リードされたからそのようにとしか言いようがない

で、もし本番間違えたら知らん顔して踊り続けてどっかで辻褄合わせることになりました

好きな、のれる曲選んでよかったぁ～

ゆっくりと魅せるところはみせる
流れるように早いところはエレガントに

今月は細かい修正をしてレベルを上げて
来月は踊りこんでいこうってことになりました。

スタジオだとちょっと狭いから（とはいえ、約50坪の広さは都市部ではアンビリーバボーだろうけど）
のびのびと踊るってわけにはいかないけど
楽しく踊れたらッて思います。

頑張るぞ！！

終わったらラテンやろうかなぁ～

一人の先生につき
１種目２名×４種目までということで
ワルツ、タンゴ、ルンバ、チャチャチャ
それぞれ２ヒートずつでした。

コロナ禍で、生徒さんがなかなか戻ってこなかったり、こういう催し物はまだ・・って生徒さんもいたり（本人はやる気でも家族が・・とかね）

参加者はびっくりしたくらい少なかったです。全部で100名いたかしら・・って

ひとつは1先生につき生徒MAX8名＋応援5名って人数制限があったこともあるかもしれません。

練習タイムで２回（人によってはそれ以上）
予選、決勝と２回
計４回は踊れたお得感

ただし、１分15秒と例年より短めだったそうな

私はというと
練習タイムでいきなりやらかし＝足をもつれさし・・＝こけかけて1回目ろくすっぽ踊れず。。どうしてこんなことになったんだろう？？？って不思議でならない。

↞フォーラウェイホイスクの連発からのスタートなのだけど

ごめんなさい🙇先生

書き忘れてたけど、レッスンも最後らへんは結構テンポを遅めにした曲で通して踊ってたんです。
先生曰く、早く踊る分にはイケイケで調整できるけど、遅く踊るのは慣れていないと音からずれて早くなってくるから。

いわれた意味がよく分かった。

隣になった人と選曲が微妙・・・という話が出るくらい
結構遅めだし、古め・・
乗りづらい・・

ワルツなんて「ずんちゃっちゃ　ずんちゃっちゃ」に聞こえるくらいだったもの

とはいえ、フロア上の平均年齢を考えると仕方のないことかもしれませんが・・・(涙）

私より若い人（推測）って数えるくらい？少なくとも平均年齢を下げる方に加担していたのは確か。

でも、テンポ遅めでもよい曲あるよねぇ？曲を昭和から変えてないんですかぁ？？と突っ込みたくなるくらいでした。

本番は、そんなにミスせずに踊れたかも？？
あんまり覚えていなかったりする、緊張してて
動画も撮らなかったので～

さてさて、次回のレッスンで先生の講評を聞かねばならない（2週間後）

お茶目な先生が、応援団の前でホールドといて「お手振り」したのは覚えてる（苦笑）
その時の私は「バックチェック」もしくは「コントラチェック」で思いっきりストレッチ中・・・
お～い、まだストレッチし続けるの？って感じ
（頭が床と水平より下がったかもってレベルで、自力で立っていられるんだけど＝腰骨は絡んでるので）

まぁ、楽しかったです。

イベント自体は予定よりもかなり早く終わっちゃいました。
2チームに分けての紅白対抗戦でしたが、途中経過は紅組優勢だったのに、「引き分け」ってことで・・・私の教室は紅組で、ラテンからだったからラテンは紅組、スタンダードは白組ってこと？つまり、私はポイントもらえなかったの？（ジャッジは3名）
ちょっと納得いかない気もするけど・・

