ども、まーすけです(=^. .^=)／ 旅レポの続きをお届けします。

　それではいよいよ、当日のお話をさせていただきましょうか。
　当日は２時に起きてお風呂に入り、その後荷物のチェックをしたり、会場で中村先生にお渡しする予定のお手紙を書いたりして、５時前に家を出ました。もちろん外は真っ暗。
　こんな時間帯から出かけるのって、６年前に大阪城ホールで開催された某ラジオ番組の公開録音、“１万人の六甲おろし大合唱！”企画以来だわ。その時も始発で現地に向かったんですが、始発なのにぎゅうぎゅう詰めの大混雑でビックリ。しかも着いたらすごい行列で、結局ホールに入れたのは本番開始15分前。滑り込みセーフでした。公開録音やから入場無料ということもあり、そんだけ多くのリスナーさんが集まったんですよね（実際、キャパが足りなくて3,000人ほどが入れず、途中で帰られたそうです）。
　駅に着いたら既に電車が来ていて、旅の記念に最寄り駅の入場券を買うつもりがさすがに間に合わないと思い、そのまんまホームへ急ぎました。５時４分発の普通電車（つまり始発）に無事乗り込み、40分ぐらいで鶴橋に到着、そこから６時６分発名古屋行きの特急に乗り換え約２時間。σ(=^. .^=)の乗ったアーバンライナーは停車駅が奈良の大和八木と三重の津、このふたつしか止まりません。大和八木に着いた頃はまだうっすら夜が明けかけた頃でしたが、そこから津へ向かうまでの間にすっかり夜も明け、おそらくこの特急に乗っている間に、ちょうど生まれて37年になったと思います(笑＜σ(=^. .^=)生まれたのは朝方やったそうです)。
　大和八木、そして津を過ぎ、名古屋へ向かうまでの間にしばらくウトウトすることができましたが、目が覚めて外を見ると、おそらく桑名あたりやったと思うけど、雪が積もっていてビックリしました。名古屋の手前まで雪景色が続いていましたね。前日東海地方ではかなりの雪が降ったらしいとは聞いていましたが、想像よりも広範囲だったので驚き。
　８時８分、無事名古屋に到着。そこからJR中央本線に乗り換えて瑞浪まで向かうんですが、半時間以上あるので、その間に朝ごはんにしました。家を出るまでに何も食べるチャンスがなく、特急の中でちょこっとお菓子をつまんだだけやったんで、駅構内のスターバックス（テイクアウト専用）でカフェラテとサンドイッチを買い、ホームへ上がって食べました。そのあと、9:02発の快速で瑞浪まで（ホンマは１本早い8:47発の中津川行きでもよかったんですが、次が瑞浪止まりなので終点まで睡眠時間を確保できると思ったんです。でも最後まで眠れませんでした＜笑）。10時頃の到着だったと思います。

　到着後、ボストンバッグをコインロッカーに預けて市内観光。駅から北へ徒歩30分、もしくはタクシーで５分ぐらいのところに瑞浪市民公園というところがあって、そこに地球回廊・陶磁資料館・化石博物館・市之瀬廣太記念美術館（入場料は各施設200円ずつ、４館共通だと700円です。高校生以下の方は無料で入れます）、そしてサイエンスワールドという体験型の科学施設が固まって建っています。そのうちσ(=^. .^=)は地球回廊と陶磁資料館を見学させていただきました。
　ちなみに、市之瀬廣太記念美術館には瑞浪出身の彫刻家、市之瀬廣太(いちのせひろた)さんの作品が展示されています。
　実は最初駅から歩いて向かう気でいたんですが、お昼からコンサートを見るのが本来の目的なので、ちょっとでも時間稼ぎ＆体力温存しておこうと思い、タクシーを利用しました。
　地球回廊は地球やわれわれ人類を含むすべての生命体の歴史について展示がなされている、回廊状の博物館です。恐竜のジオラマが展示されていましたよ。中の温度は９度だという表示が出ていたんですが、時期的にほとんどお客さんがいないということもあり(笑)、けっこう寒かったです（ちなみにこの日の岐阜の最高気温は４度）。でも夏場でも回廊内は15度～20度ぐらいとけっこう低くなるらしいので、冬場以上に温度差を感じるんだろうな。
　瑞浪市陶磁資料館では、地元特産の焼き物（多治見・土岐・瑞浪エリアは焼き物の産地として有名なんです)が多く展示されており、たまたまこの日は企画展としてヨーロッパの陶磁器が紹介されていたなぁ。焼き物の製造工程や原料・道具なども展示されています。

