絶対にドラムが上手くなってやる！！

と言う方のみ読み進めてください。

今日始めたという超ど素人でも

たった二ヶ月で好きな曲を簡単にコピーし

これから先のライブを大成功させる。

そんな夢のような練習方はないのでしょうか？

あります！！

・練習しても上手くならない。

・練習の仕方がわからない

・上手くなっているのかもわからない

・次に何をすればいいのかわからない

そんな悩みを持っていませんか？

その悩みを解決したい！

そんなあなたはラッキーです。

今日を境にその悩みを

綺麗に解決させてしまうのですから！！

・最近なんだか成長してる気がしない

・なぜうまくならないのかわからない

・練習方法がわからない

・単純にうまくなりたい

・他のドラマーよりうまくなりたい

・基礎を見直したい

など、

一つでも当てはまる方は

絶対に読み進めてください

そうしなければ

いつか必ず後悔します

なぜならこの方法を

実践するだけで、

あなたの悩みが解決するからです！！

家にドラムがなくても練習ができ、

1日30分の練習で始めたての素人でも

つまづいている中級者でも

2ヶ月で簡単に好きな曲を

叩けるようになります！！

そんな最強の練習法

Process To the Drumer

〜ドラマーへの道〜

「PTD」をここに大公開します！

初心者の方でもわかりやすい

1からの用語説明！！

譜面が読めない方でも大丈夫！

読み方も教えます！

60ページ以上の大ボリューム！！

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私のドラマー公式ラインから「PTD」

を大、大、大公開しております！！

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(ラインを追加しても

個人情報の漏洩や、

迷惑ラインなどが

送られてくることは

絶対にありません。)

