日産の車のCM

🎶OH

キャッチユアウェイ

探し求めて

キャッチユアウェイ

君だけのフリーウェイ…

一発で、大好きになった。

だが、何故か近所のレコード屋さんに

《すぎ まり》と名のる

男性歌手のレコードはなかった。

あたり前だ。

《すぎ まさみち》

なんだもん。

この、すぎ《まさみち》という名前も、

竹内まりやさんの

ユニバーシティストリートに

登場する。

「JーBOY(後年に浜田省吾さんが出したアルバムかは、異なる)」

竹内まりやさんのアルバムのはずなのに、

バンド感全開❗️

この頃から、

まりやさんのプロフィールが

出回り始める。

まりやさんは慶應の学生さんで、

アマチュア時代に

リアルマッコイズなる

音楽サークルに入っていて

すぎ「まさみち」さんと

バンドを組んでいた。

一体的なグルーヴ感は、

そうした《杉ー竹内 バンド》が

元々あって、

そこから産み出されたものだった。

高校生になって、

初めて観たライブは、

ワンダーフルムーン コンサート

杉真理さん

故 須藤薫さん

そしてのユーミン

初っ端に現れた

杉真理の一曲目は

キャッチユアウェイ…。

長年の想いが溢れ出て、

号泣した。

しばらく、

プチ杉真理ブームが到来して

高校の３年間は、

ほぼ全部、

結構大きなホールで

ライブに通った。

小学生のときに

好きになった杉真理が、

中学生をなって、

ナイアガラトライアングルの

メンバーに

なろうとは。

杉真理さんと言えば、

ちょっとした【事件(?)】が

あった。

その話は、後日に。

竹内まりやさんの「ドリームオブユー」にのめり込むのと同じ時期。

その年の夏、

まりやさんのアルバム

「ユニバーシティストリート」を

買った。

《ドリームオブユー》

アレ、アレンジが全然違う。

フルートの奏でる不思議なイントロ。

歌詞カードを見ると

《アレンジ；山下達郎》

アッ、【JALのオッさん】‼️

秋になって、

ヤンタンでも、

達郎さんの

「永遠のフルームーン」が

ヘヴィーローテーションに。

「ボンバー」で火がついた

大阪のラジオ局では、

「ライドオンタイム」より

一足早く、

達郎フィーバーが到来した。

小学６年生の秋。

父 同伴

本来ならば、３月に行われる予定だったのが、何かの事情で半年延期に。

そのおかげで、

５月にまりやさんのファンになったボクは、

《生まりや様》を拝むグッドラックに。

コンサートは、

夏に出たばかりの

《ユニバーシティ ストリート》の

曲の数々が。

逆に、伊勢丹が無い街に育った僕には

そのタイアップソングで

デビュー曲の

《戻っておいで私の時間》に

感激！

でも、デビューから半年とはいえ、

さすが芸能人❗️

MCも馴れたもの

🎶キミは～～素敵さ～

まりやさんはおもむろにアカペラで唄いだした。

《ニーナ》という、「女の子の日用グッズ」のCM ソングをまりやさんがボーカル担当だったから。

「CMの会社から、半年分送られて来たけどね、どうせならば一年分欲しかったな～」

野郎ばかりのコンサート会場には、数秒間沈黙が。

アレは戸惑いの空気だったのでは⁇

でも、アンコールでは

やっぱり新人賞レースの曲【セプテンバー】。

締める所は、締めた。

会場を後にする際に場内に流れていたのは、

【戻っておいで私の時間】バラードバージョン(おそらく、未発売)。

余韻が子どもながらにも

心地よい夜更けでした。

このコンサートでセットリストに

たくさん上がっていた

【ユニバーシティストリート】。

このアルバムの多数のアレンジを

手掛けたオッさんの名前が

妙に引っかかった。

とにかく、

このオッさんのコーラスアレンジする曲が

耳に心地良い。

山下達郎

彼にもまた、別のルートから

のめり込むことになる。

僕がまりやさんを知ったのは、

1979年春、

キリンレモンのCM

CMのモデル

中島晴海(ナカジマ ハルミ)さんの

手足の長いビキニ姿に

僕の兄が飛びついたのですが、

僕自身は、画面右下のクレジット

「歌 竹内まりや」と言う名前が

妙に気になり、

レコード店へ。

フォークでもない、

ロックでもない、

ポップとの出会い…。

フィンガー５以来久しぶりに

オンガクで胸がときめきました。

夏頃から、まりやさんをTVで視る機会が急激に増えていきます。

いわゆる《新人賞レース》

６月の「東京音楽祭」シルバーカナリー賞に始まり、歌謡祭ラッシュ。

特に、79年は大型新人が目白押しだったと記憶しています。

第一候補;桑江知子さん、第二候補;倉田まり子さん

まりやさんが、第三候補から第二候補を行ったり来たり。

他にも、杏里さん、越美晴さんなど

その後の音楽界を盛り上げた群雄割拠の年でした。

余談を一つ。

まりやさんが、新人賞レースの時に

某新人演歌歌手と楽屋を同じくした際、

その演歌歌手がこうボヤいたそうな。

「わたし、本当は(ジャニス)ジョプリンが好きなのに…」

(コレは、あくまで推測ですが、その某演歌歌手は、着物風の衣装にストラップで三味線をぶら下げて唄っていた人では⁇今、彼女はどうしているのだろう。帰って来いよ～)

