https://ameblo.jp/nedragnik/ “今”をがむしゃらに生きる。その足跡が“過去”となり、その連続が“未来”となる。 ja “裏返し”
が存在する
と思う。

それは、
単なる
反意語
という意味ではなく、

その言葉から視えてくる
裏側の世界だ。


例えば、
「勝つ」と「負ける」。

「勝つ」は、
あくまでも
「“相手を負かす”という表面的な結果」
であり、
裏には
「“負ける”時もある」
「“負け”あってこその勝ち」
と聴こえてくる。


ここで
登場してくるのが、

否定語の
「ない」。


「“負け”ない」
それは
単なる
「勝つ」
ではなく、
「（引き分けになろうが、）
　“ぜってぇ”勝つ」
と伝わってくる。

単なる
「勝つ」
より
重みがある。


「勝たなくてもいい。負けなければいい。」



「北風」と「太陽」。

旅人のコートを脱がすには、

「脱がせる」
ではなく
「なんか着ていられない」



「健康に気をつける」
の裏側には、
「病気を意識してしまっている」


「成功したいと願う」
の裏側には、
「失敗を恐れてしまっている」



-----------------------------
負けの悔しさを知っていればこそ、
勝利に喜び涙することができる

同じように、
死から目を背けていては、
生を実感することはできないであろう

幸福とは、
何であれ今あるものに感謝できることか

簡単なようで難しく
難しいようで簡単

by 井上 雄彦
-----------------------------



ただ、
裏の裏は表。


「こども店長」

裏の裏は、
「大人店長」

ひねり過ぎると
回り回って
原点回帰。



歴史は繰り返す。


流行りは繰り返す。


一昔前の
古着をアレンジして流行るのも
その流れ。

温故知新。


根底には、
いつの時代も
人とは違う
新しいものを
求める
人間の欲
に行き着くか。



私の好きなドラマのひとつである
野島伸司さんの
『世紀末の詩』

その第５話
「車椅子の恋」
のラストシーン

深い。
震える。
泣ける。


------------------------------
愛していた車椅子の男を疑ってしまい、
女はその男を死に至らしめてしまう。

それが誤解だということを知らずに・・・


その遺体を前に夏夫が言う—


「今思うとしかし、

　愛ってのは信じることですらないのかもしれん。


　愛ってのはただ・・・


　疑わないことだ。」
------------------------------


kingarden



これだから
“言葉遊び”
はやめられない。

このブログも
つぶやきも、
私にとっては
一種の
“言葉遊び”
だ。 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10488879413.html Fri, 31 Dec 2010 02:14:46 +0900
ダジャレじゃないよ。

オジャレだよ。

お洒落な駄洒落です。


気づいたら、
寝かせ過ぎてたネタを
掘り起こしましたので、
とりあえず
書き残しておきます。



映画『シャーロックホームズ』
だいぶ前に
劇場で観てました。

ガイ・リッチーファンとしては
外せません。


「好きな映画は？」
と聞かれて、
なにげ一番最初に頭に浮かぶのは、

ガイ・リッチー監督の
処女作
『ロック、ストック＆トゥー・スモーキング・バレルズ』
です。


キャスティング含め
低予算で制作した作品でしたが、
大ヒットで、

処女作にして
アメリカンドリーム
と
マドンナ
を（一時的）に手に入れました。笑


『トランスポーター』で有名な
ジェイソン・ステイサムも
この作品から出てきた
と言っても過言ではないでしょう。


続く、
『スナッチ』でも
ブラピがメインに見えますが、
本人が前作に感動し、
破格の出演料で友情出演しており、
基本は、
持ち前の脚本力で
厚みを出しております。


