https://ameblo.jp/napogistlar/ 「ドラえもんで世界を平和に。」果てしなく大きな夢をドラえもんに託した私が伝えたいメッセージ。 ja お久しぶりです。
キー坊です。



昨日の夜、NHKBSプレミアムにて、プレミアムドラマが放送されました。

「ドラえもん、母になる～大山のぶ代物語～」





私が大好きなアニメドラえもんは、いかにして出来上がったのか。

大山のぶ代さんの半生とともに、のび太役の小原さん、しずか役の野村さん、スネ夫役の肝付さんの当時を語る姿を見てこみあげるものがありました。




大山さんの著書「ぼく、ドラえもんでした。」は何度も読んだので、ドラマになったエピソードはほとんど知っていました。


でも、改めて、当時の苦労や感情や、ドラえもんに対する並々ならぬ思い入れを感じ、私はぼろぼろ泣いていました。




ドラえもんに我が子のように愛情を注ぎ、それを見てくれる子どもたちも大切にする。

私もそんな子どもたちの一人だったんだなと今強く思います。



「出来損ないだから、完璧じゃないから、人間らしくて愛されるんです。」

ドラマのなかでドラえもんはこう評されていました。

まさに、ドラえもんは最高の出来損ないロボットなんですね。








藤子先生が作った深い世界観に、何もないところからキャストさんたちが必死で愛情を注いで１つの作品が出来上がった。

やっぱりこれが、みんなの心の中に残るドラえもんの姿です。





大山さんがもう、ドラえもんを忘れてしまったのかどうかなんて関係ないんです。

ドラマのなかの砂川さんの言葉にこんなものがありました。

「ドラえもんを見て育った子たちはさ、大人になってドラえもんを見なくなっても、
お前の声がずっと心に残ってるんだよ。それすごいことだよな。」



私たちがドラえもんからもらったものは、数えきれないほどあります。

それを少しでも多くの人に伝えていきたいという、ブログを始めたときの気持ちを思い出しました。

私としては、ドラえもんを見ていた頃の気持ちを今、忘れてしまった気がする大人たちにこそ、この気持ちを伝えたいと思っています。










読んでくださった方、ありがとうございました。







「ドラえもん、どうした、早く会いたいなあ！」byスネ夫
「私が一番今会いたいのは、ドラちゃんです。」byしずか
「ドラえもん、早く元気になって。ぼくたちずっと、ずーっと、一緒だよ。」byのび太 ]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12106099025.html Mon, 14 Dec 2015 12:56:50 +0900 夕立ちに遭いずぶ濡れで帰宅しました。
キー坊です。