　地球回廊＆陶磁資料館を見学したあとは再びタクシーに乗り瑞浪駅に戻りました。実は瑞浪駅から市民公園に向かうとき、駅前に数台タクシーが並んでいたんですが、どれに乗ろうか迷っていたところ、たまたま女性ドライバーの方が声をかけてくださったんです。それで、事情を話し、市民公園まで乗せていただきました。見た目50代後半から60代ぐらいの方でしょうか。柔らかい岐阜訛りのとても親切なドライバーさんでした。･･･で、見学を終え瑞浪駅に戻ろうとしたとき、迎車をお願いする必要に気づき、行きしな降りる際に念のため発行していただいたレシートに記載の車番をもとに、タクシー会社へ連絡を取り、約15分後、行きしな乗っけてくださったドライバーさんが迎えに来てくださったんです。
　ちなみにこの日は女性ドライバーがその方だけだったそうで（在籍しているのはふたりなんだそうですが、もうひとりの方はたまたまこの日がお休みだったらしい)、「女性だと言ってくれればよかったのに」と笑ってはりました。でも、彼女に迎車をお願いしたことをとても喜んでくださいまして、お昼ごはんにお薦めのお店と、駅からこの日の会場である瑞浪市総合文化センターまでの行き方をわざわざ教えてくださったんです。ひとり旅で心細かったσ(=^. .^=)にとって、ホンマにありがたかったです。この場を借り、瑞浪平和タクシーのAさんに心よりお礼申しあげます。ありがとうございました！

　駅に着いたあと、彼女に教えてもらった、駅前の加登屋食堂さんで名物のあんかけカツ丼をいただきました。ごはんの上にとんかつ、そして、その上に溶き卵のあんがかかっていて、ほんのり甘く、とてもおいしかったです。かなりボリュームがあり、最初全部食べきれるかどうか不安でしたが、意外にあっさりで食べやすかったな。

　お昼ごはんを済ませた時には既に午後１時になっていたので、急いで会場まで歩いていったんですが、着いたらとにかくすごい人。しかもこの日は岐阜県知事の投票日と重なっていたこともあり、想像以上にごった返していました。チケットが既に完売状態だということは中村先生のブログで知っていましたが、実際に公演が終わって帰り支度をしながらふと客席を見渡すと、立ち見のお客さんが多くいらっしゃってめっさビックリ！ それだけすごいステージだったんだと言うことに改めて気づかされることとなりました。
　なお、公演レポートについては次回より３度に分けてお届けしますね。

　今回のミュージカルは２部構成で、途中15分間の休憩を挟み約３時間のステージやったんですが、実は途中休憩の際、あまりにも人が多いせいで気分が悪くなってしまいました(=^. .^=)ゞ なんとかステージの後半には持ち直しましたが、一時はホンマどうなるかと思った(笑)。でも、最後までステージを楽しむことができ、とても満足した気持ちでした。
　本番終了後、中村先生にお会いして、ずいぶん早いとは思ったんですが、日頃の感謝の気持ちをこめて、ヴァレンタインのチョコレートと朝に書いたお手紙をお渡ししました。事前に差し入れはホール気付で送らせてはいただいてたんだけど、やっぱりチョコは直接渡したかったんでね(笑)。ホンの少しだけですがお話することもできました。
　ただひとつだけ心残りだったのは、先生にふたつ、お願いごとをするはずだったんですけど、ステージを見ている間、そして先生とお話をしている間に頭の中からスコーンと抜けてしまいまして、気づいたときにはもうホールを出た直後･･･。わざわざ戻るのもナンやし、諦めて駅へ向かいました。

