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大谷翔平選手の負傷欠場にガッカリさせられたことを吹き飛ばすかのように、予想以上にWBCで大健闘、大活躍してくれた日本の代表選手達。
感動をありがとう！


TBS系で放映するときに毎回流れ、まるでWBCのテーマ曲のように我々日本人に刷り込まれているジャーニーの「セパレイト・ウエイズ」。


歌詞の内容は男女の別れを歌った曲なので野球とは全く関係がないのだけれど、1983年に発表されたこの曲を初めて聞いたときは、重戦車が進むような迫力とハスキーなハイトーンボーカル、ギターソロの早弾きなどのハードロックな曲調に魅了され、すぐに気に入ってしまった。
バンドでコピーもしたし、カラオケでも歌った。


このジャーニーというバンドはその後、ボーカルのスティーブ・ペリーが脱退し、バンド自体も活動休止状態にあった。


ところが、YouTubeに投稿されたアーネル・ピネダという一人のフィリピン人の歌声を聞いたギタリストのニール・ショーンが驚き投稿者にメールをした。
なんと彼は前任ボーカリスト、スティーブ・ペリーの歌声にソックリだったのだ。


かくしてピネダはボーカリストとして加入
し、過去の代表曲と新曲を録音して2枚組のアルバムをリリースし、ワールドツアーに出てアメリカンドリームを掴む。

先月には来日公演もしており、WBCの公式テーマ曲ではないがセパレイト・ウエイズも演奏されたはず。
行けなかったのが悔やまれる。

添付映像はスティーブ・ペリー在籍時のシングルPVでショートバージョンです。





]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12258778996.html Wed, 22 Mar 2017 21:13:47 +0900
一年で最も寒い2月には北欧の作曲家グリーグの、凛とした空気感の漂うピアノ協奏曲を聞きたくなります。
投稿は３月になってしまいましたが、、。

今年は図書館のレンタルを含め6種類のCDを連日連夜聴き比べて、演奏解釈の違いを楽しみました♪

添付したYouTubeはアリス紗良オットのピアノ。

この曲は第１楽章の冒頭がショックを受けたときの効果音として有名ですが、私が好きになったきっかけは、独特のリズミカルな第３楽章。17分45秒～
北欧の空気感を最も感じるのは穏やかな第２楽章で13分25秒～。




ピアニストは写真左上から、

1. チェルニー=ステファンスカ

2. クリフォード・カーゾン

3. クリスティアン・ツィメルマン

4. ジャン・マルク・ルイサダ

5, ラドゥ・ルプー

6. スヴャトスラフ・ルヒテル


1.ステファンスカは女性とは思えない力強いタッチで豪快な演奏。繊細さも有る。音割れしてる録音だけが残念。


2.カーゾンのも豪快系。バランス的に金管の鳴りが大きいが、弦楽器のくっきりした刻みなどは北の空気感を感じる。


3.ツィメルマンと5.ルプーは若書きのこの曲の青臭さや若さゆえのひたむきさを丁寧に紡ぐように弾いていて感動的。
特にルプーのピアノの音の粒はまるでダイヤモンドダストのようにキラキラと輝くよう。
オケのサポートも言うことなし。


4.ルイサダは独特のリズム感と癖が気になる。変わった演奏が聞きたい人にしかオススメできない。


6.世評高いリヒテル盤は、歳を取った巨匠が、若造が書いた曲を上から目線で弾いているかのように聞こえる。
テンポを激しく変化させたり、細かい音符の処理の雑さが曲への共感を感じさせないのかもしれない。
ピアノの音やオケの音もなんか暑苦しくて北国感かまるで無い。









]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12254627211.html Wed, 08 Mar 2017 23:43:25 +0900
先週放映の『伊藤政則のロックTV』(毎土曜深夜BSフジ)でエイジアのボーカル、ジョン・ウエットンの訃報を知った。