映画ドラえもんブログ54回目。

これで公開済みの映画は一通り書ききることができます。









☆第３５作  のび太の宇宙英雄記☆

2015年公開。

ついに映画ドラえもんも35周年。

そのうち半分の作品を作者が亡くなった後に制作しているのです。

もうそれだけで、ドラえもんを後世に伝えようという想いの強さを感じます。





この中に登場するハンバーガー型の映画監督ロボ「バーガー監督」。

その由来はおそらく、

スピルバーグ→スピルバーガー→バーガー

でしょう。


夢幻三剣士(ブログ14回目で紹介)の中で気ままに夢見る機を最初に使ったとき、試しに見ていたのが「ジュラシックプラネット」。

夢幻三剣士は1994年公開なので、1993年に映画化された本家「ジュラシックパーク」から来ていることはすぐにわかります。

その監督の名を「スピルバーガー監督」と紹介されていました。

なのでこれもそこから来たのではないかと思われます。笑







本物のヒーローとは何か？


これをメインとしたシンプルなストーリー。


スーパー戦隊シリーズやセーラームーン(今だとプリキュア？)、デジモンなどいろいろ思い出す内容でした。











悪役が見るからに悪そうな大物ではなく、表向きはいい人を装う詐欺師というところに現代らしさが見えました。




ドラえもんは基本的には勧善懲悪ですが、その表現方法が時代によって変化しています。



たとえば、魔界大冒険(5回目で紹介)では魔王であるデマオンには同情の余地を作らず抹殺しています。

しかし新魔界大冒険(30回目で紹介)ではメジューサが美夜子の母親ということがわかり、魔王たちとともに消えてしまう際に感情移入されられます。


現代の作品では相手の息の根を止めて消し去るものではなく、相手の良心に訴えたり、同情できる背景があるというのがほとんど。




その違いが見ていておもしろいところであり、その中の普遍的な部分に気づいたときに感動するのだと思います。










今回はわかりやすく涙を誘うシーンはなく、コメディ感も強い子ども向けの冒険アニメという印象でした。

だからこそ良かったと私は感じます。

シンプルだからこそ感じ得ることがあるからです。











さて、来年の映画は日本誕生(2回目で紹介)のリメイクと発表されました。

宇宙英雄記のラストにペガサスたちと丸い大根が出ていたので気付いていた方も多いと思います。



とても楽しみです。
ツチダマがどう描かれるか。(笑)




映画ドラえもんブログも一周したということで、次回からは少し違った形で記事を書いていきたいと考えています。


形式を変えるために宇宙英雄記の記事を先に書こうと思い、DVD発売を待ち、ようやく書けました。





次回からもよろしくお願いします。




読んでくださった方、ありがとうございました。





「しょうがないから少し帰るのを遅らせるとするよ！」
byスネ夫 ]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12058992853.html Fri, 07 Aug 2015 01:06:17 +0900 この夏は藤子・Ｆ不二雄ミュージアムに行きたい。
キー坊です。









映画ドラえもんブログ53回目。

今年の映画である宇宙英雄記はまだDVD化されていないため、今回で今までの全ての映画を一周書ききることになります。

ラストを飾るのはこちらです。
















☆2112年ドラえもん誕生☆

1995年公開。

創世日記(ブログ24回目で紹介)と同時上映でした。


それまでドラえもんが青い理由などは諸説ありましたが、この作品によってはっきりさせた形です。






のび太の恐竜(1回目で紹介)で出てきた恐竜ハンター、ドルマンスタイン。
この人のせいでドラえもんのネジが１本抜けてしまいました。
よく言えば生みの親になります。笑




これを見て思うのは、ドラえもんものび太と同じような魅力を持っているということです。



ネジが抜けてしまったせいでみんなと同じように働くことができず、ロボット学校では落ちこぼれ。

ドジばかりでジャイベエやスネ吉にからかわれています。


しかし、友だちのために道具を貸してあげたり、セワシのために必死になったり、どんなことでも一生懸命なところが共感を呼びます。




決して優秀ではありませんが、みんなに愛される。

これは１つの才能です。




その証拠にロボットオーディションでドラえもんが合格したときはクラスのみんな(ドラえもんズもいますね)から祝福されています。



こんな魅力があれば人は離れませんよね。

さらに、ドルマンスタインたちを捕まえた功績が認められ、ミニドラが作られることになりました。






ドラえもんが元気の素と間違えて悲劇の素を飲んで体は青くなり喉はガラガラになってしまったとドラミに訴えるところはなんとも言えずかわいらしいです。

それもこれも大山のぶ代さんの手腕なのですが。









この作品には最初と最後に、作者が苦悩の末にドラえもんを発想するまでの場面が描かれています。

冒頭には藤子・Ｆ・不二雄先生本人のナレーションが。

こんなレアな作品は他にありません。






最後は紙に描かれたドラえもんが飛び出してきてこの言葉で締めくくります。

「ぼくドラえもんです。」










この話はドラえもんの始まりの物語ですが、見ようによってはドラえもんの最終回とも感じられます。

もちろん、これからもドラえもんは心の中で生き続けるという意味でです。



ドラえもんの愛らしい姿を見て、そしてそれが生み出された瞬間にタイムスリップして、改めて藤子先生、ドラえもんを生んでくれてありがとうございますと感慨深く思うのです。








