「Eclipse」

まずタイトルを決めて歌詞から書いた曲。何百曲と書いてきた中で、だんだん普通の曲構成に飽きて色々やってみよう、と思って書いた曲。「遥か〜」のくだりは最初はラスサビの後にくっつける予定だったけど、あんまり上手く行かなくてラスサビ前に持ってきたらしっくり来たので今の形になった。Keyも最初は僕の大好きなKeyのEだったけど、「高くね？」ということで、一音下げてKeyはDに。

曲構成は少し複雑だけど、歌詞はその当時ひねくれていて、ストレートな表現のものが少なかったので、あえて「君の元へ行くんだ」なんていう分かりやすい感じで書いていった。

弾き語りver.とこのアレンジver.ではアウトロが違うけれど、これはライブでのお楽しみかな、と。

のちのち調べて「Eclipse」が日食などの「食」を表すことを知って、曲とあんまり関係ないなぁ、と思ったが、「かっこいいからいっか」、という理由でタイトルはそのままになった(笑)

「Eureka」

「Eureka」という言葉の響きが良くてこれで一曲書いてみよう、と思って歌詞から書き出した楽曲。僕の好きなシンガーソングライターの楽曲で、あるフレーズをひと回し目、ふた回し目でオクターブを変えるという手法に感動して、これを取り入れたい！という一心で曲を付けていった。結果落ちサビがオクターブ下になる、という形になった。

「序盤中盤終盤と隙がなく、メロディが躍動するオイラの楽曲」という感じに仕上がったと思う(笑)

レコーディング時にラスサビの追っかけを追加してコーラスもアレンジャーさんと考えながら録ったので、なかなか苦戦した。その節は本当に感謝(笑)

「死神」

割と情緒不安定な時に書いた歌詞。

「死にたい」ってたまに思うけれど、本当にそう思ってる？と、自分に問いかけながら、なるべくただ暗いだけの歌詞を書きたくなかったという僕のポリシーも手伝って今の形になった。

落語の「死神」という噺が好きでその要素も取り入れている。

イントロ頭、間奏、アウトロ最後のアコギリフは自分で考案。イントロ、アウトロのエレキギターフレーズはアレンジャーによるもので、このアレンジで楽曲がシャープになり、さらにカッコよくなったと思う。

実はボーカルはレコーディング時の仮歌がそのまま採用されており(本当のfirst take)、コーラスワークは初期〜中期くらいのビートルズを意識して付けた。

「ツレヅレ」

自分が一番影響を受けたゆずのような楽曲を書きたい、と思って書いた楽曲。

放っておくとこういう曲は多分いくらでも出来上がると思うほど、得意分野である。

初のブルースハープを取り入れた楽曲となっている(ライブでは多分吹かないけど)。

畳語(コツコツ、つらつらなど)を楽しく考えながら割とスムーズに歌詞が完成したのは覚えているが、他は特にあまり覚えていない(笑)

自分は楽曲制作をする際、これはシングル向き、アルバム向きという考えで制作することが多いが、この曲は完全にアルバム向きで考えて作った。

「金星」

アルバム収録曲の中でも一番古い楽曲で、

フォークデュオ時代に書いたバラード楽曲。

大好きだった祖父、身近な人、芸能人などの他界を受けて、寂しいけれど見守っていて欲しいという想いを込めて歌詞から書いた楽曲。

楽曲中2/4拍子になる箇所があるが、偶然の産物である。

フォークデュオ時代はKeyがAだったが、

ソロになってからは半音下げてA♭で歌っている。また、ラスサビの最後の繰り返しもソロ時代になってから付け足したものである。

この曲のレコーディング時、謎の咳が１ヶ月続き、喉を痛めており、のど飴を口に含みながらのレコーディングとなったが、振り絞るような声になったことで、かえって良かったと思う。

「It's My Life」

ほぼ2年くらい掛けて出来上がった楽曲。

最初は「ギュッとしたい」というタイトルで、

歌詞も全く違っており、Keyもテイストも違っていた(YUSABOOTLEG_2に収録)。

リフも自分の楽曲の中では割と複雑で、

またアップテンポながら5分以上ある、

バンドの方が映える、等の理由で

あまりライブではやらない楽曲。

ただやりたいこと全部やりました、詰め込みました、という形の楽曲であり、演奏時間等時代に逆行しているのは作者は重々承知はしている(笑)

ちなみに自分は仮面ライダーかウルトラマンで言ったらウルトラマン派です(笑)

レコーディング時「金星」のレコーディングの時と同様の症状だった為、こちらものど飴を舐めてレコーディングに臨んだ。