https://ameblo.jp/pca21/ 読了したミステリ小説の感想文をアップしていきます。たま～に他の事も書くかも。。 ja このところエラリー・クイーンさんの作品を続けて読んでいました。

『レーン4部作』と〝国名シリーズ〟から『ギリシャ棺の秘密』『オランダ靴の秘密』。

全て角川文庫版です。

麻耶雄嵩さんをはじめ、私の好きな作家さんの多くが読み込んでいた作家さんということで、

以前『エジプト十字架の謎』は読みました。

(何版かは失念)

内容にはとても満足し、他のタイトルも続けて読みたかったところでしたが、そうしなかったのは私の〝翻訳嫌い〟故です。

〝とにかく読みにくい〟というのが翻訳本に対するイメージでした。

実際に、とても日本語とは思えない〝文字の羅列〟になっている部分というのはありますし、

所謂〝直訳〟的な文章も多く、なかなか内容が頭に入ってこない。

『エジプト十字架の謎』も読み進めるのを苦痛に感じながらも何とか読了した節があります。

かと言って原文を入手し、それを読むエネルギーを持ち合わせておらず停滞していました。

そんな折、〝いい加減エラリー・クイーンも読まなきゃなー〟と思いながら、

角川文庫版の『ギリシャ棺の秘密』をパラパラッと立ち読みしたところ

〝これなら読める！〟と思いクイーンさんの作品を読み始めました。

先に書いた〝読みにくさ〟は基本的に翻訳されたのが昔であるほど強く、

訳されたのが最近の(最新とは限らない)角川文庫版は翻訳本にあるまじき(?)読みやすさ！

他版と比べてみましたが、圧倒的に角川文庫版が良かったです。

翻訳者の越前敏弥さんが｢訳し方にかなり拘った｣という事を仰ってましたし、

〝日本一(?)のクイーンマニア〟である飯城勇三さんも携わっているようなので、

完成度が高いのは間違いないハズ！

最初から最後まで余計なストレスを抱えずに読める角川文庫版に巡り会えて本当に良かったと思っています。

未読の作品もまだまだあるので、これからもお世話になります。

なんだか宣伝になってしまいましたが、私と同じく〝翻訳本の読みにくさ〟に悩んでいる方の参考になれば幸いです。

高名な〝クイーンマニア〟の作家さんが解説してくれるのも嬉しい！

]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12194274895.html Sat, 27 Aug 2016 20:30:41 +0900 ユーロはポルトガルが見事に優勝しましたね。