日本歌謡大賞の最優秀新人賞は、

桑江知子さんと倉田まり子さん。

大晦日の日本レコード大賞は、

桑江知子さんとまりやさんの一騎打ちになり、

開票の模様がライブ中継され、

立った一人がGETする最優秀新人賞は、

結局桑江さんに。

ただ、まりやさんは、

この頃の過労がたたり

翌年の春《不思議なピーチパイ》が大ブレイクの最中に入院。

この頃よく言われていたのが

《２年目のジンクス》ということば。

桑江知子さんも、倉田まり子さんも

２年目には姿を消していました。

杏里さんが「キャッツアイ」でブレイクしたのは、数年後のこと。

越美晴さんが、YMOファミリー入りするのも、数年後。

まりやさんは、新人賞レースでは

アイドルの役を演じなければならなかったのが苦しかった、と述懐します。

その呪縛を解いて、《アーチスト 竹内まりや》が社会に認知された時期が、

ピーチパイのブレイクする80年4月。

スーパーアイドル松田聖子が鮮烈なデビューを果たした同時期でした。

実は、まりやさんの思い出はまだあります。

ファーストコンサートのことについて、また次回に。

ただ、フィンガー５のメンバーの特別誰が好き(アキラくん、妙子ちゃん…)というよりも、

ただひたすらにレコードを聴いて悦んでいるだけだった。

ずば抜けて、お気に入りの曲がある。

「恋のテレホンナンバー6700」

こればかりとにかく、聴きまくった。

フィンガー５のメンバーがアメリカに留学することになり、

さよならコンサートをして、４年後。

TVのCMから新鮮な歌が何度も聞こえて来る。

🎵Runaway とても好きさ

連れて行ってあげるよ…

pioneerのこのラジカセのCMを聴いて、矢も盾もたまらずレコード店へ。

ナイアガラファンならば

ご存じの《シャネルズ》。

一見、フィンガー５とシャネルズとはつながりがないかに見えます。

が、一つだけ共通点が…

作曲者

井上忠夫、のちの井上大輔

グループサウンドのブルーコメッツメンバーとして、レコード大賞作品「ブルーシャトー」を世に出した方でもある。

僕は、予備知識無く音から好きになる人であるのは、《オオカゴエイイチ》と同じようです。

でも、こう言う共通項は後から気がつくものです。

大瀧さんが、エルヴィスの曲の内好きなものの共通項が、いわゆるリーバー&ストーラーの作品でした。

でもココまでの境地に至らなくとも、

誰しも、「好きなものは好き！」と言うのは有るはず。

時は大きく下って

山下達郎さんのアルバム「メロディーズ」１曲目「哀しみのJODY」。

間奏でサックスのソロ

「あっ、ブルースが泣いている！」

何度も何度も、サックスのソロばかり繰り返し聴きました。(アナログ盤の時代です)。

実は、これもまた井上大輔

さらに、時代が下って

佐藤竹善さんの歌う

coca cola のCM「I feel Coke」。

優しすぎて心が痛くなってしまった。

コレは、井上大輔さんが自死する２～３年前の作品だった。

井上大輔さんの訃報に接した夜、

僕は、ひたすらに「哀しみのJODY」を聴きまくった。

音楽のカテゴリー上

井上大輔さんの作品がそうだったかわからないが、僕にとっては井上大輔ワークスは「ブルース」だった。

では、どうやって井上大輔さんからナイアガラに通ずのか？

シャネルズは、言うまでもなく大瀧さんのお弟子さん。

ところが、メジャーデビューにあたり大瀧さんや達郎さんがプロデュースすると、マニアック過ぎて売れそうに無い。

そこで、大瀧氏:「大(輔 )ちゃん、(シャネルズを)お願い❗️」

オオ《タキ》さんの音に初めて触れるのだ

「うららか」

コーラスがリズミカルで、気持ちイイ！

「乱れ髪」

繊細な絹の織り物みたいなバラード

恋の汽車ポッポpart2

いきなり ドドドドドドのドラムで入る。

聞いていて、ここだけでワクワクする。

シンガーズスリーの合の手みたいなコーラ軽快にして美しい

聴いたことを無いカッコいい曲だ。  

