自信満々で答えを出すことってあるよね。

ハルシネーション（Hallucination：幻覚）って言うらしいけど

これって本当に厄介で困る。

それを回避するために医療でいうセカンドオピニオンみたいなかんじで

他の生成ＡＩで確認するんだけどそれでも同じところで間違えたりしてると

なんだかこっちが間違えてる気になるよね。

このブログ書いてるときもバンドの概要確認で聞いたりすると

全然違うバンドの話をずっとしてたりこの世には存在しないアルバムを

名盤だと勧めてきたり…いつも使ってるChatGPTがそんなことするから

同じ質問Geminiにしたら同じ答え返ってきて

その確認が面倒だから聞いたのに…ってイライラしながら

ホームページやウィキペディアで調べてやっぱり自分の記憶が正しかった時って

自分の知識に感心する反面ちょっとゾッとするんよね。

んでこのハルシネーションって何で起こるのかって調べたらまたまたゾッとしたんだけど

どの生成AIも言ってることの正解不正解の正確さよりも

ユーザーがそれを聞いて納得する方に重きを置いちゃうらしく

言い換えれば正しい情報をねじまげてでもそれっぽいことを言って納得させるんだとか

昔に比べたら少しは減ってきてはいるけど専門的なことやマニアックな事柄は

不正解の方が多いんだとか…

ただAIのすごいとこはどっちも正解みたいな質問をすると100％に近いくらい

より良い方を選ぶんだとか

正解を出すのは得意じゃないけど方向性なんかを指し示すのは得意らしい。

最近AIしか使えないSNSも登場してきて

ますますターミネーターに出てくるスカイネットが現実味を帯びてくる世界に近づいてるけど

最終的には人間の感情に勝るものはないと信じてるんだけどな。

ってなかんじで今月のHeavy Rotation Diaries 

１位から10位はこんなかんじ

第1位　EMNW　/　　Good Vives Only

Good Vibes OnlyEMNW · EMNW · Song · 2026open.spotify.com

■ EMNW (えむにゅー)の概要

東京発のガールズ・ミクスチャーロックユニット。

同じ事務所に所属しながら、それぞれソロで活動していたEmma（横浜）とMenu（沖縄）

初対面時に会話の中で、

過去にオーディションイベント「閃光ライオット」で顔を合わせていたことが判明
 

そこで「以前から認識していた存在」だと分かり、ある種“再会的な流れ”で

2024年3月に結成

 

メンバー：
Emma（横浜）
Menu（沖縄）

スタイル：
ラップを軸にしつつ、
 

メタル／パンク／スカ／ヒップホップ／ラウドロックを融合した

「ミクスチャー系」サウンド
 

1stアルバムでこのクオリティだから将来を考えると末恐ろしい。

最近ジャンル分けは意味なくなってきたな。

自分が良いなと思ったらそれが最近の好きな音楽ってことで

第2位　The Pretty Reckless　/　　When I Wake Up

When I Wake UpThe Pretty Reckless · When I Wake Up · Song · 2026open.spotify.com

The Pretty Recklessのバンド説明はココ→The pretty recklessはずっとお気に入り

この曲のMVは年齢制限あって動画リンクが直接貼れないので見たい方は

↓ここからYOUTUBE行けば見れます。

The Pretty Reckless - When I Wake Up (Official Music Video)

６月26日にアルバム「Dear God」出るんだ。待ち遠しいなあ。

第3位 Goldfinger(ft. Spencer Charnas from Ice Nine Kills) /DERELICT

DERELICT (feat. Spencer Charnas from Ice Nine Kills)Goldfinger, Ice Nine Kills, Spencer Charnas · NINE LIVES · Song · 2026open.spotify.com

ゴールドフィンガー (Goldfinger) は、1993年にアメリカのカリフォルニア州サンタモニカで結成されたパンク・ロック・バンド。バンド名は、映画『007/ゴールドフィンガー』に由来する（メンバーがジェームズ・ボンドの大ファン）。

USスカパンクのGoldfingerとIce Nine Killsのスペンサーとのコラボ曲

この字面見て好きじゃない要素が見当たらないかんじなんだけど

聴いたらやっぱり好きだった。

第4位　NEMOPHILA　　/　　OIRAN

OIRANNEMOPHILA · OIRAN‐EP · Song · 2020open.spotify.com

NEMOPHILAの詳細→『地獄のゆるふわバンド』NEMOPHILA ここ最近のイチ推しだなぁ。

ギター１本だとどうなんだろう？って思ってたんだけど

ベースのウエイトが増して良いかんじだね。

失ったサウンドの厚みを曲にコントラストをつけることによってカバーしてるとこなんかは

やっぱプロは違うなあって思った。

第5位 Tailgunner     /  hit the lights

Hit The LightsTAILGUNNER · No Life 'Til Leather – A Tribute To Metallica’s Kill ‘Em All · Song · 2025open.spotify.com

原曲はメタリカの１stアルバム「Kill ‘Em All」の１曲目

メタリカの紹介記事書いたんで気になる方はぜひ→メタリカ メタルの歴史を変え続ける孤高のレジェンド

TAILGUNNERはイギリス出身のヘヴィメタルバンドで、
2018年に構想され、2022年に正式結成された比較的新しいバンド。

バンド名「Tailgunner」は、Iron Maidenの同名楽曲に由来。

NWOBHMの様式を現代に再構築する若手英国メタルバンド。

2～3年前にNWOBHMに影響を受けた最近のバンドばかり聴いてた時期があって

TAILGUNNERはそのうちの一つだった。

NWOBHMに影響を受けた最近のトラディショナル系メタルは、一般的に
 

NWOTHM（New Wave of Traditional Heavy Metal）って呼ばれるんだけど

コレがなかなか良いんだよね。

懐かしい感じがするけど古臭くないっていうか

メンバーが若いから疾走感がメチャメチャあって音圧や重厚さは現代版ってかんじだし

それでいてNWOBHMの雰囲気そのままってかんじで良いんだよね。

昔はあーいうのをメタルって呼んでたんだけどね。

第6位    GLIM SPANKY   /    春色ベイビーブルー

春色ベイビーブルーGLIM SPANKY · 春色ベイビーブルー · Song · 2026open.spotify.com

GLIM SPANKY 最近あんまり聴かなくなっちゃったんだけど

この曲は大好きなんだよね。

これを機に最近のアルバムじっくり聴こうかなってかんじ

第7位  Ice Nine Kills  feat. Mckenna Grace /Twisting The Knife

Twisting The Knife (feat. Mckenna Grace)Ice Nine Kills, Mckenna Grace · Twisting The Knife (feat. Mckenna Grace) · Song · 2026open.spotify.com

Ice Nine Kills の詳細→Ice Nine Kills ホラー映画を音楽で再現する「Theatricore」バンド

第8位　Bray me　/　　人間らしく

人間らしくBray me · DUH · Song · 2024open.spotify.com

Bray meのバンド説明はココ→エモでもオルタナでもなく、“Bray me”というジャンル

ここんところ2ndアルバムばかり聴いてて1stアルバム聴いたらやっぱ良いなあってことで

第9位　Shinedown　/　　Searchlight

SearchlightShinedown · Safe And Sound · Song · 2026open.spotify.com

Shinedownはアルバム5月29日に発売。

第10位 Black Veil Brides  /    Vindicate

VindicateBlack Veil Brides · Vindicate · Song · 2026open.spotify.com

Black Veil Bridesは、2006年にアメリカで結成されたロックバンドで、

グラムメタルやメタルコア、ハードロックを融合したサウンドが特徴。

中心人物はボーカルのAndy Biersackで、ゴシックや80年代グラムメタルの影響を受けた

ビジュアル面（メイクや衣装）も大きな個性となっている。

2010年のデビューアルバム『We Stitch These Wounds』で注目を集め、

その後も『Set the World on Fire』『Wretched and Divine: The Story of the Wild Ones』などで人気を拡大。

『Wretched and Divine～』はコンセプト性の強い作品で、バンドの世界観を明確に打ち出した代表作とされています。

音楽的には、メロディアスでキャッチーな要素と攻撃的なリフを併せ持ち、若年層を中心に支持を獲得。また、反抗や自己肯定といったテーマを前面に出した歌詞も特徴。

ビジュアル性の強い現代型グラム／メタルバンドであり、コンセプト志向の作品でも評価されている存在

最近のこういうコンセプト志向のバンドって若年層に人気で

それ以外の層には受けがいまいちってのは

年取ると情報処理能力が落ちて情報過多に感じるからだと思う。

MV見ちゃうと全然曲入ってこないって事が多くてね。

でも曲は大好きなんだよなあって場合、映像とか結構スルーしがちだったりする。

11位から20位はこんなかんじ

今回はSister sinを注目曲にしようかな？

SISTER SIN  /    SOMEBODY SAVE ME

Somebody Save MeSister Sin · Somebody Save Me · Song · 2026open.spotify.com

Sister Sin

出身：スウェーデン・ヨーテボリ
結成：2002年
ジャンル：オールドスクール寄りのヘヴィメタル

女性ボーカルのリヴ・ヤグレルを中心に、
Motörhead や
Judas Priest 系のストレートなメタル感を現代的に再構築したバンド。

2002〜2015：活動
2015：解散
2019：再結成
2022〜：ライブ復帰

Sistersinも

トラディショナル系メタルとしてよく名前が挙がってくる。

21位から30位はこんなかんじ

 

