聞き慣れない人も多くいるかと思います。

クラシックの曲を演奏する際、

コンサートに向けてだったり、レッスンで先生に見ていただくために、

伴奏と歌を合わせるための練習をすること、

を、”伴奏合わせ”といいます（そのままといえばそのままですが笑）

７月６日の演奏会に向けて、

本日、実に、、、５年ぶりくらいに伴奏合わせをしました。

いや厳密に言えば、その間に何度か、おしおさんに伴奏していただいて、そのための練習をしたことこそあれど、

今回はなんと1２曲分！57ページ分（今数えちゃった笑）

こりゃまぁ、久々のかなりガッツリした伴奏合わせでございました！

そこで今日は、

「伴奏合わせってなんなのか？どうやってやるのか？」

というお話から始めて、

コンサート自体のおすすめポイントのご紹介を書いていこうと思いますっ🎶✨

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伴奏合わせは、一曲ずつ進めていきます。

まずは、その曲全体のテンポを伝えます。

クラシックの音楽、もちろん厳密なテンポを数字で示している曲もありますが、たいては「大いにシンプル、かつ優雅に」とか「陽気に」とか、そんなことしか指示がありません。

実際演奏家によって、テンポはそれぞれ異なるのです。自分の曲のイメージや、呼吸の量なんかも加味しながらテンポを決めます。

そして、クラシックの音楽は、曲中でテンポが変わることがよくあります。あるタイミングからパッとテンポが変わる場合は、前後のテンポを決めておけばいいわけですが、

大抵は「だんだん遅く」「この音を丁寧に」といったような指示が楽譜に記載されているのです。絶妙なニュアンスを、伴奏者さんと共有します。

それ以外にも息継ぎのタイミングを共有して、そこだけ少しテンポを遅くしてもらったり。息継ぎの後に、まずピアノの音がなるのか、声がなるのか、を擦り合わせたり。

比較的規則的なテンポでシンプルに清潔感を持って演奏する方が好ましい音楽もあれば、感情が大きく揺れ動くのに合わせて柔軟にテンポを変化させて、歌い語るようにして紡ぐべき音楽もある。

同じ曲にも何通りもの解釈があるため、自分がやりたい表現を、伴奏者さんと共有するのです。

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さらにはテンポだけでなく、細かな音のニュアンスも共有します。

今回はピアノというたった一つの楽器しか登場しません。しかしピアノという楽器は本当に表情が豊かで、叩き方次第でさまざまなニュアンスの音を奏ることができます。

弦を硬い爪で軽く弾いたような乾いた音も、大きな太鼓が広いホールで響くような厚みのある音も。

元々ピアノで演奏することを想定して書かれた曲もあれば、

本来オーケストラで演奏する音の中から、必要な音の全てをピアノの鍵盤に演奏させる、といったようなものもあるのです。

それぞれの曲の、それぞれの音のイメージを、共有していきます。

私の拙い言葉を伝えると、想像を超えて奥行きのある表現で奏られる…ので、そりゃあもう！！

心が歌い出すのですよ…！

リズムの掛け合い、呼吸の読み合い、大きな一つの流れが生まれていく感動。

人間と音楽をやるのって、こんなにも楽しいことだったんだ、、、と、私は今、感動に溢れているのです。

今回ピアノを担当してくださる、おしおさん、こと、塩原奈緒さんには感謝の気持ちでいっぱいです！

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今回は久々のクラシックで、正直に言えばまだ、身体がおいつていなくて悔しい部分も多々あります😭

