはビートルズのカヴァーで面白いなって思ったアーティストは、チェンバロ奏者のAnders Danmanですかね。彼は、ビートルズの様々な楽曲を、クープランの形式に基づき、チェンバロ組曲に仕上げています。

バロックな"Hey Jude"・・・この曲はかなり分かりやすいですが、曲によってはマニアでも難しいぐらい原曲とは異なったカヴァーがされていますよ。

Scottish Mouth Music

Thu, 27 Dec 2012 09:30:13 +0900

スコットランドの伝統的な歌唱法が楽しめるScottish Mouth Music。

個人的には、魂の込め方がとてもロックだと思っています。

ゆるい感じから始まって、曲調が変わってから熱い感じになっていく曲が多いですね。

まずは、チーフタンズバンド結成５０周年にメンバーとして来日したAlyth McCormackの”The Vices Set (Puirt Set)”。

目の前で聴くことができた私は、この曲にすっかりハマってしまい、一時期は中毒のように聴いていました。

続きまして、CapercaillieのヴォーカルKaren Mathesonの"Puirt A Beul (Mouthmusic)"。

私が興味を持ったのはこの動画を観たからですね。曲調が変わるところの何とも言えないカッコ良さ・・・ワクワクするんですよね。

他にも・・・

Transatlantic Sessions その2

Fri, 19 Oct 2012 07:56:44 +0900

まずは『Transatlantic Sessions 1 』よりMichelle Wrightが歌う”Guitar talk”です。彼女には一目惚れしましたね。

Transatlantic Sessions 2 』より、Breda Smythがティン・ホイッスルを吹く”Bachelor's Walk”
。曲の入れ替わりの笛とジェンベだけになるところなんてたまらないよ！！！

『Transatlantic Sessions 4 』より、Alison Krauss & Union StationのメンバーであるDan Tyminskiが歌う”The Boy Who Wouldn't Hoe Corn”。
Dan Tyminskiは個人的にはトップ５には入るようなベスト・オブ・ザ・ブルーグラスな声をお持ちなマルチ弦楽器奏者。
ジェリー・ダグラスのドブロプレイには何度聴いても唸ってしまいます。
マイケル・マックゴールドリックのアイリッシュフルートも好きだなぁ！！！

同じく『Transatlantic Sessions 4 』より、James Grahamが歌う”Maili dhonn”（Máili dhonn）
動画を見ずにCDでこの曲聴いていたんですが、ずっと30、40代の女性歌手が歌っていると思っていたものですから、DVDを観てビックリ！！！歌にいっさいの迷いや曇りを感じさせない、透明感のある素敵な歌い手だと思います。マイケル・マックゴールドリックのフルートがこれまた熱い！！！

またまた同じく『Transatlantic Sessions 4 』より、リアム・オ・メンリーの歌う”Work Song”。
リアム好きの私にとってはこんなに嬉しい動画はない！！！！！！！！カッコ良すぎだよあんた！！！

ダニー・トンプソンのベースや、ジェイムス・マッキントッシュのパーカッションのリズム隊お二人さんも輝いてるねぇ！

続いて、『Transatlantic Sessions 5』より、サラ・ジャローズの歌う”Annabel Lee”。彼女なんと・・・1991年生まれの21歳なんです！！！その年にしてこのような空間作れるなんて・・・。
今後のさらなる活躍に期待しています＾＾

次で最後にしましょう。『Transatlantic Sessions 5』より、Béla Fleckのバンジョーで始まり大合奏になる”Big Country”。

この映像見ていると、音楽とはいかに素晴らしいものであるか・・・改めて気づかせてくれます。みんなで「音楽」をする・・・・今の世の中、本来の意味でのこの言葉から遠ざかってしまっている演奏者の方々も多いのではないでしょうか。
そのような方には、ぜひともこの映像を観てもらいたい。

音によって深いところで交わり合い、すべてを共有し合う・・・・・・・

最終的にはやはり「愛」かなって・・・私はそう思っています。

Darrell Scott（ダレル・スコット）

Fri, 19 Oct 2012 07:20:57 +0900

ダレル・スコットさん。ブルーグラス界ではなかなか有名な方。ティム・オブライアンともよく演奏していて、つい先日、二人のライヴCDが発売されました。海外から届くの楽しみだなぁワクワク。

ギターの上手さが半端ないんですよ。自然な流れの中で超テクニカルなことしてる。ギターも歌も表現が素晴らしい。優しく語るように歌うところに特に魂を感じるかな。

「Theatre Of The Unheard」のアルバムに入っている”River Take Me”はお気に入りのホットでロックな曲。弾き語りしているこの動画はたまらん！！

