俊寛

高麗屋さんに習われたとのこと。

海老蔵さんは暗めで表現がどちらかというと抽象的なので、

明るくて情熱的でドラマティックな白鸚さんとイメージが被らないなあ。

ああいう真面目で暗めで抽象的な表現が好きな人はどちらかと言えば播磨屋さん管轄なイメージなんだよな。

あんまよく知らないけど。

から、

観劇に入りまして。

あら、

あの、手をあげてひらひらさせるのとか、

あれ、

もしかすると義太夫のために考え抜かれた型なのかしら？

義太夫とぴったり呼吸が合ったら

まるで文楽を見てるみたいなんだけど。

と、最初のイメージが大きく覆えりました。

きっと、高麗屋さんのあの、

平べったくてどしっと横長に四角い感じが

いかつめの男の文楽人形の、

腰は動かなくて腕と足で表現する、

というのを

抜群の安定感でこちらに想起させるのでしょうか。

チラシを見て、改めて

俊寛って、近松さんだったのね！？

と、なんで高麗屋さんに習いたかったのか、

そういえばご自身の新作も

意外と義太夫とか大薩摩とか多いなあ。

とか

高麗屋さん×義太夫もの×成田屋さん

について、おもしろく観劇した次第でございます。

やっぱり、海老蔵さんも

(もうすぐ團十郎さんになられるのですが)

働き盛りだし、

せっかくのポテンシャルを

毎日出ずっぱりで公演し続けるのも仕方ないのかも知れませんが

色々研究したり、整理したり、

後々、後進がたくさん、

ああ、この舞台でこの型が生まれ始めたんだな、とか、見たくて見たくて仕方なくなるような、

そんな時間ができてもいいのではないかな？

とか、感慨深かったです。

とりあえず、今月の俊寛は

もう少し胸から上を横長の四角いシルエットにしてみてほしいような。

という訳で、

前に座組の関係で観る機会に恵まれて

おもしろかった高麗屋さんの義太夫ものが

なぜおもしろかったのか、

などを振り返ることができました。

鏡獅子は

衣装が新橋の芸妓さんみたいで

色遣いとか柄はどちらかというと大阪のお嬢さんみたいなのですが

柄の大きさが小さくてイマイチ老けて見えてしまうというか

また黒地というのが少し小さく見えてしまうというか、

しかも帯も小柄で

そしてカツラはいつも通りというか

そんなこんなで、

自分が後ろの方の席だったからか

個人的にはいつもの紺とかの大柄の方が好きでしたが、

これも演舞場ならではの演出なのかも知れないな、と思うことにしました。

最近能を少しだけ見てしまったからか

本当に申し訳ないですが

前程、何回、どんな勢いで頭を振るかに

興味が無くなってしまったというか

なぜか、静から動に動く時の気迫とか

逆にそこから止まる時の収め方とか

そういう方が気になってしまいます。

あの振るのが大変なのだろうし見せ場なのでしょうが、

そんなに早く長く振ると腰とか大変だよー

もういいよー

となってしまうのは

きっと少数派なんでしょうね。

そんな風に能を見ていて

能は同じような決まった動きで男役も女役も構成されてますが

男、特に修羅ものは脇を大きく広げて幅を広く使って動く、

女は肩を後ろに狭め気味にして脇を締め気味に動く事で

同じ動きの中で差をつけているように見受けられました。

それを言うと、歌舞伎はどちらかというと

文楽人形に近いのかも知れません。

女の人が脇を締めすぎると

老けて見えてしまいます。

少し前の菊之助さんや梅枝さんが

とても端正で美しくて上品で、気迫も感じるのだけど、老け気味で人間味がやや薄く感じるときがあるのは、シテの女の人に近い印象を受けるからかしら。シテの女の人は亡霊だったりしますからね。

歌右衛門さんは背中は曲がってらしたけど

お若い役も多かったから

脇はかなり開けて腕は高くほぼ胸より上で動かれていたような印象があります。あくまで映像から素人受けた印象というだけですが。

そんな感じで

小姓弥生ちゃんが

武士の娘なのか、裕福な商家から奉公に来た娘なのか、それとも芸の道の方なのか、今宵の所作事がどんな趣向かはわかりませんが、文楽は歌舞伎や舞踊に大きな影響を与えているんだな。

という観劇になりました。

いそいそと観に行ってみました。

同日の明治維新を乗り越えた能楽も

宝生新自伝を楽しく拝読した身としては

むちゃくちゃ魅力的でしたが

宝生さんの道成寺は瞬殺で一般には回って来ないのか涙という1年でした。

一方の高安の方も席が少ないこともあり

たまたま滑り込めたみたいな感じでした。

前回と同じく解説、後、演能、でした。

今回の解説は半ば睡眠学習に入ってしまい、

頭に残っていたのは、

近江猿楽と

山階本？というものが残っていたので復活しやすかった、

ワキは今業平を気取っているような所がある、

ということ位でしょうか。

そして演能へ。

前回のように笠を被って登場し、脱ぎ、また被るワキ。

あんまり能を見た事がある訳ではないが、

井筒などとはあきらかに趣きが違う。

アイが出てきて

あ、あれ？これって普通、ワキとアイが反対じゃないの？

でも、アイは寺ではなく神社の人だけど。

なんか、偉い神社の人みたいで、

ワキが旅人、フツーの人、まあこのあたりではないにせよ

フツーの人なんですけど。

そして、なんでアイも寺でなくて神社？

高安はもしかすると阿国歌舞伎なのか？

ワキは名古屋山三なのか？

ワキではなくアイにそれも神社を持ってきたのは

比叡山焼き討ちから憚ったのか？

もしかするとこれは山姥なのか？

これが歌舞伎の原型なのか？

と前回よりも更に勝手な想像と共に興味深く見る事ができました。

これはたまたま足を運んだから得る事ができたわくわく感で

最近観能をやや怠っていたことを反省いたしました。

しかし、演者との距離が近い会場というのもなんというか気恥ずかしいものですね。

いっそのことかぶりつきでストーリーはさておき、

足の運びだけを徹底的に見させていただくのも

こんな機会は滅多とないから

贅沢だけどありだったかとも振り返りながら。