腹筋がぁ！！調整力がぁぁ！！理想の音楽を奏られる楽器ができていないのです、ので、

イッチバン最適なペースで、７月６日夜を自分のピークに持っていけるようにトレーニング中🔥

本当はもっと、歌ってる動画とかバシバシあげて宣伝したくもあるんだけど…、声は消耗品っ。

本番は絶対に一番いい状態で行くから、何卒ご期待くださいなっ

そして楽器の問題だけでなく、音楽性…？というか。

自分が理想の音楽だ！と思っていることが再現できた、として。本当にそれでいいのか？

100年以上海を超えて愛され続けている音楽自体には、きっともっと素晴らしい表現の可能性が内包されているのではないか？？

クラシックを歌う以上、その探求を忘れてはいけない、と、思うのです。

探求はすなわちでも、果てがないことの苦痛と共存し続ける…というよりも、

永遠に、楽しむ心を忘れない、ってことだと思っていたいのです。

どうすれば、より、その音楽を味わえるのか？「あぁ、素敵だ」って思えるのか。

そこに果てはないけど、きっと、だからこそ、楽しい道のりなのです、きっと！

もっともっと、限られた時間の中でではありますが、

この道を、前に進んでいきたいな、と思うのです。

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目の前で紡がれる、クラシックの音楽。

ピアノの音も、私という楽器が震えて、空間をゆする様も。

きっと、想像する以上の”ライブ感”を味わえると思います。

思ってるより、退屈の真逆の存在だと思ってください。

だからぜひ一度、ご体感いただきたい。

もしかしたら演劇の公演や、大人数でのライブ出演と比べてハードルが高いと感じるかもしれませんが、

来ていただいた方を、提供する内容自体で楽しませる自信はあります。

私ことなんて一ミリも知らなくても、クラシックのことも一ミリも知らなくても。

「ああ、豊かな時間だった」と、思って帰っていただける時間をつくります。

（もちろん…、３０年間のありがとうをお伝えしたい気持ちもあります。これまでに出会ってくださった方、応援してくださった方もぜひ、お待ちしております！）

＊　＊　＊

ご来場いただく場合には、こちらのフォームに必要事項を記入して送信してください。

http://signalworks.work/wamusica/

配信でご覧くださる場合は、こちらからお手続きをお願いします。

https://eplus.jp/sf/detail/3440550001-P0030001

日時や会場、チケット価格等の詳細は

こちらのHPにまとめて記載しております。

https://gekidanfelichan.wixsite.com/myship/wamusica

これをお読みいただいたどなた様でも。

ご来場、ご視聴、

心よりお待ちしております！！

改めまして。9月に予定していたマルムロールを、延期にすることになりました。

楽しみにしてくださった皆様、本当にごめんなさい。

ことさら、クラウドファンディングでご支援くださった方々。この大変な時期に、これだけのご支援がいただけることって、言葉の意味通りありがたいことです、って、もう、この言葉をなんど繰り返したかもわからない。これまでは、感謝の気持ちでいっていたのが、今は、圧倒的に申し訳ないのです。いや、申し訳ない、っていったって、そんなの、ある程度以上になったらいわれた側どうにもできないんだから、そうじゃない、それ以上の何か、明るい未来を提示することが私の責任だと、思っている、います。

ごめんなさい、こんな感じで、きっとおぼつかない日本語になるので、ごめんなさい。この、私の個人のブログの中で文字を綴らせてください。

延期。2度目です。まさかこんなことになるなんて、って、いえればいいんですけども。それじゃだめだとも思っていて。この数ヶ月で私たちを取り巻く状況は刻一刻と変化している。もちろん、直近の劇場での集団感染が、延期という決定に大きな影響を与えたことは間違えないのだけど。個人的に、そりゃもちろん、ずさんな状態での公演はしてはいけなかったと思うしいうのは簡単だけど。じゃあ、普段の私たちが、誰がみてもなんの落ち度もない生活ができているかと問われれば？大きな声で声高に潔白を歌える人が、果たしてどれだけいるだろうか？裏を返せば、すべての行動を極限まで縮小する生き方が誰にとっても素晴らしいものだ、とは思わない。もちろん行動を推奨することこそしないけど。なんだ？もう、この世界には正義がありすぎるのに正解はない。正解は自分で選択するしかない、、、そう書いて改めて、私は、マルムロールの再演を本気で、本意気で作りたいと、心の奥そこに燃えるような何かがあったり、しています。