読んでくださった方、ありがとうございました。





「ドラえもんのいいところは、いつでも一生懸命なところよ。」
byノラミャーコ
]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12046039202.html Fri, 03 Jul 2015 22:54:45 +0900 キー坊です。


たてかべ和也さんの訃報に、しばらくショックで言葉が出ませんでした。

私はアニメ、映画の映像としてのドラえもんが大好きでこのブログを始めました。

それにはやはり、声の影響も多大なものがありました。

大好きな、友だち思いのジャイアンは永遠です。

奇しくも命日は前回のブログを更新した日で、ブログのタイトルは
「どこかで手を合わせ祈ってる」

この素敵な物語、素敵な仲間たちのことを後世に伝えていけるように、祈りたいと思います。










映画ドラえもんブログ51回目。















☆第32作  のび太と奇跡の島 アニマルアドベンチャー☆

2012年公開。


この作品は最近まで見たことがなかったので、DVDを買いました。



「モア、ドードーよ永遠に」が原作ということで、雲の王国(ブログ6回目で紹介)にも出てきた絶滅動物たちがたくさん登場します。

ジャイアントモア、ドードー、メガテリウム、サーベルタイガー、グリプトドン…



また、野比家みんなで見ていたテレビ番組の中ではリョコウバトも。

私は伊坂幸太郎さんの小説をよく読むのですが、伊坂さんのデビュー作「オーデュボンの祈り」に出てくるリョコウバトの説話は、「モア、ドードーよ永遠に」でリョコウバトの存在を知ったことから生まれたようです。


改めて、ドラえもんはいろんな方の好奇心を刺激してくれる存在なのだと実感します。






タイムホールとタイムとりもちは太陽王伝説(8回目で紹介)以来の登場でした。

その他のび太とよく似たダッケ(のび助)が出てくるところや、ロッコロ村の民族衣装も太陽王伝説を連想させます。







ぼくの生まれた日(26回目で紹介)の回想シーンもありました。



今までは冒険のなかでの子どもたちの仲間意識や成長を描いたものが多かったのですが、最近の作品では旅先でもパパやママのことを思い出すなど、家族愛をはさみこむことが多いです。


家族愛はクレヨンしんちゃんの専売特許だと思っていたのですが、ドラえもんが乗り込みましたね。笑







この話、ひょんなことからのび太のパパのび助が参加してしまいます。

地味ですが、のび助が連れていかれる30年前(つまり1982年頃という設定)のBGMが私的には大ヒットでした。

松田聖子さんの青い珊瑚礁っぽいイントロで、歌詞は
「♪あー青春の風に～裸足で青いスイートピー」


私はその世代ではありませんが、わかる人にはわかる。そんな感じでした。





ダッケの絵がとても上手だったのも、細かい部分のこだわりが見えてよかったです。




主題歌「生きてる生きてく」は、のび太とパパの関係性を表しているようでもあり、たてかべさんのことも思わず考えてしまいました。

最後の歌詞が、
「この生命(いのち)でいまを生きてる、今日も生きてく」


名曲です。













読んでくださった方、ありがとうございました。




「ま、なんとかなるべ。」
byゴンスケ ]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12044105082.html Sun, 28 Jun 2015 20:14:29 +0900 少し間が空いてしまいました。
キー坊です。








映画ドラえもんブログ記念すべき50回目。













☆第２９作  新・のび太の宇宙開拓史☆

2009年公開。


リメイクの3作品目です。



旧作と大きく違うところは、モリーナとその父の物語が追加されているところです。

ですが、それは単なるキャラの追加ではありませんでした。




ストーリーの方向性も少し違います。

旧作では、ロップルがコーヤコーヤ星を背負いガルタイト鉱業と戦うという構図でした。

新作ではコーヤコーヤ星の住人たちが多く出てきてみんながガルタイト鉱業に嫌悪感を抱いている様子がうかがえます。ただし、モリーナとロップル以外の大人は無責任で他力本願。それをモリーナはとても情けなく感じていました。






