https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/ 所持している約1,000枚のCD、気になっているバンドから徒然なるままに記しております故、様々な音楽との出会いになれば幸いです。 ja





http://rof-pod-music.hatenablog.com/

よろしくお願いします。 ]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12120553617.html Sat, 23 Jan 2016 19:47:00 +0900

ライフストリームといえば FINAL FANTASY 7 ですね。

私めにとっても何時間やったかわからないゲームで、

思い入れも深いゲームです。


ネット上で2007年に公開されたアルバムのタイトルが

"Voices Of A Lifestream" なのですが、

全45曲というものすごい気合の入ったボリュームなので、

抜粋してプレイリストにしてみました。

https://www.youtube.com/playlist?list=PLL4_r7gwbUA2561mteh3hmAHU1RvrGloh

全曲聴きたいという方はこちらからどうぞ。

http://ff7.ocremix.org/





以下、プレイリストの曲順になります。

１．Every Story Begins with a Name

　　　オープニング～爆破ミッション

Arranger : Big Giant Circles

２．JENOVA Celestial

　　　ジェノバ戦

Arranger : bLiNd

３．Damn Those Turks!

　　　タークスのテーマ

Arranger : Daniel Baranowsky

４．Golden Fields

　　　牧場の少年

Arranger : Geoffrey Taucer, Tepid

５．Suco de Melancia

　　　太陽の海岸　（コスタ・デル・ソルで流れるあれですね）

Arranger : Red Tailed Fox

６．Stone Eyes

　　　偉大なる戦士（ギ族の洞窟後のイベントで流れる曲）

Arranger : Shnabubula

７．Daydreaming Again

　　　花火に消された言葉（ゴールドソーサー）

Arranger : Pot Hocket

８．Midnight at Club Corel

　　　炭坑の街

Arranger : Red Tailed Fox, Shnabubula

９．Embraced Empathy

　　　想いを胸に（コレル山）

Arranger : Hemophiliac

１０．Sleep, My Sephy

　　　最期の日

Arranger : Pot Hocket

１１．Collision

　　　北の大空洞

Arranger : Darangen

１２．Omnislash

　　　急げ！

Arranger : Fishy

１３．Jenova Returns

　　　完全なるジェノヴァ

Arranger : Steffan Andrews

１４．Beginning of the End

　　　神の誕生

Arranger : bLiNd

１５．Black Wing Metamorphosis

　　　片翼の天使

Arranger : bLiNd, Fishy, pixietricks, Sixto Sounds,

Steffan Andrews, Suzumebachi, tefnek

１６．Valse Aeris

　　　教会に咲く花、エアリスのテーマ

Arranger : Jeremy Robson

１７．The Golden Ivories of Gaia

　　　メドレー

Arranger : Bladiator





いかがでしたでしょうか。

この ”Voices Of A Lifestream” を主催した Over Clocked Remix ですが、

まだまだいい曲、アルバムがあるので、

暇を見つけてまたプレイリストにしてみようと思います。




次はどのゲームのアルバムにしますかね

(=´▽`=)ﾉ それでは。
]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12117376805.html Thu, 14 Jan 2016 18:52:46 +0900 曲がりなりにも世の中は成立している。
それを否定してみたって何も始まらない。


1000人(の生活)を守るために100人を犠牲にする
ような考え方は経済界(経営者)では一般的なのだろうか？
10人、1人と、犠牲が少なければ、それで良いのだろうか？

世の中がそんな考え方の下で動いているように思っている。



経済は世界中に繋がっていて、本当に多くの人の生活がかかっているので
何よりも大切にせざるを得ないのだろうか。

アメリカの軍需産業なんて、その最たるものだろう。

冷戦時代にでかくなりすぎた軍需産業で儲けている人もいるのだろうが、
その軍需産業には100万人単位の労働者がいて、
彼らに文化的な暮らしをやめろ、食べるのをやめろ、
と言える人はどこにもいないだろう？