友達追加をすると自動で

メッセージが届きますので、

受け取れたら確認までに

一言かスタンプを

送っていただけるとありがたいです！

ただのセンスのない

初心者を抜け出せない

ポンコツドラマーでした。

高校生の頃、

ただただドラムが好きな少年でした。

音楽を今までやったこともなく。

楽譜の読み方すらまともに知らない。

ただスティックを握って、

ドラムを叩いて喜んでいる少年でした。

しかしそれだけでは

上手くはなりませんでした。

経験もなく、生まれ持ったセンスもない

僕は取り残されていくだけでした。

軽音楽部の友達は

みんなどんどん上手く

なっていきます。

ただ楽しいことだけを

求めてまともな練習もせず、

ただ好きに叩いていた僕は、

リズムもへったくれもない

雑音を奏でていました。

気付いた時には遅かった。

軽音部もやめました。

決してそれだけが原因ではなかったけれど

大きな要因であったのは

間違いありません。

「聴いてられへんわ！笑」

部員の何気ない一言、

悪気もなかったでしょう、

しかし、

ガラスの破片のように

心に刺さりました。

悔しかった。

上手くなりたかった。

でもどうすればいいのかもわからない。

進んでは行き詰まり、

行き詰まっては数歩進み、

 そうやって泥臭く進んでいく中で

培った知識です。

これを知っていれば

私の無駄な時間は

なかったことでしょう。

あなたがそうならないために、

そうなってほしくないから

練習法をプレゼントします。

今では、

すごい！うまいな！

あれは負けるわ！

今度教えて！

そう周りから声をかけられます。

昔の私に聞かせてあげたい。

そんな日々をかけて作り上げた

1日30分続けるだけで

必ず上手くなれる練習法です。

ぜひ受け取ってください。

今あなたがうまいかどうかなんて

関係ありません。

 上手いことが偉いわけでもなく、

下手なことが愚かなことではないんです。

純粋に、

上手くなりたい。

もっともっと楽しみたい。

そう願うのであれば、

PTDを受け取ってください。

そして実践してください！

それによって私の日々に

意味を与えてあげてください！！

受け取り方は簡単です！

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個人情報が漏れたり、

 変な勧誘はきませんので

ご心配なさらず！

ドラムは演奏もさることながら、

練習することも難しい。

日本で家にドラムを

置ける家なんてそうありません。

 そもそもドラムが

ものすごく高い。

 置けたとしても騒音問題

など前提課題の山。

まともに練習すらできません。 

どうすればいいのかもわからない。

 ギターやベースの演者は

家で悠々と練習ができます。

どうしようかと思いながらも、

ネットで軽く調べた知識で

雑誌を叩いて脳内ドラムで

曲の練習をしていました。

しかし、今から考えれば

愚かなことですよね。

 雑誌や枕の上の上でただ曲を聴いて

叩く練習をするだけ。

それで上手くなれるのであれば

プロなんてゴロゴロいます。

それにあなたも悩みも持たず

このブログを読むことだって

なかったでしょう。

そして、そんな状態で

いざスタジオにはいって

ドラムを叩いたって

うまくいきません。

力任せに、

テクニックもなく、

知識もなく、

今思えばひどいものでした。

しかし、それを私は

一年ほど続けました。

理由は単純に

ドラムが好きだから

です。

うまくはなかった、

うまくはならなかった、

でも、叩くことが楽しくて楽しくて

好きで好きで仕方なくて

ひたすらに叩き続けました。

「折れました。」

安定しないリズム

揃わない粒

メンバーからの不満

叩くことがつらくなりました。

もう辞めてしまおうか。

本気で考えました。

実際に部活はやめました。

しかし、ドラムだけは

やめられなかった。

たまたま同時期に、

部活の空気が肌に合わない、

という理由でやめた部員がいました。

その友達に誘われて

バンドを組みました。

上手かった。

部活内で最も上手い

ギタリストと、

ベーシストでした。

悔しかった。

でも追いつけない。

一度だけライブハウスで

ライブをした後結局抜けました。

しばらくドラムは

触りませんでした。

ある日高校生の音楽イベントで

知り合った友人が、

ライブをやろう！！

と言い始めました。

高校生だけでライブハウス

を借りてライブをやろう！

という話になったのです。

企画することが楽しくて

ライブをすることが楽しくて

初めてのことでしたが、

一生懸命準備しました。

こんな楽しいことはない、

自分でライブを開いて

そこで演奏ができる！

軽音部時代の友達に

頼み込んで出よう！

と声をかけました。

しかし、あえなく断られ

主催だけして観客として

ライブを見ることになりました。

出たかったなぁ

やりたかったなぁ

そう思いながら

ライブハウスへと向かい、

 ライブが始まります。

 感じたのは安堵でした。

何故か？

みんな上手くて

カッコよかった。

だからです。

こんな中で自分が演奏すれば

レベルに差がありすぎて

恥でしかなかった。

そう思いました。

涙が出そうな思いでした。

しかし、ライブは楽しく

再びドラムへの熱が燃えました。

ライブ主催の友人のドラムに

話を聞きました。

 色々な話を聞きました。

そして、愕然としました。

そもそも考え方が間違っていたのだと

練習方法が間違っていたのだと。

教えてもらったのは本当に

基礎的なものでしたが、

その後からは一気に変わりました。

練習の仕方や知識の入れ方、

何もかも変わりました。

すると今までどうしようもなかった

ドラムの腕がスルスルと

伸びていったのです。

当時、高校生でお金がなかった私は

教則本を買い、ネットで調べ、

友達に聞き地道に

情報をあつめていきました。

結局つぎ込んだお金はかなりのものです。

しかし、その話を聞いた瞬間に

閃きました。

 なるほどそうか、

そうだったのか、

だから上手くならなかった

変わらなかったんだ。

今までの知識を駆使しました。

おまいついた通りに組み合わせてみたり

そのまま実践したり。

するとどうでしょう、

一月もすれば

爆発的にドラムが上達しました。

今や１日もあれば

好きな曲を何でも叩けてしまいます。

大学に入ってからの

部活のオーディションは

しょっぱなからの一位通過。

その後もいろいろな

バンドに誘われるようになりました。

その練習法の集大成が

【PTD】

です。

是非受け取ってください。

センスなどドラムには

いらないのです！

 センスのない私にも

できたのですから！

そこにあるのは

やるか、やらないか

それだけです。

ここまで読んだあなたならわかるはず、

いかに正しい練習法を

知っていることが

アドバンテージになるのな、

１日どれくらい練習すれば

いいのか知っていますか？

どのタイミングで？

今はなにを？

スティックはなくてもできる？

答えは【PTD】の中です。

約束いたします。

今回お届けする

最強ドラム練習法である

【PTD】を

１日２０分続けていただければ

本当にドラムの楽しさ

やりがいを知ってもらえることを。

私のような人を

生み出したくはありません。

その一心でプレゼントいたします。

受け取り手順

①↑上の画像から友達追加をクリック

②友達追加のメッセージを受け取る

③送られてきたら確認のため

スタンプか一言かなんでもいいので

送ってください。

・完全に無料でプレゼントします。

後から料金を請求することは絶対にありません。

・個人情報漏洩、ウイルス、広告

そういったことは一切ありません。

そして最後に

お伝えしたいことがあります。

「あきらめないでほしい」

ということです。

ドラムは１つの練習を

少しこなしたからといって

魔法のように上手くはなりません。

他のスポーツと同じで

様々な練習をして初めて

ドラムという楽器が上手くなります。

辛くなるときもあるでしょう。

壁にもぶつかるかもしれません。

しかし諦めずに

続けてみてください。

そこには見たことのない

世界が広がっています。

あなたにはドラムを

する理由があるはずです。

それを見失わず心に

持っていてください。

絶対上達してやる。

この気持ちがセンスなどより

よっぽど大切なものです。

では、PTDの内容をおさらいします！

初心者の方でもわかりやすい

1からの用語説明！！

譜面が読めない方でも大丈夫！

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ドラムの質問がしたい

という方ももちろん常に

質問を受け付けておりますので

お気軽にご質問くださいね！

こんなにも長い文章を

読んでいただきありがとうございました！

ドラムの質問などお待ちしています(*^▽^*)