全体の講評は
「全体的に練習してきてのがうかがえる」
「もっとフットワークを正確に丁寧に」
でした。

来年はこのイベント（通常春にあるらしい）ラテンで出たいかも～

ラテンの方が人数少なかったし、これなら・・って思えたし（自画自賛）

来月からは夏のデモに向けて頑張ります。

毎回飽きずに同じような注意をされている

スローアウェイオーバスウェイの左足の方向
あるあるなんだけど、綺麗に「開いて」みせようとして角度つけすぎ
→男性ボディを基線としてそれこそ180度近くに置いてしまう
自分が思うよりも「ボディが開かないように近め」でOK
骨盤を男性預けて（クローズドポジションで）脚を引くとそんなに角度は付けられないはず
え～もっと開いてもいいんじゃない？？で十分
開くのはトップで「脚を見せるわけではない」

で、デモルーティン
細かく指導が入りながらやっていくんだけど
正直、音を上げつつある
「難しいです」「無理～」何度言ったことか・・情けないことに

先生は涼しい顔で
何が難しいの？？
全然だよぉ
難しい部屋の扉を開けて「どうも～」と挨拶して閉めただけで中には入っていないんだから

そういわれても、私にはとても難しいんですが・・・

１個言われると２個抜ける・・・

テレマークやセイムフットに入るときに「ライズしない」
一連の流れの頭の高さを変えず＝膝は緩めたままで伸ばさないし足首を柔らかく使う＝

キックは３回やるんだけど
全部違う
待機の足の位置から蹴る方向から
おんなじことやらないってのは当たり前と言えばそうなんだけど
これがこんがらがってくる

ロンデしてからのキックは
「しっかり後方まで足を回してから（アラベスク状態になってから）膝を引き寄せてくる」
しかも
「ロンデしてるときは軸足の膝は伸ばさない、緩めたままで低い位置でやる」

タイミングは「自分でやらない」リードが来るんだから待つ
待つ時の姿勢大事
「蹴りますよぉ」と見えるのはNG
蹴るというよりも「つま先を遠くに伸ばす」
高さよりも距離を稼ぐイメージで
上よりも「向こう側」ボディも引っ張られていっちゃったぁくらいでよし（男性が止めるんだから）

チェックはもっと左サイドを前に

ウィングからのテレマークは「もっと回転量稼げ（左サイド、左肘を使う」

etc etc

何分割化して確認しながら踊っていく

とにかくデコルテを広くきれいに
肘を張るというよりも鎖骨を引き延ばす
肩甲骨をしっかり寄せる　集める
肩が上がらないように　後ろに巻き込むように下ろしてキープすると上がりようがない
（肩関節の後ろに筋肉＝贅肉？＝が集約してこぶみたいなのができる）

ボディの前を伸ばすのではなく、背骨を引き延ばす
背中側を伸ばしていく
尾骶骨から一直線に頭を突き抜けていくように

etc etc

何度言われても　できの悪い生徒でして
同じことを何度言われたことか

これがマスクしてのレクチャーで
説明されながらだから先生も大変だぁぁ～

１言って聞かせて10知るのではなく
10言って聞かせて1できる？？それ以下？？

手厳しい
ありがたいことではあるが
できの悪い自分が情けなや

で、曲の編集が終わったというので
曲をかけてどんな感じになるか踊ってみることに
テンポをちょっと落としてやってみる

曲の雰囲気にあって　音にあってて（きちんと踊れれば）良い感じ・・

イントロは８小節で、１小節聞いて
こんな感じで～と先生踊る
まぁ、あとで決めるからって

エンディングも
音に合わせてスローアウェイオーバースウェイ決めて
最後のジャーーンってのはこんな感じで～
これも後で決めればよいからって

とにかく「踊り」の分をきちんとやっていこうってことになりました

で、イベントのプロアマコンペ用のタンゴもちょっとだけ
（月末本番）

まぁ、あんだけ四苦八苦したタンゴが楽勝！って思えるほどでして
どんだけワルツが難しいってことで
→踊り慣れた人なら何が難しいの？ってルーティンなんだろうけど

注意は２か所
フォーラウェイホイスクとPPの連続
ゆっくりと焦らない
本番の音源がゆっくり目の可能性が高いので
ゆっくりと練習
早くする分には何とでもなるけど（先生がコントロールできる）
遅くする分には「待てない」と音が早くなっていきがちなのでって