　ちなみに、お願いごとのひとつは別に急ぎではなかったんでかまわないのですが、もうひとつはこれからの予定に大きく影響するものだったのです・・・。
　実は、昨年末に出演させてもらった“感動の第九”の打ち上げの時にたまたま中村先生と瑞浪公演の話になり、そのなりゆきで宿泊先のホテルを教えたら、彼のお住まいが偶然その近くだということがわかったんです。今となってはその打ち上げの時でもよかったなぁと思うんですが、コンサート終了後お会いしたときに、宿泊先近くにある“でらうみゃぁ～♪”な名古屋グルメのお店を教えてもらおうと考えていたんです。しかも、そのホテルは名古屋市内とはいっても中心部からちょっと外れたところにあるため、ガイドブックを調べても付近のお店があまり載っていないんだよね(=^. .^=)ゞ 情報源がすぐそばにいたのに、肝心なときに絶好のチャンスを逃してしまい、思わぬところで苦戦を強いられることとなりました。・・・まーすけ、大切な記念日にここいちばんで痛恨のミス(=^ρ ;^=)　・・・ま、らしいっちゃらしいんやけどね(=^. .^=)ゞ

　とりあえずJRで名古屋市内まで戻り、午後７時前にホテルにチェックインしました。部屋の備品をひととおりチェックしたあと、外に出て夕飯を食べるお店を探すことにしました。ホテル前のガードマンの男性に教えてもらい、その周辺を探してみたんですが、なかなかココといったお店が見つからない。駅前に出るともっと多くのお店があったのかもと思うんですが、暗くて方角もわからないし、朝早くに家を出てきたこともあって疲れもピークに達していたし、そんな状態であまり遠くまで行ってホテルまで戻れなくなってしまっても逆に困る（σ(=^. .^=)極度の方向オンチなのです）。気づけばひと区画をくるくる回ってただけのようで、結局ホテルの真ん前にあったセブンイレブンで適当にお惣菜を買い、部屋で食べることになりました。生まれて初めて大阪以外で迎える誕生日の夜が、こんなに切ないものになるとは正直思ってもみませんでしたが(笑)、ミュージカルの幻想的な世界に酔いしれながら、そして、わたしを生み、育ててくれた両親に感謝しながら、ひとりでささやかに誕生日祝いをしました。そのあと、この日使った費用の精算をし(笑)、次の日の予定を立ててから、ゆっくりお風呂に入って寝ました。結局２時前ぐらいまで起きてたんかな。

　そしたら、今回はここまで。
　ライブレポを更新したあとで２日目のお話をさせていただきますね。お楽しみに！(=^. .^=)v

　ども、まーすけこと、佐田真衣です。
　これまで３回にわたり、“大阪交響楽団　感動の第九”コンサートのレッスン＆本番の模様につきお届けしましたが、今回の第九コンサートに出演させていただいた感想などを、この場を借りてお話ししたいと思います。

　わたしは３年前に初めて第九のコンサートに出演させていただくまで、数はあまり多くありませんが、合唱の経験はありました。でも、小学生の頃から作曲活動をしており、ジャンルもポピュラー音楽なので、高校を卒業してすぐに大学に進学し、混声合唱団に入るまで、ちゃんとした発声のしかたを知らずに我流で歌ってきたんですよね。もちろん作曲も我流です。
　ポピュラーボーカルの場合、メインのボーカリストだけの場合もあれば、そこにコーラスが入ることもあります。でも、基本はメインボーカルなので、声を前に前に押し出して主張しないと成り立たないんですよね。でも、合唱の場合はまったく逆で、各パートでちゃんと音量や音高を合わせないと逆にキレイな響きにはならない。普段ポピュラー的な歌い方に慣れていたわたしは、そこで大きな壁にぶち当たります。わたしの声は太くてよく通るのですが、少しハスキー気味のようで、大学時代、合唱団のとある先輩（女性の方です）から「あんたの声は合唱に向く声では正直ない」とはっきり言われてしまいました(汗)。もともと音域は広いほうなんですが、まだそこそこ上がってないうちからすぐに裏返るので、ソプラノには向かないんじゃないかと思った時期もあったんです。ただ、以前にどこかでお話ししたかもしれませんが、中学＆高校生の時にソプラノ希望だったわたしが人数合わせのために（ひとりで数人分カバーできる声量があったので）アルトに回されたというトラウマもあって、やっぱりソプラノパートで歌いたいという想いはずっと持っていたんです。それで、高校を卒業してから思い切ってソプラノに転向、ただノドがあまり強くないのでメゾ止まりにしましたが、トップソプラノのキレイな高音に憧れはずっとあって、たまたま何かの折にテレビかラジオで第九を聴いた時、「これにチャレンジしてみよう」という想いが芽生えたのが今から４～５年前のことだったんです。

