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表記 [編集]

文部科学省の国語審議会では「外来語の表記」で、球技を意味する場合は「ボウリング」と表記する答申が1991年（平成3年）に出されている。そのためボウリングと表記するのが一般的である。まれにボーリングと表記されることもあるが、ボーリングという語は掘削（boring）を意味する場合が一般的であり^[1] 、球技を意味する場合に用いることは好ましいとは言えない [1][2][3][4][5]。

ボウリングの球は、英語で「Bowling ball」と表現するため、ボールと表記するのが一般的である。まれにボウルと表記されることもあるが、これはローンボウルズ（ローンボウリング）で使われる球のことである。

概要 [編集]

1ゲームは10のフレームから構成される。第1～9の各フレームは最大で2回投球できる。1投目にストライク（1投で10本のピン全てを倒すこと）が出た場合はその1投のみで次のフレームに進み、それ以外の場合は残ったピンをそのままにして2回目の投球を行う。1投目で残ったピンを2投目で全て倒すことをスペアという。第10フレームは、ストライクもしくはスペアが出た場合には計3回の投球を、それ以外の場合は2回の投球を行い、ゲーム終了となる。

通常、ボウリングを行うための専用施設であるボウリング場で行われる。ボウリング場は中にいくつものレーンがあり、ピンセッター（ピンを自動的に並べる機械）やボールリターン（ボールをプレイヤーの元に送り返してくる仕組み）などを備えているのが普通である。様々な重さのボールの他に、専用の靴なども貸し出している。

なお、ボウリングをすること等を意味する bowl という語は、ラテン語で泡や瘤を意味する bulla に由来する。一方、同じ綴りで食器や容器（ボウル）を意味する bowl や、球を意味する ball は、それぞれゲルマン語に由来し、本質的に異なる。

起源 [編集]

もともとボウリングは倒すピンを災いや悪魔に見立てて、それを沢山倒すことが出来たならば、その災いなどから逃れることが出来るという一種の宗教儀式であった。その歴史は古く、紀元前5000年頃には古代エジプトにおいて墓から木でできたボールとピンが発掘された^[2]事から、その頃からもボウリングに似たようなものがあったとされている。

しかし倒すピンの数やそれに応じた並べ方も場所や地域によってさまざまであった。それを中世ドイツのマルティン・ルターが倒すピンを9本にし、並べ方もひし形に統一していったことが近代ボウリングのルールの原型になっていったと考えられている。9本という決められた数のピンを倒すという行為は、やがてナインピンズ・ボウリングという一つのスポーツとして派生し宗教家の間では人気のあるスポーツとして栄えた。このことから宗教革命家と知られるルターは、現在のボウリングの基本的なルールを統一した意外な功労者でもあるといえる。また、ドイツの一部の地域では、いまだにその名残としてピンの数が9本でプレイする地域も存在する。

17世紀になると多数の宗教家（清教徒）たちがアメリカに移住した事で、アメリカでもボウリングが盛んになった。アメリカでは更にボウリングを面白くするためにピンの数を10本に増やし、並べ方も正三角形に変化していったのが現代のボウリング（テンピンズ･ボウリング）だとされている^[3]。

日本 [編集]

日本では1861年6月22日（5月15日）に、長崎の大浦居留地に初めてのボウリング場「インターナショナル・ボウリング・サロン」が開設された。これを記念して現在6月22日はボウリングの日とされており、その日限定で割引サービス等をやっているボウリング場もある。なお当時、坂本龍馬が長崎に居留していた英国人貿易商グラバーと交流があったことから日本ボウリング資料館の開館を報じるボウリングマガジン誌において龍馬が日本人初のボウリングプレイヤーであるかもしれないという願望を含んだ記事が掲載されたが、そのような事実があったという確たる証拠が存在しているわけではない。1970年前後にはスター・プレイヤーである須田開代子・中山律子らの出現などがきっかけとなって、当時は数百メートルごとにボウリング場があったほどボウリング・ブームと呼ばれる流行ぶりを示した。このブームは1973年の石油危機により一旦終息するが1979年頃から人気が再燃し、当初のブームには至らないものの現在でも安定した人気を得ている。

現在もスポーツ人口が増えており、体操と並んで国民に最も馴染みの深いスポーツの1つである。またスポーツ競技と定義されているが男女問わず手軽な集団レクリエーション・ゲームとしても浸透しており、あまり経験の無い人も参加しやすい性質を持つと言える。

• 1861年（文久元年） 長崎の大浦居留地に初めてのボウリング場がオープン。地元新聞に広告が掲載される。
• 1952年（昭和27年） 国からの土地払下げを受け、12月20日六本木に東京初の民間ボウリング場「東京ボウリングセンター」がオープン。しかし当時ボウリングはまだ珍しいもので、上流階級の人たちだけが出入りする特別な場所だった。そのためか一年で経営破綻し第一ホテル（現・阪急阪神ホテルズ）に経営を委譲。同グループの吉祥寺第一ホテルに全施設を移設し、現存。跡地はTEPIAとなる。
• 1955年（昭和30年） 現在の全日本ボウリング協会の前身「日本ボウリング連盟」設立。初代会長は、安西正夫。
• 1961年（昭和36年） 日本がボウリングの世界組織であるFIQに加盟する。ここから日本のボウリング界は世界へと道を開いてゆく。また、この頃からボウリングの機械化が進み始める。それまでは、ピンボーイと呼ばれる人が倒れたピンをもとどおりにするという人力に頼ったものだった。
• 1964年（昭和39年） 現在の全日本ボウリング協会（JBC：Japan Bowling Congress）設立。
• 1970年の終わりごろ、スコアをボウラーが計算しなくても済む計算機能を持った機械が実用化され始める。この頃から、日本ではボウリングのブームが始まる。当時ボウリング場は全国に3880センターを超えていたが、現在は約1000センターまでに減っている。
• 1978年（昭和48年） JBC、財団法人になる。
• 1983年（昭和58年） JBCが日本体育協会の加盟団体となる。
• 1986年（昭和61年） アジア競技大会で（ソウルで開催）日本は12種目中6個もの金メダルを獲得する。
• 1988年（昭和63年） ソウルオリンピックでエキシビジョンゲームに採択される。