リッチー作品の醍醐味は、
その複雑に絡み合ってくる群像劇の
緻密なストーリー構成ですね。


で、今回の
『シャーロックホームズ』
ですが、

深くは語りませんが、

そのような
これまでの作品とは異なり、

ロバート・ダウニー・Jr.
ジュード・ロウ
と
キャストも“リッチ”で、

スペクタクルな映像も
非常に“リッチ”で、

見ごたえもあって、
とってもおもしろかったです！
（AD堀くん流）


って、、
ただそれだけが
言いたかっただけです。笑


kingarden



ちなみに、
映画第３作
『スウェプト・アウェイ』
では、
元ワイフマドンナと
どのような状態だったかは知りませんが、、

完全に
映画で弄んでます。笑

脱がして、叩いて、、

もはや、
夫のどＳっぷりなのか、
妻のどMっぷりなのか、
分かりかねますが、、

見事に、
その年の
「ゴールデンラズベリー賞」
をカップル受賞しちゃってました。 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10508865892.html Fri, 01 Oct 2010 01:11:38 +0900 ちょっと時間ができましたので。


「新参者」

久しぶりに
見ごたえ
噛みごたえ
のあるドラマだった。

阿部寛の存在感、
独特な音楽の世界観、
山下達郎の味のあるテーマソング、
といったところは
もちろんのこと、

やはり
なにより
原作力
だ。


東野圭吾
ことごとく
やってくれるね。

最近
立て続けに
映像化（映画化、ドラマ化）
が行われているが、
コンテンツ不足に悩む
テレビ局にも
ひっぱりだこですね。


その世界観を
映像で描ききれているかは
それぞれで
賛否両論だが、
本作は
ドラマとしても
おもしろかったと思う。

正直
これはまだ
小説で読んでなかったのだが、、


東野さんの
他の作品でも言えることだが、
おもしろさの秘訣は
なにより
伝えたいこと、
軸
がぶれないことか。

首尾一貫し、
さらに
その伏線すべてにも
テーマを盛り込み
濃くしていく。

本作で言うところの
“家族愛”
（親子の友情）

本作は構成上
そうなるが、
毎話違った
様々なかたちでの
“家族愛”
を味わわせてくれた。


東野圭吾の
小説ジャンルは
ミステリー
サスペンス
と言われるが、

そのスタイルを一言で言うと、
（一言なんかで表現するのは恐れ多いが、、）
“ロマンティックなサスペンス”
であろうか。

東野さんは
間違いなく
ロマンティスト
だと思う。



話は変わって、
サスペンス小説家には
様々なスタイルがあるが、

東野さんと私の共通の友人、笑
池井戸潤さんは、
“ビジネスサスペンス”
（特に、金融）
に強い。

最近
映像化が
行われてきており、
自分のことのように
うれしい。

以前
WOWOWでドラマ化された
「空飛ぶタイヤ」
は、
2009年日本民間放送連盟賞において
番組部門テレビドラマ番組最優秀賞、
第26回ATP賞テレビグランプリ2009において
グランプリおよびドラマ部門最優秀賞受賞
をさりげ受賞しちゃってる。

そして、
この前
直木賞の
最終ノミネートまで残り
惜しくも逃した
「鉄の骨」
も
ちょうど明後日
7月3日から
NHKでドラマ化される。

こちらも、
Don't miss it!!


kingarden



途中話は
告知っぽくなってしまったが、、笑


皆さんは
最近のドラマで何がおもしろかったですか？


ちなみに、
聞いてみただけです。 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10568989217.html Thu, 01 Jul 2010 07:41:37 +0900 一通り
ほとぼりも
冷めてしまったが
（冷めてしまったので）
一応
この場に書き記しておこう。


以前
遅ればせながら観た
映画『アバター』
について。


※以下若干のネタばれも含みますので、
　これからという人はご注意を。



ひとことで
感想を表現するなら、
“欲張りな映画”
だと思った。


アメリカ映画らしく
良い意味でも
悪い意味でも
王道な作品。

壮大なスケールではあるが、
ストーリー展開は読めてしまう。


ただ、今回、
『タイタニック』で
“CG映画”を主流に、
『アバター』で
“３D映画”を主流に
してきた
ジェームズ・キャメロン監督が
敢えて王道を選ばなかった点がある。