アルバムのタイトルにもなっている”A Crooked Road”　この曲が一番好きな曲かな。一番好きなアルバムなのは確か。彼の温もりを胸いっぱいに感じることのできる曲。

ダレルさんの動画で一番シビれたのはこの動画かも。ギターも声もタイミングが逸脱してまっせ。

バンドのスコットさん。

Transatlantic Sessionsのスコットおじさん。

Transatlantic Sessions その１

Sun, 22 Jul 2012 05:16:48 +0900

ドブロ奏者ジェリー・ダグラスとフィドラーのアリィ・ベインが中心となり、イギリスからアイルランド、アメリカで活躍する様々なアーティストを集めて、ライヴセッションをしているテレビ番組「Transatlantic Sessions」。

これ、DVDやCDになっているなんて・・・・感動しました。

間違いなく生音。プロフェッショナルのアーティスト達による洗練されたライヴセッション。今だからわかることですが、スコットランドのハープ奏者のカトリオーナ・マッケイの紹介の際に載せた動画の一つは、まさにこれでした。

音楽の本来あるべき姿・・・そんなものは決まってはいないと思いますし、決めるものでもないとは思いますが、このセッションを聴いていると、彼らはホント「音楽」をしているなって、心からそう感じます。

とりあえず、オブライアン好きの私は彼が出演した２曲を載せます！！(笑）

１曲目「Look Down That Lonesome Road」なんと楽しそうなダグラスさん！！！(笑）

こちらは「Brother Wind 」。彼らの表情、動き、奏でる音、エネルギー。きっとすべてが一つになっています。染みる。

リアム(リアム・オ・メンリィ）の「Worry Not」。これも涙が・・・。

Stuart Duncanの「Lee Highway Blues」もヤバい！！！！

今日はこんな感じで終わりまする。

Martin Circus(マルタン/サーカス) Je M'eclate Au Senegal

Thu, 28 Jun 2012 11:42:36 +0900

フランスのロックって言えばあなたはどんなバンドを想像しますか？＾＾

今日ご紹介するバンドは「Martin Circus(マルタン・サーカス)」。

Martin Circusはフレンチ・プログレの先駆者のようなバンドでしたが、下の動画の曲、”je m' éclate au Sénégal（セネガルで自爆）”も含むセカンドアルバム『ACTE II』の後は、バンドの創始者・中心人物である管楽器奏者であるGérard Pisaniの脱退もあって、音楽はポップ化してしまい、その後ディスコグループになっていきます。

この頃のマルタンはロック溢れるリズム隊やギターに入り交じる多彩な管楽器やオルガン・・サイケデリックなところやブラスロックなところもあって、面白い音楽をしていたと思うけれど・・・。
それにこの”セネガルで自爆”のプロモ・・・なんて個性的なのだろうか！！！今まで観た中でもトップレベルのバカらしさ！(笑)赤いマントに大きなスリッパを履くヴォーカルのGérard Blancが足を右に左に・・サックスを持つGérard Pisaniがカメラを持ったり膝を内に外に・・・音楽同様、何とも言えないこのシュールな路線を突き進んでほしかった(笑)

ヴォーカルのGérard Blancのコブシが効いた歌声がカッコいい、”je m' éclate au Sénégal”のライヴバージョン。。。ベースの動きも面白いし素敵＾＾この曲頭からなかなか離れない＞＜

オーボエなんて珍しいですよね。歌はマウンテンにも少し似てるなぁ"chevauchée fantastique"

いやぁ、この曲も好きです"Les Indiens Du Petit Matin (Part 2)"

その後のポップスマルタン。ビーチボーイズの曲のカヴァー２曲(１曲目は元々はザ・リージェンツだったよね）。これはこれで面白いけど、音楽には個性が感じられなくなっちゃったかな。弾いてなさすぎ(笑）

こっちはもっと動き激しくて笑ってしまう(笑）弾いてないを通り越して、ギター抱えてよくここまで踊れるな(笑)

こちらも同じく"I Get Around"のフランスヴァージョン。キーボードとドラムもなかなかな動き(笑)

その後のディスコマルタンも売れたようですが、今日のところここらへんで＾＾

Ukelilli "Ukin' for the U.K."

