01 Owner Of A Lonely Heart

02  Hold On

03  It Can Happen

04  Changes

05  Cinema

06  Leave It

07  Our Song

08  City Of Love

09  Heart

イングランド・ロンドン

ポップ・ロック・ニューウェィブ

1983年作品

イエスは1969年デビューのイングランド出身のロックバンドです。

プログレッシブ・ロックの草創期から活動を続け、現在も勢力的にアルバム制作、ライブ活動を行う老舗グループのひとつです。

複雑なメンバーチェンジを繰り返しており、全盛期メンバーの創り上げた本家本元の傑作が多数あります。

機会をみてご紹介させていただきますが、今回は番外編、異質の名盤 「90125 」をご紹介いたします。

ジョン・アンダーソン　ボーカル

トレバー・ラビン　　ギター、ボーカル

クリス・スクワイア　　ベース、ボーカル

アラン・ホワイト　　ドラムス、パーカッション

トニー・ケイ　　キーボード

1979年にパリで始めた新作のリハーサル中にアンダーソン（vo）ウェイクマン（key）が脱退。

ボーカルとキーボードを失ったイエスは、新たにトレバー・ホーン（vo）ジェフリー・ダウンズ（key）を迎え1980年にアルバム『ドラマ』を発表。

低評価の不発に終わり、イエスは活動を停止。

最終的にイエスに残ったのは、スティーブ・ハウ（g）とジェフリー・ダウンズ（key）の二人だけとなりました。

ハウはイエス再編へ向かいますが、結局ダウンズを率れ新バンド『エイジア』結成へとシフトしました。

実質1981年〜1983年までイエスは解散状態となります。

ですが、これはハウの見立てでありスクワイア、ホワイトは後にハウはイエスを見捨て『エイジア』へ行ってしまったとのニュアンス的発言をしています。

スクワイアはホワイト、ラビン、ケイの4人で新バンド『シネマ』を結成します。

デモテープも既に制作されていました。

スクワイアは偶然にも出会ったアンダーソンにデモテープを聴いてもらうとアンダーソンが新バンド『シネマ』に参加することになります。

そして『シネマ』が『イエス』に改名され、ここに『イエス』が再結成されました。

『90125』

1983年に発表されたこの作品は上記のような経緯があり、途中まで別のバンド『シネマ』の作品として制作されていた為、ラビンがリードボーカルを取る楽曲があります（04 Changes・06 Leave it）

またアンダーソンがメインボーカルの楽曲にもラビンのコーラスが前面に強調されていて、これまでのアンダーソンオンリー・ボーカルのイエスとは大きく異なっています。

そしてプログレッシブ・ロックの音楽スタイルから逸脱したポップ・ロックにシフトチェンジ。

これまでのイエス信者に大きな衝撃を与えることになりました。

愕然としたファンも少なく無かったかと思われます。

一方、キャッチーでポップなメロディにパワフルな演奏、最上級のクウォリティによる演奏技術は、ポップス史上の名作を創作することができ得ることを証明させた作品でもありました。

アルバムからシングルカットされた「Owner of a Lonely Heart」は全世界の多くの国で1位を獲得し、イエスは再結成にして最大の成功を手にしました。

新たに若いファン層の支持を得て、名実ともにトップグループへと飛躍したのです。

このアルバムでプロデュースにまわったトレバー・ホーンの見事なポップセンスがこの名作を創り上げました。　

1985年には収録曲「Cinema」がグラミー賞のベスト・ロック・インストゥルメンタル・パフォーマンス賞を受賞しました。

お勧め度　⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

番外編

<閃光>

Anderson Bruford Wakeman Howe

お勧め度　⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

01 Themes I. Sound Ii. Second Attention Iii.  

02 Fist Of Fire

03 Brother Of Mine I. The Big Dream Ii. Nothing Can Come Between Us Iii.

04 Birthright 

05 The Meeting

06 Quartet I. I Wanna Learn Ii. She Gives Me Love Iii. 

07 Teakbois

08 Order Of The Universe I. Order Theme Ii. Rock Gives Courage Iii.

09 Let's Pretend

イングランド・ロンドン

プログレッシブ・ロック

1989年作品

ジョン・アンダーソン　ボーカル

ビル・ブルーフォード　ドラム

リック・ウェイクマン　キーボード

スティーブ・ハウ　ギター

イエスは1987年に『90125』と同メンバーでアルバム「BIG Generator」を発表するもアンダーソンがまたもや脱退。

すると、アンダーソンの呼び掛けにより全盛期の旧イエスメンバーで新ユニットを結成しました。

略称はABWHという新ユニットです。

ベースのスクワイアはラビンのよき理解者でもありイエスに固執し参加を見送ったとされます。

ベースにはクリムゾンにおけるブルーフォードの盟友トニー・レビンが参加しています。

当初、イエスを名乗る予定だったのですが、バンド名のライセンスを保有していたのがスクワイアであり、アンダーソンが脱退後もイエスは存続していたため、単純にメンバー名を並べたABWHにせざるを得なかったのです。