この中から１曲上げるとするなら

コレ↓かな

Ken Yokoyama / Brand New Cadillac

Brand New CadillacKen Yokoyama · Songs Of The Living Dead · Song · 2018open.spotify.com

この曲はKen Yokoyamaのセルフコンピレーションアルバム『Songs Of The Living Dead』の

曲でチバユウスケ（The Birthday）をゲスト・ヴォーカルに迎えた。

横山健とチバ(ってか２人共俺より全然年上なんだけどまあいいか)の共通項である

THE CLASH。

Clashでやりたい曲ある？

カバーだけど“Brand New Cadillac”とかカッコいいんじゃない？

のやりとりでコラボが実現ってかんじ

このアルバムって一番のお目当てはこれ↓だったんだよね。

PIZZA OF DEATHつながりで１８位のサバシスターも上げとこ

サバシスター /ハッピーなんて

ハッピーなんてSabasister · たかがパンクロック! · Song · 2025open.spotify.com

こーいう曲はむずかしい事考えなくていいからただただ好き。

過去振り返ってみてミッシェル何で聴き始めたかと思い出すと

これまた長くなりそうなんで省いちゃおうかな？とも思ったけど

そもそもブランキー聴いてたらミッシェル行くよねってかんじ

って書くとブランキーも書きたくなるけどそれは追々ってことで。

あとベース弾いてなかったらハマってなかったかもとも思う。

メタルやハードロックとかばっか弾いてるとロックンロールやロカビリーチックな

フレーズが恋しくなるんよね。

ただその辺を追ってくとパンクやハードロックみたいな疾走感が薄れちゃうのが

さみしいとこではあるんだけど

ブランキーやミッシェルはその疾走感もしっかり持ってるっていうかんじで良い。

入りはそんな感じかな？

ただ入ったら今度はミッシェルのメンバー、一人ひとりがまあ個性強くて

どっぷり漬かっちゃうのは間違いなしってかんじのバンド。

THEE MICHELLE GUN ELEPHANT

結成と活動概要

ミッシェル・ガン・エレファントは1991年結成。
90年代後半〜2000年代初頭の日本ロックシーンを、完全に別次元のテンションで駆け抜けたバンド。

海外ロック（ガレージ、パンク、ブルース）を直輸入したようなサウンドを、

日本語でねじ伏せるスタイルは当時かなり異質。
 

2003年に解散するまで、一切ブレず、売れ線にも寄らず、最後までロックンロールをやり切った。

メンバー構成

チバユウスケ：ボーカル
　 唯一無二の歌声と歌詞世界。色気と破壊衝動の塊。

アベフトシ：ギター
　 無駄を削ぎ落としたカッティングとリフ。ミッシェルの核。

ウエノコウジ：ベース
　 グルーヴと推進力を担う屋台骨。

　　パワフルで疾走感あるのはもちろんだが奏でるフレーズもまた異彩を放っている。

クハラカズユキ：ドラム
　 軽快で柔らかい緩急、全体を前に転がすドラミング。

この4人のバランスが崩れたら成立しない、完成された編成。

 アルバム総評

『cult grass stars』（1996）　　　　　　　　　

レディオヘッドのアルバムなどを手掛けたエンジニア、クリス・ブラウンを迎えたロンドンレコーディング作ということでも話題となった

デビュー作にしてすでに完成されたロックンロール。
荒削りだが、すでにミッシェルの美学は確立されている。
先行シングル曲の「世界の終わり」アルバムバージョンが収録。

『High Time』（1996）　　　　　　　　　　　　

前作からわずか8か月でリリース。
サウンドの輪郭が明確になりよりソリッドで

スピード感が増した2作目。
ガレージ感とポップさが同居し、バンドの勢いが一気に加速。

『Chicken Zombies』（1997）
　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　 本作で初めてオリコンTOP10にランクインした。  　　　　　　　　ミッシェルの代表作の一つ。
無駄がなく、危険で、ロックンロールとして完成度が高い。
この辺りで“伝説枠”に片足突っ込んだ。

『GEAR BLUES』（1998）　　　　　　　　　　　 

ブルース色が濃くなり、音が太く重くなる。
荒さの中に渋みが加わり、評価が一段上がった作品。

このアルバム以降バンド名表記が大文字になることから

これ以降を大文字時代、1st～3rdまでを小文字時代で分けたりしてた。

『CASANOVA SNAKE』（2000）　　　　　　　　　　　　　 

アングラ感と退廃美が前面に出た5ｔｈ。

楽曲構成や音の配置において、従来の型を崩す試みが多く見られ
ファンの間でも好き嫌いが分かれるが、表現領域を広げた転換点としての意味は非常に大きい作品。ここで表現領域を広げたことにより従来の曲がさらに色濃く見えるからアリだなあと個人的に思う。

『Rodeo Tandem Beat Specter』 (2001)　　　　　　　　　　 

後期の到達点とも言える一枚。
スピード、タイトさ、バンドの一体感が極限まで高められている。
余計な装飾を削ぎ落とし、純度の高いロックンロールへ回帰。
“制御された暴走”が最も美しく機能した完成形に感じた。

『SABRINA HEAVEN』（2003）　　　　　　　　　　　 

従来の延長線上にありながら、
音の“抜き”や空間処理を感じた作品。
疾走感は維持しつつも、過剰に詰め込まず、
緊張と余白のバランスは絶妙で心地良い。

後期ミッシェルの方向性を示した重要な一枚。

『SABRINA NO HEAVEN』（2003）　　　　　　　　　　 

タイトルからもわかる通り前作と明確に「対」になる

構造を持った同年発売の連作品。

ミニアルバムとはいえ後期を象徴する

「ミッドナイト・クラクション・ベイビー」と

「デッドマンズ・ギャラクシー・デイズ」が収録されてる。

代表曲５選

世界の終わり

スモーキン・ビリー

バードメン

ゲット・アップ・ルーシー

リリィ

個人的に好きな曲５選

ロシアン・ハスキー

シャンデリア

ダニー・ゴー

キャンディ・ハウス

ジェニー

後期を象徴する５選

エレクトリック・サーカス

ジプシー・サンディー

デッドマンズ・ギャラクシー・デイズ

ミッドナイト・クラクション・ベイビー

赤毛のケリー

ここまで曲を紹介してきたけど

ぶっちゃけこの４人が演るならなんでも好きなんだよね。

ミッシェル・ガン・エレファントは
 

「日本のロックバンド」というより「唯一無二のロックンロール・バンド」だった。
 

売れるために形を変えず、時代に寄せず、
 

最後までスタイルを貫いたからこそ、今でもいろんな人の記憶の中に残っている。

自分たちのこだわりを顔色一つ変えずに表現する姿は本当にカッコよかった。

メンバー構成

初期（1981）
James Hetfield — ボーカル / ギター
Lars Ulrich — ドラム
Dave Mustaine — ギター　　
Ron McGovney — ベース

内部トラブルによりデイヴ・ムステインは解雇され、後にMegadethを結成します。

黄金期（1983〜1986）
James Hetfield（ジェイムズ・ヘットフィールド） — Vo/G
Lars Ulrich （ラーズ・ウルリッヒ）— Dr
Kirk Hammett（カーク・ハメット） — G
Cliff Burton （クリフ・バートン）— B