レーン・器具 [編集]

レーン [編集]

ボウリングレーン、材質は楓

• 材質：ウッド（手前側がメイプル（楓）、奥側がパイン（松）の組み合わせ）、もしくはプラスチック。ウッドレーンには定期的なリコーティング（塗装の塗り直し）、リサーフェス（表面を削って平らにする補修）が必要であり、主流はプラスチックに変わりつつある。プラスチックのレーンはシンセ
  

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お酒を飲めないのは損だと思う？
酒の歴史 [編集
]

古代 [編集
]


酒の歴史
は非常に古く、有史
（文字
の歴史）以前から作られた。


南米・アジア・アフリカのごく一部で現在も行われている各種穀物を口に入れ噛み砕いた後、瓶や甕
に吐き出し集め発酵を待つという原始的な酒造法が低アルコールながら有史以前に広まっており、古代日本でも巫女
がその役を務め「醸す」の語源となっていると言う説がある。


2004年
12月、中国
で紀元前7000年
ごろの賈湖遺跡（かこいせき）から出土した陶器
片を分析
したところ、米
・果実・蜂蜜などで作った醸造酒
の成分が検出されたという報告があった。いまのところこれが考古学
的には最古の酒である。


オリエント
世界では、紀元前5400年
頃のイラン
北部ザグロス山脈のハッジ・フィルズ・テペ(Hajji Firuz Tepe)遺跡
から出土した壺
の中に、ワイン
の残滓が確認された。また紀元前3000年
代には、シュメール
の粘土板
にビール
のことが記録
されている。シュメールの後を継いだバビロニア
で、最古の成文法であるハンムラビ法典
の中にビール売りに関する規定が記されている（第108条～第110条）。


エジプト
では紀元前2700年頃までにはワインが飲まれていた。ツタンカーメン王
の副葬品の壺からはワインが検出されている。またビールも広く飲まれていた。ピラミッド
工事の労働者
たちにはビールが支給されていたらしい。オリエント世界ではブドウ
の育つ場所が限られるので、ワインは高級な飲み物
であり、ビールはより庶民
的な飲み物だったらしい。


中国において殷
・周
のころ、酒は国家
の重要事である祝祭
において重要な意味を持っていた。非常に手の込んだ器である殷代青銅器
のうち、多くのものは酒器
である。


『論語
』には、「郷人で酒を飲む（村
の人
たちで酒を飲む）」などの記述があり、紀元前5世紀
頃には一般的な飲み物になっていたらしい。


ギリシア
・ローマ
は、ブドウの産地ということもあり、ワインが多く生産
された。それらはアンフォラと呼ばれる壺に入れられて、地中海
世界で広く交易されていたらしい。酒の神
ディオニソス（ギリシア
ではバッカス
）が信仰
され、酒神を讃える祭り
が行われた。


古代バビロニア時代に、香水
を作るための蒸留
技術があったという説があるが、 蒸留の技術
は、3世紀
頃のアレクサンドリア
の錬金術師たちには既に知られていたと推測される。


ローマ帝国
は、イギリス
をはじめヨーロッパ
の各地を支配下に収め、その過程でワイン生産
の技術を伝えた。フランス
のボルドー
やブルゴーニュ
などではそのころからワインの製造が始まっている。 なお、イギリスは気候
の低温化によりブドウが栽培できなくなりワイン生産は廃れた。

中世 [編集
]


10世紀
以前には蒸留酒が発明
されていた。それは錬金術
師が偶然
に作り出したものだといわれる。 ラテン語で蒸留酒はアクア・ヴィテ（生命の水）と呼ばれた。それが変化してフランス語でオード・ヴィー、ゲール語でウシュクベーハーになり、今日の様々な蒸留酒の区分ができた。


1171年
、ヘンリー2世
の軍隊
がアイルランド
に侵攻
した。その時の記録によると、住民
は「アスキボー」という蒸留酒を飲んでいたという。これが「ウイスキー
」の語源
となる。


沖縄（当時は琉球）では、若い女性が口の中で噛み砕いた木の実を唾液とともに吐き出し、それを醗酵させた「口噛み酒
」なるものを中国の使節へ供したという記録がある。

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現在のコンビニエンスストアの大半はフランチャイズ・チェーン
方式（FC方式）であり、ボランタリー・チェーン
方式やチェーン等に属さない独立経営のコンビニエンスストアは少なくなってきている。


以下はフランチャイズ・チェーンを前提として述べる。

フランチャイズ店舗 [編集
]


店舗経営者（フランチャイジー）の多くは個人である。複数店舗を経営する場合には法人化することが多い。他方で、主にビル
や運輸関係（バスターミナル
など）の施設を所有する既存の会社法人が、サイドビジネスの一環として自社が保有する建物内や遊休地などに店舗を設置して運営することも見られる。


個人経営の店舗の場合、多くは経営者夫妻で夫が店舗オーナー
・妻が店長
という肩書きになるが、複数店舗を運営する場合には店舗毎に店長職を社員
として雇用することが見られる（いわゆる「雇われ店長」）。既存の会社法人が店舗を運営する場合、オーナーは置かず専任の店長として社員を配置することが多い。いずれにしても、これ以外の従業員はほとんどがアルバイト
・パート
などの非正規雇用
の形態で就労する。これらの場合、従業員は店舗を運営する経営者や法人によって募集・雇用・解雇が行われ、賃金が支払われる。


フランチャイズ・チェーンであるから当然であるが、フランチャイズ店舗はチェーン本部（フランチャイザー）とはフランチャイズ契約を締結し、これに基づいて商標の使用が許可され、店舗運営の指導を受け、商品の供給を受けているという関係であり、ほとんどの場合、本部とフランチャイズ店舗の間に資本・人材・雇用の直接的な関係はない。


