タイトルに入りきらないでお馴染みの

ポップンマッシュルームチキン野郎の芝居をシアターサンモールにて。

ここは3番目に好きな劇団なので、基本的には外しません。

（1番と2番は…まあ、いいか）

ここは、開場中パフォーマンスも見逃せないので、

余裕を持って会場入り。

主演が渡辺徹さんだけあって、届いている花のメンバーも豪華。

今回は珍しくプレミア席なので本当にいい席でした。

（ちなみに、お土産のポラはほたてひもさん。）

開場中のパフォーマンスはＢ’ｚ物語。

これから本番だというのに、あの「力の入り具合」と

「あまりのしょーもなさ」がとてもいい感じで。

で、本編は…というと。

復讐劇なので、最終的には「誰か」を許す形で終わるだろうくらいには

思っていましたが、「そうきましたかっ」という相手でした。

確かに強烈で残酷な復讐。

そういう意味では「起承転結」に忠実な芝居だったと思います。

最初のシーンで渡辺さんが一人でいるのがとても絵になっていて、

年季の違いなんだろうと。

以前、同じ場所で『銀だこ』を観た際に、

すぐ近くの席に渡辺さんご夫妻がいらしたこともあって、

まさか同じ劇団の芝居で観ることになろうとは…なんてことも。

銃撃戦の代わりに写真撮影なんてのも面白くて。

小岩崎さん扮するフランソワのサーベルが自撮り棒になったりとか。

あと、今井さんのジョージ・ワシントンw

今まで、異形の役しか観てきませんでしたけど、

人の役でも変わりません

ＮＰＯ法人さんのナップサックもw

当日パンフレット見て何の役なんだろうとは思っていたものの

まさかそうくるとは…。

でも、ラスト暗殺されちゃうしなあ～。もったいない。

ラストシーンはとても残酷に感じました。

知らぬこととはいえ、自らがあやめてしまった愛娘との回想…。

しかも当の本人はそれにすら気付いていない。

（気付いていた方がより残酷かも知れませんが）

やるせなさが募りました。

この日はお子さんがいて、

大人しくしていられないのか、時折正直な感想が

聞こえてしまうのも、また新鮮で良かったかと(笑)

次回の本公演は今年の秋のようなので、

楽しみにしておきます。

作るのかに興味があったので、観てきました。

（映画の公開は今年にはしてほしいなあ～）

作品としては物足りない感じがあって、

「好き」とは言い切れず「嫌いじゃない」というところ。

（自分は、脚本＞役者の演技という感じで芝居を観るので、

ストーリーに派手さがないと、今一つ琴線に触れない。

だから、終演後、キャストに「『私の演技』どうでした」）

と聞かれるのはどちらかというと苦手。）

ビジュアル的なインパクトはキャストの下着姿とかで

あるといえばあるのだけど、ストーリー的には地味目。

（アフタートーク含め、大いに目の保養にはなりましたが）

それと、少し詰め込み過ぎなんではなかろうかとも。

映画好きならもっと面白く感じられたのだろうか。

アイリのあのシーンはどうにも薄く感じられた。

役者の演技がどうのというわけではなくて。

これはダメだろというのがヨルマの恰好。

大手デベロッパーの営業がワイシャツも着なければ、

ジャケットもだらしなく、社用ＰＣにステッカーでは

マズイですって、これは。

恰好からキッチリしていた方が、展開と相まって

もっと映えたように思えてならない。

あと、暗転の蛍光テープ。あれもダメ。

星をイメージしているんだろうなというのは分かるけど、

見た瞬間「うわっ」ってなってしまった。

引きで見るとキレイなんだろうか。

これは完全に好き嫌いなんだろうな。

ラストは買収・存続に関係なく、

ユウリがホテルを出ていくのかなと

観る前は勝手に想像していたが、

そこはいい意味で裏切られたかな。

それと、ユウリとニナの衣装の紅白のコントラストもよかった。

まあ、最初からそれでもよくないとも思ったけど。

起承転結ということでは丁寧に展開していった印象。

あと、割と柔軟に演出を変えたり、アドリブを組み込んだりしていて、

役者が面白がっているのも好印象。

（こういうのも好き嫌いあるかもしれない）

終演後に、久しぶりに会うキャストが

「舞台的手法と映画的手法のせめぎ合いがあった」的なことを

話していて、確かにそうだなあと。

やはり、舞台は「ナマモノ」ですからね。

でも、映画的手法が映えることもあると思いますよ。

やはり、今月のＰＭＣ野郎かな、琴線に触れるのは。

まあ、徐々に席は埋まっていったのだけど。

・前座　林家なな子『転失気』

・春風亭一蔵『熊の皮』

　ポンポンポンとフットワークの軽い印象。

・伊藤夢葉『手品』

　どうにかあのムチに触れないかなあ(笑)