また、追加してくれた方に

プレゼントも配布していますので

是非追加してみてください！↓

こんにちは！

ゼロです！！

今回はツインペダルの

練習法についてお伝えします！

そもそもツインペダルというものを

ご存知でしょうか？？

ツインペダルというのは

本来片足だけで踏むペダルを

両足で踏めるようにし、

二倍の速度でバスドラを

踏めるようにしたものです。

もしかすると

ツインペダル買ったよ！

という方もいらっしゃるかもしれません。

最近ではポップスなどの

中でも激しめの曲に

使われるなど

前に比べてより

広く使われるようになりました。

もちろんメタルなどの

コアなジャンルでは必須の

アイテムと言っても過言ではありません。

これを読んでいる方も

練習して上手くなりたい！！

いつかはツインペダルを

使えるようになりたい！

と考える方も多いでしょう。

しかし、ツインペダルは

予想以上に難しいものです。

みなさんスティックコントロール

の基礎練習はしているかと思いますが、

足の基礎練などはされていますか？

実のところされていない

方のほうがいいと思います。

しかし、考えればわかる通り

足は手よりも不器用にできています。

つまり両足を使ってリズムを

生み出すツインペダルは

手以上に練習が必要になる

ということです。

しかし、

めんどくさいからとか

しんどいからとか

俺は踏めるから

とか様々な理由から

きちんとした練習をしないと

痛い目をみることになります。

両足でバスを踏めることで

バリエーションも一気にまた

増えますし、

ツインペダルを使う曲というのは

基本的にハイテンポのものが

少なくありません。

つまりしっかり練習して

足を使いこなせなければ

曲すらまともに叩けないでしょう。

今回の記事でしっかりと練習方を

お伝えしますのでしっかり練習してください！

それでは

「ツインペダルの基礎練習」

です！

①１６分

まずはひたすらに１６分を

踏み続ける練習です。

自分でメトロノームを

用いながら無理なく

安定して踏めるテンポを

確認してください。

初日はそのテンポから

始めて行き、１日１つずつ

テンポを上げていってください。

しっかりと確実に行えば

単純な練習ですが綺麗に

１６分を踏めるようになります！

②手足を交えたフレーズ

ここで定番のツインペダルを

交えたフィルを載せておきます。

これを無理ないテンポから

始めてください。

これができればそのまま

曲中に埋めればツインを

交えたフィルインの完成です！

手足を交えたいい練習になりますので

頑張ってみてください！

最終的には高速で叩けるよう

になってくださいね！

③チェンジアップ

足でチェンジアップの練習を

行います！！

せっかくのツインペダル

ただ１６分しか踏めない！

では能がないし、

つまらないですよね！

少し難しいですが

是非トライしてみてください！

右手は四分でハイハット、

右手は四分の2拍目と４拍目のスネア、

で固定します。

そして足でリズムを刻みます。

手のチェンジアップと同じく

①４分→８分→３連→１６分

①ができるようになってきたら、

②５連→６連→７連→３２連

と言う風に１か２小節ずつ

上げていくように練習してください。

慣れてきたら逆に下げていく

練習をしてみるのもいいですね！

②はかなり難易度が高いので

とりあえずツインペダルが

したい！という方は

①で十分だと思います。

より高めたい！

と思う方２もやってみてくださいね。

できるようになるまで

毎日続けていきましよう。

やればできるようになります！

これは絶対です！

最後まで読んでいただきありがとうございました！

ドラムの質問などお待ちしています(*^▽^*)