あとセイムフットに入るとき
しっかり軸足に乗る、降りる
とにかく低く

タンゴのビックトップは綺麗に決められるんだから
ワルツもおんなじなんだからちゃんとやってね

だそうで・・・

次回がプロアマフェスのラストレッスンなので
本番用のスカートだけ持ってきてねってことで
レッスン終了
 

キックは３回あるが全部入り方から待機の仕方違う・・・

１回目思いっきりハイキックでヘッドを下に　脚をグーーっと伸ばして

２回目ロンデから「しっかりアラベスク状態にもっていって」膝引き寄せてきてキック

３回目スウェイチェンの間にしれーーと踵をお尻につくまで持ってきて（膝は下向けて＝太腿は離さずずらさず）ネックチェンジとともにキック

頭の中がバグってきた

踊りの部分は２分半でほぼ完成
実際の曲に合わせて（連休中に編集するそうです）細部修正はあるかもしれないが
あとはイントロとエンディング

テレマークが綺麗にできない
ボディの引き上げが足りない
足元汚い

セイムフットランジ汚い

先生は涼しい顔なんだけど

なんとかなるんだろうか？？？

月に２回程度レッスンにいってました。

コロナで４月のイベントが伸びちゃって５月末の予定・・・

で、教室のサマーパーティーでデモを申し込んじゃいましたぁ

ワルツで・・・踊りたい曲あったので

古澤巌さんの「愛しみのワルツ」
テレビ朝日開局50周年記念ドラマ「鹿鳴館」（原作三島由紀夫）のテーマ
故・田村正和さん主演

(792) 【大河ドラマ】 鹿鳴館 2008 - YouTube

曲を流して
聞き覚えがあるのでしょう、先生

曲をかけながら
ウォーミングアップ代わりに軽く踊っていく・・

今日は綺麗なシェイプがキープされてるが
もう少し左にいて
もう少し鳩尾引っ込めてボディを高く

で、ここから踊り始めて・・・
とルーティンを決めだした

「何かやりたいフィガーとかある？」
私は
「ハイキック！」と即答
リフトなんて言えません・・・

ナチュラルターンの後にピボット連続で入って～
ハイキックも入りました

キックの注意
「キックの待機時には膝は上げない」
ようするに
「今から蹴るんだからね！」って周りがわかるように膝がスカートを持ち上げるのは美しくない、と
ドレスだとパニエでわからないけど、レッスン着のスカートでも目立たないように

股関節を折りたたむから（引くから）膝が上がると考えてよいのかと聞くと
（みぞおちから脚というけど）みぞおちから引っ張り上げるイメージで、股関節も引き上げる（から折りたたむ）
ヒールがお尻につくような感じで待機（膝が下向く）

キックも優雅に
「蹴り上げる」のではなく「つま先を遠くに伸ばす」
ゆめゆめヒールを見せることなかれ
足の甲を美しく　遠くに遠くに伸ばす感じで

ユニバーサルで観た（YouTube配信で）石渡ありささんの美しいキックがため息物で
それはそれは～って話すと

目指せそれ！で行こうとなりました（めざすのは自由だ）

あの床に頭が付くそうなくらいのシェイプが美しくて～というと
本当に綺麗だよねぇ～頭からつま先まで一直線でと言いつつ、先生「じゃぁやってよいのね」

はい？
上体を思いっきり倒して脚上げてぇ
支えますから～と

重いですよというと「重かったら落とします」
なんですか？それも「演出」って感じで続けるんですか？
それもいいですね、と

しっかり軸足でコントロールできれば重くないからって

さくさくと初日で１分程度のルーティンが決まりました。

で、今日は２回目のデモレッスンだったのですが・・・

あらかたルーティン決まっちゃいました。イントロとエンディングはまだだし、今回は曲に合わせたわけではないので

次回、曲かけて踊ってみて（編集済みの本番用で）

音に合わせて細部修正していこうってことに

一言で言えば「ピクチャーポーズ、てんこ盛り！」
オーバースウェー
スローアウェーオーバースウェー
コントラチェック（２回）
ヒンジ
セイムフットランジ（複数）
ライトランジ
ハイホバー
エルスライン

