目次
１．弱い立場の人間達
２．真犯人は権力によって握りつぶされる
３．違和感を感じて動く少数派
４．まとめ

１．弱い立場の人間達
この社会で一番最初に見放されるのは、立場の弱い人間達です。
それは、リサ（満島ひかり）と松本死刑囚（片岡正二郎）です。2人とも一部の権力という社会の構造の中で事件に巻き込まれて冤罪事件の犯人に仕立て上げられてしまいます。家族がいなくて、色々とトラブルを抱えている、冤罪事件をつくるにはとっておきの人物なのです。
この2人は社会のルールからはみ出していた過去を持ちます。身寄りがなく困っていた子供の頃の星砂（松岡茉優）と大山ヘアスタイリスト（三浦透子）を匿い、自宅で面倒を見ていて事件の犯人かもしれないとなったら怪しい人物として判断されてしまうのが現実です。

２．真犯人は権力によって握りつぶされる
身内に起きた都合が悪いことは握りつぶす。そうしてまた新たな殺人が起こり冤罪事件、もしくは未解決事件としてもみ消すのです。雪松署長（伊藤英明）と大門裕二（山路和弘）がその代表でしょう。いずれも社会の構造の中で事件の存在と真犯人が見つかると都合が悪いと判断して間違った判断をしてしまう。そして、それに従わなければ抹殺されてしまう人もいるのです。
そんなことは考えずにシリアルキラーの雪松弓弦（菅生新樹）と本城彰（永山瑛太）は次々と事件を起こすのです。
その度になんとかもみ消し、知らないふりをする社会なのです。

３．違和感を感じて動く少数派
違和感を感じて動く少数派の代表が鹿浜鈴之助（林遣都）と岸本拓郎（眞栄田郷敦）です。
何かがおかしいと違和感を感じ、真相にたどり着く人間はいます。しかし、大抵の人間はそこで終わりです。そこで、声を上げられるのは、「覚悟」を持った人間です。敵は、正しいだけではダメで正論を振りかざしても倒すことができません。
必要なのは、多少の手荒い行為と仲間、もしくは、バディでしょう。馬淵悠日（仲野太賀）と浅川恵那（長澤まさみ）です。その結果、事件の真相が世に出ることになるのです。

４．まとめ
「エルピス」と「初恋の悪魔」の共通点ががわかったのではないでしょうか。
ところで、エルピスのプロデュースはカンテレの佐野さんがしています。また、佐野さんは初恋の悪魔の脚本の坂元裕二さんとのお仕事もしていて親交も深いそうです。
ここからは推測ですが、佐野プロデューサー自身がこのテーマにすごく興味を持っていて、坂元さんにもよく話していたということが考えられます。その佐野さんから聞いていた話を坂元さんなりに表現したものが初恋の悪魔というドラマに繋がったのではないでしょうか。その結果、必然的に2つのドラマで描いていることが重なったのではないかと私は思いました。
みなさんはどう思いましたか？

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6話ではとわ子が不在なのにそこにはきちんととわ子の存在がある。
かごめちゃんは亡くなったが、それが現在でも残っている。
最終回でとわ子の母は一度も出てないが、想像できる。
西園寺君は最後まで顔を出さない。
どれも回想にしそうだが回想にしていない。

不自然に大きな出来事や盛り上がりとなるシーンは排除される。対照的に普通のドラマならこぼれ落ちてしまいそうなところにスポットライトが当たる。そこが優しいと感じたのは私だけではないだろう。

周りの人を描けば中心の人がどういう人か伝わる。ドーナツのような構造のドラマだったのだ。それは坂元さんの作家性でもある。例えば、「いつかこの恋をきっと思い出してしまう」でもこのような台詞がある。

音「恋って会ってる時間じゃなくて会わない時間に生まれるものなんじゃないですか？」

そこに人がいなくても想いはあるのだ。それは生きてようが亡くなっていようが関係はない。そんなことがビシビシと伝わるドラマであった。

【今だからこそ】

以前坂元さんはプロフェッショナルでこのようにおっしゃっていた。

バスの帰りで雑談をして、バスの車中で「今日は風が強いね」とか「前のおじさん寝ているね」「うとうとしているね」とかそんな話をしながら「じゃあね」って帰って行って、家に着いて一人でテレビでも見ようかなって思ったけどテレビを消して、こうやって紙を折りたたんでいるときに
「ああ、私、あの人のこと好きなのかもな」
って気が付くのであって小さい積み重ねで人間っていうのは描かれるものだから僕にとっては大きな物語よりも小さい仕草で描かれている人物をテレビで見るほうがとても刺激的だなって思うんですよ。

それが今回はこのような形で語られたのだ。

【雑談】

とりわけ坂元作品では、雑談が多用された。坂元さん自身居酒屋などで雑談を聞くことが好きだと公言している。今作は、雑談ドラマであったのかもしれない。雑談にこそ人柄が出る。雑談にこそ生活が出る。雑談にこそ優しさがある。雑談が居場所になる。