それは、
３Dの手法
である。

３Dと言えば、
ディズニーランドなどでも
体感していたように
“飛び出してくる迫力”が
売り物であった。

しかし
キャメロンは、
敢えて今回
裏の裏を選択し、
“奥行きのある臨場感”に
徹底的にこだわった。

キャッチコピーが表現する通り
「観るのではない。そこにいるのだ。」
ということだ。

そのため
観た人の中では、
３Dってこんなものか
と感じてしまった人も
いたのではないだろうか。


“飛び出す”派の３Dを体感したいのであれば、
やはりディズニーが制作した
『アリス・イン・ワンダーランド』
とかを観てみるといいと思う。
（まだ観てないけど）


そういう意味で、
３D映画を大衆化しつつも
その３D映画の可能性に
徹底的に挑戦した
キャメロン監督は
今回評価されるべきであったと思った。


興行収入や
パブ上では
多いに評価されたと思うが、
「アカデミー賞」では
残念だった。
（一部の賞はとったが）

正直
『ハートロッカー』をまだ観てないから
えらそうなことは言えないが、
アカデミー賞はどこか
専門家の独りよがりな
一般庶民には解らないぞ的な
ニッチなところを敢えて突く
みたいなところがある気が
していた。


また噂では、
今回から導入された
「選考投票システム」
が関係してるとか、

CG、３Dなど
映像技術の進化により
俳優いらずになる映画界を
危惧してとの裏もあるとのこと。


グレーゾーンね。



話は戻って、
何が
“欲張り”
だったかというと、
盛り込まれたテーマが
盛りだくさんだったと
感じた。

・環境問題
・民族紛争
・反戦
・人種差別
・障害者差別
・インターネットによる疑似化
・インターネットによるネットワーク化
など

今の世の中を
反映する
風刺する
テーマが
これでもかと
（強引に）
詰め込まれていた。
気がした。


まさに、
映画は
“時代の分身（アバター）”
である。



なにげ心に残った言葉で、
「自然は誰の味方でもない。
　命のバランスを保つだけ。」
ってのは
少し印象的だった。


また
神経を結びつける
“絆”
の部分では、
『エヴァンゲリオン』の
“シンクロ”
を想起させた。笑
のは私だけだろうか。



人類皆兄弟。


一皮剥きゃ、みんな骸骨。


自然には勝てない。


なんてことも
感じた。



あと、
最近の
３D映画の
キャッチコピー
ちから入ってるね。

▼アバター
「観るのではない。そこにいるのだ。」

▼タイタンの戦い
「この英雄に、スクリーンは狭すぎる。」

それに
上記どちらも
主演
サム・ワーシントン
ね。

もはや
３D俳優。


ちなみに、
▼アリス・イン・ワンダーランド
はというと、
「世界はもう、マトモではいられない…。」
は
案外普通か。。


「迷子覚悟でお越しください。」
「どこに座られても、中心でご覧になれます。」
「前方にご注意ください。」
「あなたは、この映画を横から観ますか？下から観ますか？」
・・・
コピーのブレスト。

まだ観てないけど。


kingarden



映像と
音で
ダイレクトに
脳を刺激される。

いろいろ考えれる。

これだから
映画は
やめられない。


あー、
映画撮りたい。 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10510648674.html Mon, 26 Apr 2010 02:02:42 +0900 こんなエントリーをしたら
ちょうど今日
R25で
こんな記事を
見つけた。

どうやら、
映画に
“超日本語訳”なる
「吹き替え」版が
創られたとのこと。


『アビエイター』
『ディパーテッド』
に続いての
マーティン・スコセッシ監督
と
レオナルド・ディカプリオ
コンビの
『シャッターアイランド』
にて。


どのようなものかは
上記リンクから
ご覧頂ければと思うが、
謎解きという
作品の特性上、
映像に集中するために
「吹き替え」版に
こだわった
とのこと。


ただ、
正直
申し訳ないが、、

結局のところ
“日本人声優の演技”
であることに
変わりはない。

そして、
いくら
よりネイティブな言い回しに
変えたところで、
所詮
“翻訳家の言い回し”
であって、
決して
“ディカプリオの言い回し”
ではござぁません。


でも、
洋画も
結構きたない言葉を
吐いているようで、
それをそのまま
直訳すると
到底
放送コードに乗っからないので、
オブラートに包まれている
作品も多いらしく、
それを
生々しく
翻訳したバージョンを
何かの作品で
創ったとか
創ってないとか
聞いた気がする。


