さっきFFやテイルズのことを色々見ていて思った。ドラゴンクエストには、まさに線形をなすレーザービームのようにダイレクトにLove&Dream&Happinessを描いていって欲しい。EXILEの受け売りですけどね。みんな現実に希望を持てないときに余計に厳しい現実描いてどうすんの。

だってテイルズは中高生向けを標榜している割に話がほとんど「現実の厳しさ」だし。あのねぇ、その年代の人がが夢を持てなかったらお先真っ暗ですよ。

でもそのほうが人気になるんだからしょうがない。だったらせめてドラゴンクエストにだけは真っ直ぐなメッセージを出してもらいたい。

IVでは仲間の大切さを描いた。それはすぐに読み取れるでしょう。全てを喪った勇者が、仲間の助けにより最終的に世界を救う。

Vは家族の大切さ。父親についていくだけだった主人公が辛い経験の中成長し、自分が勇者の父親となり魔王に立ち向かう。

VIは夢の儚さと、それでも夢を持つことの大切さが表現されていると思います。主人公が頑張ったのは結局夢と現実を断絶させたこと、それが原因で主人公と親しかった人は消えてしまう。でもその儚い夢から未来が生まれ、IVやVの伝説に繋がった、と解釈しています。

IIIやIXで描かれたのは自己犠牲の心、だと思います。どちらも主人公は最終的に故郷やそこに居た人々を喪う結果に終わっている。でもそれがあったから人々は希望を持って生きられるようになった。

VIIはそういう意味では異質ですね。ドラクエにしては珍しく人間の暗黒面的なものを描き出している。でも、四大精霊についてこういう話があります。「人間には精霊ほどの力はないが、精霊にはない『無限の力』を持っている」と。もしかして、キャッチコピーの「ひとは、誰かになれる」ってこのことを言いたかったんじゃないでしょうか?

よくドラクエのシナリオについて「ガキ臭い」と言われるし、一ファンの目からしてもちょっと子供っぽいと言う印象を受けるときもあります。

でも、もしかしたらそれが「ダイレクトに愛、夢、幸福を伝える」ということ、そして今の現実に一番必要なことなのではないか、とも思うようになりました。

そりゃFFやテイルズと比べれば子供向けなのかもしれないし、即物的な「深さ」は伝わらないかもしれない。もしかするとただ綺麗ごとを並べてるだけのストーリーなのかもしれない。それでも、いやそれだからこそ、ダイレクトな「Love&Dream&Happiness」を描いていけるんだと思います。

決して「大人向け(笑)」なストーリーに迎合しないでください。やけに複雑な設定を持ち出したり無理に訳の分からん中二臭さを出すこともありません。24karatsの輝きをもって「Love&Dream&Happiness」を伝え続けること、それがこれからのドラクエに望むことです。

こうなったら…次回は本当にEXILEを起用してしちゃえば?と思うのは私だけ?

でもドラクエの作曲者と言ったらすぎやまこういち氏ですし、ドラクエのサウンドトラックはキングレコード(徳永英明氏が以前在籍していたレコード会社)から出るのが基本ですから、いきなりavex系(実はネット上でアンチが多いことで有名…(泣))、しかもすぎやま先生とは縁遠いアーティストを入れるのは古参ファンからの抵抗が大きいと思うし…

1st Placeを維持し続けるFIGHTERであるドラクエをCarry Onしていくのもなかなか難しいものがありますね(実際IXとXでファンのforever loveが…)。一介のファンが言うことではありませんが、VICTORYを手にした者にはそれなりの苦労が付きまとうものです。

それ以前にTOテーマ曲が去年の紅白のトップに…bunch of hatersは相手しないでPureなRPGを目指しているドラクエがTOと共にということはないと思いますが。まあ太鼓の達人とか小説版とかもあるからね…次回もThis is my lifeだと宣言し変わらないモノを抱きしめるのが得策かも。My Placeにずっと立ち続けるということで。

Someday、ゲーム史というものが出来たとき(もう既にできかかっているという説も)、ドラクエの名が挙がるようにI Wish For Youしています。ドラクエを次のGENERATIONへ受け継いでいくことができるか。ある意味ドラクエはOn The Road～夢の途中～なのかも知れません。

ドラゴンクエストがまだまだ続くOne Wishを抱いて、『Choo Choo TRAIN』の歌詞を載せてシメることにします。

Choo Choo TRAIN(EXILE)

今回はEXILEやJ Soul Brothersの曲名や歌詞の一節を色々と引っ張ってきてみました。気付いていただけたでしょうか?