　それ以来今回で３度、第九のコンサートに出演させていただいたんですが、歌い続けていくごとに第九の難しさ、奥深さを思い知らされ、でも、それを少しずつ克服していくごとにやっぱり歌の力という存在のすごさを感じるようになってきました。今回は特に、オルガン席といういちばん目立つ場所で歌わせていただいたこともあると思うんですが、メンバーの中ではわたしはかなりの若手だし、だからこそ自分が引っ張らなきゃいけないという気持ちがあり、無意識に自分の中でかなり無理を課していたようです。でも逆にそれが原因で自分のこの声が、周りから浮いていることに気づかされたんです。やっぱり合唱はみんなの声がちゃんと同じ周波数で合わさってこその作品なんだと。レッスン期間中やリハーサルの時も含め、他のメンバーの方々ともお話しする機会があり、その会話の中でも、今まで自分がポピュラー曲を通じ培ってきた歌い方と、合唱のキャリアの豊富な方々の歌い方とでは大きな違いがあることを改めて思い知らされました。そのことがわかっただけでも、充分すぎるほどの収穫となりました。
　
　今後についてですが、もちろん、ポピュラー曲を中心にこれからも作品を仕上げていくプロセスにおいて、更にソロヴォーカルの腕を磨いていきたい気持ちもあるんですが、合唱の楽しさにはまってしまっている現在、それとは別に、周りに声を合わせていく努力も惜しまないようにしていきたいです。もともと第九の合唱に参加したいと思ったのは、有名な音楽作品だからと言うのもあるんですが、曲づくりの幅を広げるために、あえてクラシック、合唱曲にも接して、もっと感性を磨こうという想いがあったからなんです。このことは以前、機会があって中村先生にもお話させていただいたんですよ。
　今回のコンサートを通じ、自分の中でも新たな課題ができたような気がします。次回、来年の３月に堺市民会館で開かれるスプリングコンサートに合唱団のメンバーとして（もちろんソプラノです）出演させていただくんですが、このコンサートは、今後、堺市内で定期的に第九のコンサートを開催するためのワンステップとしてわたしたち合唱団に与えてくださったチャンスでもあるので、ステージの成功を目指し、今回の合唱指揮も担当してくださった中村貴志先生のご指導のもと、来年早々から再開されるレッスンも引き続き頑張っていきたいと思っています。


　最後になりましたが、マエストロの現田茂夫先生＆合唱指揮の中村貴志先生、ピアノ伴奏を担当してくださった北口裕子(ひろこ)先生、今回共演させていただいた合唱団の皆さま、大阪交響楽団＆大阪シンフォニカー協会の皆さま、ソリストの石橋栄実さん（＠ソプラノ）、小貫岩夫さん（＠テノール）、田中友輝子さん＆勉さんご夫妻（＠メゾ・ソプラノ＆バリトン）、今回お会いできませんでしたが、ピアニストの魚谷絵奈さん（第九の前にモーツァルトのピアノ協奏曲が演奏されたんですが、そこでピアノソロを担当された方です）、今回会場となったザ・シンフォニーホールのスタッフの皆さま、そして、寒い中、また、お忙しい中会場へお越しくださった、大学の先輩とそのお友達の方を始めとするすべての観客の皆さまに心から感謝の意を表しまして、レポートのまとめとさせていただきます。
　ここまで読んでくださいまして、本当にありがとうございました！