・古今亭菊丸『時そば』

　いくらなんでも「ダメよ～ダメダメ」を入れなくてもいいでしょうに。

・五明楼玉の輔『ざいぜんごろう』

・大空遊平かほり『夫婦漫才』

　いい意味でも悪い意味でも変わらないお二人。

・金原亭馬の助『？＆百面相』　

　不勉強にて演目が分かりませんでした。

　正月向けということくらいしか…。

・林家二楽『鶴、なまはげ、ミッキーとミニー、？』

　最後の一つが何だったのかを思い出せない。

　ちなみに「なまはげ」リクエストしました。

・桂才賀（喜多八殿下代演）『台東区の老人』

　この人の高座は7割がたこの演目…。

・ストレート松浦『ジャグリング』

　軽めので終わった印象。

・三遊亭歌武蔵『支度部屋外伝』

・柳亭燕路『初天神』

　スタンダード。

　この師匠の雰囲気は好きなんだよな、以前から。

・三遊亭小円歌『三味線漫談＆奴さん』

　亡き大師匠の出囃子など。

・春風亭一之輔『妾馬』

　正月らしい演目ではある。

　割と抑え目だったような…（鈴本だから）

正直に言うと、ちょっと薄いかなあ。

短編３つと導入部分の全部に「カケル」が

かかっていなかったようにも思えるので。

逆に言うと、こういうことという風にとれるところはあって。

導入部分：コードネームが「調味料」

　　　　　　⇒調味料を「カケル」

合コンのやつ：女子の人数が一度も揃ってない

　　　　　　⇒人数が「カケル」

喫茶店のやつ：ズルズルとした男たちの連鎖

　　　　　　⇒決断力に「カケル」

ドラッグストアのやつ：夢追い人達の話

　　　　　　⇒夢に「カケル」

かなり曲解してますけど、ムリヤリ当てはめると

こんなところではなかろうかと。

ムリヤリといえば、最後の複線回収がちょっとなあ～というところ。

脚本としては、いかにも新妻さんらしいなと思える、

ヒューマンチックな感じ。

それと、コントだとまず女装キャラを演じない和賀さんが

オカマの役やっていたり。

流れとして第2回があるかは分からないけれど、

内容を吟味してから見に行くかどうかを決めようかと。

さらっと、去年の旅行先について。

1月：松本

3月：名古屋・鳥羽、男鹿、大洗

4月：鹿児島・宮崎

6月：沼津

10月：鳥取

11月：輪島

12月：札幌・小樽

ちょっと行きすぎだなｗ

鳥取砂丘＆砂の美術館で自然美＆人工美のコラボに感動

ということで、去年のベストは鳥取。

ちなみに、水族館のベストは鳥羽水族館。

今年はさすがに回数を抑える方向で。

ひとまず3月までに宮城の松島に行こうかなと画策中。

　　　　　どうにも笑いのツボがかみ合わない。

　　　　　まったく笑えないわけではないが、真芯でとらえていない感じ。

　　　　　「正楽のラストクリスマスパート14」＠池袋演芸場

　　　　　小菊師匠とのコラボがあり、「忠臣蔵」を。

　　　　　色物同士が同じ舞台の上でそれぞれの芸を披露するというのを

　　　　　初めて見たかもしれない。

　　　　　ラストのOHPは都道府県（東日本）と「川の流れのように」。

　　　　　あと、「お正月」も。

12/27　「年忘れ二日連続スペシャルネタライブ」＠西新宿ハーモニックホール

　　　　　初日の方に。メンツとしては2日目も捨てがたいのだけれども、

　　　　　さすがにコサキンには勝てず。

　　　　　なすなか＆ロシモン、オジオズ＆エレジョンという組み合わせｗ

　　　　　エレジョンの加藤さんはこの日が誕生日。

　　　　　いつにもまして緩やかな感じでの漫才。いいなあ～

　　　　　あと、笑撃戦隊にはまりつつある自分…。

12/28　「トムとジェリーの愉快な世界展」＠池袋西武

　　　　　初めて見る作品もあったり。

　　　　　エコバックに一瞬心を奪われるも思い直す。

　　　　　2014年は日本で放送されてから50周年という記念の年らしい。

　　　　　「コサキンＤＥライブ～ブンダバー2013～」＠原宿クエストホール

　　　　　どういうわけか最前列のチケットが取れたことに感謝。

　　　　　コサキンリスナーが多いので、さすがに年齢層は原宿としては

　　　　　高めだと思う。

　　　　　内容はオープニングからコサキンワールド全開。

　　　　　「バカでぇ～」なトーク・コントなどいろいろ。

　　　　　当然有川さんもイジラレまくる。

　　　　　DVDになるらしいがどこまで残されていることやら。

　　　　　あこがれの人が目の前で心底おバカなことをしていて、

　　　　　それを楽しむことが出来るなんて、なんて贅沢なんだ。

12/29　「日本一のピンネタライブ」＠新宿バティオス

　　　　　ツィンテル瀬戸のピンネタがしょーもない(笑)