私の知る限り、入ってないのはレフトウイスクくらいじゃないか？　他にもいろいろあるだろうけど・・・

おまけに
キックも増えまして計４回
みごとに先生の腕を蹴飛ばしてしまったってのも・・しでかしました(;'∀')

ピクチャーとキックで不出来をごまかせワルツ？？？

片足で立って回してもらうのとか
→もう片方はヒールがお尻につくくらいに曲げる（膝は下のまま）

ロンデも足上げるのと　床すれすれなのとはいるし
スタンディングスピンもあるし

知恵熱出そうです・・・

マジで体幹鍛えて　軸を安定させなくては
みっともない！ってことになりそうです・・・

曲のイメージを壊さないように・・・頑張らなきゃね！

細かいことはこれから＝参加を締め切って正確な参加組数が判明してから＝って話。

先生方はタキシードらしいけど、生徒の方は「平服で（ドレス禁止）」

いろいろとレッスンの時に候補のものを着てみることに・・・で、今日は黒赤のセット（レッスンでこういうの着ることはなかったのだけど）

先生は悪くないっておっしゃったけど・・・いまひとつだったか？

ワルツ

ターンの後なんて特に「突っ立ってしまう（シェイプが消えて真っすぐに）」ので注意

特に右肩が上がる癖をなんとかしたい・・・肩は「後ろに回して落とす」ようにして肩甲骨も寄せてデコルテを広く～

右ボディは与え続ける

左肘はグーーっと左斜め前に

男性の掌にひっかりと肩甲骨を乗っける

できているときは軽く「これこれ！」って言われるのだけど、すぐにOUT

「ボディを絞って（上下別々に）」の意識が薄いって

スロー

もっと股関節を「引く」（女性は後退が多いのだから）「（ヒールの上に乗って）引いた股関節にしっかりボディをの

せていく」

ボディの切り替えしを「しっかり見せる」

タイミングは自分で取ろうとしない！

ぴょこんとならない　シューズが床から離れることはないのだから（ヒールがすぐ着くんだから）

で、タンゴ

組む練習から

どのくらい離れて立つか　どこに向かうか　細かい指示

しっかりと左足で立って「待て」

左肘をボディも使って引っ張って抵抗（引く方向を間違えるな）

フォーラウェイホイスクと次のターンの違い

ホイスクする右足をついた瞬間に「ボディを回す」男性の通る道を開ける

次は「男性に抵抗して振りむかされるように」

どうぞ　いや　どうぞ　いや

って感じ・・・

大きくいかなくてよいけど、その分「シェイプとヘッドの動き」で見せていく

コントラチェックは鬼門のままで

最初はうまくいったのに　意識するとガタガタになる

流れないで「止める」

スイブルがへたくそすぎて・・・タイミングが遅れるか　スイブルにならない（ステップできない）

う～～

全体的に

太腿で進め（膝は伸ばさずと重心は落としたままで）

もっと低くあと５ｃｍ　ただしボディは引き上げたまま

逆方向から始めても問題がないことを（迷子にならない）確認されてレッスン終了

延期になってもスケジュールは大丈夫か（参加できるのか）と聞かれて、問題はないって話す。

出場枠も応援枠も埋まっちゃったんだって！

コンペまではタンゴをメインにやるけど、せっかくだからウォーミングアップにはワルツとスローを軽く踊っていこうってことになって・・

ワルツでもスローでも鬼門は「コントラチェック」

右足を引く位置が悪い

ボディの位置が悪い

ストレッチの方向がなってない

体重は前に置いたまま、後ろに行かない

後ろのヒールはしっかり上げる！

etc etc

本当に良いとこなしのあちこち修正されまくり

で、タンゴになります・・・

ルーティンを確認するためにゆっくり踊っていったら・・

１か所除いて（PPになるところをクローズドにしちゃった）問題なく＝あくまでも流れとして＝「頭に入ってる」ことは確認されて