設定や世界観がファンタジック…というか、現実とも非現実ともつかぬ不思議な雰囲気が漂っているので、そちらの方面が好きな方にもいいかも知れません。

コバルト文庫のお家芸ともいえる女性向けの恋愛話は無いので、どちらかといえば男女関係無く楽しめるファンタジー小説だと思います。

あまりハデな展開は無く、めまぐるしいテンポで物語を展開されるのが苦手な場合は却ってこちらのほうがおすすめです。

ファンタジー小説として素直に楽しめたかなと。主人公が例えば特別な能力を持っているとか、何かの素質があるとかではなく、普通の大人しい少女だったのもいい。同じような毎日の繰り返しで疲れを覚えている人は読んでみると、ちょっと頑張ってみようという気力が起こるかもしれません。

が。

じゃあ仮に主題歌をつけるとして

誰の曲にするの!

タイアップの場合だと特にそうですが、殊にゲームについては、「世界観と主題歌が合っていない」と批難される確率が他の媒体と比べてやや多いように感じます。いまや日本一のRPGとなっているドラクエでそんな醜態をさらす訳にも行かないでしょう。っていうか、初めの発言と矛盾するようですが、ドラクエはFFやテイルズに迎合しない独特の雰囲気を漂わせていてほしい…

で、これは私の勝手ですが、どうもドラクエはFFやテイルズと比べても、現在ポピュラー音楽として人気になっている歌はあまり似合わないと思うのです(言葉では形容しづらいですが、何か他のゲームと比べて特別なものがあるような…)。

じゃあ誰の曲をつけるか…すぎやま先生が作曲したオリジナル曲をドラクエファンの歌手に歌ってもらうとか。それが誰!?とかいう問題になってきそうですね。

アベル伝説の主題歌を歌った徳永英明さんに担当してもらうとか。いきなり凄い人を出してきたな…みたいな。ドラクエと徳永氏は同じ1986年デビュー、ついでに言うとゼル伝も1986年デビュー。

露骨にバックダンサー呼びのモデルにされたEXILEに担当してもらうとか。avex系じゃFFとかテイルズとかと同じじゃん。みたいな。

さて、収拾がつかなくなってきたので、皆さんに「ドラクエに主題歌がつくことになった。さて、誰が担当した?」というお題を投げかけて無理矢理終わらせることにします。

怪奇!ワープした湘南新宿ライン

あなたは今、湘南新宿ラインに乗っています。今、横須賀線・東海道本線方面行きの列車に乗り、大崎を出ました。列車は五分ばかり走り、西大井に到達しました。しかし、あなたは大崎から西大井へ行く間に、経由しない筈の駅を通過していたのです・・・あなたの乗った列車の正体は一体何だったのでしょうか・・・

解説…実は問題は列車にあるのではなく、現在の湘南新宿ラインの運行体系にマッチしていない線路戸籍にあるのです。湘南新宿ラインは大崎から西大井へ行く間、山手線の大崎支線を通ります。が、この路線はもともと貨物線同士の短絡線だったため、大崎駅構内として扱われており、営業キロが設定されていません。このため、大崎から西大井に行くときの運賃は、本来は湘南新宿ラインが経由しない品川駅経由で計算されるのです。要するに、大崎から山手線で品川まで行き、品川から横須賀線で西大井まで行ったことになっています。似たような理由で、湘南新宿ラインで赤羽から池袋へ行くときは、赤羽から一旦京浜東北線で田端まで行き、そこから山手線で池袋に行ったことにして計算されます。

JRは特にそうですが、鉄道会社には、実際の列車の運行体系に合わない運用規則があることがあり、それにあわせた特例がよく制定されています。鉄道を利用するときは、利用する会社の規則を調べてみると、得することがあるかもしれません。

藤原浩一さんが作っている「学園物語」シリーズのあの金髪&紫髪の高校生二人(見れば分かると思います)の声ってやっぱり藤原さんだったんですか!?