だが、今のご時世そういった雑談が不要不急になりつつある。こんな時代だからこそこの作品が生まれたのではないのだろうか。そうリモートドラマLivingで作家のあり方についても語られたように。

本来ね、作家というものは人間の醜い部分を書くものなのだよ、危険な毒を吐くものなのだよ、それがいまやなんだ、正直現実の人間が醜すぎて、私の吐く毒が毒じゃなくなってしまった、とんかつ屋に行ったらとんかつ出されたみたいなことになってしまった、そうだよ、そうなんだけどもね、こうなった以上もうしょうがない、私は言うぞ、人間って素晴らしい、人間は生きる価値がある、人間は居ていい、そう言いたい、私は負けないぞ！

全１０話ありがとうございました。遅くなりましたが、これで全話を書き終えました。いつかまたこの作品を見たくなったときは是非過去の投稿も一緒に見てください。制作スタッフの方々お疲れ様でした。

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最後はこの会話で終わらせてください。

鹿太郎「例えばさ、お風呂のお湯が水になって川に流され海にたどり着く。海に行ったら体がベタベタしてお風呂に入る」
とわこ「ん？」
鹿太郎「だからね僕は何度でもお湯となって水となって巡りめぐって君を好きだってこと」
八作「僕たちはみんな君が好きだってこと、大豆田とわこは最高だってことだよ」

【おめでとう】

松本さんの２０年ぶりのコント１本目は「おめでとう」だった。何やら楽しげな雰囲気の中で始まったコントだがしかし、松本さん以外誰もが何がおめでたいのかがわかっていないという狂気。その軸がコントの最後まで一気通貫していることにより視聴者に疑問を持たせたままコントは続くのだ。それと同時にこのコントには自由な発想ができる土台ができている。おめでたいことというだけの縛りで次々と芸人さん達が自分の世界観を発揮させる。つまり、このコントのいわゆる箱を作ったのが松本さんの脚本の強みだろう。さらに、細かいところをみてもその凄みがわかる。ボケの数の多さにボケの幅の広さや奥行きに至るまで超一流なのだ。そして、大切な間や空気だが、東京03の飯塚さんのツッコミにより徐々にグループ感が出された。あの爽快感は松本さん然り飯塚さんのツッコミから生み出されたものなのだ。

【管理人】

「おめでとう」とは対照的に二人コントという制約がある中でバイキングの小峠さんとのコントだった。これはキングオブコントの会で唯一の二人コントだった。明太子をプレゼントするためにドアを開けてほしい管理人さんとドアを開けたくない松本さんの対立関係が生み出すコントだ。ドアを開けないというもどかしさを軸にすることで私達視聴者は画面に釘付けになる。そして、ターゲットは狭く深く的を絞っている。これは小峠さんに対する信頼がなければできないことなのだ。

そして、注目すべきは後半の展開だ。松本さんはコントの評価をするときに度々こんなことを言う。「もうひと展開あった方が良かったかな」と。その展開がこのコントではあの回想シーンに当たる。今まで狭く絞っていたのが伏線だったように一気に世界観が反転して広がるのだ。そして、この回想シーンの手紙に松本さんからメッセージが込められているように感じた。

松本「ワタリドリの話覚えていますか？冬になると大陸から海を越えてやってくるジョウビタキ。先生はあのワタリドリのように自由に生きたいとおっしゃっていましたよね。でも私にはワタリドリが自由には見えなかった。抗うことのできない大きな何かから必死で逃げているようで。自分の居たい場所で好きな人と一緒に生きる。それ以上の自由があるでしょうか？もしも許されるなら次に生まれ変わったときには先生と…先生と…」

明太子のやりとりの後のこの手紙だからこそ、そのギャップで笑ってしまうが、これを文字で見たときにどう感じるだろうか？本当の自由とは何か。そして、多角的に物事を見て考える松本さんの論理があるのだ。

そして、静かなシャワーシーンを終え、最後にあの狭く深い世界に戻り大きな声量で怖がることによりコントのピークのフォーカスをそこに持っていくことで笑いを取るのだ。

【おまけ】

コントにおける女装についてだが、別に髭が生えてようが生えてなかろうがそこに文句をつけることはない。コントにおける女装はこの人が女性に見えるという最低限でいいのだ。一度考えてほしい。綺麗だから笑いが起きるのか、髭が生えてないから笑いが起きるのか。あくまで女性であるという一つの記号で存在していればいいのだ。

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そんな中、金子茂樹さん脚本の原点とも言える「初仕事納め」が月刊ドラマ2021年7月号に掲載されていたので、ざっくりとだがその脚本の魅力を分析していきたいと思う。