軍需産業だけがアメリカの経済ではないが、
彼らが失業したら、アメリカ経済はどうなるだろう？
世界経済にも影響は出るのではないか。

アメリカみたいな超大国を不安定にさせない為に戦争をしている、
と言われるのは何か間違っているように見えるが、正当な理由でもある。

大多数の自国民（の生活）を守る為に、どこか外国を犠牲にして成り立っている。

自国内に市場がなくなったら他国に創り出しさえする。
もしくは、サブプライム・ローンみたく、
お金の無い人たちまでも無理矢理、市場に入れようとする。

これが市場経済型の資本主義なのだろうし、先進国の暮らし。



戦争だって他国を使って
市場を生み出す一つの手段でもあるのだ。

だからといって、人の命を取る必要があるのかと言う人もいるだろうが、
失業者を多数出してしまっては、生活できなくなる人がどれだけ出るかわからない。
「命だけ」はある難民のような生活を「よし」とする人は先進国にはいないだろう。
そうじゃなかったら失業なんてそこまで問題にならない。



こうなってくると、「戦争反対」と叫んだだけではどうにもならない。

ミサイルを使って何か平和的にイベントでもやるか？
軍需産業の技術者達を引っこ抜いてきて、何か造ってもらうか？

そうじゃないと、資本主義が終わるまで何もできないことになってしまう。



政治で解決を目指すだけでなく、経済からもアプローチが必要なのだろう。 ]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12042021890.html Thu, 16 Jul 2015 22:39:00 +0900
余談だが、16世紀に全盛期を迎えたルネッサンスは美術分野でレオナルド・ダ・ビンチやミケランジェロ、科学分野でコペルニクス、ガリレオ等を生み、様々な文化が活性化していった時代、音楽もその影響を受けて活性化されていったと思われる。




Blackmore's Night
古くから伝わる民族楽器から今でも使われているバイオリンやチェロといった様々な楽器を使いながらヨーロッパ各地の民謡を演奏したり、色々なミュージシャンの曲をアレンジ～カバーしたりと、ルネッサンス期の音楽を現代風に解釈しつつかき鳴らしている。

オリジナル曲も多く創っているが、それも含めてアレンジ・センスが秀逸なのだ。

それもそのはず Blackmore とは、かの DEEP PURPLE のリッチー・ブラックモアのこと。

クラシック音楽の見識も深いブラックモア氏は、ほとんどの曲においてストラトキャスターをアコースティック・ギターに持ちかえ、優しくもどこかファンタジーみたいな唯一無二の世界を具現化している。



加えて Blackmore's Night が素晴らしいのは女性ボーカル。

ブラックモア氏の妻でもあるキャンディス・ナイトの民謡からハードロック然とした曲までを歌いこなすその声は中世のジプシーのステージへと引き込んでくれる。




そうやって独自の世界観を確立しているので、中々ハズレのアルバムがない。

中でも 6th "Village Lanterne" が一番聴きやすいかもしれない。

それよりも雰囲気重視なら 2nd "Under A Violet Moon" 8th "Autumn Sky" が抜群だ。

他にも1枚を通してクリスマスの讃美歌をアレンジしたものもある。

讃美歌というと取っ付きにくいかもしれないが、メロディも驚くほどポップで覚えやすく、何気に素晴らしいアルバムだ。



ブラックモア氏も今年で70歳の御年だが、ヨーロッパ各地の城などを回りライブをやり、
2,3年に1枚のペースでアルバムを創っている。

ほんと、なんというお爺様だろうか。 ]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12041510674.html Fri, 10 Jul 2015 17:18:00 +0900



さて、そんな風に見られもして一昔前の勢いがなくなったかのように見えるヒップホップ界隈にも若手が次々に現れていたりする。
今は、その代表格が AKLO だろう。

まだアルバム2枚のキャリアだが、1st "THE PACKAGE" は評判が良いらしいし（聴いてないです、すみません（;´▽｀A``）、2nd "The Arrival" も全曲通して捨て曲なしの名盤だ。
ラッパーのアルバムの例に漏れず、様々なゲストを迎えたアルバムになっている。
KREVA , Kダブシャイン、SALU , JAY'ED , CRYSTAL KAY と多岐に渡る。