学園物語シリーズはかなり好きな部類だけに、興味深い事実です(たぶん加工入りでしょう)。

プープーテレビでのお勧めは、べつやくれいさんの昔話シリーズ、藤原浩一さんの学園物語シリーズ、安藤昌教さんの10秒シリーズです。

仲間で集まってあんな動画や実験が出来るのは良いものですね。

どちらかといえば、「業平橋」はそのままにして、「汐留(シオサイト)」とか、「春日(文京シビックセンター)」とか、「明治神宮前<原宿>」みたいな感じで、「業平橋(東京スカイツリー)」ぐらいにした方が良かったような…ただ、そのへんは会社の裁量ですね。

おとといは全国の鉄道が変わった日でした。鉄道会社のダイヤ改正は、3月と10月に行うことが多いので、覚えておくと便利です。毎回この付近の日は楽しみですね。

例えば「かくりつ」を広辞苑で調べてみると、

「確立」:しっかりとうち立てること。しかと定まって動かないこと。「制度を確立する」

「確率」:ことがらの起きる確からしさを数量的に表したもの。

となっています。例えば、「このフィールドではこのモンスターに出合う『かくりつ』が高い」の「かくりつ」は「確率」というわけです。ここら辺の使い分けができていない/タイプミスしている文章が散見されます。

また、「いがい」も、

「以外」:それを除く、ほかのもの。そのほか。「関係者以外は立ち入り禁止」「謝る以外に方法はない」

「意外」:思いのほか。案外。「意外な出来事」「意外にかさばる」「意外と難しい」

ということだそうです。「丸ノ内線の営業列車は02系「いがい」来ない」の「いがい」は「以外」とか、「このダンジョンのボスは「いがい」と強いので注意」の「いがい」は「意外」とかいう類のものです。

「あやまる」は、

「誤る」:正しい筋道からはずれる。また、しくじる。まちがえる。

「謝る」:過失や罪を認めて許しを求める。わびる。謝罪する。

となっています。

漢字というものは、一字一字に意味を持っています。漢字の誤変換には気をつけたいところですね。というか、芸能人ブログのコメント欄ではその前にそれなりにきちんとした文章を書いたほうがいいと思う…

しかし、このライバル視、互いに性格が合わなかったとよく言われます(実際紫式部は清少納言が嫌いだったそうです)が、確かにそうした面もあるものの、それだけではなく、もっと重大な理由がありました。

事の起こりは995年、時の関白藤原道隆(中の関白殿、藤原兼家の長男)が亡くなってしまった(厳密に言えば亡くなったとき既に関白職は辞して出家していた)ことから始まります。普通だったら関白の地位は兼家の次男である藤原道綱(右大将道綱)に移るはずでしたが、道綱は政治的手腕に乏しかったため、三男の藤原道兼(粟田殿)に移りました。これでめでたしめでたし・・・かと思いきや、その道兼が関白就任後たった一週間で死んでしまいます。さぁ如何する!?というところで、藤原家が二つに分かれて政治闘争を始めます。

さぁチームを紹介しましょう!

あの中の関白殿の長男である、帥殿、の異名を持つ藤原伊周を筆頭とする、伊周チーム!主なメンバーには、時の天皇、一条天皇の最初の妻である伊周の妹、一条天皇皇后定子!そして彼女に出仕する、あの、「をかし」の文学、『枕草子』で有名な、トップエッセイスト、清少納言!伊周の弟、天下の暴れん坊、藤原隆家!そして、藤原家の外戚であるスーパーブラック公卿、高階成忠!皆さん血気にあふれた、若々しいヤングチームです!

対するは!

中の関白殿の弟で、入道殿の異名を持つ藤原道長を筆頭とする、道長チーム!メンバーには、一条天皇の中宮である、一条天皇中宮彰子!そして彼女に出仕する、世界に誇る『源氏物語』を著したトップノベリスト、紫式部!そして道長の兄で、彼とは太いパイプのあった、有名歌人、藤原道綱!そして、道長の姉で、彼のことを溺愛と言っていいほど可愛がっていた、女院詮子!