細かいレクチャーに入っていったのだけど・・・

ホールドは力まない

右肩上がらない　左腕下がらない

もっと「腿から」動く

床から脚が離れない

もっと「落ち着いた」「静かな」タンゴを目指せ

はともかくとして

タンゴも鬼門はコントラチェック

なんせ２か所ある

最初はコーナーでの

「ツーウォークからのコントラチェック」

ただし、このウォークは変則的で

サイドリーディングではなくてCBMかけてトップを広く目立たせた変型判

ちなみに、コントラチェックから戻るとドラッグに入る

もうひとつはフロア中央付近予定での「ビックトップからのコントラチェック」

つまり、回転系からのコントラチェック

どっちも見せ場・・・

これが全く　あいたた状態でして

今まで何習ってたんだ？？レベルでひどい

たしかに　一つ一つ教わることは「過去にちゃんと習ってきたよな（団体レッスンでレクチャーされてたよな）」ってことばかりなんだけど

相手を利用してトップは広げるんだけど、基本「自立して」＝自分で立てるバランスで

ってことすら満足にできてない

勢いでやろうとするからバランスが後ろに行って　ボディが開きすぎて　形が決まらない

よくある「クローズドポジションからのコントラチェック」つまり「いまから行きます、準備は良いか？」ってのではなくて

流れからのコントラチェックでむずかしめなのはわかるけど

あまりにもひどい・・・

難儀しそうです・・・

動画見てイメージトレやろうかな・・・

お勧めレクチャー動画ありませんか？

都会と違って田舎では日常的に踊れる場所＝ダンスホールとかダンスパブとか、公的なホールや公民館等でのダンスパーティーあたり＝は皆無に等しく

教室のレッスンがほぼ踊れる機会って状況なんですよぉ

踊り収めが25日のスタジオパーティーだったので、半月ぶりにダンスシューズを履きました。

地区の団体の催し物の日取りと会場が会議で決まったこと
今回はダンスタイムなしでプロアマコンペ形式の紅白戦って形になること（平服で、ドレス禁止）
ワルツ、タンゴ、ルンバ、チャチャチャの４種目、先生一人につき各２名まで
応援に来るのも教室で３名まで
等が説明されて・・・

紅白戦だから、参加する先生方を2チームに分けての戦い(団体戦）であって、

都市部で行われているような生徒個人の競技会ってのとは全然違うわけです。

そういうプロアマなんて出たことがない！

数組一緒に踊る、いわゆるトライアルってのは以前の教室で経験しましたけど・・競技もなし（正確にはリーダーさんもいたことがない）

いまだと　ワルツ　タンゴ　ルンバ　チャチャチャ　４種目とも空いてるけどどうする？
と言われて

先輩方を差し置いて新参者がぁ～と固辞したのに

去年のレッスンでちらっと言われたのは冗談か社交辞令かだと思ってたのに
押し切られる形で

タンゴ

って言っちゃった・・・後には引けない・・・・・

で、今年初レッスンなので
ワルツとスローも軽く踊っておこうってことになりました

ラテンはプロアマコンペが終わるまではお預けの雰囲気

ワルツとスローを軽く踊って、いつものように一杯注意されて…シンポないよねぇって感じ

で、タンゴになります・・・

軽く踊っていこうってんで、組んで踊っていく
2周分くらい？

で、体が温まってきてのか「悪くない」

コンペ用のルーティンを作っていくことになって・・・

先生の予定では今月ルーティン作って（今日半分作って、次回もう半分作って）

来月細かいところを修正していって、3月はいろんな曲かけて踊りこんでいって・・・
コンペだから1分半程度あればよいから1周半くらいであとは時間があれば繰り返せばよい
となってたらしいのですが