Until It Sleeps　　　～「Load」

イントロのベースは当時良く弾いたなあ

My Friends of Misery  ～「Metallica(The Black Album)」

いかにもメタリカらしい曲

One   ～「... And Justice for All」

クリフ・バートンが愛した曲　

Fade To Black　～「Ride the Lightning」

Spotifyで再生回数20億回以上再生の曲

Enter Sandman　　～「Metallica(The Black Album)」

Enter Sandmanの次はこの曲だな

Sad But True　　　～「Metallica(The Black Album)」

タモリ倶楽部の「空耳アワー」で有名になった曲

Through The Never　～「Metallica(The Black Album)」

懐かしさが相まってか当時はそんなにって曲が最近のライブ映像で良かった曲

Holier Than Thou～「Metallica(The Black Album)」

最近のメタリカってこんなかんじってわかる曲

Moth Into Flame　～「Hardwired... to Self-Destruct」

最新アルバムの中で一番好きなのはこれ

Lux Æterna　　～「72 Seasons」

あーこの曲も好きなんだよね。

Too Far Gone? 　～「72 Seasons」

最近のメタリカの他の人のブログ記事を見て思うことがあってね。

相変わらず好きだって人の記事はただただ共感ってかんじなんだけど

スラッシュメタル四天王にメタリカが入ってるのに納得いってないとか

メタリカはメタルバンドって言えるの？とか

何かっていうとジャンルっていう枠にはめたがる日本人が考えそう

っていえばそれまでなんだけど

昔から聴いてる人間が見たら逆、逆ってツッコミいれたくなったり

何でかって説明したくなったりするんよね。

当時はいろんなレーベルがメタリカにあやかってレコードなりCDなりを売ろうとしてて

メタリカみたいなって言えばみんな聴かずに買ったてのもあるし。

そもそも90年代の若手のスラッシュメタルバンドが影響を受けて神と崇めて

いつしか四天王って呼ばれたわけで本人たちは結構嫌がってたけどね。

メタルって話もギターかベースコピーすりゃわかるしって話なんよ。

まあ言ったところで老害だなんだと反発するから完全スルーしてるけど…

ただ最近思うんだけどジャンル分けって何のためにあるんだろうって

好きな音楽を見つけやすいようにって思ってたんだけど

ジャンル違いで聴かずに後悔したことの方が多い気がしてきて…

ジャンルにとらわれずに片っ端から聴いてって自分にあった曲探すようにして

苦手って感じたらちょっと置いといてふとした時にまとめて聴いてみたりして

それでもやっぱ偏るけど…。

MisfitsやMotörheadが好きなガレージバンドが世界的に有名なロックバンドになっただけと

割り切って聴いた方がメタリカを理解しやすいし好きでいられると思うんだけどな。

の記事の再投稿です。

まあ何で再投稿したかと問われればこの形がベストかな？って事と

イマイチ話の内容を理解してなくて今回色々と調べて解ったからなんだけど

そもそもの発端は去年発売したベスト盤『Best Of - Volume 1』『Best Of - Volume 2』

なんだけど背景はかなり特殊なんだよね。

　『Best Of - Volume 1』　　　　　　　　　　『Best Of - Volume 2』

アルバム発売時は結成20周年を記念したベスト・アルバム

元レーベルによるオリジナル・マスター音源の売却（バンドの了承なく行われた）に

応える形で、新たに再録音された代表曲が収録されている。

という短い記事があったのでとりあえずはベスト盤聴いとけば良いかな？

ぐらいに思ってたけど

このブログで紹介するとなると過去のアルバム総評とかもあってムズイなあってことで

今回ちょっと時間かけて調べるかって思って調べてはみたけど…

契約内容の確認とかあってまあ確実には把握できないにしろバンドメンバーにとって

コレが最善かな？ってところまでは行けたので再投稿してみた。

AIに調べてもらうとこんなかんじ

Five Finger Death Punchは、過去にProspect Parkレーベルに所属していました。 
 

経緯: 2016年頃、同レーベルとの間で契約上のトラブルや訴訟問題が発生した。
 

その後: 所属レーベル（Prospect Park）がバンドに無断でマスターテープを売却したことに対抗し、バンドは過去の代表曲を再録音した。

これは近年だとTaylor Swiftが行った手法と同系統で、「自分たちの音源を取り戻す」ための

戦略的リリースです。

現在の所属: 2016年以降はRise Recordsなど他のレーベルへ移籍している。 

Prospect Parkとのトラブルは、アーティストの権利に関する大きな論争として知られています。　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　(Gemini 3.1 Pro)

元レーベルがマスター音源を無断で売却

マスターはレーベルと共同所有だったが、知らせもなく売却された

Prospect Parkが保有していたマスターの持分（約50%）を売却したとも報道

バンドは事後に知る形で関与できず

一部ではNDA（守秘義務）により公式には伏せられていたが、関係者が特定

売却先は Spirit Music Group

買い戻しの機会もなし、その対抗策として再録ベスト（2025年版）を制作。

「Taylor Swift型の再録戦略」と同じ戦略で業界的にも重い話です。

報道ベースで元レーベルの違法性を確認できる情報は出ていません。

レーベルは資産（マスター）を売買できる立場にあるが

バンド側への通知なし交渉機会なしという行為は関係としては極めて不誠実

　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　　（GPT 5.4　）　　　　　

普段はベスト盤に懐疑的であまりお勧めしないけど

Five Finger Death Punchに限っては

『Best Of - Volume 1』『Best Of - Volume 2』

から聴くのをお勧めします。

『F8』　(2020）『AfterLife』(2022）はバンドが良しとしてるレーベルからなので

ベスト盤の次はこの２枚からってかんじかな？

『AfterLife』はデラックス版が2024年に出てるから今聴くならこっちの方が良いかも。

Five Finger Death Punch（FFDP）

「ミリタリー感強めの、攻撃的でキャッチーなモダン・メタル」

結成＆メンバー構成

• 結成：2005年、アメリカ・ネバダ州ラスベガス（あるいはロサンゼルス発祥説もあり）にて。 

• バンド名の由来：マルチアル映画・カンフー映画の技「五指拳（Five Finger Death Punch）」から。創設者ギタリストの Zoltan Bathory が自身の格闘技背景もあってこの名前を選んだ。 

• 初期メンバー（2005〜2006あたり）

  • ボーカル： Ivan Moody（元 Motograter） 

  • リズムギター： Zoltan Bathory 

  • ドラム： Jeremy Spencer（元 W.A.S.P.）

  • ベース： Matt Snell 

  • リードギター：当初 Caleb Bingham が少し参加、その後 Darrell Roberts が加入。2009年には Jason Hook が加入。 

• 後のメンバー変更／現ラインナップ（主なもの）

  • ベース：Matt Snell は2010年に脱退 → Chris Kael が加入。 

  • リードギター：Jason Hook 後、2020年頃には Andy James が加入。 

  • ドラム：Jeremy Spencer 後、 Charlie Engen が加入。 

この変化もありながら、バンドの“打撃／重撃”としての音像は一貫している。

アルバム簡易総評　

BEST OF VOLUME 1（2025）

1. Under and Over It (2025 Version)

2. Wash It All Away (2025 Version)

3. Battle Born (2025 Version)

4. I Refuse (feat. Maria Brink of In This Moment) (2025 Version)

5. Jekyll and Hyde (2025 Version)

6. Wrong Side of Heaven (2025 Version)

7. Lift Me Up (2025 Version)

8. Far From Home (2025 Version)

9. Bad Company (2025 Version)

10. House of the Rising Sun (2025 Version)

11. Gone Away (2025 Version)

12. Remember Everything (2025 Version)

13. Coming Down (2025 Version)

14. The Bleeding (2025 Version)

15. Trouble (Live)

16. Welcome To The Circus (Live)

17. The Bleeding (Live)

BEST OF VOLUME 2（2025）

1. Hell To Pay (2025 Version)
2. The End (feat. BABYMETAL) (2025 Version)
3. M.I.N.E (End This Way) (2025 Version)
4. Hard To See (2025 Version)
5. Got Your Six (2025 Version)
6. Cold (2025 Version)
7. Burn MF (2025 Version)
8. Never Enough (2025 Version)
9. Sham Pain (2025 Version)
10. Blue On Black (2025 Version)
11. I Apologize (2025 Version)
12. Trouble (2025 Version)
13. When The Seasons Change (2025 Version)
14. Cradle To The Grave (2025 Version)
15. My Nemesis (2025 Version)
16. Walk Away (2025 Version)
17. Wash It All Away (Live)
18. Wrong Side Of Heaven (Live)
19. Jekyll And Hyde (Live)

元レーベルによるオリジナル・マスター音源の売却は

The Way of the Fist　(2007）～And Justice for None(2018）

　The Way of the Fist　(2007）　　　　　　　　　

荒削りで攻撃性が前面に出たデビュー作。リフ主体で直線的に押し切る構成が多く、バンドの“暴力的な勢い”が最も純度高く表れている一枚。完成度よりも衝動を重視した初期衝撃作。

  デビューシングル「The Bleeding」は『Best Of Volume 1』に収録

　War Is the Answer　(2009）　　　　　　　　　

デビュー作の荒さを残しつつ、楽曲構成が整理され始めた作品。

グルーヴとメロディのバランスが向上し、「聴かせるメタル」へ一歩踏み込んだ転換点。代表曲は「Hard to See」『 Best Of – Volume 1』 に収録　　　　　　　　　　　　

　　　　　　　　　　「Bad Company」『 Best Of – Volume 1』 に収録

　American Capitalist　(2011）　　　　　　　　　

キャッチーさとヘヴィネスのバランスが最も整った作品の一つ。バンドの象徴的楽曲が増え、商業的成功と音楽性の両立がはっきり見える。

代表曲は「Under and Over It」『 Best Of – Volume 1』 に収録

The Wrong Side of Heaven and the Righteous Side of Hell, Volume 1　(2013）　　　　　　　　　

ヘヴィさだけでなく、ドラマ性や叙情性を意識した楽曲が目立つ。

代表曲は「Lift Me Up」　　　　　　　『 Best Of – Volume 1』 に収録

　　　　「Wrong Side of Heaven」　『 Best Of – Volume 1』 に収録

　The Wrong Side of Heaven and the Righteous Side of Hell, Vol. 2(2013）　　　　　Vol.1の流れを引き継ぎつつ、よりバランス型の内容。突出した実験性はやや控えめだが、その分“FFDPらしさ”が整理されている。