余談だが、ヒップホップはストリートのパーティ的な集まりからスタートした文化。
始めはそこで曲に合わせて MC がしゃべるだけだったらしいが、ここで、仲間と一緒にしゃべり合う（後にはラップし合う）ことが曲ごとにゲストを呼んだり、ユニットを組んでラップすることに繋がっているのではないかと個人的には思う。



さて、話を戻して、ヒップホップはトラック（伴奏部分）のビートや雰囲気に乗れているか、とか、韻の踏み方が格好いいかだと思うが、この点が AKLO の格好いいところだと思う。
日本語ラップの到達点というタイトルにしてしまったが、まだここも通過点になるのかもしれない。



ヒップホップ・ミュージックそのもののことも結構記したが、AKLO は、これから夏にかけてイベントへの出演がいくつか決まっているらしい。


また、最近のヒップホップ界隈のことや、2nd "The Arrival" の制作について語っているインタビューもあるので、どんな人がラップしているのか、少し垣間見るのも面白いと思う。
http://amebreak.ameba.jp/interview/2014/09/005124.html ]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12041499901.html Fri, 10 Jul 2015 10:37:11 +0900 Local Sound Style は現在、無期限活動中止のバンドなのだが
2枚しか出してないアルバムが共に名作である。




「エモ」という音楽がある。

ロックの１つの形で、ロックの力強さにどこか幻想的、叙情的なフレーズを重ねることで
繊細な、もしくはドラマチックな世界生み出していく。

バイオリン等の弦楽器やピアノを用いるバンドもいて、
より世界観を深く(壮大に?)創っていたりもする。



青森県は弘前市で別々にバンドをやっていた4人が東京で偶然出会うところから始まるドラマみたいな Local Sound Style の歴史も、どこか「エモ」っぽさを醸し出す気がします。

その「エモ」の中でも王道というよりも、もうベタな王道を突き進んだ。

となればシンプルな曲構成の中にエモいフレーズ、コーラスを散りばめているに決まっている。

1st "Doing It For The Kids" はバンドの1枚目らしい勢いというか、
粗削りながらもツボを付いてくる音の世界が展開されていて聴き応えがある。
シンプル故にエモさがすーっと入ってくるし、格好つけてない感じもすごいところ。

2nd "Hope" では洗練されたエモさをもった12曲が押し寄せてくる。
（ちなみにＰＶは両方とも HOPE から）



おそらく、真のエモ・ファンは 1st のほうを好むと思われるが、
個人的には洗練されていて、ずっと聴いてられるかのような 2nd がお気に入りだ。

そんなバンドが無期限の活動休止とは寂しい限りだが、
世に出したアルバムは消えることがない。

とはいえ、次々と出てくる新人バンドに埋もれていってしまう。
中古でも￥500程度で買えるのではないかと思われるので、
見つけた際には手にとってほしい、と思います。
（全然、バンドの関係者ではないですが）





ついでに記すと Local Sound Style のアルバム発売元
FABTONE RECORDS はエモの宝庫だった。

Waking Ashland（一時在籍？）
DREAM STATE
We Shot The Moon
EGNISH
だけでも聴いてみてほしい。


http://www.fabtone.jp/ ]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12041518881.html Wed, 08 Jul 2015 22:45:00 +0900 今、政治の世界で起きてることは
国民全員で投票した選挙の結果ではなかったか。


ならば、なぜ民意が反映されていないように見えてしまうのか。
陰謀やお金の力がないわけではないだろうが、
世の中は成るようにしかなっていない訳で理由が必ず存在する。