チームの質としてはイタリアとクロアチアが良かった印象です。

で、スペインの話の続き。

転機は12ユーロだと思います。

08の優勝・10W杯の優勝を経て、世界のレベルアップとスペイン包囲網をどう切り抜けるのか。

結果12ユーロも優勝しましたが、もうスペインの時代は終わるなと確信できる大会でした。

カギとなるのはネグレド。

当時ルイス・ファビアーノとカヌーテが去ったセビージャでエースとして期待されていましたし、既にそういった存在になりつつもありました。

ネグレドにとっては12ユーロが初めての代表メジャー大会。

ポストプレーをこなす強さとキープ力、ドリブルでの突破やバイタルエリアでの崩しに参加できるテクニック、

空中戦にも強いし遠くからでも点を取れるキック、極めつけはどんな体制でもゴールを狙えるシュートセンス。

こう書くと完全無欠に見えますが、精度の伴わないプレーも見られ、イマイチ信頼できないのが安定感に欠点でしょう。

しかしポテンシャルは非常に高く、前述のセビージャの偉大な2人を超える可能性も十分に秘めていたと思います。

そんなネグレドもユーロ本戦ではなかなか出番がありませんでした。

FWは主にトーレスが起用され、セスクを頂点に置いた0トップも多く採用されていたからです。

0トップは今では戦術の一つとして認識されていますが、当時はスペインの攻撃にマッチしていたビジャが去り、後継のいない状況での苦肉の策にも見えましま。

トーレスではビジャの代わりは務まりません。

ついにやってきた出番は準決勝のポルトガル戦。スタメンでした。

私は大きな期待を胸に試合を見ました。スペインが新たな扉を開けるんだな、と。

しかし、その期待は虚しくも実現しません。

スペースを潰すというポルトガルのスペイン対策を前にスペインは攻めあぐねます。

そんな時こそネグレドにボールを集めてほしいものです。彼の引き出しには、ディフェンスラインの裏でのポストプレイというのがあります。

グラウンダーのボールに抜け出すスピードはありませんが、ハイボールをラインの裏で受けての展開、それが厳しければファールももらえます。

そういったプレーでスペースを作り出すのが突破口になりそうな展開だったにも関わらず、

ネグレドにそれが託されたのはわずか一回。

結局、ネグレドはいいところを見せられずに後半開始早々にセスクと交代し、スペインは0トップで戦いました。

ここがスペインサッカーの転機だったと思います。

新たな武器を手に入れることを放棄し、今までの戦い方で何とかしようとしたのです。

もっと言えば、ネグレドはスペイン代表に拒絶されました。

ネグレドだけでなく、グイサ・ジョレンテが定着できなかったり、さほど活躍できなかったのにもスペインのこういった体質が影響していたと思います。

ナバス・ペドロといった個の突破を得意とするプレイヤーを採用したものの、彼らが得意とするサイドの突破を成しても、

その後どうゴールするのかという問題がつきまとい、結局大きな進歩はなく、スペインのサッカーは停滞しました。

世界のサッカーが発展する中、相対的に後退したワケです。

結局その後は周りに捲られ、メジャー大会で2大会連続の惨敗を喫しました。

今後はより厳しいでしょう。バルセロナの選手で固めていたからこそ出来た攻撃も、シャビが去り、イニエスタも加齢による衰えがきます。

ビジャのような崩しのセンスを持つFWも見当たりません。

圧倒的なポゼッションを失い、攻撃時間の長さ・パスワークの為のポジショニングからの素早いプレスによる守備が不可能にるでしょう。

ある意味誤魔化していたDFラインの守備の弱さが露呈するのも時間の問題です。

今回のユーロでもその兆しは見えていました。

今後どういった変化で再び世界の頂点を目指すのかには注目したいです。

変わらなければ落ちぶれます。

]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12181248267.html Sat, 16 Jul 2016 21:00:04 +0900 今回はこのブログの主題であるミステリとは全く関係のないお話です。

現在EUROが佳境にあるということもあって、サッカー、中でもスペインを中心にあれこれ。

2008年、華麗なパス回しと圧倒的なボール支配で他を圧倒しスペインが見事な優勝を遂げました。

その強さそのままに2010年ワールドカップ、更には2012年ユーロも制覇し、一時代を築きました。

しかし2014年のワールドカップはグループリーグ敗退、今回のユーロも決勝トーナメント1回戦で敗退と、スペイン時代は終わりを迎えます。

では、前回ユーロ終了後に急に何か変化があったのかというと、そうではないでしょう。

2014年のワールドカップでスペインが敗退すると、2010年の時点で予測できた人が多いと思います。

そしてそれは2012年のユーロで確信に変わったハズです。

2008年、確かにスペインは圧倒的でした。その時点で2010年の優勝も確実に見えました。

しかし、2008年からの2年でサッカーは急速に進化・変化したように感じます。

選手個々が多くの役割をこなし、より組織的になり、システマチックかつスピーディなサッカーが主流になりました。

サイドバックが注目されるようになったのもこの時期です。

この効率を重視した進化は、ポゼッションを基盤とするスタイルにも効果的で、アンチスペインという側面も持っていたと思います。

現に2010年は、その流れをより守備に向け、カウンターに特化したスイスに破れた試合もありました。

これはディフェンスラインの外からのシュートや個人による強引な突破という、システム外部からの攻撃を可能にする〝飛び道具〟的な武器に欠けるスペインへのメタとして非常に優れた戦術でした。

世界が進化し、2008年は〝無敵〟だったスペインも、絶対的ではなくなった大会として印象的です。

その後、効率に磐石性を持たせるために〝ポゼッションからの崩し〟を組み込むのが主流になり、世界のサッカーが進化している中にあって自らは前進することなく〝スタイルの維持〟を選択したスペインが陥落するのは時間の問題でした。

2012年に関しては後にスペインを破ることになるオランダ・イタリア、更にはドイツといったポテンシャルを秘めた国が揃って転換期にあったという環境に恵まれ優勝しましたが、確実に世界はスペインを捉え始めていました。