代表曲は「Battle Born」『 Best Of – Volume 1』 に収録

　　　　「House of the Rising Sun" (The Animals cover)」

　　　　　　　　　　　　　　　　　　『 Best Of Volume 1』 に収録

　    Got Your Six(2015）　　　　　　　　　

王道的なFFDPサウンドが確立された安定作。リフ、リズム、サビの分かりやすさが際立つ一方で、ややパターン化の兆しも見える。安心して聴けるが挑戦は控えめ。

代表曲は「Wash It All Away」重さとメロディーのバランスが良くてメイン　　ストリームでも支持を得た曲。『 Best Of – Volume 1』 に収録

　And Justice for None(2018）　　　　　　　　　

メンバー間の問題や環境の変化を反映し、やや陰りのある作風。従来のスタイルを踏襲しつつも、全体としては過渡期的な印象が残る。

代表曲は「Sham Pain」- シングルとして強い。変化期ながら“らしさ”も残る。『 Best Of – Volume 2』 に収録

　F8　(2020）　　　　　　　　　

バンド自身が“リバース／再起”と語る作品で、感情面の振れ幅が広がっている。過去の要素を踏まえながらも、内面的な表現が強化されており、近年では評価の高い一枚。

代表曲は「A Little Bit Off」「Inside Out」

個人的に好きな曲は「Full Circle」 

　AfterLife　(2022）　　　　　　　　　

最新スタジオ盤。新しいギタリスト Andy James が加入後の作品。基本路線は維持しつつも、細部で現代的なアレンジや変化が見られる。完成度は安定しているが、今後の方向性を探っている段階とも感じられる内容。

個人的に好きな曲は「Welcome To The Circus」  

Welcome To The Circus　　　～AfterLife

Lift Me Up  ～『 Best Of – Volume 1』

Under and Over It　～『 Best Of – Volume 1』

Wash It All Away   ～『 Best Of – Volume 1』

Sham Pain　～『 Best Of – Volume 2』

Full Circle　　　～F8

The End (feat BABYMETAL)  2025version『 Best Of – Volume 2』

普通の人より多いんだけど

実際庭の管理を怠ってる家ってやっぱり幸せってやって来ないものなんだよね。

植栽一つにしてもおまかせって事が多いんだけど

今まで植えた植栽はすべて何かしらの意味があって植えてるし

記念樹もたまに請けるけどやっぱりいろいろ意味があったりする。

こういうのをスピリチュアルとか言い伝えでしょって軽視するくせに

初詣や厄除けとかには神経質になる人って結構いるよね。

身代わり（植物が邪気を吸い取り、代わりに枯れることで

厄除け・魔除けの役割を果たし住人を守ってくれる）

とかもそうだけど言い伝えの割にはそうかもって思える事象が多くてね

やっぱ神様いるんかな？って思ったりするんよね。

まあそういったことが日本にしか植木職人っていない理由でもあるんだけど…

侘び寂びを後世に伝えていくのは結構ムズいけど

こういう視点で見れば植木職人を途絶えさしちゃうのはマズいってならんかな？

細かいこと言えばハサミの入れ方一つ一つにも意味があるし

ノコの挽き方ひとつ見れば職人か素人かわかるって世界なんだよね。

とまあ植木屋の話はそこら辺にして

いつものHeavy Rotation Diariesです。

１位から10位はこんなかんじ

第1位　Cuddle Death　/　　SORRY

SORRYCuddle Death · SORRY · Song · 2026open.spotify.com

Cuddle Death
Cuddle Deathはアメリカを拠点とするポップパンクバンドで、エネルギッシュなギターリフとキャッチーなメロディを特徴とする。DIY精神を持つ新世代のポップパンクシーンの一角として、デジタル配信を中心に活動している。

主な情報

出身地: アメリカ合衆国

ジャンル: ポップパンク、オルタナティブロック

最新リリース: SORRY（シングル、2026年1月16日）

レーベル: Mindful Recordings

活動形態: インディーズ・バンド／デジタルリリース中心

音楽スタイルと特徴
Cuddle Deathは2000年代初期のポップパンクに影響を受けつつ、現代的なエモやベッドルームポップの要素を融合させたサウンドで知られる。軽快なテンポと感情的な歌詞が特徴で、ノスタルジックなサブカルチャー的魅力を放つ。

代表作とリリース
2026年にリリースされたシングル「SORRY」は、2分26秒のコンパクトな構成で疾走感のあるギターとキャッチーなヴォーカルが印象的な楽曲。Apple MusicやAmazon Musicなど主要ストリーミングサービスで配信されている。

評価と展望
インディーズながらも徐々にリスナーを拡大しており、ポップパンクの再興ブームの中で注目を集めている。SNSを活用した自主的なプロモーションや、デジタル配信による国際的な広がりが特徴的である。

好きな曲にハードな曲やゆたっりしたバラード曲といろいろあるけど

結局こういう曲が好きってのが根本にあるんだろう

第2位　Bray me　/　　ARE YOU READY

ARE YOU READYBray me · JUST · Song · 2026open.spotify.com

Bray meのバンド説明はココ→エモでもオルタナでもなく、“Bray me”というジャンル

このMVってやっぱ富士宮なのかな？

俺の地元も富士山の方行くとこんなかんじ

こういうとこでサバゲーして育ったってかんじ

第3位　NEMOPHILA　　開花宣言

開花宣言NEMOPHILA · 五臓 -GOZO- · Song · 2026open.spotify.com

NEMOPHILAの詳細→『地獄のゆるふわバンド』NEMOPHILA ここ最近のイチ推しだなぁ。

「五臓」もしばらくするとこの曲に落ちついてきたな。

MVあるってやっぱでかい。

第4位　MAD JAMIE  / Abduction

AbductionMAD JAMIE · Abduction · Song · 2026open.spotify.com

MAD JAMIE（マッド・ジェイミー）は、日本のロック系アイドル・プロジェクト／アーティストです。東京・渋谷（宇田川町）発。

概要

活動開始：2021年4月に始動。渋谷区宇田川発の「IDOL PUNK ROCK」というコンセプトで活動。

音楽性：パンクロック／ロック系を基調にしたサウンドで、アイドル的な表現と激しいバンド・アティチュードを融合したスタイル。

ライブ活動：渋谷CLUB QUATTRO、恵比寿LIQUIDROOMなど都内のライブハウスで単独公演。

海外活動：ヨーロッパ公演も実施した実績があるなど、国内外でのライブ活動が進んでいる。

メンバー構成

2023年頃までは複数メンバーによるグループとして活動していたが、その後「感情線あくび」（Akubi）を中心としたソロ・プロジェクトとして再出発。

影響を受けたアーティストとして

椎名林檎

Radiohead

The Smashing Pumpkins

Rage Against the Machine　　　　　などの名前が挙がってる。

第5位 YUNGBLUD  feat.The Smashing Pumpkins/ Zombie

ZombieYUNGBLUD, The Smashing Pumpkins · Zombie · Song · 2026open.spotify.com

The Smashing Pumpkinsの詳細はココ→スマッシング・パンプキンズってやっぱいいなあ。

YUNGBLUDは、イギリス出身のシンガーソングライターで、本名はドミニク・リチャード・ハリソンです。1997年生まれ。パンク、オルタナティヴ・ロック、ポップ、ヒップホップなどを横断するサウンドと、社会問題や若者の疎外感を扱う率直な歌詞で知られています。

2018年のデビュー・アルバム『21st Century Liability』で注目を集め、続く『Weird!』（2020年）は全英チャート1位を獲得。エネルギッシュなライブ・パフォーマンスと、ジェンダー観やメンタルヘルスといったテーマへの積極的な発信により、同世代のリスナーから強い支持を受けています。

代表曲には「Parents」「Loner」「The Funeral」などがあります。攻撃的なギターサウンドとポップなメロディを融合させたスタイルが特徴的なアーティストです。

エアロスミスの次はスマパンってYUNGBLUDと音楽の趣味合いそうな気がしてきた。

第6位  Ice Nine Kills  feat. Mckenna Grace /Twisting The Knife

Twisting The Knife (feat. Mckenna Grace)Ice Nine Kills, Mckenna Grace · Twisting The Knife (feat. Mckenna Grace) · Song · 2026open.spotify.com

Ice Nine Kills の詳細→Ice Nine Kills ホラー映画を音楽で再現する「Theatricore」バンド

この曲は映画『Scream 7』の公式サウンドトラック向けに制作され

映画出演者でもある Mckenna Graceをフィーチャリングに迎えた楽曲としてリリース

映画本編のエンドクレジット（最後のスタッフロール）で流れる楽曲として使われる予定

Ice Nine Killsってホント良いなあ。嫌いな曲が無いんよね。

第7位　Ken Yokoyama　　/　The Ballad

The BalladKen Yokoyama · The Ballad · Song · 2026open.spotify.com

この曲って珍しく日本語歌詞なんだけど全然違和感ないってか

感情移入できるし良いよね。

第8位      Poppy        Time Will Tell

Time Will TellPoppy · Empty Hands · Song · 2026open.spotify.com

Poppyのクリーンボイスとスクリームのバランスは最高に良い。

コレって最近のメタルコアの特徴なんだろうな。

第9位　NEMOPHILA　OSKR

OSKRNEMOPHILA · EVOLVE · Song · 2024open.spotify.com

NEMOPHILAの詳細→『地獄のゆるふわバンド』NEMOPHILA ここ最近のイチ推しだなぁ。

もうこの曲は説明不要かな？

結局毎日聴いてるし飽きないし不思議な曲です。

毎回聴いた後良い曲だよなあってしみじみ思う。

第10位　  Atreyu         /  All For You

All For YouAtreyu · All For You · Song · 2026open.spotify.com

Atreyuは、1998年にアメリカ・カリフォルニア州オレンジカウンティで結成されたメタルコア・バンド。バンド名は、映画『The NeverEnding Story』（邦題『ネバーエンディング・ストーリー』）の登場人物アトレーユに由来。