「FC店」という表記を用いる場合もある。この場合、基本的にはこのフランチャイズ店舗を指し、後述のフランチャイザー直営店舗は除外する事も少なくない。

フランチャイザー直営店舗 [編集
]


コンビニエンスストアの店舗の一部には、チェーン本部や地区事務所など、フランチャイザーが自ら経営する直営店舗が存在する。ただし、チェーンの店舗全体を見渡した場合ごく少数で、事実上は例外的ともいえる存在である。


日本の大手チェーンの場合、本部や地区事務所による直営店舗には、以下の様なものが見られる。

地区事務所などの拠点に併設されている店舗

ドミナント展開・経営戦略などの観点から、チェーン本部・地区事務所自身が出店・運営している店舗

店舗運営上における何らかの大きな新機軸が含まれているなど、実験的要素が強い、あるいは新たな店舗運営ノウハウの収集を目的の一つとして設置された店舗[1]

店舗テナント
契約によって、店舗運営についてフランチャイザー直営で行う事を指定されている店舗（大型複合施設内などに設置されている店舗に見られる）

大規模イベントの開催などに伴う期間限定営業の臨時店舗

FCオーナーの引退
・撤退・経営破綻
、もしくは疾病
・事故
・突然死
などにより運営が継続できなくなった店舗

FCオーナーの重大な契約違反行為[2]
や、逮捕
・失踪
などを理由に強制的に契約解除され、直営化された店舗



この中でも、主に1と2に該当する店舗は、通常の営業の中でフランチャイザー社員やFCオーナー・店長候補者の実践的な研修・教育の場、新機軸を伴うサービスやプライベートブランド
・デリカ
類の試作商品のテストの場などとしても使用されている。


他方、特に6や7のケースでは、他の経営者に経営が委譲されるか店舗閉鎖（閉店）の処理が完了するまでの一時的措置であることが多い。だが、実際には大半のケースで事態の発生を理由に短期間ないし即時に店舗閉鎖の措置が取られる[3]
。実際に本部が一時的な直営化を行ってでも維持するのは、ドミナントや経営戦略などの観点から重要な立地に所在し[4]
、なおかつオーナーの疾病など社会的に差し障りが無くやむを得ない理由で経営継続が不可能となった店舗に限られる[5]
。


また、地域単位での初出店の場合などには、当初はフランチャイザーが直営店舗としてオープンさせ、経営が安定した頃合を見て店舗オーナー候補者を募るなどしてフランチャイズ店舗へと転換する手法が取られる事もある[6]
。

立地場所・構造 [編集
]


立地場所として、当初は市街地
を中心に店舗展開したが（理由後述）、最近では都市周辺の住宅地や、郊外
・地方
の幹線道路
沿いへの出店が目立つ。コンビニが市街地から発祥した理由としては、当時の大店法
や不動産バブルによって、既存市街地に新規の商業床（立地条件）を確保することが困難となった大手百貨店
が、新業態として小さい店舗を始めたということが言われている。


都市周辺では徒歩10 - 20分程度の近い距離に同一チェーンの別店舗があることも多いが、これはドミナント（詳細はドミナント政策
を参照）と呼ばれるものである。特に一店舗あたりの商品在庫数が少ない事から、商品を配送する場合に、各店舗が離れすぎていると、配送の時間とコスト
が掛かり過ぎて非効率となるため、地域ごとにベンダー
と呼ばれる配送センターを設置して、その周辺に円
を描くように多くの店舗を出店することにより高効率の配送ルートを確立して配送コストを削減している。また、他チェーンに先んじて集中的な出店を行う事で、他チェーンによる展開と競合の余地を狭め、その地域のシェアを独占する事も本部にとっては大きな目的となる。


配送センターは共同配送化が進み、本来なら問屋
ごとに店舗に配送される所を、共同配送センターで各問屋からの商品をある程度ひとまとめにして店舗に配送することで、1店舗あたりの配送回数の削減を実現している。各店舗は概ね日に2-5回程度（チェーンによって異なる）の商品配達を受けている。


商品は随時配送される事により、店舗側には余剰在庫が置かれない事も大きな特徴で、店頭陳列がそのまま商品在庫になっているため、これまでの多くの一般の商店の形態とは異なり、商品をストックしておくバックヤード
を小規模に設計でき、限られた店舗スペースを有効に活用できる。特に商品種類が多いため、それらを余す事無く店頭展示するためにも、バックヤード側から商品補充が可能なウォークイン式冷蔵庫
や、緻密な商品レイアウト
等の、様々な工夫がなされている。
現在のコンビニエンスストアの大半はフランチャイズ・チェーン
方式（FC方式）であり、ボランタリー・チェーン
方式やチェーン等に属さない独立経営のコンビニエンスストアは少なくなってきている。


以下はフランチャイズ・チェーンを前提として述べる。

フランチャイズ店舗 [編集
]


店舗経営者（フランチャイジー）の多くは個人である。複数店舗を経営する場合には法人化することが多い。他方で、主にビル
や運輸関係（バスターミナル
など）の施設を所有する既存の会社法人が、サイドビジネスの一環として自社が保有する建物内や遊休地などに店舗を設置して運営することも見られる。


個人経営の店舗の場合、多くは経営者夫妻で夫が店舗オーナー
・妻が店長
という肩書きになるが、複数店舗を運営する場合には店舗毎に店長職を社員
として雇用することが見られる（いわゆる「雇われ店長」）。既存の会社法人が店舗を運営する場合、オーナーは置かず専任の店長として社員を配置することが多い。いずれにしても、これ以外の従業員はほとんどがアルバイト
・パート
などの非正規雇用
の形態で就労する。これらの場合、従業員は店舗を運営する経営者や法人によって募集・雇用・解雇が行われ、賃金が支払われる。


フランチャイズ・チェーンであるから当然であるが、フランチャイズ店舗はチェーン本部（フランチャイザー）とはフランチャイズ契約を締結し、これに基づいて商標の使用が許可され、店舗運営の指導を受け、商品の供給を受けているという関係であり、ほとんどの場合、本部とフランチャイズ店舗の間に資本・人材・雇用の直接的な関係はない。


