広告を見て気になってしまい調べてみたところ、案外良い曲だったので、紹介したいと思いました。

まず、イントロのスクラッチがキャッチーで耳に残りますね。

そして、何より面白いのは、同じアルファベットが頭文字につく単語を並べた歌詞の一節が、ABC順に次々と流れていくのと同時に、楽曲のスピードもどんどん加速していくという点です。

その作詞力、構成力、流暢な滑舌、全ての点において「Alphabet Aerobics」は、高度なラップのスキルを網羅した、質の高いヒップホップの一曲だと言うことができると思います。

それでは、また～！

以前の記事に引き続き、今回もZappについて扱っていきますね。

「It Doesn't Really Matter」の美点は、ファンクの歴史を辿った独特な歌詞、Chorusの爽快感、そしてタイトルの良さにあると思います。

Zappのリーダー、Roger Troutmanは、自らがファンクバンドを作り上げたということもあって、本当にファンク音楽そのものを愛していたようです。

この歌詞は、James BrownからZappに至るまでのファンク・ヒストリーが紹介されている、とても興味深いものとなっています。

そして、その内容の集約とも言えるのが、Chorusで流れる「It doesn't really matter」のフレーズなんです。

ここには、”大したことじゃない。時は変わっても、本質はそこまで変わらない”という主旨のことがしたためられています。

このことは、ファンクだけでなく、他のことに関しても共通して言える定義かもしれませんね。

人間の悩み、恋愛事情、そしてそれを取り巻く環境ーー古典文学を読むと、そうした人間の生活というものは、そこまで変化していないようにも思えます。

話が脇道に逸れてしまいましたが、このChorus部分のメロディは、どこか明るい希望と共に未来へと目を向けているようなイメージが浮かぶ、すっきりとした爽快感が伝わってくるものだと感じます。

その爽快感の源は、Roger自身の持つ「It doesn't really matter」というファンク、そして人生に対する楽観的な心構えにあったのではないか、ということが推測されました。

それでは皆様、ぜひこの爽快なファンクナンバーを、一度ご堪能してみて下さいね。

この曲は、The Weekndの創出するものと少し似た部分があるように感じます。

両者に共通しているものは、一言で表せば現代風のアップテンポなビートに乗って伝わる、その悲愴感という点に存在すると思います。

曲名通り、本当に「天国から締め出されていた」人が、やっとの思いでとうとう無上の世界に辿り着いたというストーリー性を想起させるような、悲哀をともなう幸福の絶頂感といったものが、うまく表出されているのではないでしょうか。

幸福を強く実感する時というのは、苦境の中にあって初めて訪れるものだと思います。

この曲は、そんな苦と快に満ちた人間の生を象徴している、というようにも解釈できました。

それでは、また次回！

このグループ、The Knack自体は、ほぼ一発屋という結果で終わってしまったようですが、「My Sharona」は本当に名曲だと思います。

昔、家のカセットテープに入ってた「My Sharona」を、わざわざウォークマンに転送して聴いていたぐらい、大好きな一曲です。笑

この楽曲で挙げられる美点は多いですが、まずバックに流れる跳ねるようなベース音、次にVerseの「Sharona」のフレーズが入った部分で強調されるサウンド、Chorusで「M-m-m-my」と頭文字がリピートされる箇所、そして1:25で聴くことのできる爽やかなギター、といったものが主に当てはまるのではないでしょうか。

要約すると、この曲の良さは、弾むようなベース音と、快活でメロディカルな歌声と言うことができると思います。

1979年の大ヒットナンバーとして名高い一曲ですので、ぜひご試聴下さいね。

それでは～！

”Godfather of Go-Go”の異名を持つChuck Brown。

その名の通り、彼はクラブで流れていれば踊れること間違いなしの、リズミカルでテンポの良い音楽を創り出しています。この「Chuck Baby」もまたしかり。

ここで用いられる、熱帯を連想させるようなアフリカ的ビートと、女声の繰り出すラップのパート、そしてバックに流れる北米的なトランペットの音色とが合致することで、一種独特な世界が確立されていると思います。