数年前に発売されたエイジアのアルバム『オメガ』を遅ればせながら先日やっと買って聞いたばかりだった。


昔のエイジア（アルバムでは1stと2ndだけ）が大好きで、ウエットンが参加した以前のバンド、キング・クリムゾンも遡って聞いた。

「スターレス」も大好きな曲だけれど、一曲と言われたら私はこれを聞いて彼を追悼します。


UKの神秘的なバラード「ランデヴー6:02」

エディ・ジョブソンのキーボードソロは幻想的で宇宙空間をも思わせ、変幻自在のテリー・ボジオのドラムはまるでジャズドラマーのよう。


https://youtu.be/oZ5RgSPU3B4


]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12248107612.html Wed, 15 Feb 2017 21:07:49 +0900
ヨハンシュトラウス、ドヴォルザークの新世界に続いて必ず聞くのは、私の大好きな4つの交響曲を残したブラームスの交響曲から第１番です。


学生の頃、映画『愛と哀しみのボレロ』で突然悠然と流れたこの曲の第１楽章冒頭に圧倒され、約50分にも及ぶ全曲を聞いてみると無骨なだけでなく、優美な旋律にも事欠かないこの曲に魅了されました。


近年では漫画がドラマと映画になった『のだめカンタービレ』でも取り上げられましたね。


ブラームスの交響曲は大好きなので、どれも100種類前後のCDを聞いてきましたが、今年は下記の4種類のCDを連日、立て続けに聞き比べました。


1. ジンマン指揮チューリヒトーンハレ管弦楽団


2. ラトル指揮ベルリンフィル


3.バルビローリ指揮ウィーンフィル


4.ヨッフム指揮ロンドンフィル


上記の中では、ヨッフム盤が緩急自在で感興に富み、しなやかな歌心と雄大な迫力という二面性の両方がバランス良く、聞いた後の満足感がトップでした。


貼り付けたリンクは、この曲のマイベストの組合わせ、全盛期1970年代のカラヤン指揮ベルリンフィル。

残念ながらこの動画は第１楽章と第２楽章だけですが、第４楽章こそがこの曲の白眉でしょう。

曲の終わりに向けて前に前に突き進むかのような曲想を聞いていると、思わずノリノリになって気持ちが前向きになるので毎年の初めに聞くのに適していると思います。


]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12243114819.html Tue, 31 Jan 2017 03:01:19 +0900


ドヴォルザーク作曲、交響曲第9番『新世界より』

新世界という名前から、今年広がるであろう新しい世界を期待して毎年聞いているのですが、一年というマクロなスパンで見ると完全にルーティーン化してます。

40種類以上聞いてきたこの曲のCDの中から、今年は次の３枚を連日聞き比べてそれぞれの演奏と録音の違いを楽しみましたp(^-^)q


リスナーによるマイベスト盤としてクラシック音楽CDの専門誌に私の投稿が採用されたことのある、ケルテス指揮ウィーンフィルと双璧とも思えるマイベスト2のクーベリック指揮ベルリンフィル、もっと後に同じベルリンフィルで録音したアバド指揮、ワルター指揮コロンビア交響楽団の３枚。


改めて聞き比べると、
クーベリック指揮ベルリンフィル盤は、緻密にして雄大な演奏で全てにおいてバランスも良く完璧。


アバド指揮ベルリンフィル盤は、録音技術の進歩ゆえか、細部の緻密さがより聞こえる分、いろんな音が主張しすぎていくぶん聞き疲れる感じ。


ワルター指揮コロンビア盤は、前二者を聞いた後では細部の仕上げやリズム処理が雑に聞こえる箇所があるのが残念でした。


貼り付けたリンクは、カラヤン指揮ベルリンフィルのインタビューと全曲演奏を録画したもの。演奏は15分12秒～
]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12243083816.html Mon, 30 Jan 2017 23:57:41 +0900 ヨハン・シュトラウスファミリーのワルツやポルカ集


毎年1月1日に世界に中継されるウィーンフィルのニューイヤーコンサートが、目新しいが馴染みの少ない曲が多いので口直しならぬ耳直し的に既存のCDを毎年一枚聞いてますp(^^)q