狙いは
あると思います。


kingarden



とは言うものの、
何事も
経験。

知らずして
何を
語れるか。

批評する前に
試せ。


この作品
「字幕」と
「吹き替え」で
観比べてみるか。 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10513019324.html Tue, 20 Apr 2010 01:44:57 +0900 映画に対して
ちょっとした
“こだわり”がある。

ふたつほど。


ひとつめ

◆「字幕」へのこだわり

洋画を観る際、
「吹き替え」版と
「字幕」版だったら、
間違いなく
「字幕」を選ぶ。

なぜなら、
「吹き替え」は
あくまで
“日本人声優の演技”
だからだ。

本来の演者の
作品に込められた
表現を感じなくて、
その映画を
本当に味わった
と言えるだろうか。

また、
こころなしか
気のせいか
「吹き替え」だと
効果音まで
曇って聴こえる。
気がする。


ただ、
「吹き替え」派の
ご意見も
よく分かる。

字幕を追っていては、
逆に
映画に入り込めないのではないか。

確かに、
おっしゃる通り。

私の言葉で言い換えるなら、
「字幕」は
“翻訳家の脚本で、
頭の中の自分の演技”
ということになる。


そう、
ここで
どうしても
越えられないのが
コトバの壁
である。

要するに
外国語を
自分のものにしろ
ということである。


洋画を
本当の意味で
満喫するなら、
「字幕」で
本来の表現で、
生の言葉として
頭ではなく
心、身体で感じて
初めて
スタート台に立つ。

そこから、
何を想い
何を考えるか。
ということだ。


本当に
とりあえず
英語の必要性
を改めて実感する。
瞬間。


嘆く暇があったら
動け。

行動あるのみ。

There is only "Action"!



話は脱線して、
英語をデフォルトとし、
「英語“を”学ぶ」
ではなく
「英語“で“学ぶ」
学校が増えつつあるのも
良い傾向だ。


マーケティングの洋書は
翻訳版ではなく
原書を読め。

マーケティングに詳しい
翻訳家は少ない。
らしい。



で、

ふたつめ

◆「エンドロール」へのこだわり

皆さんは
映画のどのタイミングで
席を起つ（絶つ）
でしょうか？

私は
スクリーンのカーテンが
もとに戻り、
会場が完全に明るくなるまで
です。

もっと言うと、
他の観客が
いなくなるまで
です。


というのも、
「エンドロール」（スタッフロール）も
立派な作品の一部
であるということ。

映像を作った人なら
共感いただけると思うが、
「スタッフロール」
というものは
制作者たちの
その作品に懸けた
血と汗と涙の結晶
であると言える。

言い換えると、
制作者たちの自己満と
協力者への感謝
の時間である。

その作品に
人生の２時間余りを
捧げたのだから、
どうせなら
そのオナニータイムにも
付き合おうではないか。


やはり
大作と呼ばれる作品には
本当に
多くの人や
多くの企業や
多くのものが
関わっている。

人生と一緒。

人との繋がりがすべてであり、
それだけで
泣けてくる。
ご飯３杯いける。
逝っちゃう。


また
よくやる手として、
「エンドロール」の後に
隠し展開を
仕込んでおく
パターンだ。

これ
なくても
いつも
ちょっと楽しみ。


終わりよければすべて良し。

有終の美。


これぞ、
“余韻の美学”



あなたは、
音楽をとめた後
どれくらい
ノッていられますか？


kingarden



小説でいうところの
あとがき。

放送で言うところの
放送後記。

ランチで言うところの
アフタードリンク。

ディナーコースで言うところの
デザート。

音楽で言うところの
ビブラート。

スポーツで言うところの
クールダウンストレッチ。

サービスで言うところの
アフターケア。

線香花火で言うところの
地面に落ちた火塊。


本ブログで言うところの
この部分が
“余韻”である。

毎回ここを
楽しみにしてもらえる。

それ
結構うれしい。 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10080546752.html Mon, 19 Apr 2010 00:57:17 +0900 多かれ、少なかれ、
強い、弱いはあるにせよ、
ここだけは譲れない
という
“こだわり”
をいくつか持っている
と思う。