簡単に言えば、

(旧)ロップルvsガルタイト鉱業

(新)ロップル、モリーナと傍観者たちvsガルタイト鉱業

というところでしょうか。









この違いが作品にこめた思いだと私は思います。


口だけで何も変えようとしない、人任せな大人たち。まさに傍観者。

私はこれを見たとき、有名人や政治家を顔の見えないネットで叩く大人たちが浮かびました。

今の社会の一側面を見た気がしました。

真正面から立ち向かう人に手助けもせず、無理だと決めつけ足を引っ張ることすらしてしまう。



向き合う側と逃げる側、自分はどちらになりたいか、考える子どもたちがたくさんいることを願います。


新ドラの中では大人に刺さる作品でもあるはずです。

もちろん一番感動的なシーンは、モリーナとお父さんの再会だとは思いますが、いろんな見方のできる映画です。










１つだけ言うなら、クライマックスでコア破壊装置の爆発を回避する方法がタイムふろしきではなかったことが残念ですね。
私はあの地味なタイムふろしきトリックが好きだったので。笑

まあ、そのおかげでモリーナとお父さんの物語が完結したので仕方ないですね！













読んでくださった方、ありがとうございました。








「残念だけど、自分たちの星は自分たちの手で守るしかないのさ。」
byロップル
]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12040270226.html Thu, 18 Jun 2015 23:46:40 +0900 節約生活が割とうまくいっています。
キー坊です。






映画ドラえもんブログ49回目。











☆ドラミ＆ドラえもんズ  ロボット学校七不思議！？☆


1996年公開。

ドラえもんズシリーズの初回。


初見とあってドラえもんズのみんなを紹介するところから始まります。




それぞれのキャッチフレーズまでついていますね。

中国四千年 究極のカンフー、王ドラ

ブラジルの若きスーパーストライカー、ドラリーニョ

古代アラビア砂漠 伝説の魔術師、ドラメット三世

氷の大地 ロシアさすらいの星、ドラニコフ

スペインは赤き情熱の闘牛士、エルマタドーラ

Mr.アメリカンドリーム 西部のガンマン、ドラザキッド



前年の2112年ドラえもん誕生(後日紹介)にも彼らは脇役として出演しています。
この前後で声優さんが変更になっているキャラもいますが、特徴などは変わっていません。









学校の七不思議ということで暴走するロボットたちの謎をドラミとキッドが中心となって探っていきます。


ちょい役ではありますが、キッドの愛馬であるエドも存在感があります。

馬使いが荒い主人に辟易しながらもがんばってついていってます。







結局、暴走していたのは古くなって使われなくなったロボットたち。

ドラミが言うには古いものをリフレッシュしているとのことですが、ダディ13号にとっては自分たちがお払い箱になったように感じていたのでした。



これには言うまでもなく、風刺が込められています。




ドラえもんズシリーズはコメディ色が強いのですが、その中に時折強い意志を感じることがあります。


それは時が流れても変わらないものであり、ドラえもん作品全体に流れている空気と同じもの。



コメディ色の強い作品でこういうことを表現されると、作者のすごさを改めて感じますね。





エンディングとともに流れるドラミの卒業式では、青いストローハット(ブログ47回目で紹介)のクロウや恐竜キッズ(48回目で紹介)のジュラノシン、アララ少年山賊団(35回目で紹介)のアララなどが出席している様子がわかります。

今までのドラミちゃんシリーズもつながっていることがわかってうれしくなります。









読んでくださった方、ありがとうございました。





「ガキんちょでへちゃむくれのドラミだろ？」
byドラザキッド ]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12030248505.html Sun, 24 May 2015 09:35:48 +0900 個人的に節約週間に入りました。
キー坊です。