「FC店」という表記を用いる場合もある。この場合、基本的にはこのフランチャイズ店舗を指し、後述のフランチャイザー直営店舗は除外する事も少なくない。

フランチャイザー直営店舗 [編集
]


コンビニエンスストアの店舗の一部には、チェーン本部や地区事務所など、フランチャイザーが自ら経営する直営店舗が存在する。ただし、チェーンの店舗全体を見渡した場合ごく少数で、事実上は例外的ともいえる存在である。


日本の大手チェーンの場合、本部や地区事務所による直営店舗には、以下の様なものが見られる。

地区事務所などの拠点に併設されている店舗

ドミナント展開・経営戦略などの観点から、チェーン本部・地区事務所自身が出店・運営している店舗

店舗運営上における何らかの大きな新機軸が含まれているなど、実験的要素が強い、あるいは新たな店舗運営ノウハウの収集を目的の一つとして設置された店舗[1]

店舗テナント
契約によって、店舗運営についてフランチャイザー直営で行う事を指定されている店舗（大型複合施設内などに設置されている店舗に見られる）

大規模イベントの開催などに伴う期間限定営業の臨時店舗

FCオーナーの引退
・撤退・経営破綻
、もしくは疾病
・事故
・突然死
などにより運営が継続できなくなった店舗

FCオーナーの重大な契約違反行為[2]
や、逮捕
・失踪
などを理由に強制的に契約解除され、直営化された店舗



この中でも、主に1と2に該当する店舗は、通常の営業の中でフランチャイザー社員やFCオーナー・店長候補者の実践的な研修・教育の場、新機軸を伴うサービスやプライベートブランド
・デリカ
類の試作商品のテストの場などとしても使用されている。


他方、特に6や7のケースでは、他の経営者に経営が委譲されるか店舗閉鎖（閉店）の処理が完了するまでの一時的措置であることが多い。だが、実際には大半のケースで事態の発生を理由に短期間ないし即時に店舗閉鎖の措置が取られる[3]
。実際に本部が一時的な直営化を行ってでも維持するのは、ドミナントや経営戦略などの観点から重要な立地に所在し[4]
、なおかつオーナーの疾病など社会的に差し障りが無くやむを得ない理由で経営継続が不可能となった店舗に限られる[5]
。


また、地域単位での初出店の場合などには、当初はフランチャイザーが直営店舗としてオープンさせ、経営が安定した頃合を見て店舗オーナー候補者を募るなどしてフランチャイズ店舗へと転換する手法が取られる事もある[6]
。

立地場所・構造 [編集
]


立地場所として、当初は市街地
を中心に店舗展開したが（理由後述）、最近では都市周辺の住宅地や、郊外
・地方
の幹線道路
沿いへの出店が目立つ。コンビニが市街地から発祥した理由としては、当時の大店法
や不動産バブルによって、既存市街地に新規の商業床（立地条件）を確保することが困難となった大手百貨店
が、新業態として小さい店舗を始めたということが言われている。


都市周辺では徒歩10 - 20分程度の近い距離に同一チェーンの別店舗があることも多いが、これはドミナント（詳細はドミナント政策
を参照）と呼ばれるものである。特に一店舗あたりの商品在庫数が少ない事から、商品を配送する場合に、各店舗が離れすぎていると、配送の時間とコスト
が掛かり過ぎて非効率となるため、地域ごとにベンダー
と呼ばれる配送センターを設置して、その周辺に円
を描くように多くの店舗を出店することにより高効率の配送ルートを確立して配送コストを削減している。また、他チェーンに先んじて集中的な出店を行う事で、他チェーンによる展開と競合の余地を狭め、その地域のシェアを独占する事も本部にとっては大きな目的となる。


配送センターは共同配送化が進み、本来なら問屋
ごとに店舗に配送される所を、共同配送センターで各問屋からの商品をある程度ひとまとめにして店舗に配送することで、1店舗あたりの配送回数の削減を実現している。各店舗は概ね日に2-5回程度（チェーンによって異なる）の商品配達を受けている。


商品は随時配送される事により、店舗側には余剰在庫が置かれない事も大きな特徴で、店頭陳列がそのまま商品在庫になっているため、これまでの多くの一般の商店の形態とは異なり、商品をストックしておくバックヤード
を小規模に設計でき、限られた店舗スペースを有効に活用できる。特に商品種類が多いため、それらを余す事無く店頭展示するためにも、バックヤード側から商品補充が可能なウォークイン式冷蔵庫
や、緻密な商品レイアウト
等の、様々な工夫がなされている。

本文はここから
行きたいのは高級料理店、ホスト、キャバクラ、ゲイバ
ショータイムを実施している店において、特定の時間や特定の期間中に店内で行われる店の女性従業員（キャバクラ嬢）が出演するショーの時間。ショータイムに出演している従業員のことを「ショーメンバー」という。歌、ダンスが主流で、中には本格的なショーを演出している店もある。
昼キャバ

本来キャバクラは風適法の関係上、遅くとも深夜1時には営業を終了しなければならないことになっているが、従来はその制限を守らず、客がいる限り深夜4～5時頃まで営業を行う店がほとんどだった。しかし近年になって警察の取締が強化され深夜帯の営業が困難になりつつあること、また雇用形態の多様化から昼間でもキャバクラのような業態の店舗に対するニーズが生まれてきたことから、主に既存のキャバクラが、昼間遊んでいる店舗の活用、深夜帯の営業中止により減少した売上を少しでもカバーすることなどを目的に、昼間から営業を開始する例が見られるようになった。これら昼間営業するキャバクラを通称「昼キャバ」と呼ぶ。
昼キャバと一口に言っても、実際はホストクラブにおける「二部営業」（夕方～深夜1時までの1部、日の出～昼頃までの2部と営業時間を分けて営業する形態）同様の営業形態を取る店もあれば、昼頃にオープンし夕方まで営業する形態の店など、営業形態は様々である。
類似業種