私にも
今思い当たる範囲でも
いくつかある。

生理的なもの故、
潜在的なものが
ほとんであると思うが。


というより、
人は
“こだわり”
がなくなった時点で
終わりだと思う。


究極、
この世に生を授かり
自分として
個として
生きて行くこと。

それ自体が
“こだわり”
だと思うから。


ということで、
この
『こだわり』
というテーマでは、
不定期に
“譲れないもの”
を語りたいと思う。


あなたにとって、
譲れない
“こだわり”
とは？


kingarden



大それたことを
書いたが、
“こだわり”
とは
得てして、
たわいもない
些細なこと
の方が
多い。
と思う。


自分の
“こだわり”
について、
わざわざ
こういう場で
語ること自体、
どうでもいい
“こだわり”
だ。 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10511572748.html Sun, 18 Apr 2010 14:10:47 +0900 ちょっと寝かせすぎたネタ

昨今の
『Twitter』バブル
について
改まって
語りたいと思う。


今の私から
一言で表現すると、
『RSSリーダー』が
気になる“サイト”の追っかけ
なのに対して、
『Twitter』は
気になる”人”の追っかけ
みたいなものかな。

また、
『ソーシャルブックマーク』が
気になる記事（ページ）をリスト化して伝える
のに対して、
『Twitter』は
気になる記事（ネタ）をその人なりのコメント付きで伝える
ものだと思う。


そして、
現時点での
私的な使い方は
以下５点なり。

①情報収集
　→人（発信源）単位で求める情報を集める
②メモ代わり
　→日常のふとした思いつきを書き留めておく
③自己表現のアーカイブ化
　→日常のふとした考えを残しておく
④英会話の練習
　→日常のふとした一言を英語でどう表現するかSpeakしてみる
⑤ゆるいコミュニケーション
　→人の発言に軽くつっこんでみる
　　（これは今のところあまり求めていない）


話は逸れるが、
上記④について補足。

英会話は、
机上の学習よりも
駅前留学よりも
海外生活よりも
外国人の恋人を作るほうが
（ピロートークのほうが）
てっとり早く
身につくものである。

つまり
”必要度”が
キーである。

言いかえれば、
日本人には足りない
“ハングリー精神”
か。

発展途上国の人々は、
金持ちの日本人から
儲けるために
つまり
生きていくために
必死に日本語を学ぶ。

そこで、
日常における
リアリティのある言葉を
英語でどう表現するか
そのときどきに
つぶやいてみる。
というのは
少しは効果があるのではないか。

つまり
”This is a big pumpkin.”
なんていつ使うんだ。
みたいな。


話は戻って、
『Twitter』がここまで広がった理由としては、
インターネットで
インタラクティブ（双方向）でありながら、
その一方通行で気軽なところか。

mixiなどのSNSでは、
言わば両想いの
クローズド空間での
コミュニケーションである。

それに対し、
『Twitter』は
追いかける（フォローする）のも
追いかけられる（フォローされる）のも
自由な
言わば片思いの
オープン空間での
コミュニケーションだ。


逆にフォローする人が増えると
すべてのタイムラインについていけなくなる。

だがそれでもいいのだ。

必要なときに
必要なだけ。

チョイ噛みで
返信マストではない
薄っぺらさが、
昨今の
ソーシャル疲れの人たちを
心地良くさせたか。


ただ、
このような
一言をアウトプットしていくツールであれば、
以前から、日本でも、
（今はどこに行ってしまったか、、）
Yahoo! JAPANのSNSサービス『DAYS』に
「ひとこと」という
その名の通りの機能もついていた。

しかし、
PRの方法もよくなかったのもあるが…
それが広がらず
『Twitter』が台頭してきたのも、
「140文字以内でつぶやく」
という、
たったそれだけの
シンプルさを
追求したからであろう。

