https://ameblo.jp/nupin/ ギターの達人を目指す ja
ギター弾きをご存知ですか？


それはクイーン初期の頃のブライアン・メイさん。

バンド自体とフレディのインパクトの前にちょっと

影がうすいかんじのメイさんですが、かな～りの

変態ぶりを見せてくれてます。


メイさんの何がスゴイって、真っ先に挙げられるのが

ギターオーケストレーションでしょう。


例の“God Save The Queen”は有名ですが、それより

２つ前のアルバムの頃からオーケストレーション自体は

やっています。


まずその構成もさることながら、当時の技術ではダビング

できる回数も制限があったので、そりゃぁ

大変だったようです。





]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11815557078.html Sun, 06 Apr 2014 23:31:52 +0900
同じ発想でギターのダビング(多重録音)の際に
チューニングずらし、というのもやってますね。

同じ音を弾いてダビングするとたとえギターの種類を
変えてやっても、それほど高い効果はのぞめません。

で、ジミーさんはどうするかというと７本くらいの
ギターをちょっとづつチューニングをずらして
音の奥行を出していたそうです。

今と違ってコンピューター上でクリックちょいちょい
で編集出来なかった時代なので苦肉の策だったの
でしょう。

というか、楽しんでやってたと思いますけど。

顕著な演奏例が『The Song Remains The Same』
のスタジオテイクですかね。

この曲Zepで一番好きです。こんな曲ほかにないよ。


]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11810894847.html Tue, 01 Apr 2014 22:04:58 +0900 胸いっぱいの愛を』です。


前に説明したようにモジュレーション効果をだす。

これやるとギターのエフェクターで言うと

コーラスをかけた音のようになるわけです。


音に立体感をもたらす。それだけでなく

なんか揺らいでるコトが耳にキャッチーだったり

太っとく聞こえたり、いろんな利点が生まれる

わけです。


なのでこれを利用してペイジさんは５弦の５フレット

を弾く時に超微妙にベンドして意図的に音をズラして

います。


で、同時に４弦の開放弦も弾いているんですね。

音的に言うと“レ”の音を２個同時に弾いてコーラス

効果を狙っているのです。


いやぁ～、細かい。

アメリカのギター雑誌のインタビューで言ってました。


別にわざわざダビングしてるんじゃないんです。


面白いでしょ？





]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11803813278.html Mon, 24 Mar 2014 22:04:52 +0900
でも最初は誰でも初心者、焦らずにいきましょう。


ちょっとできないくらいで諦めずにネバってください。

ギターに限らずなんでもそうです。


ちょっとだけ食い下がってみればきっと何か得るものが

ありますよ。


目的地につくまでに道草したり遠周りだったとしても

そのムダなプロセスこそ大事であった。。。と思い返す

ことが人生にはよくあるもんです。ふむふむ。


ちょっと説教くさいですね。


いや、すぐマスターしたいんだ！って人は

すぐ弾けるギター、初心者に教えますってのが

あります。


便利ですね～きょうびは。

11日で弾けるらしいですよ。ホントか？


あっ、いけね～『胸いっぱい』でしたね！！


]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11800742463.html Thu, 20 Mar 2014 22:18:59 +0900
それはモジュレーション効果のコト。



ギターは特殊な楽器で同じ音がいろんな場所に

あったりします。



このしくみを利用してチューニングをおこないます。

たとえば６弦の５フレットと５弦の開放の音が同じ

であるとかね。



どちらかを合わせて基準にして、そこから次の弦を

調整するというカンジで。ギターやってる人は

みんなよくしってますね。



音符上では同じ音ですが実際は６弦の５フレットと

５弦の開放では音の特徴が全然違います。

で、この2つの音を同時に弾くとモジュレーションと

いって音がゆれたり立体的に聞こえたりします。



微妙なズレが奥行きを生んでいるわけです。


余談ですが、もしも全く成分、つまり周波数なんかが同じ音が

同時にならすと、音が消えるという現象が起きます。



位相がずれるなんて言い方をしますけど。


あれ、ちょっと本筋から遠くなってしまった。

では続きます。。。。




]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11796169860.html Fri, 14 Mar 2014 20:25:21 +0900
Zep の　Whole lotta Love

