九州公演50回目の節目の公演でした。

開演直後、急病人の方が出てしまいました。

楽しみにされていたでしょう。無事でいらっしゃればいいのですが。

今回の指揮者は、新しい首席指揮者、カーチュン・ウォン氏でした。

今回の演奏曲はアンコール含め聴いたことのある曲で、より楽しめました。

「威風堂々」「展覧会の絵」は大迫力でした。

「威風堂々」は勝手に「堂々と生きていいんだよ」と言われた気がしてうるうるしてしまいました。

ショパンのピアノ協奏曲は落ち着いていて綺麗でした。

去年もでしたが、やっぱりスマホで聴くのと生のオーケストラは本当に音が違って感動しました。

ロビーでのウェルカムコンサートも素敵でした。

この時代になってもショパンの曲が新しく発見されるとは驚きでした。

最後にCDにサインを頂いて帰りました。

音楽っていいなと思った1日でした。

ドジャースファンとして朗報がもたらされて嬉しいです

移籍、残留情報は次々と出ているのに、彼はなかなか情報が出なくて心配していたテオスカー・ヘルナンデス。

交渉が難航しているとかネットニュースで見ていて、ちょっと諦める気持ちも出ていましたが。

やっとMLBのインスタグラムに残留情報が出て歓喜😂

ビューラーは最後復活してきていただけに残念ですが、テオスカー・ヘルナンデスが残ってくれて良かったです。

先日ガチャガチャの森にて満月珈琲店のガチャを3つ回してきました。

ポーチとテイクアウトメニューと豆本。

豆本は3回回して2回被ってしまいました

可愛い

最後までお読み頂き、ありがとうごさいました。

レポート、科目試験のスケジュールがキツくて想像以上に大変だなと思っていましたが、メディア授業が始まったらもっと大変になりました💦

頑張ったり休んだりしながら無理せず頑張ろうと思っています。

メディア授業以外の勉強の時はstudy with me動画を活用中。

見ているのは韓国の方のチャンネル。焚き火の音が流れていて集中できます。

「光る君へ」もいよいよクライマックス。

今年の大河は本当に面白い。

毎週の楽しみになってます。

最後までお読み頂き、ありがとうございました。

Emma

私の中では今のところ「鎌倉殿の13人」と並ぶ好きな大河ドラマです。

これまで色々ありましたが、一条天皇と藤原定子のラブストーリーは美しかった…。

しかし、定子の父・道隆や兄・伊周が絡んでくると、ついつい定子を憎みたくなってしまう。

第35回「中宮の涙」では、ようやく彰子が本心を一条天皇に見せることができ、安堵したのでした。

この先の展開も楽しみです。

今年、本屋大賞で天下を取った、宮島未奈さんの「成瀬は天下を取りにいく」をレビューします。

「島崎、わたしはこの夏を西武に捧げようと思う」という一文から始まるこの作品。

一言で言うなら、”最高！”と叫びたくなるような一冊。

こんな本屋大賞待っていた・・・！

”かつてなく最高の主人公、現る”の帯に偽りなし。

読んでいて気持ちの良い主人公、成瀬。

そして、成瀬の幼なじみ、島崎も欠かせない。

成瀬と島崎のコンビがかなり良い。

離れていても思い合えるの、最高。

滋賀が舞台（主に膳所）ですが、かなり地元ネタが入っています。どうやら滋賀はかなりこの「成瀬～」で盛り上がっている模様。ちょっと聖地巡礼に行きたいかもしれない・・・。