そしてワールドカップで惨敗し、今回のユーロでも〝普通に敗退〟したワケですが、この8年の間にスペイン内部では何が起こっていたのかはまた次回。

]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12176644198.html Sat, 02 Jul 2016 21:00:26 +0900 青春小説とミステリの両立を目指す

長沢樹さんの『消失グラデーション』。

登場人物の人間関係や心理面の描写が多く、

青春小説にミステリ要素を取り入れたという印象。

小難しい話も出てこず、スラスラとページをめくれる読みやすさが魅力だと思います。

休日の昼、お茶とおやつを用意してのんびり読むのが良さそうです。

事件の核心に迫る為に被害者の心理面を追い、

そこから次々と派生していく新事実や新視点が

作中のトリックと密接に絡み合っています。

論理展開で魅せる〝本格〟的な要素も加わり、

バラエティー豊かな作品になっています。

ネタバレ感想

昨年、読了後最もガッカリした作品です。

構成自体は面白いです。

ライトな雰囲気は維持しつつ、局面ではしっかりした論理でステップを踏むというメリハリのある展開はいいと思います。

カッターを起点にした消失の解明も綺麗です。

しかし…

《叙述トリック》が全てを台無しにしている

というのが私の感想です。

まず、アンフェア。

椎名康と樋口真由の性別における叙述トリックは本編前、登場人物紹介から始まっています。

ここで康を〝男子バスケ部のマネージャー〟と書くべき。

さらに名前。

康は男性、真由は女性を連想させます。

確かに康という女性、真由という男性は存在するでしょうし、創作物の人名なので現実における認識は関係ないかもしれません。

叙述トリックを用いないのならば。

更に、作中ではこの二人の名前にはふり仮名が一切つきません。多くの登場人物もそうであるので、一見問題ないように見えますが、例外があるのはどうでしょう。

美耶や野間口秋といった、充分読める名前にふり仮名をつけ、読み方次第では重要な情報になる主人公格の二人にそれが無いのはいかがなものか。

それならば一切排除すべきかと。

作中ではコウ、マユと呼ばれるシーンはあるものの、果たしてそれが本来の読み方であるのかはわからないわけです。

そして最終盤には真由の読みがマユではないことが明かされます。

それならば最初から二人に中性的な名前を付けるべきです。

これは読者の先入観を利用しているのではなくトリックを守るための小細工でしょう。

最大の欠陥が叙述トリックの意味です。

果たしてこの二人の性別が明かされたところで作品にどのような影響があったのか。

無いです。

美耶を除く作中の登場人物全てが二人の性別を正確に把握しており、それが本文で明かされたところで作中世界では何も変わりません。

ミステリのエレメントとしての機能を一切持たず、完全に読者を騙すためのモノであり、浅いと感じずにはいられません。

作品世界における情報を〝隠す〟モノのではなく、作品の外にいる読者を〝騙す〟モノとして叙述トリックが扱われている作品は例外なく面白くありません。

タネ明かしをした途端に、これでもかと二人のそれぞれの本当の性別を、イタズラを成功させた子供がはしゃぐようにアピールし出すのも印象が悪いです。

本編前から始まっていて、性別がカギとなる叙述トリックを扱った作品の感想を以前に書いているのですが、レベルが違います。

〝血まみれで、とても動ける状態ではなかった〟網川が自力で学校から出たり、

《犯行方法》というつまらない方向にミステリ成分を割いたりと、残念に思う部分はあれど、

叙述トリックさえなければいい作品です。

長沢さんの〝樋口真由シリーズ〟や『武蔵野アンダーワールド・セブン』も読みましたが、いずれも変わったことをしようとして裏目に出ている印象です。

ライト寄りに所謂〝王道〟の作品を書く方が向いてそうです。

『上石神井さよならレボリューション』は面白かったです。

]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12169944205.html Sun, 12 Jun 2016 21:30:14 +0900 ミステリと言えば〝予想外の展開〟や〝衝撃の結末！〟なんてのも魅力です。