先に記しておくが、この2つのテーマについては個人的にはどちらがいいのか決めかねている。




さて、その理由はと言えば以下のように推測する。

お金がある、人脈がある、知識がある、そんな人たちは政治の動かし方や選挙の意義も知っているから選挙にも行くし、共に選挙戦を闘う人も多いように見える。



逆に知識のない若者、弱者は選挙の意義が解らない(解ろうともしない？)から選挙に行かない。



結果、大企業や年配者を優先するような政策が実行される = 安倍政権暴走に見える。

選挙の結果で何が決まるのかと言えば
何を優先して政策を決めていけば良いのか
ということなわけで、当たり前な事じゃないのか？

若者や弱者は選挙に行かない = 優先しなくていいことになる。
と言うよりも、正確には優先できなくなる。
身の周りの出来事で多数決で決まったことが覆ったことがあるだろうか？
「全く」と言って良いほどないはずだ。

それをどこぞの政治家は「数の暴力だ」と、のたまうから呆れてしまう。


だから、まずは選挙に行くこと。
自分の言いたいことに近い人に票を入れてくる。
ただ、それだけだ。

どうせデモやるなら、選挙の直前にでもやったほうがいいのでは？と思う。
デモは何か行動した気がして良いと思っているかもしれないが、自分たちの基盤がある人たちに、何を言ったって無駄だ。

むしろ、それを無視できずにすぐに左右されるようでは政治の舞台に立つ資格はないし、当選もできない無能極まりない人間だろう。

ましてやデモでは自分たちの話ばかりを当たり前だと思って話すから議論の余地すらない。

残念ながら、そんな人たちに賛同者が増えるとは思えないし、どちらかと言えば周りからうざがられたりしてないだろうか、と心配にもなる。

せっかく身の回りに同じ(もしくは似た)考えの人がいても仲間にはならないのが一般的じゃないだろうか。




何もできないような人間を相手にするならともかく、実際には意見の近い政治家と共闘なり、自分たちの中から政治家を出して政治の戦いをしていかないといけないのではないか？


理想を叫ぶだけで状況が変わるとか、どれだけ寝ぼけた事をやっているのか？
学生たちがそう思うならいざ知らず、一流の人間たちすらそれが解ってないのか不思議だ。




繰り返すが
とにかく選挙に行くこと、まずはそこからだろう。

それが嫌なら、自分たちで代表者を出して選挙戦を闘うべきだ。
きっと、味方してくれる人もいるだろうから。 ]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12041646844.html Mon, 06 Jul 2015 22:30:00 +0900
メタルも様々な楽器、民族楽器とすら相性のいい音楽だが、
パンクも負けじと様々な楽器との相性はいい。

2000年代に入ってデビューしたアメリカはフロリダ出身の YELLOWCARD も、
そんなポップ・パンクのバンドでメンバーの1人がヴァイオリンを弾く。



2003年発のメジャー・デビュー・アルバム "Ocean Avenue" は名盤で高校の時には超お世話になった。

パンクの醍醐味の１つは聴いていてスカッとすることだと思うのだが、疾走感あふれるパンク・ロックな曲から、軽快なアコースティックの曲までヴァイオリンの音色に彩られていて実に軽快に聴かせてくれる。
（ちなみに、この "Ocean Avenue" は中古で安く買えると思われる）

そこが数多くいるポップ・パンクのバンドの中でも YELLOWCARD の存在を際立たせる。

その後、メジャーに移籍した影響からなのか疾走感の薄れた時もあったが、3rd "Paper Wall" では 1stバリの軽快さ、そして演奏面、作曲面などのレベルアップしたアルバムとなった。



そんなバンドは、いったん活動を休止していて、今後がどうなるのか心配もしたが
2010年に活動を再開、変わらずにポップ・パンク路線を貫いている。
余談だが、アマゾンのレビューの限りでは去年2014年に出ている最新盤はあまり評判がよろしくないらしい。



さて、ここまでは YELLOWCARD について記してきたが、
日本にも同じヴァイオリン・パンクの BIGMAMA がいる。
日本人的な繊細さを持っているし、PVを見ている限りでは順調にレベルアップしてきているように感じる有望なバンドだと思う。
アルバムを聴けてないので詳しくは記せないのだが、日本的な音（声）がいいか、海外的な音がいいかで聞き分けてみても面白いかもしれない。