学生時代に読んでいたら、全くやる気のなかった学校行事なども頑張ったかもと思いながら読んだ青春小説でした。

今、おすすめするなら迷わずこの本を選ぶと思います。

最後までお読みいただき、ありがとうございました。

Emma

今回のレビューは、多崎礼さんの「レーエンデ国物語」です。

本屋大賞2024　5位の作品で、”大人のファンタジー”という感想をよく目にしていました。

ストーリーは・・・。

シュライヴァ州の出身の英雄ヘクトルとその娘ユリアが、交易路建設のために”銀呪病”という風土病のため孤立した地域・レーエンデを訪れるところから始まります。

レーエンデのウル族の伝承に”天満月の乙女”と銀呪病を起こさせる”幻の海”に関するものがあり、ユリアの運命が大きく動く様が描かれます。

風景描写がとても美しいです。

銀呪にまつわる表現もとても綺麗です。

それに反してストーリーはかなり残酷です。

大人向けにしてもキツいところがあります。

そして、気になるのはユリアの妙に幼い言動と、違和感があるユリアとトリスタンのやりとり、ユリアとリリスのやりとり。

言い回しが変だったり、小中学生のやりとりのような表現、ユリアとリリスのやりとりに関しては女性を描くのが苦手なのかと思わざるを得ない描き方です。

読書メーターを見ていると”ラノベのよう”という感想を書かれている方が多くて、おそらくその点が苦手に感じたんだなと思いました。

「レーエンデ国物語」はシリーズもので、続刊も既に出ているようですが、苦手だったのでここまでにしようと思います。

風景描写は最近読んだことがないほど美しかったです。

最後までお読みいただき、ありがとうございました。

Emma

初オーケストラです。

服装など気を使っていきましたが、ラフな服装の方も多く、気軽に入れました。

演奏曲目は、

モーツァルト：歌劇《皇帝ティートの慈悲》 序曲 K.621

メンデルスゾーン：ヴァイオリン協奏曲 ホ短調 op.64

ベルリオーズ：幻想交響曲 op.64

ソリストは服部百音さん。

オーケストラを聴くのは初めてで、どんなものか分からずだったのですが、演奏が始まると素晴らしくて夢中で聴き入っていました。

服部百音さんのヴァイオリンは本当に凄くて、万雷の拍手がずっと続き、何度も舞台に戻って来られ、最後は手を降って「もういいですよ」のサインを送られるほどでした(笑)

オーケストラ初の私は当然知らなかったのですが、CDを買ったらサインして貰えるらしく、服部百音さんのCDを休憩時間に買っていたので、終演後服部さんのサインを頂きました。

指揮者の下野竜也さんは鹿児島出身らしく、最後のトークでは鹿児島弁も交えて話されて盛り上がっていました。

興奮状態で会場を後にし、帰り着いても夢のようでした。

来年は50回という記念すべき年。

来年も来たいなあと思いました。

  原作について

故人からの依頼、という過去の事件を解くミステリー。

やはりクリスティーの人間描写は素晴らしく、厚めの本ですが、あっという間に読了しました。

クリスティーの化学や医学に関する知識や、犬への愛情が感じられる作品です。

ヘイスティングスがいるのはやっぱりいいですね。

  ドラマについて

こちらは過去の事件の解決ではなく、ポアロが出くわした事件、という形。

チャールズの水上スピード世界記録への挑戦、という派手な始まりです。

ドラマは原作と変わっている部分が結構ありますが、それが新たな展開を生み出し、それを上手く回収していっていて、原作とは違った面白さがあります。

原作もドラマも良作でした。

アガサ・クリスティー「ホロー荘の殺人」

原作は随分前に読了し、先日再読しました。

これほどバランスの絶妙な小説はなかなかありません。

これを機に、録りためていたデヴィッド・スーシェ版の中の「ホロー荘の殺人」を観ました。

始まってすぐに悲鳴を上げたくなりました。

ドラマにするにあたり、筋書きの変更(単純化など)、キャラクターの削除や設定の変更は仕方のないこととは思います。

しかし、このドラマはやってはいけない変更をしていました。

ジョンとガーダ夫妻。

ジョンとヘンリエッタの密かな愛情。

ジョンとヴェロニカの過去と現在。

エドワードのヘンリエッタへの想いとミッジへの想い。

ミッジのエドワードへの想い。

こういった心理描写が絶妙なバランスで描かれている、「あるけれどない、ないけれどある」の形で描かれているからこそ、ジョンの『ヘンリエッタ』の一言が効いてくるんだと思うのです。

ところが、このドラマはおそらく原作未読の視聴者にわかりやすくするためか、筋書きの単純化をしています。

それが非常に俗っぽいのです。

「ホロー荘の殺人」は俗っぽい小説ではありません。

こんなあからさまに、卑俗にされてしまい悲しく思いました。

ああ、残念。

結末の改変も、小説を読んで何を考えたらこうなるのかと思ってしまいました。