映画ドラえもんブログ48回目。















☆ドラミちゃん  ハロー恐竜キッズ！！☆


1993年公開。

ブリキの迷宮(ブログ4回目で紹介)と同時上映でした。




私は小さい頃これをレンタルか何かで見たことがあると思います。
いつ見たのか思い出せないくらい昔なのですが、なぜか印象に強く残っています。


特に覚えていたのは、紅白のお助け大福とミエ吉のパンツが派手なところでした。笑














この作品では、恐竜世界の光と影を隠すことなく伝えています。


恐竜同士の戦いとは、文字通りの生死を懸けた戦いです。







セワシたちが出会ったマイアサウラの群れ。

その子どもであるマイ助がティラノサウルスに襲われそうになるとき、母親が身を呈して守りに行きます。

しかし力の差は明白で、母親は無惨にもティラノに噛みつかれ血を流し、瀕死の状態に陥ってしまいます。





こんなサバンナのような戦いが毎日のように行われ、毎日のように悲劇が起こっていたのです。


実際に最初に他の恐竜に襲われたとき、マイ助はドラミがスモールライトを使ったおかげで助かりましたが、ほかの子どもが口にくわえられている描写があります。

その先は描かれていませんが、悲しい運命は避けられなかったでしょう。



さらに、お助け大福のおかげでセワシたちの窮地を救ってくれたウルトラサウルスはティラノサウルスとともに地割れの中に吸い込まれていく。




まさに理不尽なことだらけなのです。



恐竜たちが厳しい世界で生きていたことをありありと伝えてくれる作品です。


おそらくわたしの心の中にこの作品が残っていたのも、弱肉強食のこの世界を目の当たりにした怖さと衝撃からかと思います。







しかし、マイ助の名付け親であるアントンはほのぼのしていてとても穏やかな気持ちになります。


(ちなみにマイ助を名付けるときにセワシが考えたのは「ストロングセワシジュニア」ドラミが考えたのは「キャンディちゃん」…

…マイ助で良かった。)






マイ助との別れのシーンではわざときつくいい放つ、その様子は切なくもあり温かい人間ドラマにもなっています。






ドラミちゃん作品の中で、最もメッセージ性のある作品です。


ブリキの迷宮と同時上映でしたが、２作とも名作のすばらしい年だったと感じています。





ジュラノシンという恐竜保護官ロボットが「人騒がせなやつらだ」といいながら温かく見守ってくれているのもまた見所ですね。









恐竜はどのみちみんな死に絶える。
そんなことはわかっている。
でもマイ助が無事に新しい土地にたどり着き母親と一緒に暮らすことができた。

アントン、セワシ、ミエ吉、ドラミの心はそれだけで平和になりました。










読んでくださった方、ありがとうございました。







「ここは22世紀じゃねぇ。うろうろしてると、、死ぬぞ。」
byジュラノシン ]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12028696396.html Wed, 20 May 2015 07:20:29 +0900 天気が良かったので気分も爽やかです。
キー坊です。








