えー、今日もパワーコードでバッキングでございます。

前回、6度を加えたパワーコードの左手のフォームの改善について書きましたが、正しいフォームでも安定しないんです。

何か違和感があるので問題点と改善策を考えてみました。

現状
・リラックスして自然な押弦だと、親指はネックをはさんで中指より人差し指側に寄る
・人差し指から4フレットブリッジ側を小指の押弦は届く
・指の間隔を伸ばして(鷲掴みしようなフォーム)届かせている
・指の間隔を広げるために腕の筋力を使っている
・親指の腹の側面(人差し指側）で支えている
・どの指も先端で全力で押弦

正しいフォームを見て気がついたこと
・人差し指はセーハ？
・親指は腹でネックを支える(すこし斜めでもOK?)
・親指の位置はネックをはさんで中指の反対辺り
・力ははいっていそう(に見える)
・弦に垂直に立てるのは中指薬指だけで、人差し指と小指は寝かせている

いろいろ考えてみましたが、今までのフォームはすべて忘れて正しいフォームでやり直すほうがいいような気がしました。

たくさんのことを同時に考えられないので、今回は

・中指と親指でネックを挟む
・人差し指は寝かす

今日はこの2点だけ注意してやり直したいと思います

気を抜くと親指がネック側にずるずる移動します。

力入れすぎで親指痛いです。

力むのは普段使わない筋肉使っているせいだと思います。

慣れれば軽い力でフォームを維持できるはず。

今日はいろいろ考えすぎました。

頭パンクしそう。ヤバイ。

さて、今日の練習はシャッフルでバッキングです。

マイ・スイートホーム・シカゴで練習しているので普通に弾けますが、今回は4拍目に3連符を加えたリズムです。

タッタ タッタ タッタ タタタ

TABであらわすとA7なら

　　　　　　　　　　---3---
5弦　　7　9　7 　　　　　 7 　

6弦　　5　5　5 　　8　9　
. 　　　　　　　　　 　-h-

同様にD7につなぎます。

判り難いから書かないほうがいいでしょうか。

上級者は見なくても「ああ、アレのことだな」と思うでしょうね。

6弦8Fは、私のパワーコードで初めての薬指使用です。

簡単そうで難しい。

パワーコードの合間ですから人差し指は弦押さえっぱなしで、手全体に力入っている状態です。

そこで薬指・小指・中指と滑らかに動かす必要があるわけですよ。

あれ、人差し指は弛緩してもいいのかな。

ゆっくりていねいに力まず練習します。

と油断すると親指がネック側へずるずる…

次回は実際の曲に合わせてバッキングをします。

お楽しみに。

バッキングのバリエーションの定番をいろいろ試してみたいと思います。

前回ソロをやるって言った？

こまけぇこたぁいいんだよ！

教本から拾ったフレーズ

A7　D7　A7　E7

これのパワーコードを8ビートで弾きます。

ただのパワーコードではなく小指を加えた(6度というらしい)バッキングです。

簡単ではありますが…

相変わらず力入れすぎで親指と手首が痙攣しそうです。

ここでフォームの見直し。

教本に正しいフォームが記されてます。

自分のフォームは親指をネックをはさんだ人差し指と中指の中間位に置いていましたが、理想のフォームは親指をネックをはさんだ人差し指の裏側あたりに置いています。

6度を使わないときは問題なかったけど、指を広げれば広げるほど弦を押さえる指(人差し指から小指)の中間地点が右に(小指側に)移動していくわけで。

この際きっちりとフォームを直します。

・中指を弦に対して真っ直ぐ押弦
・その中指のネックをはさんだ位置に親指配置

これは有意義な情報でした。

今日はパワーコード+6度の発展形に挑戦です。

何と呼ばれる形かは存じておりませんが、例えばこんな感じの8ビートです。

TABで表すと

5弦　　7　7　9　7 　10　7　9　7

6弦　　5　5　5　5　　 5　5　5　5

ポイントは5音目の人差し5フレット、小指10フレットのストレッチ。

小指が悲鳴をあげてます。

こんなの初めて♪

ブルースって定番でもこんなにハードル高いんですね。

慣れればブルースに限らず様々な活用ができると思われます。

是非マスターしたいところ。

次回はシャッフルでバッキングのバリエーションに挑戦します。

お楽しみに。

番外編

久々の3連休で名古屋に行ってきました。

名古屋といえば個性的な名物がありますが、今回のネタはこれ

世界の山ちゃん

手羽先の居酒屋です。

名古屋の方にはおなじみのアレです。

やまちゃんつながりということで、失礼いたしました。

パワーコードのバッキングにも慣れたし、イントロもオブリガード使えます。

でもなんか音が締まらないんですよね。

ブルースのはずが、頭に浮かんでくるのが

「ホッテマッカ、ホッテマッカ」

元ネタはこれ

もうなんでも弾ければいいよ…という気持ちになりました。

ブルースについて調べてみました

ソースはWikipedia

ブルースとは
19世紀に米国深南部でアフリカ系アメリカ人の間から発生した音楽のひとつ
黒人霊歌、フィールドハラー（労働歌）などから発展
元々はギターの弾き語り中心
都市部ではピアノとギターのデュオ形式、バンド形式などへ変化（シティブルース）