音楽性

初期はメタルコアに分類され、激しいスクリームと叙情的なクリーンボーカルを対比させた構成が特徴。

2000年代半ば以降は、ハードロックやオルタナティヴ・メタルの要素を強め、よりメロディ志向の楽曲も増えている。

主な作品

『Suicide Notes and Butterfly Kisses』（2002）
初期代表作で、メタルコア期の象徴的アルバム。

『The Curse』（2004）
知名度を大きく高めた作品。

『A Death-Grip on Yesterday』（2006）
メロディとヘヴィネスの両立を強化。

『Lead Sails Paper Anchor』（2007）
ハードロック色を前面に出した転換点的アルバム。

メンバー変遷

長年ドラマー兼スクリーム担当だったアレックス・ヴァルカッツェラスが2011年に脱退したが、後に復帰。近年はボーカル体制にも変化があり、クリーンボーカルの比重が増すなど、サウンドの方向性も時期ごとに変化。

総じて、2000年代メタルコア・シーンの中堅的存在として評価され、ジャンル横断的に進化を続けているバンド。

27日発売であんまり聴きこんでないのでとりあえず10位に突っ込んでみた。

11位から20位はこんなかんじ

注目は16位(ホントは30位以下にいたから上げたんだけど…)のRedia　　　

AIキャラクターで楽曲や映像とかの技術がすごい。

んだけど上位に入っていけず多分このままランク下げちゃうからその前にってことで

ReDia　　　/   Reckless  Love

ReDia（リディア）は

AIアーティスト（AIを使って音楽・映像などを制作・発表しているアーティスト）

として活動しているプロジェクト

ChatGPTが言うには

ReDia（リディア）のプロジェクトは、

東京都千代田区の LONZ株式会社 が運営する AIアーティスト専門レーベル「SHIFT-ENTER-MUSIC」 によって制作・公開されています。
このレーベルのミッションは、人とAIが共に楽曲制作や映像制作を行うことで、新しい音楽表現を追求すること　　　　　　　　

とのこと

昔は自分が作った曲を自分の理想のキャラクターが歌ってくれたらなあってのが理想だったけど

実際できるとなるとそうでもなかったって思ったりして…

やっぱ音楽って楽曲のほかにライブ行ったりそのアーティストのバックボーンを調べたり

影響を受けたアーティストを知ったりするのが結構楽しいってのもあるし

バンドとかだとなんの機材使ってるとか新しいエフェクター試しに使ってみた

なんてので聴いたりするけどそういうのもないんよね。

何より何か一つ足りないって気がしてならないんよね。

臨場感っていうか雰囲気っていうか言葉にするのがムズイんだけど

魂みたいなものが無い気がしてハマらないんだよね。

メロディとかボーカルの声質とかドンピシャで大好きなんだけどね。

21位から30位はこんなかんじ

挙げるとするなら14位と25位のShinedown

Shinedown について

Shinedown（シャインダウン）は、2001年にアメリカ・フロリダ州で結成されたロックバンドです。重厚なハードロックを基盤にしながら、オルタナティヴ・ロックやポストグランジの要素を取り入れたサウンドで知られています。

主な特徴

力強く表現力のあるボーカル

メロディを重視した構成

内面の葛藤や社会的テーマを扱う歌詞

ボーカルのブレント・スミスを中心に活動しており、アメリカのロックチャートで多数のヒット曲を持つ、商業的にも評価の高いバンドです。

代表曲

「Second Chance」

「Sound of Madness」

「Simple Man」（Lynyrd Skynyrdのカバー）

「Cut the Cord」

アルバム『The Sound of Madness』（2008年）以降、アメリカのメインストリーム・ロックを代表する存在の一つとして確立。

昔っからメタルやハードロックのバンドの良し悪しってバラードで決めるところがあって

ジャンルからしてハードな曲や勢いある曲って得意だと思うんだけど

良いバラードもできるって無敵な気がするんよね。

海外のバンドはあまりってかんじでちと物足りない。

Heavy Rotation Diariesもほとんどが日本のバンドになるのかなと思ってたけど

月末に近づくにつれてドドっと出てきた。

これも国民性なのかな？

まあいい機会だからメタラーが選ぶ2025年のメタルアルバムとかのブログ記事見て

実際聴いてみた。結果メタルの基準が様々で正直なんでもありじゃね？って思っちゃった。

ブログ書いてるメタラーもこれをメタルアルバムって呼んでいいのかって

葛藤があるみたいでやっぱ違和感あるよね。って思った。

あとプログレっぽいのとかブラックゲイズとかシューゲイザーとか

俺は良さがわかるまで結構時間かかっちゃうんだよね。

あんまり知らないってのもあるけど…

2025年はそういうアルバムが多かったな。

この状態が続くとメタルは畑違いって感じる日が来るのかな？

現にメタルコアに移行しつつあるけど…

とまあ余談はその辺にして今年初のHeavy Rotation Diaries 

1位から10位はこんなかんじ

第1位　Bray me　　　　Carry on

Carry onBray me · JUST · Song · 2026open.spotify.com

Bray meのバンド説明はココ→エモでもオルタナでもなく、“Bray me”というジャンル

Bray meの紹介記事でも書いたけど2ndアルバム「JUST」いい感じです。

もうすでに2026年の10選の1つってかんじ。

おすすめです。

JUST - Album by Bray me | SpotifyBray me · album · 2026 · 13 songsopen.spotify.com

第2位    Silly Goose        Traffic

TrafficSilly Goose · Cowboy · Song · 2026open.spotify.com

Silly Goose（シリー・グース）は、アメリカ・アトランタ出身のロック／ラップロック／ニュー・メタル系バンド。

若手ミュージシャン、Jackson Foster（Vo）とAlan Benikhis（Dr）を中心に結成されたバンドで、激しいギターリフとラップ・ロックのノリを融合したサウンドが特徴。

2019年前後に結成され、EP『The Goose Is Out Of The Bag』やフルアルバム『The Streets Heard It First』、そして2025年10月リリースの『Keys To The City』などをリリース。

シーンでは伝統的なステージだけでなく、フェス会場の外やガソリンスタンド、駐車場などで即席ライブを行うゲリラ的な活動でも話題に。

活動の勢いは増しており、Blue Grape Musicと契約してツアーや新作を進めるなど注目度が高まっている。
 

「不良っぽいノリ重視のラップロック／ニュー・メタル・バンド」ってかんじ。

第3位　NEMOPHILA　　PUMP IT UP!

PUMP IT UP!NEMOPHILA · 五臓 -GOZO- · Song · 2026open.spotify.com

NEMOPHILAのバンド説明はココ→『地獄のゆるふわバンド』NEMOPHILA ここ最近のイチ推しだなぁ。

NEMOPHILAは推しバンドなんで何聴いても良いんだけど

この曲が最近はお気に入りかな？

第4位　Ken Yokoyama　　　The Ballad

The BalladKen Yokoyama · The Ballad · Song · 2026open.spotify.com

Ken Yokoyamaは、日本のパンクロックを代表するギタリスト、ボーカリスト、ソングライターです。本名は横山健（よこやま けん）。

主な特徴は以下の通りです。

Hi-STANDARDでの活動: 

1990年代に日本のメロディックパンクシーンを牽引した伝説的なバンド、Hi-STANDARDのギタリスト。
 

ソロ活動:

 2004年からは自身のバンドKen Yokoyamaを結成し、ソロアーティストとしてボーカルも務めながら精力的に活動しています。
 

音楽性: 

スピード感溢れるパンクロックを基調としつつ、キャッチーなメロディと熱いメッセージ性の歌詞が特徴です。卓越したギタープレイも高く評価されている。
 

レーベル運営: 

自身のレーベルであるPIZZA OF DEATH RECORDSを主宰し、国内外のパンクロックバンドを多数リリースするなど、日本のインディーズシーンに多大な影響を与え続けている。
ライブ活動にも積極的で、日本のロックシーンにおいてカリスマ的な人気を誇るアーティストの一人。

去年のこれくらいの時期も横山健聴いてた気がする。

年間スケジュールとかなのかな？相変わらずエモくて良いです。

第5位    Self Deception         ONE OF US

ONE OF USSelf Deception · ONE OF US · Song · 2026open.spotify.com

Self Deceptionは去年「Fight Fire With Gasoline」の曲紹介の中で書いたけど

その記事探すの面倒なので再度

Self Deception（セルフ・ディセプション）は、

スウェーデン出身のロック／メタルバンド。2005年頃に結成。

エモーショナルでヘヴィなサウンドと、キャッチーなメロディを融合させたスタイルが特徴。

ジャンル：オルタナティブ・メタル、ポストグランジ、モダンロック

音楽性：ヘヴィなギターリフに、エモーショナルなクリーンボーカルとスクリームを織り交ぜるスタイル。Breaking Benjamin や Three Days Grace 系に近い。