ごめんなさい、もうちょっとちゃんと日本語で話します。つまるところ。

劇団としてはもちろん、できうる限りの対策をして公演を実施することも検討しました。しかし、どれだけの対策をしたとしても、感染してしまうリスクをゼロにはできない。そして、もしも劇場内での感染が発生してしまったら、劇団フェリーちゃんが、関係してくださった出演者さんとスタッフさんが、当面の間舞台興行を行うことが難しくなってしまう。公演関係者はもちろん、観劇に来てくださったお客様も、日常生活に確実に支障が出てしまう。そして、全ての演劇に関わる人たちが、当たり前に演劇できる日が、ますます遠のいてしまう。

でも、でも、、、どうしてだろうか？って気持ちはある。事実、コロナが出てしまったら、どれだけ対策をしてたって劇団としての未来はないだろう、と、私は確信している。でもこれが正しいことだとは確信しきれない。私が今想定してる世界のルールは、本心で言えば、間違ってると思う。

演劇は厄介だ。お金の問題でひけない人もいるだろうが、それだけでもないだろう。演劇は時間芸術だ。今、瞬間を享受するものなんだ。なんだろう、今はやらないのが、正解なのか？正解ってなんだよ？

採算がとれないとか、生計を失うリスクとか、結局メリットとデメリットの比較で答えを導くしかなくて、それは間違ってないけど、なんだ、とっても、とっても、私の心は険しい。もともとやりがい以外の確固たる理由なんてなくて、かつ、そのやりがいは消滅したわけではないんですよ？

なんて。主宰がいうべき言葉じゃないね。ごめんなさい・・・。たぶん、悔しいんだと思います。自分が世界を変えられないことがくやしいんです。

そしてまた思うんです、いう”べき”ってなんだよ、って。誰が決めてんだよ、って。

自分の中の正解を見つけることって、そう。難しことだ。せめてそれを認めてやりたい。

さて。

有難いことに、会場である花まる学習会王子小劇場さんが、延期をする場合の劇団の負担がないように配慮してくださいました（もちろん、実施する場合の出来うる限りの対策もご提案いただきました）。感謝の気持ちが止まりません。本当にありがとうございます。

延期の場合、経済的なダメージは少なく、未来の公演に備えることができる。一方実施して、万一感染があった場合、未来の公演を検討することは難しい。

主宰としての判断は、延期、でした。ごめんなさい。

劇場さんや、延期を承諾してくれた関係者みなさまへの感謝が止まりません。本当に…。

こんな時代です。後ろを向くのが簡単すぎるからこそ、どうにか、どうにか私は責任をもって、楽しいことをつくっていきたい、って、思っています。

でも、それでも、どれだけ理由を並べたって、申し訳ない気持ち、そしてなにより、やりたかった気持ちは無くならない。未来ってなんだよ、って、思う。未来が今よりマシな保証なんてどこにもないのにね。

こんなにも、どこにも、いけないの。自分の弱さがつらいし、でもこの弱さに様々な大事なものを守ってもらってるんだ、とも思う。

マルムロをやりたいな。フェリーちゃんをやりたいな、と、強く強く思う。

正直私は、本を書くより演出をするより、歌ったり役者だけをしてるほうが好きだ。自然とエネルギーをかけられるのはそっちだ。余談になるけれど、先日のライブイベントは本当に本当に本当に楽しかったし、やっぱりお客様に歌を舞台を届けられるって私にとって最上の喜びなんだなって思ったし、その機会を与えてもらえた幸せで目頭が熱くなるし、思えば何の予定もなくなってしまった4月5月も、途端にずっと、歌っていた。

そんな私がでも唯一、フェリーちゃんをやっていたい理由は結局。こんな、ような、行き場のない思いの行き先をつくりたいからなんです。演劇にすることで、それを肯定してあげたいし。私ごときが感じてること、なら、特異なことではないだろう、と。通ずる感覚を抱いてる人たちは多いだろうと。救われたいんだ。受け取ってくださった方が救われたって思えたらさ、それは、私の、これまた最上級の、救いなんだ。よろこびだとも思う。

だから、フェリーちゃんを。マルムロをやりたい。巡るいのちの物語だなんて。私ごとに何が書ける？とも思う。でも、誰かにとってどんなに価値がなくたってもいいから、この思いをちゃんとめぐらせたい、んです。

