今回は意外と知られていない放送作家の仕事について書かせていただきます。

前回は台本作成やらナレーション原稿が主な作家の仕事と書いたのですが、

実はこの仕事を全くしないで稼いでいる放送作家の方もいらっしゃるんです！

じゃあ構成の仕事をしていない放送作家は何をしているの？って話ですよね。

それはズバリ！『会議でしゃべること』なんです！

どういうことかというと、テレビ番組を作る上で欠かせないものがあります。

それは『企画会議』というものです。

『企画会議』はこれから始まる番組や現在進行中の番組の

次回放送のために色々な事を決める会議です。

会議の頻度は番組によって違ったりするのですが、だいたい週一回程度の会議があり、それを『定例会議』などと呼んだりします。

この会議には、その番組を制作するのに関わる方が集まり番組の方向性や具体的な内容、出演者選定からライバル番組の罵りなど様々な事を行います。

会議は大抵、番組プロデューサー（以降Ｐ）、総合演出（以降演出）が舵をとりながら番組の企画などについて話し合っていきます。

そこでディレクター（以降Ｄ）、放送作家（以降作家）を交えて
「この企画は誰を出すか？」、「このネタは時間帯に合うか？」
「スポンサー的にこれは大丈夫か？」とかを練っていきます。

実は、この企画会議こそが放送作家が一番必要とされている場所だったりします。

ここで演出などの期待に応えられる仕事ができるかが重要なのです。

例えば、「このコーナーもうちょっと尺短くしてポップにしたいんだよね？」といわれた時に

「だったらココをこうしてこんな感じにしたらポップになりませんか？」
みたいなアイデアを出すことがこの場所における作家の仕事なのです。

そしてこういった事が得意な作家さんは、台本やナレ原を書かなくても仕事が来ることになります。

そしてこのような仕事が増えていけば、おのずと作家といいながら何も書かずしゃべるのが仕事ということになりますね。

要するに『会議でしゃべる作家』です。

まあこれは本当に一部の人だったりしますが。

逆に会議ではほとんどしゃべらずに、もしくは参加せずに台本作成などだけで生活している作家さんもいます。

結局、何が言いたいかというと『放送作家』＝台本書く人ではないということで、

実は会議でコミュニケーションを取るとか、企画のプレゼンをしたりとか

そういったことが頻繁にあるということを知っておいてほしいということです。

意外とこのことを知らないで業界に入ってきてしまい、人とコミュニケーションが取れなくてセンスがあっても作家をやめてしまう人が沢山いるのです。

これから放送作家になろうと思う人は、そこを理解してある程度コミュニケーションを取れるようになっていた方が良いですよってことを言いたかったんです。

まあホントに書く方が上手ければ、やっていけると思いますけど。

ちなみに僕は、人と喋らなくていい仕事だと思っていましたのでいきなり会議で喋れと言われシドロモドロになった記憶があります。

放送作家になる方法を考える前に一度、『放送作家』とはどういった仕事なのか？
という疑問に触れてみたいと思います。

先ず、一般的な仕事の内容についてですが、『放送作家』は『構成作家』とも呼ばれ

主にテレビ番組の構成を担当しています。

番組の最後に流れるテロップの『構成』という欄にいるのが放送作家の方たちです。

そもそもこの『構成』とは具体的に何をするのか？

これは番組によって違うのですが、主な構成の仕事として以下があげられます。

・台本の作成（スタジオ用とロケ用など）

・新企画や新コーナーの立案

・ナレーション原稿作成

基本的な放送作家の仕事といったらまず出てくるのがこちらになります。

ｗｉｋｉにも放送作家（ほうそうさっか） とは、放送番組（テレビ番組・ラジオ番組）制作に於ける

「企画」・「構成」と呼ばれる仕事を専門に行う作家である。
と書いてありますね。

この仕事に加え、コント番組を担当していたらコントのネタを作ったり、

クイズ番組を担当していたらクイズを作ったりします。

一般的に知られている放送作家の仕事内容でいうとこのあたりかなと思います。

次回はあまり知られていない放送作家の仕事を教えます。

放送作家という仕事が世間に認知されてきているという事なんでしょうね。

テレビ番組を観ていても当たり前に「放送作家の○○さんです！」と紹介されていたりします。
これって実はすごいことですよね。

だって何の説明も無しに「今日のゲストはペタンク日本代表の○○さんでした！」
と言って終わったら「結局、ペタンクって何なんですか？」っていう問い合わせが沢山来ますもの。

まあそんなことありえないですけど。

これは大げさですが、それくらい放送作家という仕事があるということは知られてきています。
これは鈴木おさむさん、秋元康さん、高須さんなど大物の方たちが出演者として表舞台にも
出始めたというのが大きな理由だと思います。

僕が放送作家を目指そうとしていた時は、今ほど世間に知られていませんでした。
今よりも明らかに情報が少なかったと思います。

そんな中でそれこそ「放送作家　募集」「放送作家　なり方」などで検索しましたが、
有力な情報の少ないこと少ないこと、それで軽く心が折れそうになりました。

結局、調べていてわかったことは「放送作家は募集していない」、「放送作家のなり方は人それぞれ」、
「放送作家はピンキリ」とかその程度の情報でした。

当時、「誰か教えてくれ！」とかなり困っていた記憶があります。

なぜこんなに情報が少ないのかというと、テレビ業界などはかなり閉鎖的なコミュニティでして
業界にいる人だけで情報を共有するのが当たり前なところがあります。

業界用語とかもある種、閉鎖的な空間の象徴かもしれませんね。

まあ機密的なモノもあるので、そういう事も関係しているのですが・・・。

基本的にテレビ業界は、新規参入の方には冷たいんですよね。

ということで情報を得ることが難しい、そうなると大体は養成所などに行ってみるのですが
あまり重要なところは教えてくれなかったりするんですよね。
なぜそう言い切れるかというと、僕も養成所に通ったんで。

なんだかんだ言いながらも、一応現在もこの業界でやっているのですが
こないだふと思って「放送作家　なり方」とかを検索してみたら
たいして昔と変わっていない状況にびっくりしました。

当時の僕が困っていたことを思い出し、少しくらい役に立ちそうな情報を
公開していこうかなと思いブログを開設することにしました。

これから放送作家を目指す人のちょっとくらい参考になるような
モノを更新していこうと思っております。

ただし僕自身ペーペーの作家ですし、知らないこともたくさんあります。
そこは勘弁してください。

また自分の仕事に影響がありそうな具体的な事は、あまり書けない
かもしれませんのでご了承ください。

あくまでこれから作家を目指す方のちょっとした参考のためです。

今後、時間があれば質問などにも答えたいと考えておりますので
よろしくお願いします。