映画ドラえもんブログ47回目。
















☆ドラミちゃん  青いストローハット☆


1994年公開。

夢幻三剣士(ブログ14回目で紹介)と同時上映でした。




この作品はドラミちゃんシリーズの中で異色の存在です。

15分という短めの作品。

加えていつもならセワシや他の仲間たち(のび太やジャイアンたちに似たキャラクター)がいますが、今回は全く出ません。


そして新しく、「クロウ」というカカシ型ロボットと冒険を共にします。

クロウがかぶっているのが青い麦わら帽子。これがタイトルの由来です。



ドラミちゃんシリーズとしてはこれが最後で、次からドラミはドラえもんズらと共に出演する形になります。






この作品を見たことがなかった頃、私はクロウの見た目だけみて、スナフキンをずっと連想していました。


ですが実際のクロウはスナフキンのようなクールで知的な雰囲気はなく(笑)、陽気で少し気の弱い青年といった感じです。

ですが、姫にわざわざ花を摘んで持っていったり、閉め出される覚悟で会いに行ったりと、純粋なところは魅力です。

カカシ特有(？)の哀愁も感じられ、ドラミが味方になりたくなるのも納得ですね。





内容としてはドラミがクロウを励ましながらオーロラ姫に会いに行くというストーリーです。


クロウが好きになったこのオーロラ姫なのですが、ドラえもん作品にはあまり馴染みのない美人系のキャラクターで、ちょっとダークで怖いイメージもあります。

ドラミのほうがよっぽど愛嬌があってかわいらしいのではと私は思っています。






この作品を何度か見ていて発見したことがあります。

物語後半、敵の一人に襲われそうになったときにドラミがドラえもん同様あれこれ道具を探すのですが、そこで苦し紛れに出したのがその名も「豊作くん」というかえる型の耕運機。

これはアララ少年山賊団(35回目で紹介)で畑を耕すために使用した道具です。

こんなところにつながりを持ってくるとは思いもよらず、とても驚きました。






最後にはクロウは姫よりも大切なものに気づきます。
素敵な友だちとは言っていますが、そう言われた時のドラミの反応と主題歌「友達なのに」の歌詞を見ると、恋心にも近いものなのだろうと察します。

ちなみにですが主題歌「友達なのに」はエンディング時、2番が流れます。
これはドラミとクロウの関係を表す歌詞としても読めるので、敢えてこうしたのでしょう。






好きな人に美しい花をプレゼントしたい、そんな心のきれいな人がたくさん増えたらとても素敵なことだと思います。










読んでくださった方、ありがとうございました。





「なんだか自信がわいてきたみたいだ！」
byクロウ ]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12027716807.html Mon, 18 May 2015 08:46:29 +0900 桜より新緑の景色が好きだと最近気づきました。
キー坊です。




2013年10月から映画ドラえもんブログを書いていますが、だんだん残りの映画が少なくなってきました。


あくまで「ドラえもん」とその中のキャラクター(ドラミやドラえもんズ)の映画について書いてきたので同時上映であってもパーマンや21エモンの映画は書かない予定です。


数えてみると今年の宇宙英雄記を含めて残りは8つ。


全て書き終えたら次はどうするか、今考えているところです。

そこからがドラえもんファンの腕の見せ所だと感じていますので、まだまだ読んでいただけるよう更新し続けます。








さて、映画ドラえもんブログ46回目。





















☆第28作  のび太の緑の巨人伝☆


2008年公開。

新ドラの3年目で初めてのオリジナル作品が作られました。




私のペンネームであるキー坊がメインとして出てきます。


雲の王国(ブログ6回目で紹介)ではテレビアニメ「さらばキー坊」で出てきたキー坊が大人になって戻ってきた設定でしたが、今回はそのテレビアニメの作品を元に再構成して長編にしています。

つまり、小さくてかわいくて健気なキー坊が主役！
すごくうれしかったのと同時に、自分の大切なものが奪われるような寂しい気持ちになったのを覚えています。



私は「さらばキー坊」が大好きで、小さい頃から何度もレンタルして見ていたのです。
3話収録されているDVDでしたがどの話も台詞を覚えてしまうくらいに何度となく。
もう買っちゃえばいいのにと思うほど。笑



だからこそこの作品は特別な目線で見てしまうだろうなと感じていました。














最初に見たのは映画館ではなくテレビでした。
前半は「さらばキー坊」の話に沿って進んでいましたが、その時は新ドラに慣れていないこともあり正直ストーリーがよくわからないまま終わってしまった印象がありました。