また、追加してくれた方に

プレゼントも配布していますので

是非追加してみてください！↓

こんにちは！

ゼロです！

今回お伝えする練習する内容は

知ってそれをしっかりとこなせれば

あなたのドラムを

バンドメンバーが合わせやすく、

観客も思わず乗ってしまい、

誰もが熱狂するドラムへと変化させてしまいます。

逆にこの知識を

知らずに適当にドラムを

叩いていると、

それこそものを

適当に叩いているのと

変わらない乱雑なものになります。

しかし、この知識を知っていれば

迫力のある圧巻の演奏をすることも

夢ではありません！！

しかし、迫力のある

ドラムとはどんなものでしょうか？

、、、それは

バスドラムのよく聞こえるドラム

です。

どういうことかというと、

シンバルがガシャガシャと鳴り

スネアが無秩序になっている

ことではなくて、

しっかりとメンバーにも

観客にも「バスドラム」の

音を届けられる。

ということです。

なぜかというと、

バンドメンバーも

観客も無意識のうちに

バスドラムを聞いて

リズムを取っています。

例えば、

ライブなどで

シーンとした状態から、

バスドラムを

ドッドッドッドッ

と踏み始めると

思わず間客は

手拍子を始めますよね？

そのイメージです。

そこで今回お伝えしたいのは

「ドラムの音量の比率」

です！！

これを覚えていただき

実践していただければ

迫力のある、

周りが思わず乗って

しまうドラムを叩くこと

ができます！

その比率はこちらです↓

バスドラ＞スネア＞ハイハット

の順に音量を大きく出すことが

一番良いとされています。

意識して曲を聴いてみると

そう聞こえるはずです。

音量をこのようにすれば

みんなが聞きやすく、

乗りやすいドラムができます。

そしてそれを実現するポイントです！

◯ハイハットを思いっきり叩かない。

◯バスドラは足全体の重さを使ってしっかりと音量を出す。

◯手ばかりに気を取られて足元をおろそかにしない。

です！

初心者の方は８ビートなどを

叩くのに必死でハイハットだけが

異様に響いているというのを

よく見かけます。

まずは全体的に力を抜いて

自分の手足の重量だけで

演奏することを心がけてください。

そうすれば、

足は腕よりも重たいわけですから

当然一番大きい音がなります。。

当然ですよね！

いかがでしたか？

私はこの知識を知るまで

スネアが一番重要なもの

だと思っていました。

もしかしたらそのように

考えていた方がいるかもしれません。

また今までそんなこと考えたことも

なかったという方はこれから考えて

ドラムを演奏してくださいね！

最後まで読んでいただき

ありがとうございました！！

ドラムの質問などお待ちしています(*^▽^*)

また、追加してくれた方に

プレゼントも配布していますので

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こんにちは！

ゼロです！

最近連打の速度は

上がっていますか？？

また、綺麗な連打を

打てている自信はありますか？？

綺麗な連打は

意外と難しいものです。

しかし、難しいうえに

曲の大切なところで

求められたりします、

例えばサビ前の

盛り上がりや、

曲の入り、

そんなところで、

ドコドコドコドド、ドっ

みたいになると

かなーりカッコ悪いですよね？

メンバーもこけてしまいますし、

ライブを見ている観客も

「「「え。。。？」」」

ですよね？

逆にカッコよく叩き切れば

会場のボルテージが

上がりまくることまちがいなしです！！

今回説明する練習法を

実践するだけで、

連打の速度が速くなり、

そして正確に綺麗な連打が

簡単に打てるようなります！

その方法とは。

「ストーンキラー法」

です！！

右で４回、左で４回

右で８回、左で８回

右で１２回、左で１２回

右で１６回、左で１６回

を順番に繰り返します！！

これを大体50bpmくらいから始めて、

１日1テンポずつ上げていきましょう！

これを100bpmで叩くことがで

きるということは、

片手で100bpmの十六分を叩ける

わけですから、両手を使うと

二倍の200bpmを叩けていることに

なります！！

これは必ず毎日行ってください。

そうすれば一月もすればほとんど

二ヶ月もすれば完璧になります！

この練習はかなり地味で

きつい練習です。

ずっと続けるのは大変ですし

おそらく続きません。

しかし必ず効果の出る練習法です。

短時間でしっかり集中して

効率よく行ってください。

最高に綺麗な連打を

叩けるようになってくださいね！

最後まで読んでいただき

ありがとうございました！

ドラムの質問などお待ちしています(*^▽^*)