実質「イエス」というバンドがふたつあった時期になります。

この作品は、イエスよりもイエスらしいサウンドに満ちた渾身の作品でしっかりとプログレッシブロックを基調としています。

新バンドとも言えるユニットが「イエス」を名乗り、これぞ今までの「イエス」というユニットが新バンド名を名乗るというなんとも奇妙なねじれ現象が起こりました。

この2作品は比べて聴いてみるのも面白いですよ。

作品としては『90125』がやはり完成度は高いです。

ですが、やはりハウのギター、ブルーフォードのドラム、ウェイクマンのキーボード、そしてアンダーソンオンリーのボーカルは最高です。

強いて言えば、スクワイアのベースが無いのが物足りません。

改めて「イエス」というバンドはスクワイアのベースが楽曲のバランスを保っていた超・ベーシストだということを思い知らされました。

Synchronicity

通算5枚目のオリジナアルバム。

彼らの残したアルバムから1枚をピックアップするのは、それほど難しくはありません。

一躍、人気バンドとしてブレイクするきっかけとなった2枚目の『REGGATTA DE BLANC』は素晴らしい作品ですが、彼らの最終作となった『SYNCHRONICITY』は紛れもなく最高傑作であり、ロック界の名作の一枚です。

ポリスとしての表現が頂点に達した濃厚さと、それを音像化するハイ・クウォリティーの演奏、そして当時の彼らのバンドが培ったカオスが混在したような凄まじい完成度に満ち溢れ、『SYNCHRONICITY』は語り継がれる作品になりました。

米英チャートで1位、同盤に収録のシングル「Every Breath You Take」（見つめていたい）がビルボードで8週連続1位を獲得。

アルバムも23週連続でビルボード1位を、年間チャート1位にも輝きました。

大成功を収めたアルバムでしたが、バンドはレコーディングのさなかにあっても、崩壊寸前であったようです。

フロントマンとしてバンドのリーダー的存在のスティングと、バンドの創設者であるコープランドとの関係にも軋みが生じていたと言われています。

増してや当時これ以上のアルバムを作れないだろうと思われ、あっさりと活動休止。

実質的にラストアルバムになりました。

人気、実力最高潮の時期に実質的な解散となってしまいます。

この後ソロアーティストとしても成功を収める彼らの創作意欲の好調さを示しています。

特にボーカル・ベースのスティングはソロシンガーとして大成功を収めることになります。

お勧め度　⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

次点　　REGGATTA DE BLANC

お勧め度　⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

John Lennon（ボーカル・ギター）

Paul McCartney（ボーカル・ベース）

George Harrison（ボーカル・ギター）

Ringo Starr（ボーカル・ドラム）

ビートルズは現代のロック・ポップスの基礎を作り上げたグループと言っても過言ではありません。

1957年にジョン・レノンがバンド「クオリーメン」を結成し、1960年に「ビートルズ」に改名しました。

母国のイギリスで12作のオリジナル・アルバムを発表し、その内11作が全英アルバムチャートで週間第1位を獲得。

アメリカなど世界各国においても高い販売数を記録し、全世界での総レコード・カセット・CD・ダウンロード・ストリーミングなどの売上総数は10億枚を超えています。

ビートルズは、天才的アーティストのジョン・レノンとポール・マッカートニーふたりが同一グループに在籍しました。

この奇跡のコンビネーションは、永遠に語り継がれる沢山の名曲を生み出してくれたのです。

ビートルズは、奇跡のグループなのです。

Rubber Soul

ビートルズ6枚目のオリジナルアルバム。

ビートルズは傑作が数多くありますが、敢えてこの作品を選んでみました。

このアルバムは、『ザ・ビートルズ』として一番バランスの取れたアルバムです。

ジョン・レノンとポール・マッカートニーの個性が強すぎず、弱すぎず、ベストな形で見事に融合しているのです。

グループの方向性が頂点に達した作品でした。

「ノルウェーの森」ではシタール、「ミッシェル」「ガール」ではシャンソン風のギター・ライン、「嘘つき女」でファズを利かせたベース、そして「イン・マイ・ライフ」ではバロック音楽風のピアノ・ソロを使用するなどして、従来のリバプール・サウンドから脱却したアルバムを制作しました。