クラブ
従来から存在する業態で、ホステスが客の横に座り接客する点はキャバクラと同じだが、一般的に料金が時間制ではなく、ボトルキープが基本（料金体系が明確でない）。
キャンパスクラブ（キャンパスパブ）
女子大生がアルバイトでホステスをしていることを売り物にする店。アルバイトクラブとも言う。キャバクラよりやや古く、1980年頃登場した。サービス内容はキャバクラと同様だが、素人風を売り物にしており、ショータイムはない。なお名古屋市周辺では「キャンパスパブ」はピンクサロンの類似業態を指す。
コスプレキャバクラ（コスプレパブ）（略称：コスキャバ、コスパブ）
ホステスがコスプレをして接待することを売り物にする店。メイド・制服・アニメのキャラクターなど店舗によって内容が異なる。2003年、東京の神田駅前にオープンした店が発祥である。
ランジェリーパブ（略称：ランパブ）
裸の上にランジェリー以外は身に付けないで接待する店。但し、ホステスの体を触ることは禁止されている。その他はキャバクラとほぼ同様である。
セクシーパブ（セクキャバ、お触りキャバクラ、など）
ホステスが接客する際、裸になり、体を触ることが可能な店。但しピンクサロンとは異なり、ホステスが客の性器を刺激し射精させるサービスはない。また、一般的に店内はキャバクラよりも暗い。
ガールズバー
2006年頃より増え始めた業態。基本はショットバーで、店員（バーテンダー、ウェイトレス等）は客席に付かない。店員の大半が若い女性で、カウンター越しではあるが、会話を楽しむことができる。
シングルスバー
2008年はじめ頃から増えてきた業態。独身の男女が来店し、そこで異性と自由に会話のできるバー。完全会員制であることが多く、話したい異性がいたら、その旨店舗スタッフに伝えると仲介してくれる。女性もお客であるという点がキャバクラと異なるが、店舗が募集をかけていることもある。
地方での別称

ニュークラブ
札幌・ススキノでは「キャバクラ」という名称がセクシーパブ（ホステスが裸になる店）を指すため、脱がない店を指すために作られた名称。札幌以外に北海道各地（苫小牧・旭川など）をはじめ、青森など北東北の一部で用いられる。安い料金設定のキャンパスクラブなどとの差別化のために、店名の頭に「New Club」をつけている高級感のある店も多い。
ラウンジ
九州の一部地域（主に北九州市など）では、北海道と同様に「キャバクラ」という語がセクシーパブを指すため、女性が脱がない店を特にこう呼ぶ。「ラウンジ」は関西では低価格の「クラブ」を指す。
関連作品

六本木キャバクラ天使（1999年1月～3月、テレビ朝日）
お水の花道（1999年1月～3月、フジテレビ）
新・お水の花道（2001年4月～6月、フジテレビ）
嬢王（2005年10～12月、テレビ東京）
恋する!?キャバ嬢（2006年1～3月、テレビ東京）
黒い太陽（2006年7月～9月、（2007年9月21日続編スペシャル）　テレビ朝日）
キャバギョ!（2007年1月17日、エイベックス配給DVDドラマ）
美咲ナンバーワン!!（2011年1月～、日本テレビ）
ショータイムを実施している店において、特定の時間や特定の期間中に店内で行われる店の女性従業員（キャバクラ嬢）が出演するショーの時間。ショータイムに出演している従業員のことを「ショーメンバー」という。歌、ダンスが主流で、中には本格的なショーを演出している店もある。
昼キャバ

本来キャバクラは風適法の関係上、遅くとも深夜1時には営業を終了しなければならないことになっているが、従来はその制限を守らず、客がいる限り深夜4～5時頃まで営業を行う店がほとんどだった。しかし近年になって警察の取締が強化され深夜帯の営業が困難になりつつあること、また雇用形態の多様化から昼間でもキャバクラのような業態の店舗に対するニーズが生まれてきたことから、主に既存のキャバクラが、昼間遊んでいる店舗の活用、深夜帯の営業中止により減少した売上を少しでもカバーすることなどを目的に、昼間から営業を開始する例が見られるようになった。これら昼間営業するキャバクラを通称「昼キャバ」と呼ぶ。
昼キャバと一口に言っても、実際はホストクラブにおける「二部営業」（夕方～深夜1時までの1部、日の出～昼頃までの2部と営業時間を分けて営業する形態）同様の営業形態を取る店もあれば、昼頃にオープンし夕方まで営業する形態の店など、営業形態は様々である。
類似業種

クラブ
従来から存在する業態で、ホステスが客の横に座り接客する点はキャバクラと同じだが、一般的に料金が時間制ではなく、ボトルキープが基本（料金体系が明確でない）。
キャンパスクラブ（キャンパスパブ）
女子大生がアルバイトでホステスをしていることを売り物にする店。アルバイトクラブとも言う。キャバクラよりやや古く、1980年頃登場した。サービス内容はキャバクラと同様だが、素人風を売り物にしており、ショータイムはない。なお名古屋市周辺では「キャンパスパブ」はピンクサロンの類似業態を指す。
コスプレキャバクラ（コスプレパブ）（略称：コスキャバ、コスパブ）
ホステスがコスプレをして接待することを売り物にする店。メイド・制服・アニメのキャラクターなど店舗によって内容が異なる。2003年、東京の神田駅前にオープンした店が発祥である。
ランジェリーパブ（略称：ランパブ）
裸の上にランジェリー以外は身に付けないで接待する店。但し、ホステスの体を触ることは禁止されている。その他はキャバクラとほぼ同様である。
セクシーパブ（セクキャバ、お触りキャバクラ、など）
ホステスが接客する際、裸になり、体を触ることが可能な店。但しピンクサロンとは異なり、ホステスが客の性器を刺激し射精させるサービスはない。また、一般的に店内はキャバクラよりも暗い。
ガールズバー
2006年頃より増え始めた業態。基本はショットバーで、店員（バーテンダー、ウェイトレス等）は客席に付かない。店員の大半が若い女性で、カウンター越しではあるが、会話を楽しむことができる。
シングルスバー
2008年はじめ頃から増えてきた業態。独身の男女が来店し、そこで異性と自由に会話のできるバー。完全会員制であることが多く、話したい異性がいたら、その旨店舗スタッフに伝えると仲介してくれる。女性もお客であるという点がキャバクラと異なるが、店舗が募集をかけていることもある。
地方での別称