また、追加してくれた方に

プレゼントも配布していますので

是非追加してみてください！↓

こんにちは！

ゼロです！

今回は、みなさんが

「ドラマー」

になるための

方法についてお話しします。

さて、ドラムは楽器の中でも

リズム楽器という楽器に分類

されています。

つまりはリズムを刻むための

楽器ということですね。

そして、バンドの中での役割は、

ズバリ指揮者です。

つまり、バンドメンバーは

ドラムの音を聞いて演奏します。

曲のテンポもドラムに合わせます。

ということは必然的にドラムは

リズムを崩してはいけません。

またリズム楽器というからには

リズムが崩れていてはそもそも

楽器として成立しませんよね。

しかし、今回お伝えする

技を行わずに演奏してしまい

それが癖になってしまうと、

テンポがずれ、リズムが崩れる

ということがいつまでたっても

治らなくなります。

そうなってくるとあなたは

ドラマーではなく、

ただドラムをしている人です。

きっとバンドメンバーも

合わせにくい、やりにくい、

と思っていることでしょう。

またライブで演奏を聴いた

観客もリズムが揺れていることに

違和感を持ってイマイチ乗れません。

しかし、そんな状況も

今回お伝えする内容で

改善してしまいます。

本当のドラマーになりたいので

あればこの先を読み進めてください。

そうでないのならば

特に読む必要はありません。

楽しくできればいいですからね。

覚悟はできましたか、、、？

ではお伝えします！！

その方法とは、

「左足をメトロノームにする」

です！

どういうことかというと

曲を練習している時、

基礎練習をしている時、

とにかくドラムをしている間は

ずっと左足でリズムを取り続けます。

140bpmの曲を叩いているなら

そのテンポでリズムを刻み続けます。

基礎練習も同様です。

100bpmで練習しているなら、

そのメトロノームに合わせて

左足でリズムをとってください。

両手と右足を使って演奏している中、

左足まで使うのは初めはなれませんが、

しばらくすると左足だけ分けて考えることが

できるようになります。

そうするとこちらのものです。

あとは左足が覚えている

リズムに合わせて演奏するだけ

ですから簡単ですよね！

注意点としては、

左足、つまりハイハットを

踏んでいる足でリズムをとる

わけですが、

かかとを上げた際に

ハイハットを開いてしまう

ということを始めはしがちなので、

しっかりつま先には力を入れましょう！

そして、もう一つポイントです！

今まで左足でテンポを取る！と

散々言ってきましたが、

よくよく考えるとハイハットを

オープンで叩く時って左足を

使いようがありませんよね？

そういう時は頭を使ってください！

頭を使って考えろという

ことではないですよ笑

ヘドバンの要領で頭を振って

頭をメトロノームにします！

プロなどがノリノリで叩いている

だけのように見えてちゃんと意味はあるんですね。

もちろん振りすぎると

演奏にも支障が出ますし、

頭に良くないのでほどほどにしてください。

いかがでしたか？

これはドラマーにとって

非常に大切なスキルになります。

私が高校の頃、

何も教えてくれなかった

先生がこれだけは教えてくれました。

それくらい重要です。

以前もどこかで述べた通り、

一定のリズムで叩けないドラムは

ただの騒音です。

あなたにはそんな風になって

欲しくありませんので

是非とも左足をメトロノームに

してください！！

最後まで読んでいただき

ありがとうございました！

ドラムの質問などお待ちしています(*^▽^*)