私のお気に入り作品にもそういった〝驚き〟を与えてくれたモノがあります。

そんな展開を生み出す手法の代表例の一つとして《叙述トリック》があります。

しかしこの《叙述トリック》というのはなかなか厄介。。

一般的にネタバレ厳禁のトリックで、全てがそこに詰まっている作品もあると思います。

でもいざ読んでみて〝《叙述トリック》モノ〟だとガッカリすることも少なくないです。。

その系統の作品をいくつか読んだ末、このトリックは〝作者の技量〟に依る部分が大きいのではないかと思うようになりました。

少なくとも、私が贔屓にしていてる作家さんの作品では《叙述トリック》でガッカリしたことはありません。

『綾辻行人と有栖川有栖のミステリ・ジョッキー』という本で、麻耶雄嵩さんのとある作品に言及している部分があります。

〝《叙述トリック》の使い方が巧み。作品内の登場人物が驚いているのが良い〟

という様な感じで評価されていました。

その作品は私の一番のお気に入りといってもいいほどで、言われてナルホド。

確かに《叙述トリック》が作品内の世界に強く影響しているというのはなかなか珍しく、

本当の意味で〝作品をひっくり返す〟エレメントとして機能していると思います。

私が残念に思うパターンは〝読者を驚かせるだけ〟の《叙述トリック》です。

例えば

【別人と思われたAとBは同一人物である】

というモノだったとします。

ここで最悪なのが、作品内の登場人物は全員がそれを承知していて、知らないのは読者だけ。

トリックが明かされたところで変わったのは読者の見方だけ。

作品内世界には何の影響もない。

というパターンです。

〝だから何？〟って感じです。

と、単に《叙述トリック》と言っても所謂〝当たり外れ〟の激しいカテゴリだと思います。

本当に面白い《叙述トリック》モノはレアです

]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12163031526.html Sun, 22 May 2016 20:15:05 +0900 ちょっと趣向の変わった作品が読みたいなー

と思い、例によって『本格ミステリディケイド300』を読んでいたところ、興味が湧いたのが

石持浅海さんの『扉は閉ざされたまま』です。

この作品に限らず、石持さんの作風として特徴的なのが〝論理の積み重ね〟です。

目の前の状況から各登場人物が〝何が起きた(起こっている)のか〟を推測し、それを開示し合議するような形で真相に迫っていくスタイルになっています。

時には探偵役と犯人の駆け引きを絡めた〝ぶつけ合い〟にもなっていて、

その行く末を見守ることで地に足をつけつつもハラハラする展開が生まれるのが素晴らしい！

『扉は閉ざされたまま』は犯人視点の倒叙式となっていて、冒頭の殺害シーン・事件前・事件後の大きく3つのパートで展開されます。

一歩一歩堅実に真相に向かい、所謂〝アクロバティック〟な論理展開はありませんが、

〝探偵VS犯人〟の構図を犯人側から読むことで臨場感が生まれ、退屈にはなりません。

また、探偵と犯人が能力的に対等な存在とすることで駆け引きが生まれ、読み応えのある作品になっていると思います。

ネタバレ感想

なんといっても〝論理のぶつけ合い〟がウリ！

わずかでも不可解な点を見逃さず真相を探る優佳と、

そうはさせまいと阻止する、というよりはひたすらに遠回りさせる伏見のやり取りは楽しめました。

その上で、最後まで伏せられている伏見の目的が効いている気がします。

犯罪の隠蔽ではなく〝時間稼ぎ〟をすることで伏見の言動や誘導が窮屈にならず、自然な形で推理合戦が展開されている印象です。

そして、それに応えるかのように自然な形で真相に迫る優佳のやり方に味があります。

終盤で明かされるように、かなり早い段階で優佳は異常性に気付いているものの、

推理の積み重ねによる確証なしに一足飛びには事を運びません。

そこがこの作品の魅力でしょう。ゆっくりと一歩一歩進んでいく、その確実性に重きを置いていると思います。

しかし、にも関わらず強引な憶測で話が進んでしまう部分があるのは残念です。

この作品だと〝ベッド〟〝ウィスキー〟そして〝眼鏡〟ですね。

特にベッドの問題は優佳が〝新山が眠っていない〟と根拠づけた重要な要素として書かれています。

が、そこに至る論理展開には納得できません。

〝猛烈な眠気を感じたなら、より近い手前のベッドを使うはず〟と書かれていますが、決して断定できませんよね。

たまにいますよね。部屋に入ってまずベッドに荷物を置く人。それに限らず、ワタシ は一度ベッドを使ったら、もう片方のベッドを使うことはまずありません。それがセミダブルであっても。