放送終了後、僕は一目散にレコード店へ。ところが、アルバムが無い。廃盤だった。

だが、《引き寄せの法則》とはよく言ったもので、ひとつのことにアンテナを張っていると欲しい情報は次々とかかってくる。

来るべき『ロンバケ旋風』に向けて…

日曜の昼下がりに放送されることを

新聞のFMラジオ欄で見つけた。

「ニューミュージックフォーラム」

のちに大瀧氏ご本人がパーソナリティーを務めることになるのだが、

当時は

ニューミュージック(←死語)の名盤を紹介するプログラムだった。

「大瀧詠一特集」

やった❗️

オオ「カゴ」さんの曲が聴ける‼️

僕は、片想いの女の子に電話をかけるような「ルンルン気分(←死語)」で

ラジカセのスイッチを入れた。

DJ;「今日の特集は、オオ《タキ》エイイチさんのファーストアルバム『大瀧詠一』から３曲…」。

ヒエ～

オオ「タキ」さんっていうんだ～

そして、問題のオオ「タキ」エイイチ特集

の中味とは⁇

また、次回

中坊だった僕たちに襲って来たのが、

《YMO 旋風》

「TOKIO、トキオ」

人民服を着た3人組の

無機質な声と

富田勲さんや喜多郎さんとかでしか

聴いたことがなかった

シンセサイザーの音が

リズミカルに弾む。

テクノポップ

ミーハー盛りの僕たちが、

カッコキモチイイYMOブームに

かぶれるのに

時間はかからない。

夏休み前の林間学校

キャンプファイアーの時にやる

《クラス対抗演芸大会》で、

我がクラスの出し物が、

何の異論も出ずに

《人間カラオケ》の「テクノポリス」。

あっ、ご存知ない方がおられそうなので…

《人間カラオケ》というのは、

唄だけでなく、

バックのカラオケ、

挙げ句はSE(効果音)のディテールに至るまで

《口三味線》で歌う、

というもの。

いわゆる「ア・カペラ(無伴奏コーラス)」とは、似て非なるもの。

(youtube 「恐怖の人間カラオケ」をぜひご覧くださいよ。キット笑死寸前になりますよ。)

だが、キャンプファイアー当夜に、

無情の雨。

ウサ晴らしに

クラスのみんなはテントに集まり

件の《人間カラオケ》を

夜通し怒鳴った。

で、クラスの一人に

重症のYMO 病患者 K君。

K君は、僕にLP をよく貸してくれた。

「はらいそ」「イエローマジックカーニバル」…。

ある日、

そのK君が僕の家に持ってきたのが、

ロン毛のオッさんが４人並んでるジャケットのアルバム

「風街ろまん」

細野晴臣、松本隆、鈴木茂、…⁇

アレぇ～⁇

このオッさんの名前

何て読むの⁈

《オオカゴ エイイチ》⁇

ちょっとオツムに難の有る中坊だった僕は、

「瀧(タキ)」の字の読み方を

「籠(カゴ)」に間違えた。

《オオカゴエイイチ》ならぬ

《おおたきえいいち》さん

との「第一次接近遭遇」だ。

だが、こんな漢字の読み間違えが

却って大瀧さんへの興味を持つきっかけになる。

ナイアガラファンになって、

もうすぐ35年になります。

知識は乏しいので、

とてもじゃないですが、

ナイアガラマニアなんて名乗れません。

まして、ナイアガラーなぞ。

ただし、聴くことは聴き倒しました。

ア・ロングバケーション

24000回前後聴きました。

アナログプレーヤー・

オートリバースカセットプレーヤー・

オートリバースカセットウォークマン・

CDウォークマン２台、

計５台壊れました。

(よく、「レコードが擦り切れるほど聴いた」という表現がありますが、ハードが壊れる目安はアルバム5000回弱の様です。)

iPOD－classicは耐用性に優れているので、助かっていたのですが、

製造中止になったので…。

このブログでは、

「ミーハー系ナイアガラファン」である僕のたわいのないおしゃべりと、

僕が出会ってしまった「ここだけの話」を

アッケラカンと書いていきます。

ナイアガラファンのみなさん、

よろしくお願いします。

そして、お手柔らかにね