音楽の特徴
12小節形式
ブルー・ノート・スケールと呼ばれている5音階（ペンタトニック・スケール）を使用
シャッフルと呼ばれる、はねるリズムパターンを使用

漠然としか理解できませんが、ペンタトニックスケールで適当に「ホッテマッカ、ホッテマッカ」弾けばブルースです。

以前にCマイナーペンタトニックスケールを勉強しましたが、主音さえあってればそれっぽく聞こえてしまうので簡単といえば簡単。

でも、ブルースをかっこよく弾くにはソロですよね。

例えばどんな？と聞かれてもブルース始めたばかりの私が例を挙げれるのは。

こんなん

B'zの「もうかりまっか」

歌詞はともかくギターソロはかっこいいです。

というわけでソロにチャレンジします。

マイナーペンタトニックスケールは使用するポジションが非常にシンプルなので、すぐにでも弾けるんじゃないかと思ってます。

「ブルース　ソロ　初心者」でググればいろいろ出てきました。

4小節ほどで3連符中心のフレーズが多いですね。

バッキングの音源に合わせて練習します。

次回もブルース。

無謀にもアドリブに挑戦します。

おたのしみに。

今日もSweet Home Chicagoの練習です。

弾き語りできるか？と思いましたがダメでした。

歌のメロディーとバッキングのリズムを同時に処理できません。

語り弾きできる人って実はすごいんじゃないかと。

ゆずとかアンジェラアキとか堺すすむとか。

さて、今回はどうでもいい話です。

スイート・ホーム・シカゴはいろいろなミュージシャンに歌われましたが、オリジナルはロバート・ジョンソンです。

ブルース界では有名らしいです。

Wikipediaによりますとギター一本でアメリカ大陸中をブルースを弾き語りしたそうです。

ギターのテクニックが巧みで「悪魔に魂を売り渡してテクニックを身につけた」という伝説があったり、28歳という若さで亡くなったり。

彼の曲スイート・ホーム・シカゴにもネタがあって、歌詞に「Back to the same old place, sweet home Chicago」というのがありますが、実はジョンソンのオリジナルは「Back to the land of California, to my sweet home Chicago」という歌詞なのです。