必要以上に部屋を汚すのは〝行儀・見栄えが悪い〟という理由で。

急激な体調不良なら話は変わるかもしれませんが、眠気では。。

新山がベッドに居ないと断定するには根拠薄弱だと思います。

ウィスキーもそう。

新山が部屋に入るなり眠り、目が覚め入浴しようと準備を始めたが、集合時間が迫っていることに気付き諦めた。

わずかな時間を睡眠に充てることにし、集合時に忘れないようにウィスキーを出しておいた。その時午後6時前、日はすっかり陰っている。その後熟睡。

とも考えられます。〝蓋然性に欠ける〟と言われそうですが、この作品なら確証を持って次のステップにいってほしいところ。

もう一押し、ウィスキーが日光を浴びる時間帯からそこにあったと断定できる何かが必要だったと思います。

最後に眼鏡。これは他殺の可能性を示すモノとして書かれています。

実はワタシも極度の近視なので新山の〝視界〟は理解できます。

確かに初めて泊まる部屋ならば風呂まで眼鏡無しで行くのは抵抗があります。

ただ、寝起きで枕元に眼鏡を置いたまま途中まで行っていたなら、わざわざ引き返して眼鏡を掛けるかというと疑問です。

部屋の外にある大浴場に行くなら間違いなく眼鏡を取りに行きますが、部屋内の風呂ならそのまま行くでしょうね。

細かいところですが、優佳の存在を持ち上げる為の強引な論理に感じてしまいます。

石持さんの作品全般で、こういった飛躍した憶測で話が進む場面が目立ちます。

一つずつ丁寧に謎を解明していく趣旨が壊れてしまって残念です。

また、登場人物の持ち上げもどうかと。

眼鏡の話もですが、大したことない場面で〝なんて頭のいいヤツなんだ〟という記述が多く、

〝凄い人物〟を押し付けられてしまいます。流れの中で表現して欲しいところです。

『扉は閉ざされたまま』はそういった要素が少ない方なので楽しめましたが、残念ながら石持さんの他の作品はとても楽しめるモノではなかったです。

余談ですが、碓氷優佳のシリーズ化は失敗だと感じます。〝理性で感情を制した全てを見通す冷たい探偵、但し興味があるのは謎解きだけ〟というキャラクターですが、イマイチ魅力がわからない。

表面的には事件の核には首を突っ込まず、あくまで傍観者というスタイルと、〝優佳の上に立てる人間はいない〟という作者の強い意思・願望によって作品内の事件が茶番にしか見えません。。

一つぐらい優佳視点の作品があればまた違ったかもしれません。

]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12158284303.html Sun, 08 May 2016 19:45:21 +0900 〝一旦ガチガチの本格から離れたい〟

と思っていた時期に何冊か読んだのが

『デスゲーム』系のミステリです。

〝軽く読める〟という点は求めていた通りだったのですが、ミステリという点で見ると残念な作品ばかりでした。

米澤穂信さんの『インシテミル』はもうただページをめくるしかありません。

矢野龍王さんの『極限推理コロシアム』はタイトルに反して推理する場面は全くなく、最後になぞなぞを解いただけという有様。

伽古屋圭市さんの『AR 推理バトル・ロワイアル』も推理ではなく、なぞなぞや憶測でした。

地雷テーマだとは予想していましたが、残念なことにいい意味で私を裏切ってくれた作品はありませんでした。

このテーマの作品に限らないんですが、ミステリを《なぞなぞ》で表現している作品があるのが驚きであり、残念でもあります。

私は〝論理展開により謎が解明される〟のをミステリに求め、ましてや〝本格ミステリ〟なんて帯がついていれば尚更それを期待してしまいます。

まぁこの辺は主観や嗜好の話にもなるのであーやこーや言わないとして、〝なぞなぞを解くこと〟と〝推理すること〟は全く違うハズです。

《なぞなぞ》は基本的に発想が全てで、正解に到達さえすればそれでいい世界です。

一方、《推理》による解決というのは当然その正当性を裏付ける【根拠】が必要で、推理小説となればそれが【論理的】であって然るべき。

…というのは言い過ぎかもしれませんが、少なくとも《推理》を謳うのであればその辺りには配慮すべきだとは思います。

そもそも『デスゲーム』を扱う作品は『ライトミステリ』寄りであるとは思うので、わかりやすい意外性に重点を置いた作品が多くなるのは自然かとは思います。

しかし、その中でもしっかり《推理》によって表現出来ればより面白いジャンルになるのかなーと思う次第です。

]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12153483730.html Mon, 25 Apr 2016 00:30:09 +0900 前回の更新からかなり経ちます。