歌詞：自己葛藤、メンタルヘルス、現代社会への皮肉など、パーソナルかつシリアスなテーマが多い。



代表曲：
“Smoke You Out”
“Fight Fire With Gasoline”
“Weight of the World”
“PSYCHO”（Katy Perryのカバーも話題に）


インディーながらクオリティの高いMVや音源で注目を集めており、YouTubeやSpotifyを中心に国際的にファンを広げている。

日本やアジアのファン層にもじわじわと浸透中。

 

スウェーデンに限らず北欧の音楽のメロディとか大好きなんよね。
 

第6位　OwL     I wish for the moon

I wish for the moonOwL · Hallo · Song · 2025open.spotify.com

OwLのバンド説明はココ→OwL 若さと切なさが同時に走る、現行メロコアの注目株

OwLは去年の末に出た2ndアルバム「Hallo」が良かった。

第7位     The Devil Wears Prada               Ritual

RitualThe Devil Wears Prada · Flowers · Song · 2026open.spotify.com

第8位      Poppy        Time Will Tell

Time Will TellPoppy · Empty Hands · Song · 2026open.spotify.com

 Poppy

本名：Moriah Rose Pereira（モライア・ローズ・ペレイラ）

出身：アメリカ・マサチューセッツ州

活動開始：2011年頃（YouTuberとして）→2017年に本格音楽デビュー

ジャンル：

初期：エレクトロポップ／アートポップ
中期：インダストリアルメタル／ニューメタル／オルタナティブロック
最近：メタルコア寄りまで進化中

⚡特徴・スタイル

ジャンルミックスの鬼：

ポップでかわいい声で始まったかと思えば、いきなりデスボイスやヘヴィリフが突っ込んでくる。

メタル×ポップ×ノイズ×Y2K系ヴィジュアル。

見た目と音のギャップが激しい：

一見「ドール系美少女」だけど、内面はかなり尖ってる。

歌詞や世界観がダーク・サイバー

「洗脳」「アイデンティティ崩壊」「人間とAIの融合」みたいなテーマが多い。
 

第9位　　　　Bray me             PLAY

PLAYBray me · JUST · Song · 2026open.spotify.com

Bray meのバンド説明はココ→エモでもオルタナでもなく、“Bray me”というジャンル

第10位　Motionless In White      Afraid Of The Dark

Afraid Of The DarkMotionless In White · Afraid Of The Dark · Song · 2026open.spotify.com

Motionless In Whiteのバンド説明はココ→Motionless In White ホラー美学を武器に進化し続ける現代メタルコアの中核

メタルコアはなんも考えなくても好きなんだよね。

最近のメタルみたいに頑張って聴いてみるとか思ったこともないよ。

11位から20位はこんなかんじ

注目はやっぱコレ

Megadeth　　　　Ride The Lightning

Ride The Lightning (Bonus Track)Megadeth · Megadeth · Song · 2026open.spotify.com