どういうことかというと「カリフォルニアのシカゴに」と言っているわけです。

カリフォルニアは西海岸、シカゴは５大湖の方で、全然違う場所です。

矛盾してる謎の歌詞なんです。

多くの人は「ジョンソンはシカゴがカリフォルニアにあると思いこんでいる」と馬鹿にしたらしいです。

今歌われている「Back to the same old place, sweet home Chicago」は訂正された歌詞のようです。

そして彼の死後にカリフォルニアに「ポート・シカゴ」という地名の場所が実際にあるということが知られるわけです。

有名な曲の歌詞には謎があって、それについてファンによって語られることが多いなと感じました。

イーグルスの「ホテルカリフォルニア」も謎めいた歌詞で今も解釈について色々と語られることがありますよね。

ただ曲を聴くだけより、何を伝えたい歌詞なのかまで感じると、違った楽しみが見えてくるかも。

今日は本当はブルースについて書く予定でしたが、それは次回ということで。

おたのしみに。

文章がおかしいのは気にしないでください。

ブルースでパワーコードを練習していると、弦を押さえる力に負けないように親指でネックを支えているせいで親指の関節が苦しんでます。

弦を押さえるのは３本指、ネックを支えるのは親指１本。

それはきついわけだ。

慣れないから力んでいるのだと思います。

これからはいかに楽に、最小限の力で弦を押さえられるかを意識しなくてはいけませんね。

というわけで、最近ブルースをメインに練習しています。

レパートリーを増やしたいし、簡単に曲らしく弾けるみたいだし、バッキングにあわせてソロを引くのが楽しそうだし。

あと、いろいろな曲やジャンルを練習すると上達のきっかけになるらしいですし。

スポーツの場合でも、ひとつの種目だけ練習するより時々全く別の種目を取り入れるといいんですよ。

実戦も大事だけど筋トレや体幹トレやバランス、ストレッチなどで全身の感度を上げておくと練習効率が上がります。

利き手と逆の手で投げる練習をすると、利き手の感度も上がるのは有名ですよね。

まあ理由は後付けですが、しばらくブルースです。

とりあえず前回練習したウォーキングベースを体が覚えこむまで弾きます。

指の力みが減るように、小指を使ったパワーコードで自然にコードチェンジできるように。

今の目標は「スイート・ホーム・シカゴ」に合わせてバッキングを弾けるようになることです。

この曲はブルースの入門サイトで知りました。

動画を検索したらこんな感じ

なんか楽しそうですね。

次回はブルースの仕組みや背景についてふれたいと思います。

お楽しみに。

なぜ？とかブルースってなに？とか聞かないでください。

私にもわかりませんので。

ブルースの基本から勉強しましょう。

さっそくネット上でギターのブルースについての検索。

情報が多すぎるうえに、取捨選択の基準も持ってないので片っ端からトライします。

ブルースを知ってる人から見れば、「それ違うよ」みたいな駄目出しがきそうですが、初めてということで勘弁してください。

ブルース入門サイトを一通り目を通します。

わからない事、わからない用語
・ブルースコード進行
・ブルーノート
・ドミナント
・トニックコード

やってみたこと
・バッキングリフ
　パワーコードで|AAAA|DDAA|EDAE|

・ウォーキングベース
　パワーコードに小指をプラス

・ターンアラウンド
　最後の2小節は1拍毎に半音上げて、和音のスライド(半音下げ)で終わる

・イントロ
　E7、D7をばらしてアルペジオのように弾き、ターンアラウンドする

・オブリガード
　パワーコードの合間に単音で合いの手？を入れる

・エンディング
　ターンアラウンドようで音を下げていき、和音のスライドで終わる

感じたこと

・少ないコードで簡単にバッキングできる

・パワーコードの人差し指と小指が４F離れていて、慣れが必要

・リズムの基本は3連符の1音目と2音目がつながって、跳ねるような(パッカパッカ）の繰り返し

・エンディングをきれいにきめるとかっこいい

今回練習したのは、ウォーキングベースのバッキングリフというものらしいです。

全然ブルースの知識はありませんが、なんとか曲らしく最初から最後まで弾けました。

弾いてみると独特のリズム感が心地よいものです。

もうすこしブルースを練習して、知識と技術を吸収したいなと思いました。

次回もブルースにチャレンジしたいと思います。

おたのしみに。

どれだけ理解していても、手を動かさないと弾けるようにはなりません。

今日でギター始めて3ヶ月経ちました。

今まで練習してきた中で自分の弾けない部分、苦手な部分、練習課題が大量にうまれました。

それらうち克服できたものもあるし、どうしてもマスターできずに放置してしまったものもあります。

全体的に練習時間の短さが、そのまま今の自分のレベルに降りかかっていると思います。

ラッキーなことにこのブログ(というか練習日記)に、それぞれの苦手や課題を記録してあるので、見直しが容易です。

見直しといえば、過去の記事を遡ってみると、これは勘違いしてたなーとか間違ったことを書いていたことも多いです。

見ていて恥ずかしくなるような記事もありますね。

とりあえず過去の課題を調べて今後の練習に活かしたいと思います。

あらためて今必要なのは
・左手ストレッチ
・左手の移動
・弦飛ばしピッキングとその運指

目的はカノンロックのリフを160bpmでノーミスで弾けるようになるためです。

さて、今日の練習はBメロ2(107小節目～)です。

今までミュートやハンマリングを無視して、普通にエコノミーで弾いていたのですが、ハンマリング有りで原則オルタネイト使用の練習に切り替えたいと思います。

サビをオルタネイトで弾くようってからは、アップピッキングとダウンピッキングをいちいち考えなくても、自然と手が動くようになってきました。