その間も読書は続けていましたが、かなり迷走しました。

感想文を書こうと思った作品も幾つかあるのでまた書いていこう( ･ㅂ･)و ̑̑

最後の記事の直後、麻耶雄嵩さんの『夏と冬の奏鳴曲』を読みました。

〝麻耶さんが好き〟と言っていながら未読でしたが、遂にです。

以前から探していたものの、手に入らないので図書館で取り寄せてもらいました。

噂通りかなり難解で、一向に作品を咀嚼できず、美術書なんかも読み漁りましたがダメでした。。

貸出期限の2週間ではとても足りなかったです。

その後に読んだ有栖川有栖さんの『孤島パズル』や法月綸太郎さんの『キングを探せ』は感想文書こうかな。

どちらもいい作品だと思います。

すぐに書かなかったのは、やっぱり『夏と冬の奏鳴曲』が自分の中で決着が着いていなかったからですね。

そこに関しては今は拘っていませんが。いずれ再読して纏めたいです。

その後からは迷走。ガチガチの《新本格》を読むのにやや疲れたので、ライトミステリ(鯨統一郎さん)や《デスゲーム》系なんかも読みました。

その後も今まで贔屓にしてきた作家さんの作品を敢えて避けて色々読みましたが、

結局〝やっぱり新本格が好き〟ということで、先月綾辻行人さんの『時計館の殺人』を読んだのを機にやや戻ってきた感じです。

11月以降に読んだ作品で面白いと思えたモノが皆無だったのもあり、

感想文を書くモチベーションをうしなっていましたがそれも取り戻しました。

面白かった本、そうでなかった本の両方をツラツラ書いていこー

]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12153195643.html Sat, 23 Apr 2016 18:15:38 +0900 “緻密な論理展開を見たければ法月綸太郎さんの作品を読め！”
と言われたりもする法月さん。
05年に第５回本格ミステリ大賞に輝いた『生首に聞いてみろ』は代表作の一つでしょう。

彫刻家の川島伊作が個展の作品を制作中に病死する。
娘・江知佳をモデルとした遺作の石膏像には
かつて一世を風靡した連作との深い関わりが。。

芸術家が死を契機に、不穏な空気が漂い出す。
石膏像の首が盗まれ、葬儀では江知佳が伊作の元妻の再婚相手と一悶着起こしてしまう。

秘密裏に事態を収拾したい伊作の弟・敦志に調査を頼まれた
作中探偵・法月綸太郎が事件の解決を目指す。

果たして首の切断は江知佳への殺害予告なのか？
葬儀の場で江知佳が起こした騒動の原因とは？

そしてついに殺人事件までもが起こってしまう。。



この作品には彫刻という芸術分野の話がよく出てきますが、
決して衒学的なモノでは無く、ミステリの一部として重要になります。
法月さんの嗜好が出ているのはチラッと出てくるギリシャ神話の方ですね（笑）

法月探偵にありがちな展開ではあるのですが、やはり一筋縄ではいきません。
半ば事件に振り回され、何度もはね返されながらも
如何にして解決に辿り着くのか。

中々真相が見えてこず、焦れったさを感じさせる展開の中で現れるあるアイテム。
その瞬間、複雑に絡み合った糸が綺麗にほどけます。
事件の犯人だけではなく、物語の背景まで全てが明らかになる至福の時です。


綺麗な論理展開、そして何よりミステリの爽快感を存分に味わえる名作です。










ネタバレ感想





初読時には流し気味に読んでしまい特別な印象は残らなかったのですが、
後にこの作品が高く評価されている事を知って再読し、見方がガラリと変わりました。

出だしで意味ありげに語られた目を閉じた人物の写真。
閉じられた目からの脱却を試みた川島伊作。
各章始めに挿入される石膏像における目の表現法。

石膏像を作成するにあたって、どれほど目の表現が難しいモノなのか。
そして目を開けた像の不可能性をこれでもかと謳っているのです。

その事を頭の中に叩き込まれた状態で突きつけられる“目を開けた石膏像”。
もうこれはインパクト絶大です。

その瞬間に結子の死、現在の律子の真相。
江知佳が産婦人科を調べていた理由。
石膏像の首が盗まれたワケ。
更には伊作と敦志の兄弟喧嘩の原因。
数々の謎が解明されます。