　　　　　JDは完全に本田ネタに移行したんだろうか？

　　　　　あと、げんしじん社長についに出くわす。

　　　　　確かに中野芸能小劇場が似合う気がする。

　　　　　チャンス大城を見たときと同じくらいの衝撃があったｗ

　　　　　「K-PRO大忘年会＆2014年戦略公約大発表会」＠新宿バティオス

　　　　　芸人サイドは飲酒モードのため、程よくコワれた姿が見れた。

　　　　　（ジンカーズ馬場、浜口浜村の浜村など）

　　　　　ピンネタライブの公約が「なんだよー」みたいな感じ。

　　　　　2時間くらいのライブかと思いきや、かなりの長丁場に。

　　　　　かなりエネルギーが渦巻いているライブでした。

　　　　　来年もここのライブからは目が離せないかもしれない。

12/30　「銀色の蛸は五番目の手で握手する」＠新宿シアターサンモール

　　　　　同級生が出ていることもあり、見てきました。

　　　　　いや、単純に良かったです。

　　　　　展開としてこうくるんだろうなあ～と分かっていて、泣いてしまったし。

　　　　　でも、サッカーの試合のシーンはどうなのか…。

　　　　　でも、CR岡本物語さんは本編よりももクロZのダンスしか

　　　　　印象に残っていない…(笑)

　　　　　「ツイルム忘年会」＠南青山GOBLIN　　

　　　　　やはり、「アレ」がボトルネックなんだろうなあ～と。

　　　　　秘蔵ＶＴＲでは「世界の車窓から」が印象に。

　　　　　自分が知っているものとは別物ですよ、あれは。

　　　　　あと、主役が変わってしまった以上はしょうがないこと

　　　　　なのだろうけど、できればタイトルは変えないでほしかった。

小崎愛美理さん主宰のFlooR。

開演1時間前から入れるということだったので、

（7月のツイルムイベントでカメラ担当だった）中飯さんや

小崎さんと軽く喋ったり、写真撮ってもらったり。

場所自体は、物静かな感じの午前中の場所とはうってかわって、

華やいだ感じ。

プルーストの「失われた時を求めて」があったり、

寺山修司があったり、いろんな本があった。

ＤＶＤなんかも。

雰囲気として、以前近所に会ったメモリーモーテルに近い

カフェということで客席と舞台とがかなり近い。

やや広い四谷三丁目のとあるバー的な感じ(笑)

で、肝心の作品は…

わりとストレートな作品だなあ～と。

セリフや表情（特に月子の）に注意して観ていると、

序盤で「この店が人の影に相当する部分を具現化する空間」で

あることが推測できるし、その推測は外れていなかった。

登場人物にどす黒いものがないというか、

どことなくアッサリとした印象を受けた。

別に泣けるというわけのものでもないし。

正確に表現できないのがもどかしくはあるが、

「スタイリッシュ」とでもいうべきなんだろうか…

「起承転結」の「起」ぐらいで後の予想がついてしまっただけに

なんだかなあ～という気持ちがないわけではない。

ツイートもしたんだけど、自分にとっての観劇は

「寄席で手品を見る」のに近いのかも。

タネを見破るのを楽しみにしているところがあって、

だからといって見破ることができても飽きるわけではなく、

次の機会に見たときに「こういうやり方で騙しているのか」

というのを楽しむというか。

ただ、その「次の機会」が翌日とか2日後とかだと

ダメだったりする訳で…。

（そう考えるとよくツイゲキに何度も行ったもんだな、

と自分でも思う）

少しの期間をおいて再演してほしいなあ～と思う

芝居もあったりするんだけど、ある程度の規模で

自前の劇場でもないと難しいんだろうな。

でも、トリコロールケーキ主宰の鳥原さんも、

FlooR主宰の小崎さんも「いい貌」してるなとは思った。

女性の主宰ということで言うと、月刊根本宗子の根本さん、

ロ字ックのやまださんもそうかな。

4人とも作風のベクトルが全然違うけど(笑)

日曜の午前中から観劇なんてのは初めて。

なんとか「つばなれ」はしていたはず。

正直に言って、ひたすらにバカバカしい。

すがすがしいほどに。

最初からこれでもかと言わんばかりのジャブ。

パンチドランカー状態になってからの

最後の思いがけない方向からのオチで完全にノックアウト。

ラストの「夜空ノムコウ」のシュールさといったら…。

あと、タイトルの無理やり感(笑)

秘密結社鷹の爪の映画にも匹敵するくらい。

24,000円の小道具ってカニのことだったんだろう。

あれだったらそれくらいしてもしょうがないわな。

観た後に「面白かった」くらいしか残らないのがイイ。

カンコンキンシアターに通じるものがあると思う。

受け付けない人は全くダメなんだろうなという点においても。

でも、小さいスペースなので大声を出して笑うことが難しくて

ちょっと困る。

今年観た芝居の中で2番目にインパクトがあった。

（1番は月刊根本宗子の「今、出来る、精一杯。」）

次回(7月くらい）もまず見に行く。