　ども、まーすけこと、佐田真衣です。
　前回＆前々回に引き続きまして、昨日開催された“大阪交響楽団　感動の第九”コンサートについてレポートしますね。
　いよいよここからは本番のステージについてお話ししたいと思います。
　わたしたちの出番がようやくやってきまして、オルガン席への階段を慎重に昇り、舞台入りしたんですが、ほぼ満員のお客様を目の当たりにし、思わず「すごい」と漏らしてしまいました。オルガン席のほぼ中央なので、一面にお客様とオーケストラの面々が見下ろせるんですよね。しかもわたしが今回招待させていただき、忙しい中＆遠いところ来てくださった、同じ大学の先輩とそのお友達らしき方を発見したのですが、たまたまチケットを確保した際に選んだ席が、自分の立っている場所の目線のちょうどど真ん中やったんです（遠かったのであんましよくわからなかったんですが、だいたいの見当はつきました）。重ねてビックリ。

　いよいよ第１楽章が始まりました。皆さんご存じのように、第九交響曲は第１楽章から第４楽章まであり、第４楽章のみに合唱パートがあります。場所や主催楽団によっても違うんでしょうが、通常は第２楽章と第３楽章の間に４人のソリストさんが入場するんですけど、その直前に合唱団のメンバーが舞台入りして、第３楽章だけを舞台上で聴くケースもあれば、今回のように最初から舞台入りして、第１楽章から第３楽章まですべて舞台上で聴くケースもあります。第１楽章と第２楽章はテンポが速いのであまり当てはまらないんですが、第３楽章はゆったりしているので、ヘタすると気持ちよくなって寝入ってしまう可能性もあります(笑)。しかもオルガン席の椅子は観客用の座席と変わらないため、余計に眠くなってしまいそうです(汗)。