で・・・結論から言えば
出来上がっちゃいました

私が流れを覚えていく（クオリティは問わないでね）ので
もうちょっともうちょっととなったみたいで気が付けば1周半のルーティン仕上がり

１分半のルーティンを１レッスンの時間で覚えるってフツーだよね？
動画を取るのを原則禁止してる教室なのですが、
ルーティンを忘れないように自分のスマホで撮ることになりました。
撮影者がいないので、壁際にスマホおいて、撮影可能な範囲でステップがわかるようにこじんまりと・・・

これがビフォーで　どうなることやら

月末のレッスンまでに注意を思い出して～　やるしかないよねぇと思いつつ

心は「何着よう・・・」

タンゴだから黒の上下レッスン着？　悩むほどは持っていないのだけど・・・

タンゴの組み方も基本一緒

組んで少し踊って
「ちゃんと乗ってる？」
ヒールに乗り切れていないとすぐわかるみたい・・当たり前だけど

今日は主にPPの姿勢
特にリンク
開くのではない
顔だけ（鼻先だけ）進行方向を向けばよい
開いたらどうなる？
左足の踵の上に股関節乗ってますか？
重心のある左足の上にしっかり乗ってれば体は開けません
ボディはクローズドのまま
顔の向き（と強いて言えば右デコルテ）が変化するだけ
左にしっかり乗れていないから＝体開いて股関節の位置が踵からずれているから
次の推進力に使えない
しっかり乗れてるから「行きたくないのよね、私」と弓を引くようにボディが使える

ワルツもそうだけど
「はいはいは～い、そっちよね」とほいほい先走って動かない
逆に「行きたくないんだけどぉ」って抵抗が欲しい

ワルツのようにロアライズがない分、タンゴの方が安定はしてるけど、リンクのようにＰＰになるところ注意

とにかく「背骨を運ぶ」床に垂直ってラインは死守
しっかりヒールに乗りきること

スローも少し

組んでフェザーステップでNG
「しっかりヒールに乗ってる？」
乗り切れていないと送れないでしょ？

スローは流れるようにって言われるけど
そのためにもきちんとヒールで送ってトウでキャッチして～が必要
乗って乗り越えていくことを意識して
ヒール使えないと音が速くなっていくんだから丁寧に