また、追加してくれた方に

プレゼントも配布していますので

是非追加してみてください！↓

こんにちは！

ゼロです！

みなさんドラムを

叩いたり練習していると

疲れますよね？

ライブ後や、練習の後に

筋肉痛だ～～

と達成感感じませんか？？

すごくやりがいを

感じる瞬間ですよね！

でもそれ下手なだけかもしれません。

もちろん上手なドラマーや

プロの方でも練習やライブを

されると疲れますが、

おそらくこれを見ている

あなたとは疲れ方はもちろん

持久力が違うはずです。

もちろんプロの方などは

体作りなどもされているとは

思います。

しかし、ここで述べたいのは

そういうことではなく

技術的な面についてです、

ドラムの演奏というのは

あることができていれば

圧倒的に楽に叩くことができます。

また、演奏している姿も

余裕があるようで

かっこよく見えますし、

叩いた時の音も違います。

しかし、これができていないと、

演奏していてもすぐに疲れてしまい

そう何曲も演奏出来ません。

次の日も筋肉痛になるでしょう。

それだけでは済みません。

それができていないと

おそらく早いテンポについて

いくことはできないでしょう。

現状は大丈夫としても

必ず速度の壁にぶち当たります。

その原因は

力みすぎ

です！

ドラムはガタイのいい

男の人が演奏する楽器の

イメージがあるため、

力一杯叩くものだと

思われている方が

かなりいます。

しかし、実際には

スティックと腕の重さだけで

十分パワフルな音が出せる

楽器なのです！

逆に力みすぎると、

先述の通り疲れやすくなるだけでなく、

腕や肘を痛める原因になります。

また音自体も力んだとき独特の

硬い音になってしまい、

いいものではありません。

特に繊細で細かいフレーズには

「脱力」が欠かせません。

特に速いフレーズなどは

しっかりと脱力しないと

腕がついていきませんし、

無理やり追いつけようと

すると腕を壊します。

実際私も無理に速い曲を

叩こうとして半年ほど肘が

痛い時期がありました。

しかし、先ほども言った通り

しっかりと脱力することが

できると持久力が上がるだけでなく、

抜けるようなよりいい音を

出せるようになります。

なかなか難しいですが

脱力はドラマーの基本ですので、

常に脱力できるようにしてください！

それでは

「力を抜く練習」

です！！

STEP①

まず、立ったまま力を抜いて

腕をダラーンとしてください。

STEP②

そして、その状態のまま

片手をあげてください。

（※あくまで力は抜いた状態で！）

STEP③

腕の力を一瞬で抜きます。

すると重力に従った腕は

そのまま太股を叩きます。

まずはここまでを

できるようになるまで

繰り返し練習してください！

そして完全に脱力した

状態でできるようになったら

次に進みます！

STEP④

スティックを持って

練習台に向けて同じことをします。

STEP⑤

スティックの先がうまく

当たるように調節し、

スティックの先を

練習台で跳ねさせます。

STEP⑥

そしてそれを

左手でも同じステップで

練習してください。

STEP⑦

そして、その感覚のまま

基礎練をしてください。

以上のことを全ての

基礎練習でできるように

してください！！

これができるように

なれば、今までより

ずっと楽に叩けるように

なります！！

疲れも出にくいですし、

筋肉痛にもなりにくいです！

ポイントとしては、

まず脱力すると肘が落ち、

前腕、手の先という風に

落とすイメージです。

肘から集まったエネルギーが

スティックの先に収束する

イメージです！！

つまり、これが力一杯

叩かずともパワフルな

音が出る秘密です！

是非習得してください！

最後までお読みいただき

ありがとうございました！！

ドラムの質問などお待ちしています(*^▽^*)

また、追加してくれた方に

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是非追加してみてください！↓

こんにちは！

ゼロです！

当然ですが、

独学で何かを学ぶのと

誰かからものを教わるのと

どちらが学習のスピードは

早いでしょうか？

もちろん後者ですよね。

教わる方にもよるかと思いますが、

誰かに教わることが一番の近道でしょう

なぜならば、

その道の先駆者に教えて

もらえるわけですから、

初心者の自分では

知らなかったり、

得ることのできない知識を

教えてもらうことができます。

そして、もう一つ

客観的に自分の能力を

評価してもらえるという

ことです。

どうしても自分を自分で

評価するとなる、

評価が甘くなったり、

そもそも知識がないので

何があっているのか

わからないということがあります。

ドラムにおいても

同じことが言えます。

やはり、ドラムや

それを教えていることを

生業としている方に

教わるのが一番いいかと思います。

しかし、お金も時間も

かかりますし、

なかなか難しいですよね、

しかし、いつまでも

客観的な評価ができないままだと

自分の立ち位置を

見失ってしまい、

今どの練習をすべきなのかすら

わからなくなってしまいます。

そうなると大変です。

上達するどころか

練習どころではなくなってしまうのです

そこでお伝えするのが

今回の方法です！

これを実践すれば

自分を客観的に

見つめることができ、

かなり上達への

近道となるはずです、

それは

「自分の演奏を動画に撮る」

ということです！

はじめのうちは

自分を摂るというのは

恥ずかしいかもしれませんが、

我慢しましょう笑

自分的に良かったなぁ

と思っても、

実際に撮影してみて

見返してみると

何じゃこりゃ！！

となることも珍しくありません

人というのは

自分が思う以上に

客観的に見ることができないのです。

今みなさんスマホを

お持ちだと思います。

そのスマホで

基礎練の様子や、

スタジオ練の様子を

撮ってみてください！

きっと自分の欠点や

ミスを見つけられます！

逆に長所も見えてくるかも

しれませんので、

いいところは伸ばしていきましょう！

あなたのスマホが

あなたのドラム講師になります！

ちなみに、

バンドで練習する際も

撮影してみると新たな

発見があって楽しいですよ！

是非練習の際は撮影をして

復讐に自分の練習を

確認してくださいね！

最後までお読みいただき

ありがとうございました！

ドラムの質問などお待ちしています(*^▽^*)