　事実、３年前にサントリー１万人の第九に出演した時、わたしは第３楽章の途中、ほんの少し船をこいでしまいました(笑)。ただし、その時は合唱団にライトが当たらないし、第一、合唱団のメンバーのほとんどが観客席に座ることになります。だって１万人もいるんだから(笑)。しかも交響曲は管弦楽の作品であって、第九はたまたま第４楽章に合唱パートがあるだけの話なので、第３楽章まではオーケストラだけにライトが当たるのは至極当然のなりゆきですよね。しかし、今回は常に合唱団にライトが当たっているため、眠ってしまうと観客みんなにわかってしまうため、眠くなってきそうな時は敢えてライトを見つめて集中力を高めていました。さらに、ホールの中は乾燥しているので、ドライアイ気味のわたしはまばたきをしても涙が出てこず、かなりかなり焦っていました。目が乾燥していると余計に遠くが見づらいんですよね(汗)。どうしようどうしようと思っている間に第４楽章が始まりました。
　
　しばらくの間管弦楽が流れ、バリトンソロの田中勉さんが立ち上がるのと同時にわれわれ合唱団も一斉に起立。バリトンソロ→→バリトンソロ＋男声合唱→バリトンソロと続き、いよいよわたしたち女声パートが入ります。最初はアルトのパートをソプラノも歌うので，そんなに音は高くないんですが、その次、ソリストさんたちの掛け合いの直後、いよいよ高音パートの登場。舞台上で１時間近くも待たされていたので（笑＜第１楽章から第３楽章まで約45分、第４楽章の管弦楽部分だけで７分ぐらいあるんです）、発声練習やゲネプロであれだけ練習したのにちゃんと声が出ず、一部割れてしまいました。かなりやばいと思ったんですが、なるべく鼻で響かせて歌えば少しは楽になるかなと思い、レッスンの時に中村先生がおっしゃっていた言葉を思い出し、肩幅に開いた足を更に踏ん張らせて重心をしっかり取り、でもここはオルガン席、合唱団の中でも後部、しかも高いところにいるので、あまり声が大きくなりすぎると逆に歌全体のバランスが崩れてしまう。だから、少し声をセーブしてあまり無理しすぎないようにしようと努めました。で、いよいよひとつめののロングトーン（ソプラノにはロングトーンが３か所あります）。この曲の最初のヤマ場です。１オクターブ高いＡ（ラ）の音がキレイに伸び、カンニングブレスなしで無事クリア。いっぱい音を伸ばしきったので少しフラッとしかけましたが頑張って持ちこたえ、男声合唱へ続きました。テノールのソリスト、小貫(おぬき)岩夫さんと男声パートの皆さんとの掛け合いは、ホントに力強く、これから戦いに行く民衆の一体感がとてもよく表現されていたと思います。
　またしばらくの間管弦楽が戦いのシーンを表現し、いよいよ最も有名な部分、“よろこびの歌”の場面にさしかかりました。最初のロングトーンを無事にクリアしたわたしは少し落ち着き、合唱団＆オーケストラ＆観客の皆さんが一体となっているのを感じ取ることができました。次のロングトーンへの不安を抱きつつ、それでも少しは気持ちに余裕が出て来たのか、客席を見回しながら、もちろんマエストロ現田さんのタクトを目で追いながら、観客の皆さんに目線を合わせて歌っていました。
　そしてふたつめのロングトーン。二重フーガにつなげるための重要な部分です。ロングトーンの手前で一度しっかりブレスしたあと、直前で軽く二重にブレスを入れたおかげで、こちらもカンニングブレスなしで無事クリア。疲れてきたところで少し音を高めに外し、息切れする直前でちょうどマエストロがストップをかけてくれたので、ちょうどいい位置に音が下がり、キレイにハマりました。
　そして、いよいよふたつめのヤマ場、二重フーガになりました。拍をちゃんと取り、途中ブチ切れることもなく、スムーズに進み、最後、そして最も長いロングトーン。15拍分を一気に伸ばす部分です。ここも２回目と同じように二重にブレスを入れたおかげで、今までクリアできなかったロングトーンがひと息でつながったんです！ こちらは最初から気持ち高め外し気味に音を出していたので、途中下がっても元の音できちんと響いてくれ、フーガが終わった途端、思わず左手にガッツポーズが出ました(笑)。ひょっとしたら２階席の前のあたりの方にはバレてたかもしれませんね(汗)。
　最後のヤマ場となる速いテンポで突っ走る部分は、かなり声が割れてしまったんですが、ロングトーンが全部成功したんで、あとはもう勢いで行くしかないと思い、完全に開き直りました。気をつけるべきところはもちろん意識して歌いましたが、最初の緊張感はどこへやら、エンディングではこの舞台に立てた素直な嬉しさと、来てくださった観客の皆さんや、今回共演させていただいたみんなへの感謝の気持ちとが入り交じり、自然に笑顔が出ました。最後は本当に気持ちよく歌えましたね。
　曲が終わり、観客席からの盛大な拍手に包まれ、無事歌いきった喜びと嬉しさにに満ちあふれていました。アンコール曲の“蛍の光”はあえて歌い方を変え、いつものポピュラー調で歌わせていただきました。やっぱり歌いやすいから(笑)。
　アンコールが終わり、　カーテンコールとなりました。大学の先輩とそのお友達が手を振ってくれているのがわかりました。声には出せないけど、精いっぱい、舞台上からありがとうと伝えました。そして、オーケストラの面々が退場したあと、われわれ合唱団も順に退場していったんですが、階段横の控室で思わず感極まり、涙があふれてしまいました。本当に幸せだと感じた瞬間でした。本番直前、舞台での待ち時間を考えて、着替えてから少し声を出しておけば、本番中声が割れずに済んだかもしれないですが(汗)、もともとロングトーンを一発で決めることが主な目標のひとつだったので、それをクリアできたことは何よりも嬉しかったです。

　ここまで本番の様子につきお話させていただきましたが、思った以上に長くなってしまったので、感想などは次回にお届けしたいと思います。お楽しみに♪