やがて、それにChuck自身のバリトンボイスが加えられることで、その世界は完成を迎えているんじゃないでしょうか。

このビート、ラップ、トランペット、そしてバリトンボイスの調和が、Chuck独自のGo-Goサウンドを作り上げているのだろう、と思います。

それでは、今日はこの辺で～。

これは、イギリス人ならではの絶妙なさじ加減のなせる技が、巧みに散りばめられた曲だと思います。

例えば、イントロの小気味良いテンポの良さ、そこに加えられる短めのギター音。

それから、Chorusで流れるバックの合唱の深みと、ピコピコという電子音とのハーモニー。Bridge部分にあたる3:09の、最適な静寂度合い。

鍛えられた技巧のなせる技であろうこれらの適度な音楽的センスは、本当にイギリス人特有のものではないかと思います。

私は、というか洋楽好きの人は大抵アメリカ音楽も大好きだと思うのですが笑、こういう細かい美的感覚が駆使されたような音楽は、アメリカ人にはちょっと作れないものだろうなと感じます。

当然、それぞれに独自の美点というものはありますが、たまに嗜好を変えてみるのも気分転換になっていいですよね。

ところで、何故か「The City」関連のオシャレな画像がたくさん見つかったので、一応載せておきます。

それでは、また次回！

この曲は本当に、完璧としか形容のしようがないです。マジでおすすめです！

典型的なファンクミュージックの傑作だと思います。

まず、このイントロ！脱力感を伴うダンサブルなカッコよさ。

しかも、「Woa, Woa」とかいう感嘆詞の歌い方が、そのイントロにぴったりなんです。

そして始まる、抑揚著しいメロディカルな冒頭のChorusパート！！

0:35の、じょじょに音程が上がっていくこのサウンドも、曲にメリハリをつけていますよね。

また、ChorusとVerseの流れを何度か反復した後に展開されていく、1:42からの転調部分。

ここでは、ファンクの起源を思い起こさせるような、コンガの音が基調となっています。

その転調の次には、それまでのVerse部分に依拠していながら、より絢爛なアレンジが加えられた音節が繰り広げられていきます。

やがて、楽曲は収束に向けてフェードアウトしていく…。

もう、徹頭徹尾カッコいい！以上です！！

「Thrift Shop」は、本当に昔から大好きな一曲なのですが、何回聴いても飽きがこないので、一度ご紹介させていただこうと思いました。

この曲の良さを突き詰めて考えてみたところ、一言でそれが表せることに気づきました。

その良さとはズバリ、ヴィンテージ風のトランペットが奏でるシンプルなトラックの中で、ひたすら繰り出される淡々としたラップとのギャップ、これに尽きると思います。

まぁ、他にも、早すぎず遅すぎないちょうどいいノリの感じや、Wanzの渋い歌声によるChorusのカッコよさ、また惹きつけられる独特なイントロなど、色々と素晴らしい点はありますが…笑

しかし、あのトランペットと、何とも言えない気だるげなラップとの組み合わせが、この曲一番の醍醐味だと感じました。

それでは、また～。

明るい曲調の中にも哀愁があり、大好きな一曲です。

個人的に90年代のヒップホップが大好きなので、ご紹介させていただきます。

90年代のヒップホップの良さ、それはガチャガチャうるさくないところだと思います。

もちろん、私自身はエミネムの大ファンなのでガチャガチャ系も嫌いではありません。ですが、今ではヒップホップというと、少しビートや歌声の大きさが強調された“うるさいもの”というイメージが先行しがちではないでしょうか。

しかし！ヒップホップの黄金期、90年代ではそんなことありません。笑

意外とトラックがジャズっぽかったり、ブルースっぽかったりするものも多いです。

元々が黒人起源の音楽なので、ジャズやブルースっぽさが漂っていても全く不思議ではないのですが、この「Born to Roll」もそうした一曲に数えられるものだと思います。

パーカッションこそ強い存在感を放ってはいますが、イントロで流れる爽やかなラッパ風のサウンドや、アーバン的でしつこくない澄んだ音響など、随所に90年代ならではの落ち着いたトラックの良さというものが感じられるのではないでしょうか。

まぁ、もとからお経のようなラップの棒読みが嫌い！という方には不向きかもしれませんが笑、一度うるさくないヒップホップを聴いてみたいと思われた方にはオススメです。

それでは、この辺で～。