【初仕事納め】

※以下、時間がない人は考察から読んで下さい。

主な登場人物

主人公：中畑　準（23）　クロス商事の新入社員

副主人公：田島　正（33） クロス商事元営業マン

構成

↓番号はページ数

１　準が寝坊する。
２　会社入社日に遅刻した準は土下座する。
３　準が頭を上げると、会社の人が土下座をしている。実は明日で会社が倒産することを告げられる。
４〜７　社員の言い訳が始まる。
８、９　準が営業で取り扱うはずだった商品「ペンタゴン」の営業をしていた田島さんという人物のせいで倒産すること知る。
１０、１１　準は田島さんの元へ辞表を届けるという初仕事を命じられる。
１２～１７　準は田島のマンションへ出向く。そこで筋肉ムキムキの田島に出会う。田島はその筋肉で営業を獲得してきたと話す。
１８、１９　準がいない社内の様子。思い出に思いを馳せる社員達。

２０、２１　一年前の田島の回想。石油王と繋がり、相撲で勝ったら「ペンタゴン」の大型契約をすると言われた。
２２、２３　回想。相撲で勝ち、契約に成功。

２４　会社の社員達が現実逃避をして寿司屋に行くが、どうにか借金が返せれば倒産しなくて済むかもと考える。

２５、２６　回想。社内で検討した結果、その大型契約に乗ることにした。
２７、２８　回想。「ペンタゴン」の輸送中に台風が来て船ごと沈没した。

２９　夕方、会社の社員達が会社に戻り、会社のことを愛してることを認識する。
３０、３１　準が辞表を出した田島に「逃げるな」と優しく諭す。
３２、３３　小料理屋で社内の仲間達が全員集まる。
３４、３５　小料理屋も工場がなくなった影響で人出が減り、今日で店じまいすることを知る。
３６　「ペンタゴン」が湘南海岸に打ち上げられ、それがニュースで取り扱われた。準は寝ている。
３７～４４　そのニュースを見た視聴者からは注文が殺到して、融資も全額下りることが決定した。そして、小料理店も弁当配達が決まった。
４５、４６　準が起きて倒産しないことを知る。
４７　会社が忙しくなり、嬉しい悲鳴。

※ページ数は月刊ドラマの一列で計算しています。

考察

この物語の始まり方には、二段階ある。準が寝坊をして入社日に遅刻をして土下座をする。これだけでもワクワクするだろう。これが一段階目だ。そして、二段階は、準が頭を上げると社員全員が土下座をしていることだ。この二段階によって一気に物語に引き込まれる。そして、驚くことにこれは最初のたった3ページで行われている。1時間ドラマという制約の中でいかに出だしが肝心かがわかるだろう。

また、回想シーンと現在の様子をカットバックすることによって俯瞰的に過去を見ることができている。これはあの「コントが始まる」でも多々使用されている。このような回想シーンは相当技術が高く、誤った使い方をすると相当つまらない作品になってしまう。今回は、現在は物理的なスピード感であったり、展開の速さで補い、回想シーンでは謎が解けて新しい情報をドンドン出していくこと、展開の速さで二つの物語がカットバックで上手く繋がっている。

また、海の様子のシーンが伏線になっており、繋がった時に爽快感を与えるなど細部にわたって徹底している。

それだけではなく、物語の流動性にも独特の感性が反映されている。世界に目を向け、石油王をきっかけに大型契約が成立するという大きな物語だけでなく、工場がなくなるから、小料理屋の出入りがなくなり小料理屋が閉店することになるという小さな物語までフォーカスを合わせる縦横無尽さ。

それに加えて、登場人物の魅力。一人一人に正義はあって、正論VS正論だからなかなか会話が終わらない。あの「俺の話は長い」「コントが始まる」も然り、金子茂樹さんは、頑固で諦めない人が好きなのかもしれない。そのどちらも引かないという面白さがこの脚本の魅力なのだ。

そして、最大の魅力は、セリフの面白さにある。是非、一度脚本を読んでみてほしい。

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結論から言うと、今期のドラマは最近のテレビドラマの歴史10年間で一番バランスの取れたものでした。最高でした。制作スタッフの方々お疲れ様です。

近年稀に見ない各ドラマ各局が個性溢れるドラマ制作。

面白さのピントが各ドラマみんな違っていて、誰かに届くはずだという信念のようなものを感じた。また、若者に向けたドラマが増加したこともテレビの希望になっている。

「コントが始まる」は夢を追いかける若者に向けたものであった。

「大豆田とわ子と三人の元夫」は脚本家坂元節溢れるロマンチックコメディー。

「ドラゴン桜」は日曜劇場の逆転劇と受験を組み合わせた新鮮さ。

「あのときキスしていれば」は入れ替わりものの二転三転劇でタイトルをも超えていった。

「リコカツ」は離婚のマイナスの価値観を変えようとした。

「着飾る恋には理由があって」は若い層にドラマを見るきっかけを与えた。

これほど幅の広いドラマを各局展開していたのだ。息を吹き返したテレビドラマ。まだまだ捨てたもんじゃない！

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