また、追加してくれた方に

プレゼントも配布していますので

是非追加してみてください！↓

こんにちは！！

ゼロです！

今回は

「スネア購入時のポイント」

についてお話しします！

スネアの購入は少しお金が

かかりますが、

かなりオススメです！

今はまだそこまで、、、

と思っているあなたも

すぐに欲しくなります！！

例えばあなたが

コアなロックを

演奏するとします。

しかしライブハウスの

スネアがJ-POPで使われるような、

例えば、

SCANDALのRINAさんが

使われているような

スコーン！

と抜けるような

爽快な音だと、

なんだかこけてしまいますよね笑

また逆もしかりです。

音作りは音楽家にとって

大切なことです。

ギターの人も

エフェクターなどを使って

拘って音を作りますよね？

それと同じです。

逆に曲の雰囲気や

ジャンルにぴったりの

音で演奏すれば、

自分のテンションも

上がりますし、

曲も盛り上がって

会場もよりヒートアップすることでしょう

そうして購入した後に

なんか違うなぁ、、、

と思っても時すでに

遅しなのです！

そうならないように

しっかりとポイントを

押さえておいてくださいね！

では、

「ドラム購入の選び方」

です！！

①シェル

まずはシェルの素材についてです！

シェルとはスネアドラムの胴体部分で、

素材によって音が変わってきます。

そして、大きく分けて金属製のものと、

木製のものがあるます！

それぞれ見ていきましょう！

◯メタルシェル（金属製）

・スチール

定番の素材です！

価格のリーズナブルなものが多く、

音の抜けが良く人気が高い素材です。

・ブラス

スチールよりも少し暖かい

豊かな音色が特徴の素材です。

ただ少しチューニングが難しい

短所があります。

・ステンレス

音量のしっかり出る素材です。

素材は重たく持ち運びに少し不便です。

・チタン

パワフルで明確なサウンドで良くなります！

強度が高いのが特徴です。

・ブロンズ

太めのサウンドが特徴で、

硬質な響きがあることも特徴です。

◯ウッドシェル（木製）

・メイプル

ウッドシェルの中で最も定番のもので、

比較的軽量なのが特徴です。

硬い木なのでレスポンスが

よく明るいサウンドが得られます。

・バーチ

暖かく真の太い感じの

音が得られます。

重量が重いのが欠点です。

・ブビンガ

硬く芯のあるサウンドが特徴です。

全体的にオークに似た傾向があります。

・マホガニー

柔らかい木材で、とても

ふくよかな音が出ます。

ダークで落ち着いた響きが

特徴です。

②口径

大きければ大きいほど、

音程が低くなり音量が増します。

逆に小さければ小さいほど、

音量が小さく、音程難くなります。

③深さ

深さが深ければ低い音、

浅ければ浅い音が出ます。

②と③のポイントとしては、

スネア全体の体積が大きくなれば

音が低くなり、逆だと高くなります。

自分が好きなジャンルや

曲調に合わせて大きさや

素材を選んでみてください！

最終的な判断は、

かたっぱしから試奏して

自分の納得いく音を探してください！

楽器選びに大切なのは

最後は自分の感覚です！

自分に合ったものを選んでくださいね！

最後まで読んでいただき

ありがとうございました！

ドラムの質問などお待ちしています(*^▽^*)

また、追加してくれた方に

プレゼントも配布していますので

是非追加してみてください！↓

こんにちは！

ゼロです！

ドラムの花形といえばもちろん

フィルイン

ですよね！

サビ前や転調の際など

ここぞ！！

と言うところでフィルインは用いられます。

ドコドコドコドコ！！

と高速のタム回しや

それにシンバルを交えて

パターンを作るともの

すごくかっこいいですよね

会場も一気に盛り上がります。

それに憧れてドラムを

始めた方も多いのでは

ないでしょうか？？

逆に言うとこのタムまわしが

できないということは

最も大切な見せ場を

逃しているということになります。

少し長めのフィルインになると、

他の音がなくなってちょっとした

ドラムソロになることも少なくありません。

そこでグダグダのタム回しを

披露するなんて考えたくもありませんね。

しかし、現実問題として

タム回しを苦手とするドラマーさんは

少なくありません。

これが苦手だと

演奏がカッコつかず、

ダサいだけでなく

メンバーにも迷惑をかけます。

どういうことかと言うと、

タムまわしが苦手な方は

演奏中無意識のうちに焦ってしまし

突然フィルインの部分だけが

早くなり走りがちです。

特にフィルインはリズムを維持するのが

難しいところでもありますので、

叩くことに必死になっていれば

リズムキープなどできるはずがありません。

また逆に手元がもたついて

曲の早さについていけない。

これもまた致命的ですよね。

バンドの指揮者であるドラムが

ついてこないのですから

他のメンバーは誰を指針に

すればいいのかわかりません。

演奏しているとメンバーの背中から

無言の圧力を感じることになるでしょう。

そうならないためにも

きちんとタムまわしの

練習をしておきましょう。

しっかりと練習しておけば

怖いものではないですし、

誰でもできるようになります。

これができるようになれば

冒頭でも述べたようにみんなの

憧れのドラマーですし、

メンバーから頼られる

信頼の置けるドラマーになることができます。

あなたのフィルインの後には

拍手喝采が待っていることでしょう。

ではお伝えします！

「タムまわしの基礎トレーニング」

です！

これらの練習は実際のドラムを

使用しますのでスタジオに入った際に

練習してください、

①

①はスネアからハイタム、ロータム、フロア

と時計回りに順番に叩いていきます

②

②は①の逆でスネアから

始まり時計回りに叩きます。

③

そして、

③はスネア→ハイタム→スネア→ロータム

のように一つ一つの間に

スネアを挟んで練習します。

そして注意点です！

1つ目

しっかりとセッティングが

できていることを

確認してください。

これができていないと

全く意味がありませんので

正しいセッティングを

行ってから練習してください。

セッティングに関しては

こちらの記事で紹介しています。

そして、

2つ目

タムの真ん中を叩いていること

を意識しながら行ってください。

適当に叩くのではなく、

ゆっくりのテンポから始めて、

確実に叩けていることを

確認しながら練習してください。

ドラムがないとできない練習ですので

大変かとは思いますが、

スタジオに入った際は必ず練習しましょう。

冒頭でも述べた通り、

これをするとしないでは

パフォーマンスに大きな差が出ます。

バンドメンバーを導き、

拍手喝采を浴びるためにも

しっかりと練習しましょう！

最後までお読みいただき

ありがとうございました！

ドラムの質問などお待ちしています(*^▽^*)