日本名　胸いっぱいの愛を　　です。


すぐ弾けて、もう原曲にあわせて何度も弾いて

で、　胸いっぱい　でした。


６弦７フレと５弦5フレをファンキーに

いったりきたりするだけですが、これがメチャ

カッチエエのです。


でもシンプルなのは上辺だけ。


実はちょっとした秘密が隠されています。

たぶんビギナーの人には判らないでしょう。

自分もそうでした。


これ弾いてるのはもちろんLed Zeppelinの

ジミー・ペイジさん。


いまやすっかり好々爺ですが世の中で最もギターの似合う一人です。

はてさて秘密のポイントとは？



]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11793272345.html Tue, 11 Mar 2014 12:00:48 +0900
何が楽しいかって“リフ”を弾くことに尽きますね。



ドアタマのイントロ部分から先頭きって発進ですよ。

ガッガッガッってな具合で。



時には曲のテンポも支配してしまうので少しの慎重さ

つまりクールなスタンスが大切です。



まぁ、ジャンルによっては“イっちゃってる”事が

重要な場合もありますが。



カウントもない状態で静けさを破ってイントロのリフを

弾くのはこの上ない快感です。



単純なようでもしっかりガッツを入れていかないと

みんなの目を覚ますようなサウンドになりません。



とにかく心をこめて情熱を盛り込んでしっかり表現

することが大事です。ソロなんかより実際は

大きなインパクトを残すのがリフだったりするわけです。



よく肝に銘じてプラクティスにまい進しましょう。



単純なリフでもよく聞いたり分析したりすると

おお！と思うような発見があったりします。



また次回はその辺のところも述べてみたいと思います。 ]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11783940568.html Fri, 28 Feb 2014 15:39:24 +0900
Smoke on the waterなんてのは超代表ですが、そこから

タマホームで脚光を浴びた？Burnとか、レインボーの

時代だとMan on the silvermountainやらAll night long




とかとか、ほとんど指使いも同じで使いまわしのような

カンジですが、これがどれもカッキーんだな。



今はもう聞けなくなって寂しいかぎりですが。。。




このリフを弾くだけでご飯たべられるよね？



ちなみに6弦の3フレットは親指を使うのが

通ですよ！ ]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11781586778.html Tue, 25 Feb 2014 20:03:51 +0900
リッチーさんの特徴の一つは

カッキーリフの作り手であるという点。




もうロックギターのリフは７０年代に

ジミー・ペイジさんとリッチーさんに

全部作られてしまった感があります！



ありますよね？



で、奇妙なリフのバリエーションを数多く

持つペイジさんに対して、リッチーさんは

徹底して直球でカッキーやつばっか生み出して

います。



しかもそのほとんどがGマイナーのキーなのです。


もう徹底的にGマイナーです。

恐れ多くてみんなGマイナーのリフとか作れなく

なってしまったですよ。。まったく。




冗談ですよ。

]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11777388746.html Thu, 20 Feb 2014 20:06:52 +0900
御存じサンボラ。。。

ではなくて！

リッチー・ブラックモアさんです。



言うまでもないですが

ディープ・パープルでSOTW他

数々の名ギター・リフを

生みだしています。



SOTW同様、初心者はそのリフを

弾くだけで結構満足感がもてます。



しかし、さすがに古いので

最近の若いギターキッズは

知らないのかも。。。。



でも聞く価値あり、というか

ギターはここからスタート

しなきゃ！ですよ。


]]> https://ameblo.jp/nupin/entry-11755857686.html Thu, 23 Jan 2014 02:20:04 +0900