ニュークラブ
札幌・ススキノでは「キャバクラ」という名称がセクシーパブ（ホステスが裸になる店）を指すため、脱がない店を指すために作られた名称。札幌以外に北海道各地（苫小牧・旭川など）をはじめ、青森など北東北の一部で用いられる。安い料金設定のキャンパスクラブなどとの差別化のために、店名の頭に「New Club」をつけている高級感のある店も多い。
ラウンジ
九州の一部地域（主に北九州市など）では、北海道と同様に「キャバクラ」という語がセクシーパブを指すため、女性が脱がない店を特にこう呼ぶ。「ラウンジ」は関西では低価格の「クラブ」を指す。
関連作品

六本木キャバクラ天使（1999年1月～3月、テレビ朝日）
お水の花道（1999年1月～3月、フジテレビ）
新・お水の花道（2001年4月～6月、フジテレビ）
嬢王（2005年10～12月、テレビ東京）
恋する!?キャバ嬢（2006年1～3月、テレビ東京）
黒い太陽（2006年7月～9月、（2007年9月21日続編スペシャル）　テレビ朝日）
キャバギョ!（2007年1月17日、エイベックス配給DVDドラマ）
美咲ナンバーワン!!（2011年1月～、日本テレビ）

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ヘッドホン派？イヤホン派？

語源はフランス語由来の「キャバレー」（cabaret）と、英語由来の「クラブ」（club）を合成した造語で、和製外来語である[1][2]。キャバレーのような明朗な時間制料金で、クラブの高級感を合わせ持つことを意図した[3]。
1980年代半ばに現れた業態で「風俗営業等取締法」改正後の新たな業態として注目された[4]。当初は「3回通えば、店外デート」がセールスポイントであった[3]。料金が時間制である点がスナックや高級クラブと異なる。その後、内容も多少変わっているが、店外デートを目当てに通う客は後を絶たない。過当競争の続いた1990年代後半以降、繁華街を避けた郊外出店もみられる。
女性従業員（ホステス）には「笑顔での応対」や「相手に話を合わせながらいい気分でお酒を飲ませる」など、感情労働を求められる。
類似の名称に「セクキャバ」「お触りキャバクラ」「ピンキャバ」などがあるが、一般に性的サービス内容によって、セクキャバとお触りキャバクラは「セクシーパブ」に、ピンキャバは「ピンクサロン」に分類される。逆に男性従業員が女性客を接待する同様の業種に「メンズキャバクラ」がある。
法律上の位置づけ

「風俗営業等の規制及び業務の適正化等に関する法律（風適法）」第2条の定める風俗営業のうち接待飲食等営業に分類される1号又は2号で都道府県公安委員会から許可を得ている。これにより、18歳未満の者に客の接待[5]をさせることはできない（風適法第22条）[6]。また、18歳未満の者を入店させてはならない（風適法第18、22条）。営業時間に関して、風適法13条により午前0時から日の出までの深夜は営業できないという制限を受ける[7]。
風適法に加えて、「食品衛生法」第51、52条、「食品衛生法施行令」第35条により店舗の所在地を管轄する保健所に飲食店営業許可申請をし、都道府県知事の許可を得ている。
従業員

キャバクラでは接待をする女性従業員のことを客の側から見てキャバクラ嬢またはキャバ嬢、店の側からはキャストと呼ぶ。同じ女性従業員でも接待をしないエスコート、バニーガールを配置する店舗も見られる。エスコート、バニーガールが接待するケースも見受けられるが、その扱いは店舗により相違がある。
他に男性従業員（ホール、黒服、店長、etc.）やキャッシャー、調理担当、バーテンなどが居る。店内のホール業務を総括する男性従業員を「黒服」と呼び、単にホール業務のみを担当する男性従業員はボーイと呼ぶこともある。
キャバクラ嬢は、風適法第22条により満18歳以上であることが必須とされている。 また18歳未満の者を接待に使うことは児童福祉法で固く禁じられている。これに違反すると刑事罰が適用されることになる。
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サービス内容

料金は時間制で明朗会計である。キャバクラ嬢が隣に座り、接待する。性的な愛撫などは禁止されている。 また店外デートについては「同伴」出勤や店の閉店後にキャバクラ嬢と客で酒などを飲みに行ったりカラオケに行ったりするアフターがある。同伴出勤の回数はキャバクラ嬢の給与体系の中に組み込まれており、同伴回数にノルマを設けている店なども存在する。また同伴回数を店内での指名回数やドリンクの売り上げ等と合わせた形でポイント化し、時給を上下させる基準として利用している店もある。
ショータイム
説明 [編集]

両耳に当てるものはステレオフォン、耳に差し込む形式のものはイヤフォン（Earphone(s)）、マイクを備えたものはヘッドセットともそれぞれ呼ばれる。
通常、コネクタ（ジャックとプラグ）を用いて音響機器と分離できるようになっている。代表的な例がiPodなどの携帯型オーディオやMP3プレーヤーなどのデジタルオーディオプレーヤー、携帯電話、CDプレーヤー、パソコンである。
もともとヘッドフォン用の接続端子としては直径6.3mmのステレオプラグ（コネクタ）が一般に用いられてきた。しかし現在では特にポータブルオーディオに代表されるような小型化の要請から、3.5mmのステレオミニプラグ（コネクタ）やさらに小型の専用端子などが用いられる場合が多くなっている。音質の観点では接触面積の多いコネクタの方が有利とされ、現在でも室内鑑賞を目的とした高級ヘッドフォンでは標準プラグ（コネクタ）を用いている。またミニプラグ・標準プラグの両方に対応させるため、変換プラグが付属しているものも多い。
聴取者（ヘッドフォン）と音響機器とはケーブルでつながっているがこれを物理的に離すためにアナログFM変調、Bluetooth、Wi-Fiなどの無線や赤外線を用いて基本ユニットが音声信号を送信したものをヘッドフォン側で受信することでコードレス（ワイヤレス）にしたものもある。このようなタイプは音声信号復調を行なう電子回路のため、電源供給が必要になる。よってヘッドフォン側に一次電池あるいは二次電池を内蔵することになり、重量あるいは体積が大きくなる傾向がある。
D/Aコンバータを内蔵し、デジタルオーディオケーブルの入力を可能にしたものもある。DVDプレーヤーなどからアンプを介さず再生する他、パソコンのサウンドカードあるいはオンボードのデジタル端子に接続する利用法がある。
オーディオ系の常として、製品ごとに性能・表現性に大きく差がある。
駆動方式 [編集]