Sun, 17 Jun 2012 14:27:00 +0900

今日はUKのライヴ！！！！＾＾楽しみすぎる＾＾

ウクレレ歌うアーティストでありコメディアン？？のこの人「Ukelilli」・・・世界一可愛いかもしれないと思うのは私だけ？(笑)こんなチャーミングな人と結婚したい！！！！！(笑)

The Kings Singers - "Hallelujah" (Leonard Cohen)

Fri, 15 Jun 2012 22:21:09 +0900

彼らが歌うハレルヤは、私にとって今一番の癒しであり救いの曲。

珍しい演奏のまとめ

Tue, 05 Jun 2012 16:16:23 +0900

「何か」をしながら「何か」を演奏。そういう動画をまとめてみました。

まずは、「歌」いながら＋「フィドル」を演奏するアーティスト。

ブルーグラスのマルチ弦楽器奏者であり、シンガーであるティム・オブライアン。

最初の動画は1分20秒くらいから演奏します。フィドルとのハモリが完璧。

お気に入りのバラード曲「Foreign Lander」

続いては、「チェロ」弾きながら「ヴォイスパーカッション」をする「Kevin Olusola」

最初の動画は初めて観たとき衝撃受けました。

お次は、私の一押しアーティスト。プロジェクトトリオ（フルート、チェロ、コントラバス）のGreg Pattillo。「フルート」に「声」を混ぜて吹いたりしながら「ヴォイスパーカッション」をしています。日本でも早く有名になっておくれプロジェクト・トリオ！！！

さらにそれらに合わせて「キーボード」も弾いてる動画。

Eileen Ivers(アイリーン・アイヴァース）【フィドル】

Sat, 02 Jun 2012 07:20:32 +0900

本日ご紹介するのは、女性フィドラーのEileen Ivers（アイリーン・アイヴァース）。
ミュージカル「リバーダンス」の初代フィドラーであり、タイタニックのサウンド・トラック『バック・トゥ・タイタニック』でもフィーチャーされた彼女の実力は、今現在のＮｏ.１女性フィドラーだと言っても間違いではないはず。音の切れに関して言えば、フィドルだけの分野にとどまらず、世界のミュージシャンの中でもトップレベルなんじゃないかな。それでいて、全盛期のデイヴ・スウォーブリックにも勝るような勢いも兼ね備えていますね。

アメリカ生まれでありながら、アイルランド人の両親のもとに生まれた彼女。基点であるアイリッシュ・ミュージックに限らず、ロックやソウル、ジャズにアフロにフラメンコ、ラテンにレゲエにヒップホップまで、様々なジャンルの音楽にチャレンジし、自身の音と見事に融合させるのが彼女の凄いところ。

まずはアイリッシュ。

彼女の驚異的なテクニック、ロック的なサウンドを出している演奏の動画にまともな録音状況や、上手い編集のものがYouTubeにほとんど無くて残念ですが、この三つの動画で少しは伝わるはず・・・こんなカッコいいおばさん観たことない。。。

エフェクターでエレキ・ギターのような音色も出しています。ベースソロも上手くて驚いた。

次の来日には必ずや・・・・・

続いての映像は私のお気に入り。ジャンルの壁を越えた三大ヴァイオリニストの共演（アイリーンはフィドラーですが笑）・・・アイリーンがクラシック・ヴァイオリン奏者のNadja Salerno Sonnenbergとジャズ・ヴァイオリン奏者のRegina Carterとともに演奏しています。

三人の異なる音楽感、表現とそれに伴う技術・・それぞれが素晴らしいです。お互いを尊敬し合っているのも表情で伝わってきますし。

Nadjaのクラシカルなヴァイオリンの美しくも嘆き。ピアニッシモして極上の響きだけを残すところには、鳥肌が立ちますね。彼女の表現は涙腺に来ちゃうな。5分10秒くらいからの盛り上がりなんてもう・・・。

Regina Carterはそのジャズ独特のスウィング感や大人の甘い香りが溢れる音色、ラテン・ジャズのような展開になるところもさすがというところ。8分59秒のところなんてピアノかと思った(笑)

Eileenの素晴らしいところは音の切れ、フィドルから出すその哀愁漂う音の伸び(5分32秒からのところとか)。アイリッシュな部分がもっと長くてもよかったのにって個人的には思ったり(笑）またはポップな要素やロックな部分もあってもよかったかもってまたまた勝手に言ってみたり(笑)

声楽を勉強している私ですが、三大テノールよりこっちのほうがよっぽど興奮しちゃいます(笑)

最後に・・・アイリーンと彼女のバンド「Immigrant Soul」は日本のことも想ってくれています。いやぁ嬉しくて涙が出ました。ありがとう。