また、追加してくれた方に

プレゼントも配布していますので

是非追加してみてください！↓

こんにちは！

ゼロです！

突然ですが、

みなさんマイペダルを

お持ちでしょうか？

いや、まだ初心者だから

そういうのはまだ、、、

と思っていませんか？

それは大きな間違いです！

むしろ初心者の方にこそ

関係のある話なのです！

スタジオやライブハウスで

演奏した時にペダルが

踏みにくいな、、、

と思ったことはありませんか？

それには

• ビーターの角度
• チェーンの長さ
• スプリングの強さ
• アンダープレートの状態

など、

そこには様々な要因があります。

そしてスタジオやライブハウスの

機材は長年たくさんの人たちに使われており

くたびれていたり、きちんと

整備されていないことに起因します。

そしてそんな状態の悪かったり

自分に合わないペダルで練習を

続けるとおかしな癖がついてしまいます。

おかしな癖がつくと大変です。

練習以前に癖を取ることを

優先しなければなりませんし、

一旦癖付いたものを

元に戻すのは至難の技です。

また例え癖がついていなかったとしても

練習のたびに変わるペダルの感覚、

本番は練習とはまた違うペダルのはずです。

そうなった時、

アタック感、踏み心地、跳ね返りの強さ、

全てが違う状態でいきなり実力が

十分出せるはずがありません。

実力が十分出せない

だけであればいいですが、

そんな状態で演奏をすると

違和感が抜けずリズムが崩れてしまったり、

ダダッ

と二連で踏むはずのところが

一度しか踏めなかったり、、、

そんなことになると

バンドメンバーにも迷惑をかけますし

見ているお客さんもなんだか乗れませんよね。

また別の記事でお話ししますが、

バスドラムはドラムの中でも

最も重要な音になります。

メンバーもお客さんも

意識的、無意識的にかかわらず

バスドラムの音を基準にしています。

そんな大切な音が崩れていると

他が良くても総崩れですよね。

そうならないためにも

初心者の方こそ是非ペダルを購入してください。

そうすれば、常に同じ感覚で

練習することができますし、

本番でも全く同じ感触で

演奏することができるので、

自分の実力をしっかりと

発揮することができます。

実力が同等でも

マイペダルを持っていない人では

大きく演奏に差が出ることでしょう。

そこで今回はペダル購入のポイントを

お伝えします！

しっかりポイントを押さえて

自分にあったものを選んでくださいね！

では！

ペダル選びのポイント

です！

①チェーンのものを選ぶ！

特にダブルチェーンと言って

チェーンが二本あるものを

選ぶようにしてください

他にもダイレクトやベルトなど

の種類がありますが、

それぞれ短所長所があり、

癖があります。

はじめのうちは扱いやすく

パワーのあるチェーンを選びましょう。

（各部名称は下記画像を参考にしてください）

②アンダープレートのあるものを選ぶ

ペダルを見ているとアンダープレートの

ないものを見かけることがありますが、

これを使用すると演奏中にペダルが

ぐらついたり、フットボードが浮いたりします。

比較的価格の低い商品に見られますので、

初めてでいきなり高いものは壁が高いかもしれませんが、

将来への投資だと思ってお金を貯めていきましょう！

③自分の直感を信じる

勘かよ！

と思われる方もおられるかも

しれませんが、

どのペダルがあなたに合うか、

こればかりは実際に試奏してみないと

わかりません。

上記の二点を踏まえた上で

ペダルを選び、気になったものを

かたっぱしから試奏させていただきましょう！

そんなことをしてお店に迷惑では、、

と思うかもしれませんが、

店員さんも基本的に演奏者であり

試奏が大切なことくらい分かっておられますので

気にせずガンガン試奏しましょう。

するとあ、これが踏みやすい

というのが必ず見つかります。

他に試してみてそれが一番踏みやすい

と思ったものを購入しましょう。

それがあなたを支える最高の

パートナーになってくれます。

そんなパートナーと共に

練習やライブを共にすれば、

きっと迷うことなく

上級者へと近づいていくことでしょう。

是非あなたの最高のパートナーを

見つけてください！

最後までお読みいただき

ありがとうございました。