ダイナミック型 [編集]
ダイナミックスピーカと同じ構造で、ダイアフラム（振動板）を取り付けたコイル（ヴォイスコイル）が磁石の発生する磁界の中で前後に振動する方式である。今日、ヘッドフォンと呼ばれる物の最も一般的な方式である。世界初のダイナミック型ヘッドフォンは1937年、ドイツのEugen Beyerが作った。現在でもbeyerdynamic社は主要メーカーの一つである。インピーダンスは16Ω～70Ω程度のものが一般的である。ポータブル機器向けのものは16Ω～30Ω程度の低インピーダンスのものが多く、インドア用途の一部高級機では数百Ωの高インピーダンスのものも存在する。
圧電型 [編集]
薄い圧電体を2枚の金属板で挟み、電圧を加えることによって振動を発生させる方式である。インピーダンスが高く鉱石ラジオの微弱な出力でも振動を発生させうる特徴を持つが、反面通常のアンプとはインピーダンスが合わず動作させるためには専用のユニットを接続する必要がある。一般にダイナミック型に比べてきめ細やかな音を出す事ができるとされる。現在、生産しているメーカーは皆無に等しい。圧電体がロッシェル塩であればクリスタル型、圧電セラミックであればセラミック型となるがロッシェル塩の結晶は潮解性を持つため近年は「クリスタル（イヤホン）」を謳っていてもセラミック型である事が多い。
静電型 [編集]


スタックス(STAX)社製イヤースピーカーの廉価モデル。右側の箱は駆動用のアンプ
コンデンサ型またはエレクトロスタティック型とも呼ぶ。背極（ステーター）のごく近傍に薄い導体の膜（振動膜）をおく。振動膜に直流電圧（バイアス電圧）をかけ、背極に交流電圧をかけると電気信号に応じた振動が膜に発生する。通常は背極を2枚用意し、その間に振動膜を置く（プッシュプル方式）。背極には空気を流通させる穴をあける。振動系の質量を非常に軽くする事ができること、振動膜の全面が均一に振動することから高品位な再生が可能である。高い電圧を必要とするため、また抵抗負荷ではないため専用のアンプが必要である。日本のスタックスが静電型ヘッドフォンを製造販売している。なお、同社ではイヤー・スピーカーと呼ぶ。
バランスド・アーマチュア型 [編集]


Etymotic社製バランスド・アーマチュア型イヤホンの廉価モデル
コイル自身が振動しない点はマグネチック型と似ているが、マグネチック型が鉄片を直接振動板に用いるのに対して、こちらは鉄片の振動をドライブロッドによって間接的に振動板へ伝達するという点が異なる。ダイナミック型と比べコストがかかり許容最大入力電力が低いものが多く、再生周波数帯域は狭いが再現性、特に中高音域の解像度が高く小型化が容易であることから補聴器等によく用いられている。
イヤホン（日本ではインナーイヤー型ヘッドフォンと称される）の高級タイプではこの方式の中高域の繊細さ、解像度の良さを生かしつつ苦手な低域の量感などを改善するため高域用、低域用等、複数のドライバーを内蔵させて特性の改善を図ったタイプの製品が開発されている。
マグネチック型 [編集]
ダイナミック型と同様に振動板・コイル・磁石が使われるがコイル自身は振動しない。昭和の中頃まではスピーカーにも使われるなど古くからテレビ・ラジオの個別聴取のために使用されてきたもの。最も簡便なタイプであり、音質も音声情報を認識する最低限のものであるためヘッドフォンとは区別されることも多い。一般に片耳モノラルイヤホンであり、その場合は丸みを帯びた開口部を外耳道に数ミリ挿入する。外耳道の入口で支持するだけのため脱落しやすい。
クリスタル型 [編集]
クリスタルイヤホンは、昔の主流であり現在は製造しているメーカーも全くない。 入力インピーダンスが高く、電圧駆動の為、電力は必要ない。ロッシェル塩の圧電効果（ピエゾ効果）を利用する。同じ原理で、マイクにも使用されていた。 現在ではセラミックを使った同一外形のセラミック型にとって変わったがこれは構造の全く違う別物である。
構造 [編集]

ヘッドホンの構造は大きく2つに分けられ、それぞれ次のような特徴がある。
オープンエアー型（開放型）
発音部分の背面が開放されており、音が自由に出入りできるもの。一般に高音が良く伸び音がこもらない反面、低音はやや弱い事が多い。また、音漏れが大きいのも難点である。DJなど、同時に外の音を聞くことが要求される場合にも用いられる。
密閉型（クローズド型）
発音部分の背面を密閉したもの。力強い低音を再生できるが、音がこもるものも多い。遮音性が高いため、音質よりも外部の音を遮断することを重視する場合に好んで用いられる。ヘッドフォン自体の音も音漏れしにくくよく遮断するので公共の場で利用するヘッドホンに用いられるほか、ヴォーカル録音等のモニタにも愛用される。
ただし音の傾向については構造による違いより、どちらかというとメーカーによる差が大きい。例えばゼンハイザーの開放型ヘッドホンは低音が強調されて、オーディオテクニカの密閉型ヘッドホンは高音が強調されて鳴る傾向があることで知られているが、これらは癖や傾向であって、機種によって音は全然違うことがほとんどである。また、代表的な機種の音だけが取り上げられて、メーカーの癖だと思われていることが多く、実際に試聴しないと音の傾向がわからないことがほとんどである。また遮音性・音漏れについても密閉型だから高いとは必ずしも言えない。
種類 [編集]