追随した
『mixiボイス』や『Amebaなう』が
伸び悩むのもそのせいか。

イノベーターは、
欲張りなポータルサイトよりも
他人とは違う
レアな専門サイトを好むということもあるか。


また、
『Twitter』の広がりを語るうえで
もうひとつ忘れてはならないのが、
iPhoneを代表とする
スマートフォンの登場である。

PCの前
俗に言う携帯電話の前
では
正直ここまでのムーブメントにならなかったと思う。

ふとした気づき、思いつきを、
常に自分の傍らにある
スマートフォン（携帯）から
手軽に書き込むことができる環境が
後押ししている。

私もiPhoneを持っていなければ、
そこまでして
手をつけなかったと思う。



ただ、
ここまで『Twitter』を
持ち上げるような表現をしてきたが、
私の考えは、
根本
ツールは何でもいい。
と思っている。

その内容、状況により
アウトプットツールを使い分ける
だけ。


限られた範囲
いわゆる”友だち”だけに公表したいことは、
mixiなどのSNSで。

ちょっとした思いつきや
広くみんなに公表したいことは、
Twitterで。

さらに深く語りたい場合は、
Amebaなどのブログで。

みたいに。


実際、
Twitterでも
140文字という制約はあるが、
結局多くを語りたいときは
分割したり
詳細を示すURLを付けたりする。


まとめると、
それぞれには
それぞれの役割がある。
〈例〉
・mixi(SNS)：クローズドでどこかバーチャルなつながりのコミュニケーション
・Facebook(SNS)：クローズドでよりリアルなつながりのコミュニケーション
・Ameba(ブログ)：オープンでプッシュ型の意見発信
・Twitter(ミニブログ)：オープンでゆるい情報発信


私もそうだが、
よく
アウトプットの場所は
ブログに集約し、
その更新アラートを
mixi、facebookやTwitterに紹介する人がいる。

ホリエモンやCA藤田社長が
Twitterのおまとめブログを
わざわざ作ってるのもその証拠か。
（『Amebaなう』にもその自動機能ができたみたい）


つまり、
要は、
インターネットの普及により
世の中、世界中に
簡単にアウトプットできるようになったが、
その根底には
自己表現をしたいという
ずっとくすぶっていた
秘められた想いが
頭角を現したということであろう。

そして、
その想いを
より広く伝えたいという思いから、
誰にでも伝わりやすい場所を選んでる。

そしてそれが、
たまたま、
流行り、人が集まる場所が選ばれている。
ということだと思う。

つまり、
今で言うところの
『Twitter』になる。


流行りに流される
ということもあるが、
要は、
より誰にでも伝わりやすい場所を
その時々
その時代で
選んでいる
ということか。


自己表現できれば
場所はどこでもいいのだ。


脱線するが、
より広く伝えたいのであれば、
個人でも
テレビCMや
Yahoo! JAPANのトップページの広告にでも
出稿すればいい。

しかし、
より広く伝わるからと言って、
例えば
自分のつぶやきが
テレビ放送に表示されるとなれば
人々は使うだろうか。

自分の考えに自信がある
限られたオピニオンリーダーだけな気がする。

これだけ自己表現ができるようになったとしても、
どこか”匿名性”の中で守られていることに
安心感を抱けているから
できるということもある。
と思う。

その証拠に、
インターネット上では
ニックネームのみで活動し
本名を隠して（または偽って）
生活している人が大半であろう。


まとめると、
要は、
自分の中に溢れる想いがあり
自分が自己表現をできる場所があり
それぞれの場所で
自分がどれだけ周りとつながっていられるか。

ということに尽きる。
気がする。


kingarden



“つぶやき”きれない想いを
ブログで“語っている”が、

次から次へと溢れてくる想いで、
どうしても長文になってしまう。。

悪い癖だ。

言いたいことがあり過ぎて、
話が長くなる。

簡潔に。
端的に。
明快に。
含みを持って。

皆まで言うな。

まだまだだ。 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10488875221.html Thu, 15 Apr 2010 08:41:27 +0900 駄洒落（だじゃれ）じゃありません。