]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12041487022.html Fri, 03 Jul 2015 12:04:49 +0900 勢い余るくらいのスピードで攻めないと駄目なのか？
最近（特に日本の？）メロコア～パンクはやたらと速い曲をやるバンドも多くいる。
それはそれで演奏レベルもそれなりにあるということだし、速さが「売り」というよりは、それだけヽ(ﾟ◇ﾟ )ﾉ のバンドもいる気がするから何よりも大事なのは曲を構成する力じゃないかと思う。



大阪の POP DISASTER は極端に速い曲はやらないがメロディを始め、曲の構成は抜群のバンド。

上に貼った "Calling" も名曲。
PVも今話題のアレを使ったと思われる空撮で格好いい。
（2012年にアップされているが）

2014年発の 5th "DIS:COVER" でも同様に（それ以上に？）曲の構成は素晴らしい。
そして、1回目より聴けば聴くほど良さが解ってくるスルメ・アルバムだ。

何度も曲の構成力と記しているが、POP DISASTER の場合は、曲に必要なこと以外は全て省いたかのような「余計な」プレイ、感情が感じられないアルバムになっていて聴きやすい。
個人的には作業時の BGM に度々使わせてもらっている。

何かのインタビューで読んだ記憶があるが「流行を追うことなく自分たちのやりたかったことを変わらずにやっている」とのこと。
イコール、それは好きな人しか好きにならないのかもしれないが、だからこそ軸からぶれることなく曲を洗練させることができるのだろう。



結成は2003年と何気にキャリアの長いバンドで海外のバンドからの評価も高いらしい。
しかし、いかんせん売れないという話なのだ。
2008年に知り合いのバンドの対バンで見ているらしいのだが、全然記憶にないのは苦い思い出（苦笑）
よくライブバンドと言われるバンドがいて、ライブで栄えるような曲ばかりのアルバムを創るバンドがいるが、個人的にはライブはオプションでアルバムをとにかく楽しめたほうが好きだ。


今年に入ってから、ベーシストの交代があったみたいだが、これからはどんな曲を聴かせてくれるのか、今後も楽しみにしている。 ]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12041474083.html Wed, 01 Jul 2015 15:06:43 +0900


しかし、賛成反対、色々な意見を見てみて、
集団的自衛権云々にせよ、原発の話にせよ、
信念もって動いてる人たちは自分たちが考えてる「前提」を
当たり前すぎると思っていて話さない印象を受ける。


集団的自衛権の件では（あくまで僕の想像です）
反対派は、平和憲法を重要視、または命を優先。
賛成派は、近隣国の動向を気にし、日本が攻められることを危惧している。

そうなってくると論点は集団的自衛権に賛成か反対かの前に、
日本を防衛できるのか、どのように防衛するのか、
といったところに移らないだろうか。

だとすると、個人的には自衛隊だけでは防衛不可能だと思うので、
抑止力を必要とする賛成派のほうが理解できるのです。
どちらも戦争したくないのは共通で、
最悪の状況を想定しているのかどうかの違いでもあると思う。

報道の見せ方のせいなのかもしれないが、反対派のほうが
安易に反対しているように感じられてしまう。


個人的想像終了。



このように
「前提」を想像することはできるが、できない場合も少なくなく
「はぁ、理解できないんだけど(＃￣З￣)」
となることも少なくないように感じる。

そうなると、そこから先に話が進むことはない。
いや、むしろ、対立することが圧倒的に多いのではないか。

上に記したように「前提」を考慮に入れてこそ、
お互いに話ができるポイント（論点）を発見でき、
話を先に進められるのではないだろうか。


自分たちの話だけして盛り上がっていたのではデモをやったって意味がない。
元々、反対派の人が集まっただけで影響なんて出ないと思える。


その「前提」を考慮できると、もっと議論もできれば、解りやすくもなるだろうし、
自陣営に人を引き込めるんじゃないかと思うが気のせいだろうか。 ]]> https://ameblo.jp/m-rhapsody-pod/entry-12041402637.html Tue, 30 Jun 2015 18:35:00 +0900