インナーイヤー型


インナーイヤー型
耳介に引っ掛けるタイプ。日本国内で携帯プレーヤーを購入したときに付属してくることが多い。その多くが耳の形状に合うように設計されているため装着感が良く、スポーツなど激しい動きでも脱落しにくい。このタイプには開放型が多いため、比較的音漏れしやすい。

カナル型


カナル型
外耳道（ear canal）を指し、耳の穴にインナーイヤー型よりも深く差し込んで使用するタイプのヘッドホン。構造上密閉型が多く、遮音性能が極めて高いため、騒音の大きい場所でも細部の音まで聴くことができる。耳に合うかどうかが個人によって異なり、音質や装着感などにも大きく影響する。そのためイヤーピース（耳孔への挿入部）が着脱式となっており、大きさの異なる複数のイヤーピースが付属する場合が多い。密閉性が高く、振動板と鼓膜の間の空間も狭いため、同程度の音量で聴取していてもヘッドバンド型などと比較して耳に負担をかけやすいとも言われる。外部からの遮音性が高い反面、（製品や個人差によっては）自分の鼻息、歩いたときの振動、あるいはコードの擦れ音など身体の音が顕著に増幅されてしまう欠点があり[1]、コードの擦れ音対策がなされている製品もある。近年各メーカーから相次いで販売されるようになった。

ヘッドバンド型


ヘッドバンド型
ヘッドバンドを頭の上に乗せるものである。「オーバーヘッド型」とも呼ばれる。主に室内で使用するヘッドフォンに用いられるが、近年ポータブル用途を意識した比較的小型でコードも短いものも各社から発売されている。耳に良く密着し、密閉型では音漏れしにくいものが多い。しかし持ち運ぶときにかさ張る、髪型が乱れるなどの理由で敬遠される事もある。最近では折り畳み型もある。

ネックバンド型


ネックバンド型
通常は頭上にあるヘッドバンドが首の後ろ側に位置している方式。携帯用のヘッドホンに用いられる。これを採用したのは1997年にソニーから発売されたMDR-G61が最初で、ゼンハイザーもこの方式のヘッドホンを販売している。長所はヘッドバンドが頭部を押さえないため、装着しても髪型の崩れを気にする必要がなく、帽子をかぶることもできる。運動中にも邪魔にならない。短所はヘッドホン本体の脱落を防ぐために装着した時の締め付け具合が強く、またマフラーやフード付きの衣服を着用している場合にはヘッドバンドが邪魔になる場合がある。

耳掛け型・クリップ型


耳掛け型・クリップ型
クリップを外耳に引っ掛けるもの。コードをハウジング内に収納するモデルもあり、（インナーイヤー型と比較して振動板面積が大きく取れるわりに）非常にコンパクトで携帯に便利である。しかし外耳に引っ掛けるため耳に密着しにくく、音漏れしやすい。長時間使用すると外耳に痛みが出る事もある。パステルカラーであったりメッキのアクセントの入っているものなど、ファッション性を重視した製品も多い。

使用上の注意 [編集]

ヘッドフォンを大きな音量で用いると、一時的または永続的な耳の損傷や難聴を起こすことがある（→ヘッドフォン難聴）。また運転中や運動中などに使用すると、外部の音が遮られることにより、交通事故に遭遇するなどの他の危険も生ずる。1日100デシベル以上の音を15分以上聞くと難聴になりやすいと言われている。
ヘッドフォンとステレオ再生 [編集]

ヘッドフォンとステレオスピーカーを用いた再生の最大の違いは音像の聞こえ方である。
一般の音楽ソースはステレオフォニックで再生されることを前提としている。また、往年のクラシック系の録音はある程度部屋の反響を前提としたものがあった。そのため、ヘッドフォンでこれらの音源を聴取すると頭の真ん中に音像が定位したりするなど自然な音の広がりが得られないことがある。これに関しては慣れや個人差もあり、特にポピュラー音楽の聴取では実用上問題なく利用されている。しかしヘッドフォンが本領を発揮するのはバイノーラル録音されたソースを再生する時である。
ヘッドフォンの新しい利用法 [編集]

サラウンドヘッドフォン [編集]
前述のようにヘッドフォンは一般に音が頭の中でなっているような感覚があるため、映画の鑑賞などでは違和感がある事もあった。しかし現在ではドルビーなどのサラウンド技術を用いたサラウンドヘッドフォンが開発され、手軽なサラウンド環境として人気を集めている。多くのサラウンドヘッドフォンでは赤外線や電波によるコードレス化も併せて行われていることが多い。ソニーは、1998年に普通のヘッドフォンでも5.1chサラウンドを再現できる最初の5.1chサラウンドヘッドホンMDR-DS5000を発売している。その後、ドルビー社も同様の機能を持つ「Dolby Headphone」を開発している。なお同技術は5.1chの再生を目的としているため、ステレオ音声の場合はPro Logic IIなどと併用する必要がある。
コンピュータゲームのQuakeやカウンターストライクに代表されるFPSと呼ばれるジャンルではゲーム中の物音から敵の所在や動きを察知する事が重要であり、この点では安物のヘッドフォンでも6スピーカー・サラウンドシステムより優れている。音の方向性を知るにも小さな音を聞き取るにも、ヘッドフォンはスピーカーより有利である。
サラウンドヘッドフォンは人間の聴覚の特性を利用して擬似的に音の定位を再現するため、実際の5.1chサラウンドスピーカーに比べると音の定位がはっきりしないと感じる場合もある。環境や再生するもの、聴く人によって感想は多種多様になる。