指揮: デヴィッド・レイランド

ピアノ: ティル・フェルナー

コンサートマスター: 山本友重

ファニー・メンデルスゾーン＝ヘンゼル: 序曲 ハ長調

モーツァルト: ピアノ協奏曲第27番 変ロ長調 K.595

シューマン: 交響曲第1番 変ロ長調 op.38《春》

ヤン・ヴァンデルロースト(1956-): カンタベリー・コラール(中原達彦編曲による弦楽合奏版)

3年前の同じ日に全く同じコンビでプロムナードコンサートを聞いていた。この時はシューマン・マンフレッド序曲、モーツァルト・ピアコンNo.20、シューマン・交響曲3。ブログに鑑賞録を残していた。デジャブ感があったのはこのせいか。フェルナーさんとモーツァルトは何となく記憶していて、またやってくれるんだと楽しみにしていた。

本日は、夏？もとい春先取りの暖かさ、今日の演奏会も春爛漫だった。ファニーの序曲・モーツァルトのピアコンは、少年少女のような、毎日が楽しい、失敗しても楽しいというキラキラ感いっぱいの演奏だった。3年前と違って居眠りなし！フェルナーさんのアンコールはなし。ファニーの序曲はもっと演奏機会があっても良いのでは？学生さんのオケで聞いてみたい。

シューマンのシンフォニーは全部好き。重厚な音が響いたと思ったら、いきなり怒り出したり、拗ね始めたり、笑い出したり、静かになったりと、どの楽章も飽きることがない。リズムが面白い。今日も楽しかった！

そして、最後に珍しいオケのアンコール！う〜涙が止まらない、みんな幸せになって欲しい。心に沁み入る素晴らしい演奏だっだ。ブラボー都響、弦セクション最高です。

【アンコール】2月23日（月・祝） 第1037回定期演奏会Cシリーズ │ 東京都交響楽団東京都交響楽団公式サイト。コンサートスケジュールやチケット、オーケストラの紹介。www.tmso.or.jp

吹奏楽曲版は作曲者指揮によるアルバムあり。こちらも本当に美しい曲。

指揮: ダニエーレ・ルスティオーニ

ヴァイオリン: フランチェスカ・デゴ

コンサート・マスター: 水谷晃

ブラームス: ヴァイオリン協奏曲ニ短調op.77

リムスキー＝コルサコフ: スペイン奇想曲op.34

レスピーギ: 交響詩《ローマの祭》

ヴァイオリン協奏曲、都響の弦の音色が美しすぎて目がウルウルなった。第1楽章は聞き入ったが、2・3楽章はウトウト。やっぱりブラームスの協奏曲はピアノ協奏曲第2番が一等好き。

スペイン奇想曲、オーボエの艶やかな音色にうっとり、パーカッションのリズムがノリノリで脳内はダンスダンス、楽しかった。

ローマの祭、これはホールで聞くためにある曲。様々な楽器が俺が俺がと主張し不協和音一歩手前でスパークする様は目を開けて聞いていられなかった。これは居眠りではない。

都響最高！今年もよろしくお願いします。

2025年度は都響C会員のみで、これ以外の演奏会に行けない状況。2026年度は都響P会員に鞍替え、芸劇の演奏会にも時々行きたいな。

 (ライ麦100%パン)

2023年10月31日(火) 19時開演　トッパンホール　S列6番

ベートーヴェン: 弦楽四重奏曲第11番 ヘ短調 Op.95「セリオーソ」

モーツァルト: 弦楽四重奏曲第14番 ト長調 K387

ラヴェル: 弦楽四重奏曲 ヘ長調

ハーゲン・クァルテット

ヴァイオリン: ルーカス・ハーゲン、ライナー・シュミット

ヴィオラ: ヴェロニカ・ハーゲン

チェロ: クレメンス・ハーゲン

ひろみが行った。大好きなラヴェルの弦楽四重奏曲目当て。うーん、10年前に聴きたかった。

2023年10月29日(日) 15時開演　すみだトリフォニーホール2階RB列16番
モーツァルト: ピアノ協奏曲第23番 イ短調 K.488
ショスタコーヴィチ: 交響曲第4番 ハ短調 作品43
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指揮: 井上道義
ピアノ: 仲道郁代
管弦楽: 群馬交響楽団

ひろみが行った。未聴のショスタコ交4を聴くため。指揮が偶然にも井上道義さん。なんちゅう奇跡！果たして実際の演奏は…大当たり、鐘3つ、カンカンカン🔔🔔🔔群響、上手い！オスロ響の時に思ったのだが、日本のプロオケはレベルが高い。彼らに足りないものといえば笑顔くらいか。それすらも若い奏者を中心に変わりつつあると感じる。タコ4は家で聴く音楽じゃない。ライブで初めてその真価を味わうことができる曲だ。

2023年12月24日(日) 14時開演　すみだトリフォニーホール　1階18列12番
ベートーヴェン: 交響曲第9番 ニ短調 op.125《合唱付》
指揮: アラン・ギルバート
ソプラノ: クリスティーナ・ニルソン
メゾ・ソプラノ: リナート・シャハム
テノール: ミカエル・ヴェイニウス
バス: モリス・ロビンソン
合唱: 新国立劇場合唱団
合唱指揮: 冨平恭平
コンサートマスター: 矢部達哉

ひろみが行った。今年の聴き納め。今日の席は視界を遮る物はないが音が何かくぐもって聴こえ、ソリスト・合唱団は良く見えるがオーケストラの奏者は前側の人しか見えず、ちょっと残念な席だった。それでも、生命力に溢れた素晴らしい演奏であったことは間違いない。バスのモリス・ロビンソンさん、暗譜で歌唱、見た目通り(巨体！)の大音声が聴けて満足！合唱の部分も時々口ずさんでいた。ステージマナーがスポーツ選手みたい、観客に手を振ったりサムズアップしたりなど、アメリカンな感じだった。ちなみにひろみの中で最高のバス歌手はエフゲーニ・スタヴィンスキーさん。来年2月N響A「バビ・ヤール」に出演予定だったが、諸般の事情で不可になってしまった。井上さんのブログで諸般の事情は明らかになるだろう。

さてさて終曲して拍手が起こった瞬間、都響の時代が来た！と無意識に思ってしまった。来年4月から会員券は都響Cのみになったからかな😅いずれにせよ、来年も期待してます、都響さん。

ひろみが行った。タローさん、トッパンホールでのリサイタルは4度目とのこと。長年聴き続けている固定客もいる様子。ひろみはもちろん初めましてである。グリークの抒情小曲集、ドビュッシーの前奏曲集、亡き王女のパヴァーヌとひろみには親しみやすい曲がけっこうあったので、行くことにした。ピアノはカワイで、硬めの、ちょっと冷たい響きだった。タローさんの演奏は円やか音と荒々しい音とのギャップが結構大きかった。アリエッタとか亡き王女のためのパヴァーヌとかは、何て優しい雰囲気の音なんでしょう！体が幸福で満たされていく。一方で沈める寺やラ・ヴァルスは一体どうしちゃったの？と何だかよくわからないうちに曲が終わって拍手という状況だった。特にラ・ヴァルスは亡き王女からアタッカで弾き始めたようで、ひろみに至っては亡き王女にこんなメロディあったっけ？と？？？がしばらく続き、曲半ばにして「ああ、ラ・ヴァルスをもう弾いているだ」とようやく理解、何も感じることなく終わってしまった。アンコールのシャンソンは大いに盛り上がった。