原曲はデイヴ・ムステインが在籍していた頃のメタリカの楽曲で、2ndアルバムに収録。

デイヴもかなり作曲に携わっていた楽曲でセルフ・カヴァーになるのかな？

高校生の頃からメガデスが演る

「Ride The Lightning」って１度聴いてみたいなあって思ってた。

メガデスのファイナル・アルバムにふさわしい１曲。

21位から30位はこんなかんじ

注目は21位とここでは見れないけど31位のClawfinger

Clawfinger　 Scum

Clawfinger    Big Brother

Clawfingerは、スウェーデン出身のミクスチャー・ロック、ラップメタルバンド。

1989年に結成

ヘヴィなギターリフとラップボーカルを融合させた独自のサウンドが特徴。

社会や政治に対する批判的なメッセージを歌詞に多く含み、

特に1990年代にはヨーロッパを中心に高い人気を誇りました。

クロウフィンガーもなんだかんだ長いよね。

結局90年代～2000年代に聴いてた音楽になっちゃうのが最近の個人的悩みかな？

Hi-STANDARD（ハイスタ）を台頭としたメロコア（メロディック・ハードコア）

が日本のバンドのトレンドだった。

海外ではヘヴィメタルをベースにヒップホップ、ファンク、インダストリアル、

グランジなどの要素を融合したニューメタル（Nu Metal）が流行ってて

俺もその辺聴いてたけどやっぱヒップホップとかラップとかってカッコ良いんだけど

メロディは単調でなかなか心に刺さらないんだよね。

てなわけで当時は日本のバンドばかり聴くようになってた。

しかもこのメロコアってやつは今までメタルに求めてたものがみんな詰まってて

違いといえばそれまでちょっと長いなあって感じるギターソロがなくなったって事かな。

これは上にあるニューメタルも同じなんだけど

ギタリストがどうですか？と言わんばかりに弾いていたギターソロがなくなり

リフでギターを聴くようになった。

まあベーシストから言わせればうちらは昔っからそうよってかんじなんだけどね。

逆にベースはベースヴォーカルが主流になっていくんだけど…

で今回紹介するOwLは

この2000年代に流行ったメロコアの王道スタイル(３ピースでベースヴォーカル)なんだけど

メロコア以外の要素を結構取り入れてて

更に女性ヴォーカルの良いところを広げて展開していくってかんじかな？

　　　　OwL

基本情報・特徴

メンバーは リコ（Vo／Ba）、KABUTO（Dr／Cho）、Taiyo（Gt／Cho） の3人。

出身は 東京。

結成は 2018年。高校の軽音部仲間で始めた。

音楽性としては、ツービート（ドラム＋ベース）のメロディック・パンクで、切なさ・哀愁を帯びたメロディとコーラスが特徴。

歌声（特にリコのベース・ボーカル）が印象に残るタイプ。

活動・経歴

2020年：Eggs（インディーズ配信サイト）で年間アーティストランキング1位を獲得。

2021年：3曲入りEP「RE:BONE」を限定1000枚でリリース。

同年、初の全国流通アルバム「KICKASS」をリリース。

2025年7月2日：2ndフルアルバム『Hallo』をリリース予定。

2025年：CAFFEINE BOMB RECORDS に所属。

ライブも盛んで、全国ツアーを行っている。

アルバム総評

1stフルアルバム 

　　「KICKASS」（2021）

OwLが「バンドとして成立した」ことを証明したフルアルバム。

RE:BONEの衝動をベースに、曲構成・アレンジ・メロディの精度が一気に上がった。
 

メロコアとしての王道感がありつつ、日本語詞の哀愁がしっかり前に出ている。

速い曲だけで押し切らず、ミドルテンポや感情重視の楽曲も配置され、
 

“ただの若手メロコア”で終わらせない意思が見える。

OwLを初めて聴くなら、今でもこのアルバムが一番わかりやすい入口。

2ndフルアルバム 

　　「Hallo」（2025）

表現力と音の幅が明確に広がった、現在進行形のOwL。

KICKASSの延長線上にありつつ、音像は太く、メロディはより陰影を増している。
 

疾走一辺倒ではなく、曲ごとに表情を変える余裕が出てきたのが大きな進化点。

メロコアという枠に収まりきらない楽曲もあり、
 

「どこまで行けるか」を試している段階のアルバムとも言える。

初期の勢いを期待しすぎると戸惑うかもしれないが、

1曲１曲のクオリティは格段に上がっていて

個々のパートの音作りにもかなりこだわってるのが感じ取れる。

とまあつらつら書いてきたけど聴いた方が早いので

Endless Freedom            ～「Hallo」

I wish for the moon       ～「Hallo」

Morning    ～「KICKASS」

Uzu          ～「Hallo」

Remember        ～「KICKASS」

「Hallo」全曲トレーラー

俺も御殿場出身だから近いっちゃあ近いけど隣接するのは富士山の頂上で

車だと富士山迂回しないとだし電車だと愛鷹山も迂回しないとで結構あるんよね。

富士宮はハンドボールの試合で星稜によく行ったなあ。

まあ東京から見れば同郷みたいなもんだよね。

とまあ余談はそのくらいにして今回はBray me

こないだ出たアルバム「JUST」がなんかすごい良くって思わず記事にしてしまった。

マッドカプセルマーケッツとミッシェルガンエレファントが途中なんだけど…

Bray meを最初に目にしたのはいつだったか覚えてないけど

この曲のMVをYOUTUBEで見た時だったんじゃないかな？

だから、何だって言うんだ

Bray me は日本の4人組ガールズ・ロックバンド。

メンバー全員が女性で、力強いロック・サウンドとリアルな歌詞、

前向きでエモーショナルな楽曲を武器に活動

バンドの成り立ち

結成：2012年、静岡県でVo/Gt こたに、Dr/Cho ありさ を中心に結成。

上京：2017年に東京へ拠点を移す。

2018年4月：Gt/Cho イトウアンリ が加入

2019年7月：Ba/Cho SAKKO が加入
→ これで今の4人になった。

🎸 メンバー（現体制）

Vo/Gt こたに

Dr/Cho ありさ

Gt/Cho イトウアンリ

Ba/Cho SAKKO

全員がコーラスも取るスタイルで、コーラスワークと女性ならではのエモーショナルな歌声が特徴。

mini album 「onestage＋」（2014）
曲は短く、テンポ感重視
アレンジは比較的シンプルで、勢いがある

感情表現が直線的で、迷いが少ない

ライブ好き、バンド感重視のリスナー向け。

mini album 「FINE LATER」（2016）

メロディ、演奏、歌詞のバランスが最も安定

感情は強いが、冷静なコントロールが効いている

オルタナ／エモの要素はあくまで手段で、目的ではない

 mini album 「Good luck」（2018）

音作りはシンプルで、余計な装飾が少ない

曲構成も直線的で、勢いと感情を優先

日本語詞の比重が高く、メッセージ性が前に出ている

アレンジの緻密さ音の整理度など荒さがあるがその分

等身大の感情として心に伝わってくる。

mini album 「Grace Note」（2019）

音の隙間が増え、余白を活かした構成

歌詞とボーカルの存在感がより前に出る

感情を爆発させるより、噛みしめる方向性

派手な展開は少ないけど、その分「言葉」と「声」が刺さる。

mini album 「HELL- BENT」（2022）

全体を通してロックのギアを一つ上げた印象

個人的に好きなミニアルバム

歌詞とボーカルの存在感はそのまま健在で

演奏の質が上がった感じ

1st Full Album「DUH」（2024）

日本語ロックを軸にしつつ、エモ／オルタナの影響は控えめに消化

感情表現は前に出ているが、過剰にドラマティックにはしない。

メロディ重視で曲ごとに心に刺さる部分がストレートに伝わってくる。

「若さ任せ」「衝動任せ」にはならず等身大なとこが親近感を感じさせる。

2nd Full Album 「JUST」（2026）

安定感の高さが際立つ一枚。
音数や展開に整理が入り、曲の密度が上がっている

一聴で派手ではないが、リピートで評価が上がるタイプ

ファン層を定着させる役割を果たした2作目

Carry on　　　　～「JUST」

PLAY　　　～「JUST」

青い炎　　　　～「DUH」

ARE YOU READY　　　～「JUST」

人間らしく　　　　～「DUH」

ボーダーライン　　　　～「JUST」

ONE DAY         ～「HELL- BENT」

魔法のように　　　　～「DUH」

NottDagr     ～「HELL- BENT」

夜明けの先に　　　　～「JUST」

先日出た2ndアルバム「JUST」を聴いてちょっと驚いた。

アルバム通して聴いてみてコレが売れないわけなくね？ってくらい

良かったし、ほとんどの曲の歌詞が心に刺さったんよね。

今まではSpotifyのお気に入りに入れといてたまに聴くくらいだったけど

このアルバムはずっと聴いてる。

ノスタルジックな雰囲気とそれでいて最近のサウンドがいい具合にマッチしてて

んでもって飾ったり背伸びしたりしないバンドのスタイルがカッコよい。

しばらくは、このバンドのストーリーの続きが見たい　そんなかんじ

思ったけどYOU TUBE MUSICの再生回数もあったり

同じ曲なのにアルバム違うとで別々にカウントしてたりといろいろあったんで

あらたに2025ってプレイリスト作ってみた。

2025年は亡くなったミュージシャンも結構多かったんで別でプレイリスト作ってみた。

上半期はこのブログにもまだ書き留めてなかったから上半期に聴いてた曲を

改めて聴くとやっぱりいいなあ。

最近好きじゃない音楽は無理して聴くより耳に入ったときに聴くようにすることにした。

好きじゃない音楽って好きじゃない理由が無知だったり

あんまりよく知らないって事がほとんどだし

昔聴いてた音楽を今でも聴く理由になつかしさが結構大きかったり

あと他の人と共有ってのも結構大きくて自分はあんまりって曲も自分の周りが好きだと

いつのまにか好きになってたりするし…

第1位　NEMOPHILA　OSKR

NEMOPHILAの詳細→『地獄のゆるふわバンド』NEMOPHILA ここ最近のイチ推しだなぁ。

2024年に引き続き2025年もこの曲が第１位に。
 

 第2位  Reneé Rapp  　 Kiss It Kiss It

Reneé Rapp の詳細→Broadwayスターからポップ界の真打ちへ──Reneé Rappの反逆と成長

2025年はレネー・ラップにドハマりした。

第3位　My Chemical Romance　　Helena

My Chemical Romance→マイ・ケミカル・ロマンス ― エモを超えた激情のロックドラマ

2025年はマイケミの2nd『スウィート・リベンジ』のリミックス＆リマスター版が発売。

第4位　Five Finger Death Punch 　Welcome to the Circus

Five Finger Death Punchの詳細→Five Finger Death Punch （FFDP）

第5位　Motionless In White　　　</c0de>

Motionless In Whiteの詳細→Motionless In White ホラー美学を武器に進化し続ける現代メタルコアの中核

第6位 BABYMETAL ×　ElectricCallboy‬ 　RATATATA

 BABYMETALの詳細→BABYMETAL メタルに新しい血を流し込んだ革命ユニット

ElectricCallboyの詳細→Electric Callboy＆ GHØSTKID どっちも元Eskimo Callboy

第7位　Ice Nine Kills , SHAVO  　  A Work of Art

Ice Nine Kills の詳細→Ice Nine Kills ホラー映画を音楽で再現する「Theatricore」バンド

第8位　The Pretty Reckless　 For I Am Death

The Pretty Recklessの詳細→The pretty recklessはずっとお気に入り

第9位　　Linkin Park　The Emptiness Machine 

新ボーカリストのエミリー・アームストロング加入の衝撃はデカかった。

第10位　NEMOPHILA　Good as hell quartet

上半期の発売だと最近聴いてないこと多くてコレ書いてる最中に聴き入っちゃうなあ。

第11位　Ken Yokoyama    International You Day

第12位   Sisrer Sin     Outrage

第13位　BABYMETAL　White　Flame　ー白炎ー

第14位　ハルカトミユキ　かわいいひと

第15位　TESTAMENT  Children Of The Next Level

第16位　Architects     Seeing Red

第17位　ARCH ENEMY    Illuminate The Path

第18位　The pretty wild      PARADOX

第19位    The Offspring      Come To Brazil

第20位   Deftones    milk of the madonna

第21位　Ice Nine Kills 　  The Laugh Track

第22位　NEMOPHILA　Just DO It!

第23位   ARCH ENEMY    Paper Tiger

第24位 My Chemical Romance    It's Not a Fashion Statement, It's a Deathwish

第25位   TESTAMENT   Seek & Destroy (Metallica Cover)

第26位　NEMOPHILA　開花宣言

第27位   BABYMETAL　紅月－アカツキ－(Live In London at The Forum)

第28位　  Owl　　Endless　freedom

第29位 　　　AIRCRAFT    光線

第30位　Bad  Company　Halestorm　 Shooting Star

ここからは追悼の意を込めて

ランキングになって無いからプレイリストだけ

年明けから一気に閑散期に入るんだよね。

特に２月はやばいな。

どこかにバイトでも行かなきゃなってかんじ。

今年は元請け会社の工事の物件手伝い行ってたんでなんとかなったけど

来年はどうなることやら…

そんなことよかHeavy Rotation Diariesは今年最後かな？

このブログも今年再開できてここまで書くとは思わなかったけど

ここは音楽の事中心に書くって決めてるんで

来年もこんなかんじでいこうかな？

そのうち他のブログもリンクさせようかな？って考えてたり…

ってなかんじで今年最後のHeavy Rotation Diaries

１位から１０位はこんなかんじ

第1位　Ministry of Dark　Rev Theory　   Static Mind

Static MindMinistry of Dark, Rev Theory · Static Mind · Song · 2025open.spotify.com

Ministry of Darkについて調べてたら3時間ぐらいかかった。

Rev Theory(実在するアメリカのハードロックバンド)とのコラボなんで

Rev Theoryが演奏や曲作りに関与してると思うんだけど

Ministry of Darkが謎なんだよね。

一部のファンの間では、その歌声の質の高さや活動形態から

「AIによる音声モジュールではないか」という推測もされてるけど、

公式にはアメリカベースのコラボレーション・プロジェクトと紹介されてる。

結論は今は深堀しちゃいけないのかな？ってかんじ

仮にもしAIだったとすればライブや歌番組に出ることも難しいわけで

そういう曲が増えてくれば今度は逆に粗削りだったり、

たまに音外したりする声を欲するのが人間なんだよね。

正直俺が聴く女性ボーカリストってみんなこんなかんじだから

わからんよ。

第2位　Owl　　　Endless　freedom

Endless FreedomOwL · Hallo · Song · 2025open.spotify.com

第3位　NEMOPHILA　OSKR

OSKRNEMOPHILA · EVOLVE · Song · 2024open.spotify.com

NEMOPHILAのバンド説明はコチラ→『地獄のゆるふわバンド』NEMOPHILA ここ最近のイチ推しだなぁ。

2024年と2025年　ともに年間再生回数No,1の曲がこのOSKR。

2025年のアーティスト部門もNEMOPHILAが1位。

この勢いで2026年も行くと３冠取っちゃうんじゃないかな？

第4位　ハルカトミユキ　かわいいひと

かわいいひと - Single by HARUKATOMIYUKI | SpotifyHARUKATOMIYUKI · single · 2025 · 1 songsopen.spotify.com