この対決、一条天皇は最初、藤原伊周をに推していました。当時、伊周は道長より身分が高く、また一条天皇自身も、伊周の妹である定子を寵愛していたからです。しかし、藤原詮子が涙を武器に一条天皇に道長を登用するように迫った結果、最終的には道長を「内覧」という地位につけ、さらに伊周チームの伊周と隆家は女性関係が原因と見られる事件を起こしており、そのことも道長勝利の一因になったようです。

で、長々と語ってきましたが、チーム分けをよく見てください。清少納言と紫式部は違うチームに居ますよね?これが清少納言と紫式部の中が悪いといわれるようになった遠因です。ただ、両者の間に接点はほとんど無く、紫式部が清少納言を『紫式部日記』で罵倒したことがあるのですが、そのときもあくまで清少納言のことは噂に聞いただけのようです。ただ、勝気な納言と内向的な式部、エッセイの納言と小説の式部と、両者がライバルといわれるようになるような性格の差があるのは確かだと思います。

1967年に『卒業』という映画(私も観た事はありません)があったそうです。

あらすじをWikipediaを見ながらここに記します。

大学卒業を機に、ベンジャミン(主人公)は帰郷する。友人親戚一同が彼の卒業パーティーを開いてくれるが、ベンジャミンは原因のよくわからない憂鬱な心情にさいなまれる。将来に対する不安なのか、それとも別の原因があるのかそのパーティーの最中、幼馴染エレーン(ヒロイン)の母であり、ベンジャミンの父の相棒の妻であるミセス・ロビンソンに出会う。しかし、ミセス・ロビンソンはそのパーティーの帰り、あろうことかベンジャミンを誘惑。将来に対する不安を抱えていたベンジャミンは彼女に誘惑に乗り、その後夏休みに入っても逢瀬を続けてしまう。而るに、そんなことでベンジャミンの憂鬱が晴れる筈は無い。

ベンジャミンを心配した彼の両親は、エレーンをデートに誘わないかと提案する。一度きりのデートとするはずだったが、ベンジャミンはエレーンに対して恋心を抱いてしまう。そしてベンジャミンはエレーンをデートに誘うが、その約束の日、現れたのはミセス・ロビンソンだった。焦ったベンジャミンはエレーンに、実は自分がエレーンの母と不倫していると告白。当然ショックを受けたエレーンはベンジャミンを追い出してしまう。

そしてまもなく夏休みが終わろうとしているとき。エレーンを忘れられないベンジャミンは、彼女を追いかけ彼女が住む町に来た。そんなベンジャミンに対してエレーンの心は揺れるが、エレーンは既に他の男性と婚約していた。まもなく正式に結婚するという。

ここで一息。この先がVIII通常エンドの元ネタになったシーンになります。

ベンジャミンはエレーンの結婚式が執り行われている教会に駆けつけ、今将にエレーンと新郎が誓いの口付けをせんとするとき、ベンジャミンは大声でエレーンをよばふ。エレーンもそれにいらへを返し、周りの人々が驚愕し、特にエレーンの両親が悪態を付く中、二人は教会から逃げ出した。そして二人は何処にか旅立つ…

という映画です。確かに、ラストの「ヒロインと他の男との結婚式のときに、主人公はヒロインを男から奪い逃げる」というシーンはそのままですね。ミーティアの場合は結婚式から逃げていたので、「ヒロインと男が口づけをする直前」というのはありませんが…

ただ、ドラクエVIIIとこの映画には少し違う点があるようです。VIII通常エンドは、ラスト、馬車のシーンで主人公とミーティアは笑顔を絶やしませんでしたが、この映画の場合、ラストシーンで、ベンジャミンとエレーンは最初こそ笑顔で要るものの、直にそこから笑いは消え、深刻味を帯びた表情になり、「二人の未来は決して明るいものではない」ことを暗示しているらしいです。

まあとにもかくにも、ドラクエVIIIの通常エンドはかなり有名なパロディだそうですね。皆さんも、こういう花嫁泥棒シーンのある物語があったら、教えていただけたら幸いです。