真面目です。

お洒落（おじゃれ）でしょ。

ダジャレです。



ということで、
ようやく
ちょっと
熱りが冷めてきたところで、
この話題について
軽く語りたいと思います。

“世界のトヨタのリコール問題”
です。



一言で言うと、
タイトルの流れで
「トヨタのリコール問題」＝「新型インフルエンザ」
のようなもの
だと思ってました。


つまり、
日頃
当たり前のように
普通に起きている出来事でも
とりわけ
取り出されると
際立って見える。
ということです。



どちらも
科学的、技術的に
詳しいわけではありませんので、
あくまでも
感情論かもしれませんが、、



ちょっと前に
あれほど
騒がれてました
「新型インフルエンザ」

「新型」「新型」と
無駄に
フィーチャーされてましたが、
正直
「インフルエンザ」は
毎年違う型が訪れる
というものだったのでは？
と。

だから
毎年
予防接種を受けるのでは？
と。

（いらぬ情報ですが、
　私は小学校以来受けた記憶がございません）

毎年
少しずつ
型を変えてくる
「インフルエンザ」マンに対して、
それに適合した
「ワクチン」という
クローンで
応戦するということ
ではなかったであろうか。

つまり、
毎年
同じように
「インフルエンザ」
の話題について
いちいち
取り出さされていたら、
これまた同じように
いちいち
パニックになっていたのでは？
と思う。


マスメディアに
まんまと
もてあそばれたね。



そして、
「リコール」問題もしかり。

正直
みんなが知らないところで
だろうけど、
「リコール」なんて
日常茶飯事
朝飯前
に行われているのだ。

ただ、
たいしたネタじゃないと
メディアに
取り上げられず
お蔵入りするだけ。
日の目を浴びないだけ。

その証拠に、
トヨタのリコールが騒がれ出すと
メディアが
こぞって
他メーカーのリコール情報を
ネタにしていた。
のをよく目にしたと思う。


もっと
言っちゃうと、
（語弊があるので、一部の）
輸入車なんて
新車でも
壊れて当たり前。

壊れることが美学。

外車は
修理費も含めて
販売価格だと受け止めろ。

それを了承済みで
ブランド買いしろ。

ってもの。


言い換えると、
そもそも
「リコール」
という
紳士的な対応は
しませんが、何か？
ってもの。

でも
それでも
輸入車
惹かれますよね？
買っちゃいますよね？


身近なところでは、
Apple製品って
けっこう弱い。
頻繁にフリーズする。
落ちる。

iPodしかり。
iPhoneしかり。

でも、
いちいち
「リコール」
なんてしないし、
みんな
大好きで
使ってますよね？


って言ってる
私が、
何を隠そう
Apple信者です。笑

MacにiPhoneにiPod。
愛用してます。

そのか弱いところ
逆に
愛くるしいです。



で、
トヨタの一件、
最終的には、
技術的に調べてみたら
“運転手のさじ加減”
だったなんて
オチも。笑

笑えないね。。

あの
トヨタの謝り侍
なんだったの？

完全に
アメリカと
メディアに
いじめられたね。

豊田さん
お疲れさまです。。



かと言って、
私は別に
トヨタ信者でも
擁護派でも
ありませんので、
あしからず。

トヨタも
この一件で
改めて
世界に対する影響力
自社内の体制
について
考え直す機会があったから
大収穫だったんじゃないでしょうか。

って、
かなり上から目線。笑


リーディングカンパニーゆえの
苦しみですね。

これからも
日本
そして
世界を
引っ張って行ってください。

応援してます。


kingarden



加えて、
リーダー（上に立つ者）たるもの
嫌われてなんぼ。

飴と鞭で
上下とのうまいバランスを。

「マネジメント」
単純なようで
難しいですよね。 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10495746013.html Wed, 31 Mar 2010 01:50:00 +0900 良いことでも
悪いことでも
一線を越えると
吐き出したくなる。

アウトプット（自分を表現）することで、
他人とぶつかり
その返しを欲しがり
自分の存在を認識し
安心する。


庵野秀明さんが
『エヴァンゲリオン』で言っていた。

他人がいるから
自分との境界線が見える。
他人の存在が
自分の輪郭（かたち）を創る。

ってなことを。


誰かが言った。

結婚式は、
そこに集まった人たちで
自分の
生い立ちと
人となりを
知る。と。



エゴ、自分らしさを持ちつつも
どこかで誰かとつながっていたい。

“独りよがりなさみしがりや”


kingarden



見られたくないが、
リアクションがないとさみしい。

批評されたくないが、
コメントされるとうれしい。

欲張り。
ほんと。

ってなことは思ってないから大丈夫。笑 ]]> https://ameblo.jp/nedragnik/entry-10488874706.html Tue, 30 Mar 2010 01:16:57 +0900