ASTERISMAFTER SQUALL · Unknown · Song · 2025open.spotify.com

 

"AFTER SQUALL" (アフタースコール) は、

 

名古屋発のエモ・ロックバンドで、

 

エモーショナルなサウンドと日本語・英語を織り交ぜた歌詞が特徴、

 

現在は東京を拠点に活動しており、2024年末にはベースのAobaが正式加入、

 

新曲「ハーレクイン」をリリースするなど、勢いを増している日本のロックバンドです。 

 

バンドの概要 

 

ジャンル: エモ、ロック、ポップ、パンクなど多様な要素を持つサウンド。 

 

特徴: クリアでパワフルなボーカル (Taiyo Miyu)。 ロックとポップが融合した楽曲。

 

日本語と英語を巧みに使い分ける歌詞。 フロアを熱狂させるライブパフォーマンス。

 

 メンバー: 

 

Taiyo Miyu (Vocal, Guitar) 

 

Seiya (Guitar) 

 

Aoba (Bass, Backing Vocal) - 2024年12月正式加入 

 

活動拠点: 2025年より東京。

 

 

これからのバンドってかんじで頑張ってほしい反面

 

このままでいてほしいって思っちゃったりもする。

 

 

 

 

第6位　Rob Zombie　   Heathen Days

Heathen DaysRob Zombie · Heathen Days · Song · 2025open.spotify.com

 

Rob Zombie（ロブ・ゾンビ）とは

アメリカ出身のインダストリアル／ヘヴィ・ロックアーティスト。
元々はWhite Zombieのフロントマンで、90年代後半にソロへ転向。
ヘヴィなギターリフに打ち込みビート、ホラー映画やB級スプラッターの引用をこれでもかと詰め込んだスタイルが特徴。
「怖い・下品・派手」をエンタメとして成立させた存在で、当時のMTV世代には強烈な印象を残した。

出身

アメリカ合衆国・マサチューセッツ州ハヴァヒル出身

活動拠点は主にロサンゼルス

 

現メンバー（Rob Zombie バンド）
※Rob Zombieはソロ名義だが、現在は固定バンド編成で活動している。

Rob Zombie：ボーカル
John 5：ギター（長年の相棒的存在）
Piggy D.（Matthew Montgomery）：ベース
Ginger Fish：ドラム
※時期によって多少の入れ替わりはあるが、この編成が近年の基本形。

 

 

White Zombieからだと何年だろう？長い事聴いてるけど外さないよね。

 

しかもギターのJohn 5は俺の愛するモトリークルーの新ギタリストだしね。

 

第7位　Gacharic Spin　   MindSet

MindSetGacharic Spin · Gacharic Spin · Song · 2021open.spotify.com

Gacharic Spin（ガチャリックスピン）とは

日本のガールズ・ロックバンド。
2009年結成。見た目は派手だが中身はメチャメチャ演奏力重視。
ファンク、ロック、ハードロック、ポップスをごちゃ混ぜにしたミクスチャー感が最大の特徴。

「女性バンド＝可愛い」路線ではなく、
テクニック・グルーヴ・ライブ力で殴ってくるタイプ。

特徴

全員が楽器も歌も高水準

曲ごとにボーカルが入れ替わることもある

ファンク寄りのベースラインと変拍子・転調も多い

ライブが本体（音源より現場で評価が跳ね上がる）

正直、演奏をちゃんと聴ける人向けのバンド。

メンバー（代表的な現体制）

F チョッパー KOGA：ベース／リーダー
はな：ドラム／ボーカル
TOMO-ZO：ギター
オレオレオナ：ボーカル
アンジェリーナ1/3：ボーカル（トーク・煽り担当的ポジション）
                                                 ※ツイン〜トリプルボーカル編成が強み。

代表曲（入口）

Lock On!!
赤裸ライアー
MindSet
Ben-Jan-Dan

一言で言うと

Gacharic Spinは、日本のガールズバンドの中でも「ルックスより演奏」を前面に出した実力派ロックバンド。


F チョッパー KOGAはいろんな媒体で出てくるから知ってる人もいるはず。

 

俺最初に見たときは「こがまろ」だったけど…

 

最近Spotifyで日本のバンドばかりお勧めしてくるのはなぜだろう？

 

しかも好みがバレてるのかそういうの待ってたとか探してたんだよねって曲

 

ピンポイントで勧めてくるから逆に怖いくらいだよ。

第8位　Ice Nine Kills 　  The Laugh Track

The Laugh Track - Single by Ice Nine Kills | SpotifyIce Nine Kills · single · 2025 · 3 songsopen.spotify.com

Ice Nine Kills のバンド説明はコチラ→Ice Nine Kills ホラー映画を音楽で再現する「Theatricore」バンド

色んな人の2025年のメタル名盤とかメタル名曲の記事を読んでると

なんか俺ずれてるなあって感じる。一方でメタルコアで見ると大体一緒で安心した。

ってことはメタルコアが主体なんだろうなあ。

メタルから離れるみたいでちとさみしい。

第9位　PassCode　 Everytime, I knew

Every time, I knewPassCode · Every time, I knew · Song · 2025open.spotify.com

PassCode（パスコード）とは

日本の4人組女性ボーカルユニット。
 

2014年始動。
アイドルのノリで見せてるけど、中身は完全にラウド／エレクトロコア寄り。

最大の特徴は
 

ポップなメロディ × デジタルサウンド × 本気のスクリーム。
可愛いとか癒しとは真逆で、音は普通に重い。

音楽性のポイント

EDM・エレクトロ × ラウドロック／メタルコア
ツイン～トリプルボーカル編成
クリーンボイスとデスボイス（シャウト）を明確に使い分け
ライブは運動量が多く、完全に体力勝負　BABYMETAL以降の日本ラウド女性勢の一角
正直、「アイドルだから」って理由で避けると損するタイプ。

サウンド面は「職人集団」
ギターやアレンジは完全にラウドロック基準
ブレイクダウン、リフの作り、音圧設計が雑じゃない
スクリームも「形だけ」じゃなく、曲の構成に組み込まれてる
正直、適当に作ったらこうはならない。

第10位　Bad  Company　Halestorm　 Shooting Star

Shooting StarBad Company, Halestorm · Shooting Star · Song · 2025open.spotify.com

HalestormがBad Companyのトリビュート・アルバム

『Can't Get Enough: A Tribute To Bad Company』に参加し、

代表曲「Shooting Star」をカバー。

このカバー曲には、Bad Companyの元ボーカル、ポール・ロジャースも参加

リジー・ヘイルはこういう曲歌うとやっぱすごい人だなって感じる。

11位から20位はこんなかんじ

注目はクリエイターかと思いきやここはメガデスかな？

Megadeth    Let There Be Shred

Let There Be ShredMegadeth · Let There Be Shred · Song · 2025open.spotify.com

年明けにメガデスのラストアルバム「Megadeth」が出るね。

なんでだろう？コレがメタルなんだよね。

やっぱり今のメタルとは別物なのかな？

にしてもPVダサイなあ。ってこのダサさがないとダメなんだろうな。

やっぱクリエイターも入れとこ

 KREATOR     Satanic Anarchy 

Satanic AnarchyKreator · Satanic Anarchy · Song · 2025open.spotify.com

ジャーマンスラッシュ3羽ガラスとか今の人知らないんだろうな。

ソドム、ディストラクション、クリエイターの３バンドググれば出てくる。

21位から30位はこんなかんじ

FlametideAs December Falls · Flametide · Song · 2025open.spotify.com

As December Falls（アズ・ディセンバー・フォールズ）とは

イギリス出身のポップパンク／オルタナティブ・ロックバンド。
2014年結成。
女性ボーカルを前面に出したエモ寄りのポップパンクで、
90年代後半〜2000年代のUSポップパンク感を今の音でやってるバンド。
大手レーベルに頼らず、完全DIY（自主運営）で成功しているのが最大の特徴。

出身

イギリス・ノッティンガム

音の特徴

キャッチーで覚えやすいメロディ
エモ寄りの歌メロ＋ポップパンクの疾走感
そこまで重くはないが、感情表現は濃い
女性ボーカルだけど「可愛い売り」ではない

メンバー（代表的）

Bethany Curtis：ボーカル
Ande Whittaker：ギター
Jamie Williamson：ギター
Luke Seear：ドラム

代表曲

Mayday
Ride
I Don’t Feel Like Feeling Great
Go Away


As December Fallsは、サウンドや歌声に関しては言うことなしってかんじで

つけるなら満点なんだけど心つかまされるような曲がまだ無いんだよね。

一曲でもそんな曲ができれば大好きなバンドになるんだけどなあってかんじ
 

にしても今年最後のHeavy Rotation Diariesだったけど何かずごい時間かかったな。