アーティストとして開花した作品です。

ジョン・レノンはこの作品を『大麻アルバムだ』と評しました。

その意図は、大麻をやってみると解ると言うことなのでしょうか⁉︎

ハイ・テンションという意味⁉︎

日本では、理解不可能な表現です。

ビーチボーイズのブライアン・ウィルソンはこの作品の影響を受けて、『ペット・サウンズ』を完成させたと言われています。

ビートルズの評価を絶対的なものにした作品になりました。

是非ご視聴ください。

このアルバム以前、以降も素晴らしい作品の目白押しですが、この作品以降メンバーの個性、ジョン・レノンもそうですが特にポール・マッカートニー色が強調されていくことになります。

ジョン・レノンはビートルズとは違う方向へと徐々に色濃く進むことになります。残念ですが。

お勧め度　⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

次点　　　　Abbey Road

お勧め度　⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

イングランド：ロンドン

プログレッシヴロック・アートロック

1969年作品

Robert Fripp（ギター）

"Greg" Lake（ボーカル・ベース）

Ian McDonald（キーボード・サクソフォン）

Michael Rex Giles（ドラム・パーカッション）

Peter John Sinfield （作詞）

クリムゾンが伝説として語られる要因は、60年代後期から70年代初期の時期にかけて、彼らの音楽がロックの概念自体を揺るがすような衝撃的な作風であるのと同時に、デビューアルバム　In The Court Of The Crimson King が、既に『プログレ』を確立させたとも言えるからです。

※クリムゾン2期の（ボーカル・ベース）のジョン・ウェットン、イアン・マクドナルド、スティーブ・ハケットのライブが素晴らしい。

次点　Red

お勧め度　⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️ 

1  Red

2  Fallen Angel

3  One More Red Nightmare

4  Providence 

5  Starless

01  Wouldn’t It Be Nice

アメリカ：カリフォルニア

ポップ・ロック・サイケデリック

1966年作品

ビーチボーイズは、単純なコード進行にギターソロを加えたインスト中心のサウンドに加えて、4人のコーラスによるハーモニー、ファルセットを乗せたところに特徴がありました。

ロックンロールの分野とは違った個性を持ち、また、ポップで親しみやすいメロディーからアイドル的存在の一面があり、偉大なグループでありながら評価は賛否を二分していたと思います。

Pet Sounds

ブライアン・ウィルソンがビートルズの『ラバー・ソウル』に感化されて制作した1966年の歴史的名盤。

ブライアンの頭の中にあるすべてが凝縮され、旋律、演奏、楽曲、ポップさなどあらゆる面で完璧とされます。

今でこそ評価の高いアルバムですが、発売当時アメリカでは、これまでの浜辺で楽しむようなサーフ・ミュージックスタイルとはかけ離れていたため、駄作としてファン離れが顕著であり、レコードセールスも最低のものとなりました。

反対に芸術的なまでのポップでサイケデリックなセンスにより、これまでの難破なイメージは一層され、新たなファン層の獲得に繋げたブライアン・ウィルソンの功績は大きいものとなりました。

イギリスにおいても、発売当時から高い評価で26週トップ10入りのスマッシュヒットを記録しています。

多くの音楽評論家から最良のロック名盤と評価され、1995年には、『MOJO magazine』の投票により歴代No.1のアルバムに選出されました。

お勧め度　　⭐️⭐️⭐️⭐️⭐️

ロック史上初めて 神（God）がタイトルについた名曲

次点　Smiley Smile

お勧め度　⭐️⭐️⭐️⭐️

01  英雄と悪漢

02  ヴェジタブル

03  フォール・ブレイクス・アンド・

バック・トゥ・ウィンター

04  シーズ・ゴーイング・ボールド

05  リトル・バッド

06  グッド・ヴァイブレーション

07  ウィズ・ミー・トゥナイト

08  ウィンド・チャイム

09  ゲッティン・ハングリー

10  ワンダフル

11  ホイッスル・イン