今年は、かのカリスマ指揮者カルロス・クライバーがウィーンフィルのニューイヤーコンサートに初登場した1989年録音を聞きました。


聞いていると、誰よりも音楽的なセンスがあることを感じさせる優美な、まるで踊っているかのような指揮姿を思い起こさせました。


今年のニューイヤーコンサートを指揮した若いグスターボ・ドゥダメルは、明らかにカルロスに憧れてそっくりに真似ているなと感じたのは私だけでしょうか。


貼り付けたリンクはヨハン・シュトラウス2世の有名なワルツ『春の声』







]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12243069326.html Mon, 30 Jan 2017 23:14:27 +0900 1976年12月の東京文化会館でのライヴ録音。

20代後半に初めて第九を合唱して以来この曲にハマり、ここ数年は、毎年12月に一枚ずつ購入して、これまで約50種類のCDを聞いてきました。
第九を聞かないと12月は終われなくなりました。


何のCDか忘れましたが、チェコフィルは弦楽器の響きが、シルクのような光沢を感じさせる耳当たりの心地よいオケという印象を近年感じたため期待しましたが、ホールの違いもあってか、望んだサウンドではありませんでした。

また、弦楽器と木管楽器、金管楽器、打楽器の
バランスも良いとは言えず、金管はときおりミスも目立ちました。
また、終楽章のバリトンソロのレチタティーヴォの音程も甘くて、完全にハズレを引いたなと思ってました。


聴く前に先入観を避けるため、解説などを見ずに聞いたので、最後の拍手を聞くまではライヴということを知らずに聞いてました。

ところがっ、、
プラハ・フィルハーモニー合唱団の上手いこと！

それにつられてか、オケもがぜん調子が上がっていくのがわかり、それに加えてソプラノの美声と音程の確かさもピカ一で、満足のいく演奏でした。＼(^o^)／

みなさん、良いお年をお迎え下さい！




]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12233656092.html Sat, 31 Dec 2016 18:01:02 +0900 ピコ太郎のPPAP「♪ペンパイナッポーアッポーペン」の部分のメロディーとリズムが、昔のアニメ『スーパースリー』のオープニングテーマ曲、このVで33秒～「エンヤトットドッコイショ」のフレーズと全く同じだった！
どうりで耳に馴染みやすいわけだ。

ところで、PPAPの替え歌も流行ってるようで、テレ東の深夜番組『マスカットナイト』で、
♪I have a チン、I have a マン、あ～ん、××××！
放送禁止用語でピーが入った部分は何だったのか気になる。 ]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12232849454.html Wed, 28 Dec 2016 23:04:44 +0900 エモーショナルなジョージの歌唱力が光る切ないバラード♪
“ONE MORE TRY”(「ワンモアトライ」)

1stソロアルバム“FAITH”4曲目に収録

私が神奈川県のボディビルの大会に出ていた頃、優勝者の御堂直樹さんがこの曲をチョイスしてフリーポーズをしていたのを聞いて知りました。

歌うのは難しいけど大好きな曲です。

また、このアルバムではジャジーでアダルトなトラック9 KISSING A FOOLも大好きです。


]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12232777960.html Wed, 28 Dec 2016 18:58:46 +0900
「ラスト(去年の)クリスマス」が80年代に大ヒットし、その後スタンダードナンバーになったジョージマイケル。

12月25日に亡くなるなんて、彼にとって「ザ・ラスト(最後の)クリスマス」になっちゃった。
(T＿T)


彼の代表作、ラストクリスマスもケアレスウィスパーもバンドやカラオケ、レコーディングなどで何度も私が歌ってきた曲だったので、若くしての訃報にショックです。


でも、これでまた彼はひとつ歴史に名を刻んだんだね。


エルトンジョンと競演した添付映像は以前、私もかつての歌友とデュオでハモったことのある熱い名バラード♪感動的です。

ご冥福をお祈りいたします。
]]> https://ameblo.jp/polyken-ichi/entry-12232202474.html Mon, 26 Dec 2016 18:49:45 +0900