やってみると「そう！全然違うでしょ？」

頭が上下に動かないように同じ高さをキープするためにもフットワークは重要
股関節を緩めておく　足首しっかり使う

スリーステップ
ヘッド内側に入り込んでこない！

ボディの切り替えしを丁寧に
遅れた？って思うくらいでちょうど良いから
ぎりぎりまで音を使いたいので

アウトサイドに前進
サイドリードを意識して
ヘッドがホールドの外をキープし続けて
そのためにもデコルテを綺麗に天井に向けて
おなかは締めて背中を伸ばす

ホバーの足の位置注意
かけすぎるとボディが開いてしまうでしょ？
ナチュラルに

背中の意識をもっと
男性の右手にしっかり乗れるように

脚なんてスカートの下に隠れてしまいのであまり目立たないけど
上半身はさらされるのだから
ラインをキープ
ホールドとデコルテを美しく

男性が手を差し伸べて　その手を取って　引き寄せられて行く・・・まではクリア

「近い！！」

近づきすぎッてこと

ボディをつけに行こうとしない。おおよそこぶし３個分の距離を保って、そこから膝を緩めて合わせていくのであって、近づきすぎると逆に組めなくなる

ちょっと踊ると「肩！」

右肩が上がるのか左が下がるのか、それに伴って顔が近づいてきて「やりにくい」

せっかく綺麗なラインが出せるのだから＝鎖骨が浮き上がってデコルテが広くなって＝それをキープすること

背中の意識（肩甲骨の寄せ）抜けない！

そして「ホールとは固めない」

一生懸命ボディを引き上げているってのはわかるけど頑張りすぎてがちがちに固まって踊りにくい

もっとリラックスさせて自由に動けるように（コントロールさせてあげられるように）

で、先生考えてここで小道具の出番

ストレッチポールって言うんだっけ？直径が20ｃｍくらいある筒状のもの（その上に背骨乗せてストレッチさせたりするやつ）

あれを体の中心、お互いのみぞおちあたりにセットして

「落とさないように」前後のウォーク

これが難しい・・相手が前進してくるのを受けて同じだけ後退

相手が後退しようとするのを受けて同じだけ前進

ボックス（ライズなし）もやったけど‥ほんとに難しい

先生は東部にいたころにこれをよくやってたんですって、時間のある時にパートナー先生と二人で

ボディを合わせてホールド組まずにブルースってのは今もよくやるそうです、ウォーミングアップに

あとで、みぞおちだけでやったけど、本当はもっと下（恥骨付近）も同じようにポールがあって、それを二人で落とさないように踊っていくんだよって

前進・後退するときにボディが前倒しになったりバックバランスにならないように

「二人の間に挟んだものを落とさないように」＝「骨盤は立ててその状態をキープして動く」

ロアはよくなってきたけど、ライズの時に肩が上がるのはNG、膝が伸び切るのもNG

相手に与えたボディの位置は変えずに、相手が上下するのに合わせていく

ライズは背骨を背中側を引き延ばしていく

前側を引き上げると顎が上がってNG　むしろこっちは引き下げる

→肋骨の始まり、鎖骨の間にくぼみありますよね？そこは上げないで下げる

ボディの引き上げももっと高い位置から

肋骨の一番下（第12胸椎）付近からぐーーっと背骨側に押し込んで体の中を引き上げてシェイプしていく

いわゆる「反らして見える」のはここから、腰からやると傷める

タンゴにうつって・・

特にPPからの右ボディはもっと積極的に行ってよし！遠慮せずにガンガン！そのためにも「PPとはいえ右ボディは開かない（相手に与え続ける）」

左のホールド指は揃えて、さらに肩甲骨を相手の手首に乗っけて圧をかける＝相手の腕にも圧がかかる

これくらいしっかり与えてもらえると重くないし、むしろ動きやすくなるらしい・・

またスイブルでNG

どうしてボディまで回っちゃうの　回すのは右のボールだけ

これはしっかり180度回転させる、回転量が足りない

左脚浮かない　きちんと止める

スイブルは「ピタ！」と止まる、流れない　

止まったときに左のラインをもっと美しく見せつける！　このラインを見せるんだよ、流されずにピタって！

ダブルチェイスはよくなってきたけどそのあとのシャッセが「浮く」

全体的にもっと重心を低く低く保つこと

しっかり下半身使うんだから　上半身はリラックスさせる

今日はスローも

フェザーステップ

リバースターンに入る前、イメージ的には「自分が来た場所（出だし）」に思いを残して左ホールド、ボディは来た道に、右は行く道に

スリーステップ早くなるのでもっとゆっくり

ポールでやったようにずーーと吸い込んでいく

尾骶骨立てて　それがヒールを乗り越えて後退していくイメージで

前進は「膝から」

ホバー

トウトウで中間バランスでしっかり立ったら「おしまい」ってイメージでよいって言ったでしょ？前回
左脚の位置にも注意「真横」

柔らかく　柔らかくと言われ続け・・

もっと粘ってとも言われ・・

音にはあってるから問題はないけど、もっと長く音を使いたいのでちゃんと待ってリードが来てから動く、遅れ気味でちょうど良いからって

あっという間にレッスン終了