たった一つの“首”が、たった一つの文章が、作中に散らばり関連性が見えない様々な謎を
繋ぎ合わせ、物語の奥までをも全て照らし出すその瞬間は興奮しました。
閃き、時が止まり今まで読んできた内容がフラッシュバックするような感覚に襲われ、
“やっぱりミステリはこれだよな～”と喜びを噛み締めたモノです（笑）


その他にも、非常に個人的な事ですが、作品の舞台設定が嬉しいです。
実は実家が鶴川にあり、川島家のある町田や作中に地名が出てくる
玉川学園、成瀬、大蔵なんかはよく知った土地です。
実家から徒歩２、３分の近場も出てきて、謎の喜びがありました（笑）

この作品に限らず、自分の知っている場所が出てくると何となく肩入れしてしまうものです。
京大や同志社大出身の作家の方の作品をよく読むので、
あの辺りが舞台となるのはもう慣れましたが、
“まさか鶴川が・・・”と驚きながら読んだ事を思い出します。


感想とは全く関係ないですが、せっかくなので鶴川の観光スポットを紹介しておきます。
鶴川自慢の『旧白洲邸　武相荘』です。
白洲次郎さん・正子さん夫妻が実際に住んでいた家が見られます。
入場料が千円と少々高いですが、家の中にも入れ、当時の雰囲気をそのままゆっくり楽しめます。
鶴川を訪れた際には是非立ち寄ってみて下さい。
]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12056929321.html Sat, 22 Aug 2015 12:20:00 +0900 おそらく、日本で最も知名度の高いミステリ作家は宮部みゆきさんと東野圭吾さんでしょう。
そして福山雅治さんが主演し、映画化・ＴＶドラマ化が大成功した
『ガリレオ』シリーズは東野さんの代表作の一つと言えるでしょう。
シリーズはこの『探偵ガリレオ』から始まります。

いざ読んでみると、“さすが人気作家だなぁ”と思わせてくれます。
作品の属性としては『ミステリ専門誌以外に掲載された連作短編』という印象です。
ミステリとしてのマニアックさは感じられません。

ここが東野さんのウマいところではないでしょうか。
国民的な人気を博すというのは、つまるところ
“ミステリファン以外の読者を楽しませる術を知っている”のです。

この本に収録されているのは
『第一章・燃える（もえる）』
『第二章・転写る（うつる）』
『第三章・壊死る（くさる）』
『第四章・爆ぜる（はぜる）』
『第五章・離脱る（ぬける）』
の五作品です。

いずれも摩訶不思議な怪事件を、物理学助教授である湯川学が
彼の持つ専門知識を用いて論理的に、そして科学的に解決するというパターンです。

ミステリ小説には
“特別（専門的）な知識を必要とする謎の解決は好ましくない”
という風潮があります。

しかし、東野さんは全編通してそれをやってしまうのです。
すると読者は「犯人当て」を諦め、湯川の活躍・論理展開を追うことになります。
その論理にしても、ツッコミどころがあるのかどうかすらわからない。
“そういうことが起きるのかぁ”と感嘆に終始します。

徹底的に“読む”ことに集中するワケです。
小気味良い文章と手品のような謎の解明が、
ミステリの要でもある“考える”ことを省いた作風でも読者を退屈させません。

とにかく“読めばいい”んです。
特別な知識も要らないし、ミステリに精通している必要もありません。
だからこそ、多くの人が気軽に読めます。

多くのミステリ作家の方は“読めばいい”という作品にならないよう
気を配って筆を進めることだと思います。
しかし、それを逆に作品の強みにしてしまうのが人気作家たる所以ではないでしょうか。


次々に繰り出される“世界一受けたい授業”的な解決に
小学生の頃に味わった理科の実験でのワクワク感を思い出しました。

スラスラ読めるライトなミステリは
息が詰まるような長編ミステリを読み終え気分転換をしたい方から
ミステリを読んだことは無いけど興味はあるといった方まで、
幅広い層にオススメできる作品です。





湯川学のイメージ元でもある佐野史郎さんの解説も面白かったです
]]> https://ameblo.jp/pca21/entry-12047123705.html Mon, 06 Jul 2015 01:30:00 +0900