でもミスが減ってるどころか逆に増えてる。

基本に返って60bpmから出直したいと思います。

明日もBメロ2やります。

お楽しみに。

カノンロックのサビ前スイープ第3回目は66小節目

1弦 21F 17F
2弦　17F
3弦　18F

1弦 17F 12F
2弦　14F
3弦　14F
4弦　14F

5弦　12F

1弦21Fスタートの下りは、前の小節の最後(5弦16F)から、小指を1弦21Fまで移動することから始まります。

60bpmでも難しいですね。

1弦17F　2弦17F　3弦18Fは作りやすいフォームで助かります。

次は1弦17Fスタートの下りです。

どこかで見たことのある下りですよね。

65小節目の後半の下りと同じなんです。

しかもそのあとの5弦12Fまで。

本当は5連符+4分音符なのですが、これだけ密度の高いスイープだと音の長さを気にする余裕ありません。

とにかく全音ノイズなしで詰め込めれば十分です。

とまあ低い志ですが、できるようにやります。

というわけで66小節目の特訓です。

うーむ…

1弦17Fスタートの下りで、12Fは人差し指でセーハですよね。

前にも書いたけど、12Fセーハで1弦17Fプリングは難しいですよ。

人差し指の先端で5弦12F押さえるので、自然と1弦12Fは人差し指の第二関節の側面で押さえることになります。

もっと指の皮が硬ければきれいに抑えられるのですが、今の私の指では高確率で音がにごります。

小指が５Fも離れていなければ人差し指側面を使う必要ないし、人差し指先端が5弦を抑える必要がなければ指先の硬い部分で押さえることもできるのですけどね。

解決法は…

①指のストレッチに慣れる
②第二関節の皮を鍛える
③小指の先端でプリングするようにして、人差し指のフォームを優先する

この3点でいきます。

まあ慣れろってことでしょうね。

ゆっくり、正確に、です。

今日はここまで。

次回はリフ2(83小節目～)を復習します。

特に私の苦手な3連符オルタネイトを完璧マスターを目指します。

お楽しみに。

番外編

先日PCの画面が突然ブラックアウト。

でもウィンドウズは動いてるっぽい。

ディスプレイが逝った？

画面が見えないのでどうにも原因が探れない。

しかたないからPC開けてばらしてみる。

問題はグラボだろうね。

でも異常なさそう。

でも嫌な予感…クーラーばらすか！

ビンゴ！

ひどいことになってました。

詰まったホコリを取り、歯ブラシで掃除。

これですっきり。

みなさんもご用心。

65小節目のスイープですが、異弦同音を使用して変換してみます

まず譜面通りだとコレ
5弦　7F 12F
4弦 11F
3弦 9F
2弦 10F
1弦 9F 12F 17F 12F
2弦　14F
3弦　14F
4弦　14F
5弦　12F 16F

異弦同音で変換するとコレ
6弦　12F
5弦　12F
4弦 11F 14F
3弦 14F
2弦 14F
1弦 12F 17F 12F
2弦　14F
3弦　14F
4弦　14F
5弦　12F 16F

どう？簡単になったでしょ。

メリットは
・12フレットよりネック側を完全に使用しなくして左手の移動を楽になる
・同じフレットを連続して使うことにより、セーハでスイープが楽になる

デメリットは
・上りの4弦で同じ弦を連続して弾く(スイープで繋がらない）
・上りのスイープで薬指で弦3本のセーハが音が濁りやすい(無理やり中指で代用可)

これで練習です。

きょうはこれまで。

続きは明日。

おたのしみに

はい、3月9日のお時間です。

レミオロメンです。

前回の気分転換で弾いた3月9日が頭から離れません。

アルペジオがだるいので全部コードストロークです。

コード5種だけなので、譜面すら見ないで弾けます。

と思ったらB♭mやGmのようなあまり使わないコードも出てきました。

これを機にマスターOK。

コードストロークだけだとあまりに簡単なので、ソロにチャレンジ。

こういうゆるいソロ好きです。

チョーキングがかっこいいし、弾いていて気持ちいい。

チョーキングしたままで弾くテクニックは初めてです。

奥が深いですね。

ほかの曲でもゆるいソロがあったら弾いてみたいです。

ブルースっぽいの探してみようかな。

おっと、今日はカノンロックを練習する予定でした。

今からはじめたいと思います。

いまだに120bpmでしかひけないリフと、サビ前のスイープのです。

私が参考にしているカノンロック練習記録のブログ等で情報を仕入れてきました。

まず60bpmで完璧にひけるようになるのが最優先事項

ではサビ前スイープをゆっくり練習しましょう。

全体的な流れを大雑把に表すと、

65小節目　上がって下がる
66小節目　下がって下がる

まずは最初の上がりから。

これは12Fよりネック側は簡単なんですよ。

5弦で7Fから12Fまで移動さえきっちり決めれば、1弦12Fまでは指なりに上がることができます。

そのあとが問題です。

1弦　12F　17F　12Fの3連符があります。

12Fを抑えていた小指を17Fまでジャンプです。

注意すべき点は小指の移動中に14Fのセーハを意識しておく。

もちろんセーハは中指。

下りは
1弦　12F
2弦　14F
3弦　14F
4弦　14F
5弦　12F

一気にスイープ。

65小節目の最後は省略しちゃいたいくらいなんですが、次の66小節目の1音で小指を1弦21Fに移動させるついでにスライドで通過しとけばいいんじゃないですかねー。

とりあえず前半後半をそれぞれ完璧に仕上げてから通して練習です。

いやー簡単でしょ。

だって60bpmですもの。

でも最終的にはこれを200bpmで弾かなきゃならんのですげどね。

今日はここまで。

次回もサビ前スイープやります。

おたのしみに。