今回この記事を書くにあたり、何度も繰り返し見てみました。






風の谷のナウシカのような雰囲気を感じるところが多くあります。



結局後半の展開が唐突すぎてつかみきれず、ところどころ良い言葉もありましたが、ちょっといろんなものを詰め込みすぎているなと感じました。





でも響く言葉もありました。

怒りは何も生まない。力で緑は守れない。

環境保護一辺倒ではないのは新しい視点です。








この作品を見て、雲の王国がリメイクされることはないかもしれないと思いました。
あったとしてもかなり先の話だと。

人類の環境破壊を批判する議会が開かれるところや、緑の世界の出来上がった過程、ドンジャラ村のホイくんの一族のようなドロムシたちなど、似ているんですよね。





最後の場面。
また地球人たちは猶予を与えられました。
どう行動していくか。

見ていた子どもたちが何か感じてくれたらうれしいですね。



そして改めて、「さらばキー坊」の方も見て、いろんなことを考える人が増えることを願います。






読んでくださった方、ありがとうございました。





「えらい人の一言でみんなの意見が決まっちゃうのね。」
byしずか

]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12025059675.html Sun, 10 May 2015 21:54:11 +0900 4月だというのに風邪をひきました。
キー坊です。






映画ドラえもんブログ45回目。

















☆第３３作  のび太のひみつ道具博物館☆



2013年公開。

この作品にはいろいろな要素が織り込まれていてとてもおもしろく見ることができました。





特に名探偵コナンファンでもある私にとってホームズネタにはニヤニヤしてしまいました。笑


ドラえもんが言った「初歩的なことだよホームズくん。(本当はワトソンくん)」とか、マスタード警部(たぶんレストレード警部がモデル)とか。
他にも細かいところにいくつもあったようです。






この作品はタイトルと予告を見たときからわくわくしていました。

前年の2012年9月に川崎市の藤子Ｆ不二雄ミュージアムがオープンしたこともありますし、今までとは全く違う新しい切り口の映画だったからです。



謎解きがストーリーの軸になっているので冒険っぽさはそこまでないのですが、流れが自然でとても好きです。




ポポンや発信機、コピーロボットなど出てきた要素が伏線としてきれいに使われています。



また、のび太とドラえもんのエピソードが挿入されているところも新しい面ですね。





そしてペプラー博士が最後に捕まらないところもまた、新しい。


悪役と言っていいのかわからないくらいのドジな博士ですが、ホームズに対するルパンのような存在なのでしょうか。


結局、多くの人たちにとって怪盗DXやミュージアムの怪人の正体はわからずじまい。それが余韻としても残る素敵な作品だと感じました。








ミュージアムの中には歴代の映画に出てきた道具もあるかなと思い探してみました。


まずは銀河超特急(ブログ22回目で紹介)で出てきた天の川鉄道。のび太たちの前を横切っていました。
今は廃線になってしまったのでしょうか。


最後にドラえもんの鈴を探すときにしずかちゃんが羽衣をまとっていましたがこれは雲の王国(6回目で紹介)で登場。


序盤にはブリキの迷宮(4回目で紹介)の門の巨大版のようなものが見えました。







映画以外で言えば、ころばし屋ときこりの泉が目立ちます。

怪盗DXのきこりの泉の使い方は秀逸で、女神ロボットが水鉄砲を持ってたくさん出てきた時には思わず笑いました。





マスタード警部と怪盗DXの道具バトルはもう早すぎて追いつけませんでしたが、こんなにも多く対極の力を持つ道具があるのかと感心しました。








たまにこういう作品があることでメリハリが効いてくるのですね。
位置づけとしては創世日記(24回目で紹介)に近いと私は感じました。










読んでくださった方、ありがとうございました。







「そんなことないよ、気づいてないだけさ。」
byクルト
]]> https://ameblo.jp/napogistlar/entry-12020756493.html Thu, 30 Apr 2015 23:42:35 +0900