中止ではなく、延期です。できうる限り、今年9月に力を貸してくれるはずだった皆さん全員と作品をつくりたいと思っています。1年間。作品をあげてくのはもちろん、公演するまでに、お客様たちが、楽しみで楽しみでしかたなくなってるようないろんなことをしていこうと思っています。楽曲をつくるのはもちろん、ビジュアル公開ももちろん。他にも、MVをつくりたいなぁ、とか。前日譚の短編の映像化とかボイスドラマかとか。マルムロのキャラクターって全員めちゃくちゃ魅力的なの。もはや始まる前に同人誌かいてもらうのが私の密かな野望です。

先になってしまった分、かけられる時間が多い分、あつくて、真摯で素直で、そして愛される作品にする。だれかの人生を支える作品にしたい。絶対に。もちろん、それまでに雪辱のトランスも必ず板に乗せる。きっとあっという間だろうし、あっという間だったって言い切れる密度で過ごしていこうと思っている。

すみません。ご説明っていうより、本当、自分の中身を連ねてしまっただけになってしまいましたが、

ここまで読んでくださったことを、心から感謝致します。

延期です、つまり、たくさん進んでいくってことです。

ごめんなさいの気持ちを受け取って、そして、どうか、待っていてもらえたら、本当に嬉しいです。

一緒にこの一年を、楽しんでほしいです。

どうぞ引き続き、劇団フェリーちゃんを何卒よろしくお願い致します。

なにわえわみ

もともと、まとまった文章を書くのがあまり得意ではなくて、

でもおしゃべりするのは好きなので、

喋るように、思うままに、

私がいま、すいあろ観に来てほしい気持ちを綴ります。

すいあろ、とはななにか。

Sweet Arrow Theatricals（すいーと・あろう・しあとりかるず）という団体さん、の略称です。

今、1月13日（月祝）まで、

シアター風姿花伝という、池袋近郊にある劇場で、

You're a Good Man, Charlie Brown（ゆーあー あ ぐっどまん ちゃーりーぶらうん）

というミュージカルを上演しています。

スヌーピーと、その仲間たちが繰り広げる、日常劇です。

日常、とはいえ、

アメリカの子どもたちの日常なんで。

舞台美術がまず、めっちゃかわいんですよ。

私ははじめて入った時、イッツァスモールワールドみたいだなって思いました。

それも、舞台、と、客席が二分されてるんじゃなくて、

劇場空間全体に、高台や、滑り台が設置されてて、

それらを囲むように、客席が敷き詰めてあるんです…

そこをキャストがね、わさわさ通り過ぎていくんです。

ディズニーのパレードみたいな感じ。

パレード最前とか2、3列目あたりでみるの、めちゃ楽しいじゃないですか？

だし、ミッキー停車位置あたりで、ぐわーーと10列ぐらい人だかりになってる後ろの方、高い位置で、全体を見るのも楽しいじゃないですか？

なんか、そんな感じです。なにかがやってくる楽しさ。

すぐ近くに、夢見たいなやつが、本当に存在している、きらきらする面白さ。

私ディズニーのパークが大好きだから、きっとこれを読んでくれてるフォロワーさんもディズニー好き多いと思うから、

これは、観に来て欲しいです！！

物語も、誰もが傷つくことなく、

でも、うすっぺらの夢でも、きれいごとでもなく。

どうしようもないくらいに、ある意味で残酷シュールです。

この話を通じて、世界が全身したわけじゃないかもしれない。

それは、私たちの現実の日常もそうで、

でも、そんな中に、

ささいな幸せってきっとある。

だから、なにもかわらない世界が、ひとつあったかくみえる。

そうなってもらえたら、この作品は大成功だと思っています。

今回の公演は再演にあたります。

初演は2019年の夏。私は、「シアタークルー」として参加していました。

シアタークルーとはなんぞや？

劇場についたときから帰るまでが作品であってほしい、というコンセプトから。

普通だったら制作スタッフさんたちが担当する場内案内などなどを、

役者にやらせてみよう、という試みでした。

「こんにちは」「ようこそ」とお客様をお出迎えして。

「ありがとうございました、いってらっしゃい」と送り出す。

ワクワクしてくるお客様、そして、あったかい笑顔でおかえりになるお客様。

その様をみていて、

お芝居。って。こうやって、人を幸せにできたらいいな、って、

強く強く思ったんです。

初演のオーディションはツイッターでしって、3月に受けに行って。

自分の力のなさに絶望しました。

自分は少しばかりは歌が上手いと思っていた、全然そんなことなくて。もっと上手な人がいくらでもいる。

おもしろいことを考えられる人たど思っていたけどそれも違った、どうしたって笑顔になるような魅力的な人がごまんといる。

そして、そんな人たちを集めて、公演をつくっている人たちがいる。

どれだけ及ばなかろうが、何かしらの形でここにいたい！と、強く思ったのを覚えています。

関わることができて嬉しかったり、

そう、本当はやっぱりどうしても、

板の上に立てないことが、すんごく悔しかった。夏。

再演、そしてオーディション。

何ができたかはわからないけど、でも、

たぶん、取り繕うことをやめた。よくみせるより、できることを全力でやろうと思った。

やっぱり今でも思い出せるくらい緊張したし、

ルーシー役がに決まった時、ほっぺが落ちそうなくらい嬉しかった。

心からの思いは隠せないし、伝わるし、きっとそれは見ていて気持ちがいい。

そうじゃないものなんて、

私にできるみせかけなんて、なんにも面白くない。

稽古は、それはそれは大変でした。

レベルが違いすぎるんだと思った。できないって思ったし、毎日が怖かったし、逃げたいと思っていたのかもしれない。

最後の稽古の日、別の同じ役の方での通し稽古をみていて、ばかみたいに涙が止まらなくなった。

オープニング、みんなが入ってくるだけで、

人が生きているってなんて素晴らしいことなんだろうって思った。

舞台は嘘だ、だれもスヌーピーじゃないしこどもじゃない。

でもね、そこにその人がいきているんだよ。それって、なんて奇跡みたいで、尊いことで幸せなことなんだろうって思ったら涙が溢れてきて、

そして自分もうたう曲のシーン、、、そうやって、ちゃんと存在できていない今の自分に気づいて、

たぶん、悔しくて泣いていた。

ここまで書いてもわかるとおりだ。

私は、なんにも上手じゃない。

でも、ちゃんとその世界に存在していたい。たったそれだけ。それが、それだけは、どうしてもしたい。

きっとその様は、

誰かの心をあったかくできるはずだと信じている。

アンサンブルは初日を迎えました。

本当に幸せな空間、です。

今日もこの後アンサンブル、そして、

明日の14時に、

ルーシーの幕がある。

たったの2回。

楽しんで生きていく。絶対に。

こんな言い方はすきじゃないけど、

本当に、いわゆるいい役なんです、大役です。

もしかしたら一番セリフしゃべってんじゃないかってくらい。歌もたくさん、

っていうか、はけては出てはけては出て、はたまた出っぱなしの喋りぱなして。

こんな機会今までなかったし、最初で最後にしたくない。

ルーシーは私なんかよりカラッとドライで、本当にかわいいやつです。

でも、はたから見たら厄介なこと、とか、

もしかしたらだけど、きっとそれでも大切な人であること、は、

一緒だったらいいな、って思います。

たくさんたくさん、遊んできたい。

一度きりの共演者さまとね。

本当に、凄い方たちばかりなんです。キャリアがってのもそうだけど、

キャリアがあるのが、力と心があるからなんだな、と実感する。

私が素敵だと思うものを、いっしょに素敵だった、と言い合える人が増えたらなって思うから来て欲しい。

どなたまさも。

そして、わたしをしっている人には。

本当に頑張ってるから、観に来て欲しい、応援してほしい。

絶対に、良い時間だったなって思ってもらえるし、

いろんなものが、もっと好きに大切になる、そんな時間を

わたしは、いきるぞ。

まだ、お席のゆとり、ございます。

ご予約ご来場、

本当にどうぞ、心から、

お待ちしております！！

それでは、今日も元気に、

晴れやかに、いってきます！！！